水中鱼的拍摄技法
一、拍鱼并非易事
拍摄鱼缸中鱼儿精美的照片，并非易事，由于拍摄鱼缸中的水下环境与我们生活的大气层完全不同，不仅光线进入水中后会发生折射现象，而且水体的透光率也较空气低很多倍，所以拍摄较为困难，并不象想象的那样简单。许多人看着鲜艳夺目的鱼儿、美丽动人的画面无比兴奋，然而拍摄下来的效果却不尽人意，主要原因是拍摄方法有问题，只要选准适当的相机，学会运用闪光灯，运用正确的拍摄技术，完全可以拍出专业的照片。
二、适用的摄影器材
拍摄鱼缸中的鱼儿对摄影器材要求较高，最好使用可换镜头的单反相机，镜头也尽可能使用定焦镜头。
1、传统或数码单反相机为佳，袖珍数码相机次之。
2、50mm 1：1.4标准镜头
对于水族摄影来说，标准镜头是一只非常实用的好镜头。由于隔着厚厚的玻璃，鱼缸里水的清晰度和透光度都比较差，如果不使用成像质量好的镜头是难以拍出清晰的照片的。50mm
1：1.4标准镜头不仅成像质量好，没有变形现象，而且最大光圈达到f1.4，在弱光下有很好的表现。
3、微距镜头
出色的微距镜头的最高放大倍律可达到1：1，用于拍摄体形较小的鱼儿非常适用。
不管是什么样的镜头，都有一个无法靠得更近的极限拍摄距离。这就是最近拍摄距离。微距的最近拍摄距离远远短于普通镜头，从而能更接近被摄体。它的最大放大倍率为1倍（等倍）。也就是说，能够用与被摄体完全相同的大小来进行拍摄。最近的变焦镜头，它们的最近拍摄距离已经变得非常短，虽然还没有放大倍率达到1倍的变焦镜头，但已经能够近到让一条鱼充满整个拍摄画面的程度了。而采用微距进行近摄与采用变焦镜头近摄的效果有很大的差异。进行近摄时，理想中的表现效果和实际表现效果间的像差会增大。而微距连这个像差也进行补偿。它在设计上就考虑到了在近摄时的良好表现力。
4、大光圈变焦镜头
性能优异的大光圈变焦镜头，适宜拍摄带环境的大型鱼类。
5、专业闪光灯`
由于绝大多数鱼缸的光照都很弱，大多数情况下只能使用专业闪光灯进行补光，才能拍出清晰的照片。
三、单反相机拍鱼的优势
拍摄高质量的鱼儿照片最好使用可换镜头的单反数码相机，主要原因
有：
1、手动对焦速度快，跟踪拍摄方便。
2、具有快捷的连拍速度，能够及时抓取生动的瞬间。
3、镜头质量好，成像质量高。
4、闪光灯补光自然生动。
5、数码单反相机感光度高，可以大大提高快门的速度，提高拍摄的成功率。
四、巧用袖珍数码相机拍鱼
与单反相机比较起来，使用袖珍数码相机便略逊一筹，拍摄的质量较差一些，成功率也减少许多，这是由于相机的结构造成的，我们无法回避。但是，只要注意克服有关问题，巧妙利用其功能，也同样能拍出不错的照片，具体注意事项有：
1、拍摄鱼缸中的鱼，通常都使用手动对焦方式，而绝大多数袖珍数码相机没有这一功能，即使有也十分简单。那么，拍摄时有两种方法：一是寻找距离一样的目标锁定焦点，再将相机对准鱼儿出现的区域，待鱼游到取景范围内时按动快门拍摄；二是将相机调到手动对焦状态，采用预先对焦方式，当鱼儿进入拍摄区域内就及时按动快门。
2、将相机镜头紧贴鱼缸玻璃，可以避免闪光灯的刺光反射到相机镜头中。
3、有些袖珍相机也能接用外接专用闪光灯，可以拍到成像质量较高的照片。
4、提高相机的感光度，可以大大提高快门的速度，提高拍摄的成功率。
五、拍摄技巧
1、室内自然光拍摄法
如果光线比较强，我们可以选择自然灯光拍摄，灯光通过水面柔和的散射下来，可以使拍出的照片色彩饱和、明亮鲜艳。我们用比较高的感光度，就可以得到较高的拍摄速度，然后将相机设在连拍模式上，就能够拍到漂亮生动的画面。
拍摄时，最好使用手动对焦的方法，隔着玻璃拍摄，自动对焦功能就会有偏焦情况，焦点要么聚在玻璃上，要么无法聚焦，即使对准了鱼也有可能偏离所要的清晰点。另外，鱼的体型往往是腹部大而突起，眼睛靠后，由于不用闪光灯补光，就必须使用较大的光圈，因而，很容易拍出腹部清晰而眼睛虚的图片。拍摄时镜头最好紧贴玻璃，防止杂光或灯光通过鱼缸玻璃反射到镜头中。
2、闪光拍摄法
如果光线不足，就要使用闪光灯进行补光，闪光灯补光也分两种：
第一种方法：闪光灯直接插在相机上进行补光，这种方法比较方便、曝光准确。因为现代相机大部分都有TTL的功能，无需自己调整就可以得出正确的曝光量，但要注意闪光灯的亮光通过玻璃反射到相机镜头中，最好将闪光灯与玻璃成35～45度角进行补光拍摄，这样不但可以避免闪光和其它杂光反射到镜头中，而且还可以使鱼影投射在斜下方，这样做就会显得比较自然。
第二种方法：使用闪光灯连线或无线遥控进行闪光点补光，这样的好处是可以完全避免闪光反射到镜头中，而且可以改变闪光灯与相机的方向和角度，使拍出的照片更自然、具有层次感、曝光也比较柔和，这是最佳的闪光拍摄方法。然而不足之处就是麻烦一些，拍摄时一定要有两个人一起操作，一个人拍摄一个人拿着闪光灯。
注意事项
使用闪光灯进行拍摄时，鱼离拍摄一面的玻璃越近越好，如离玻璃过远，
由于水体的透光率较空气低很多倍，正常闪光就会曝光不足，这时就要通过增加闪光量来解决。
总之，拍摄鱼缸中鱼的方法还有很多，不同鱼也有不同的拍摄技巧，只要细心摸索和努力实践，就能拍出生动精彩的照片。
侧光、侧逆光的拍摄技巧 对于人像拍摄而言，通常情况下我们都是选择顺光或散射光的方式拍摄，这两种光线能够使人物获得较为均匀的照明效果，而且阴影也能大幅减小。但是，顺光和散射光下的人像照片光影效果往往会显得单调乏味。其实，只要善于运用侧光和侧逆光这两种光位的特点，并掌握一些拍摄技法，同样能够拍出精彩的人像照片来。逆光下的'发'光图·雷伊里图·网络图·Ahnickbhunia除了顺光拍摄外，利用逆光拍摄人像也是一个不错的选择。逆光下，拍摄对象的头发会被阳光照亮，从而形成一个美丽的高光轮廓，使人物看起来更具立体感。画面也会显得更加通透，飞舞的秀发所形成的明暗过渡效果，会让照片中的人物显得更加美丽动人。 在逆光拍摄时，首先要做到准确曝光，同时避免光线直接射入镜头内。有些镜头的抗炫光能力较差，拍出的照片容易形成不必要的炫光和灰雾，从而导致拍摄失败。在测光时最好使用点测光功能对模特的脸部直接测光，以保证人物脸部的正确曝光。太阳入画的炫光人像图·雷依里图·Missjeniphoto 在使用逆光拍摄人像时，可以尝试将光源一同收入拍摄画面中。这也是当下最流行的拍摄手法之一。这种拍摄方式往往会使画面产生炫光效果，这种炫光主要是由于光源位置与视
点的夹角造成的。亮度极高的光源，经过反射而产生的极亮光线，或者强烈的亮度对比，就会产生炫光。当光源成为画面的元素时，照片的影调通常呈现为高调，照片看起来会充满“时尚”感，画面中的人物也会显得更加美丽动人，熠熠生辉。图·Snmtsyma侧逆光是指来自相机斜前方，镜头光轴构成大约120°到150°夹角的照明光线。使用侧逆光拍摄人像时，人物的立体感会比逆光拍摄时更加强烈。同时，侧逆光拍摄也包含了逆光拍摄时的优点。人物身体上受光的一侧会产生明亮的轮廓，能够较好的表现出被摄对象的立体感且画面层次丰富。侧逆光照明具有很强的空间感，画面影调丰富，生动活泼。在使用侧逆光进行拍摄时可以尝试让受光面轻微曝光过度来勾勒出高光线条，从而提亮暗部的亮度，呈现出更多的细节来。侧光营造迷人的影子图·雷依里侧光是指光源方向与镜头光轴成90度的光照形式。这种光线的特点是：被拍摄者明暗各半，高光、亮部、暗部、次暗部以及明暗交界线等，非常明显。人物身体上有受光面、背光面和阴影等多重影调，画面的层次丰富，立体感较强。用这种光线拍摄人物，往往在人物身旁能形成一个长长的阴影，将阴影与人物一同收入画面，可以营造出一个明暗反差强烈的场景，增加照片的时尚感，而且，人物也能从画面中凸现出来，立体感十足。本期部分内容摘自《中国摄影报》 编辑·李一森
摄影师教你如何拍摄唯美逆光人像 摄影是光的艺术，光的特性分为光度、光质、光位、光型等许多方面。对于一般的业余爱好者来说，日常拍摄中最多遇到的可能就是自然光了，用日光拍摄有利有弊，强大的光度可以保证足够的色彩表现，但如果需要特定的光色、光位就需要选择正确的时间进行拍摄。特别是喜欢拍摄风景的朋友一定会了解，往往等待的时间比拍摄的时间要付出更多。 拍摄人像要尽量避开正午的阳光直射、拍摄夜景最好是利用魔幻时刻的黄金一小时，这些都是在无数次拍摄后的经验之谈，错过了最佳的拍摄时段，阳光的色温、角度都会有很大不同，得到精彩照片的概率也就相对难一些了。不过事事无绝对，有时候正当你觉得阳光相当不适合拍摄，准备收起相机的时候，却可以得到一些你意想不到的效果。 摄影师：壞壞外滩印象 一、令人又爱又恨的光源：逆光 下面就和我一起探讨下人像版块的摄影师是如何来拍摄唯美的逆光人像的！
逆光拍摄时可以在物体周围产生耀眼的轮廓光，强烈的勾勒出物体的外观： 摄影师：壞壞外滩印象 逆光，特别是日落时的低角度逆光往往会带来被摄物体上的强烈阴影对比，造成很大的光比差别，在受光和背光的部分总有很多细节不能兼顾，更不用说逆光拍摄了(提示：剪影也是其中一个可利用的技巧)。即便是那些价值上万的高档镜头，拥有较好的抗逆光性能，也难免在完全逆光的情况下出现眩光和自动对焦的障碍，对于普通镜头来说就会更加严重。不过
事事无绝对，只要运用得当，结合良好的构图，逆光拍摄也可以得到美轮美奂的效果。在拍摄广角风景、微距甚至人像的时候都可以采用逆光的光位得到不同的效果。 二、光线对逆光人像的影响 下面就和大家分享下拍摄逆光人像摄影的技巧 1、对明亮的背景测光而对前景完全不进行补光可以得到对比强烈的剪影效果，很好的渲染气氛。
鱼在水中的视位置 有经验的渔民，在叉鱼时，不是对准看到的鱼，而是对准所见鱼的下方，这是由于光在界面上的折射使得鱼在水中的视位置比实际位置升高的缘故。 我们先作一下定性解释。如图4－8所示，从鱼头P0发出的光线P0A1、P2A2分别在水和空气的界面A1、A2处发生折射，沿A1B1、A2B2方向进入眼睛，由于人眼在直觉上总是认为 光是沿直线射来的，所以人觉得折射光线A1B1、A2B2是从 它们延长线的交点P0′射来的，P0′就是眼睛看到的P0的像。同理眼睛看到的P点的像在P′处。鱼的视位置比鱼的 实际位置升高了。 如果我们作一些定量分析，还可以发现不仅鱼的位置升高了，而且由于光折射的结果，产生了像散，像的清晰度也由于像散而受到破坏。 如图4－9所示，我们选OX轴为空气和水的分界面，n为水 的折射率，n0为空气的折射率。鱼身上的某点P为发光点，以OP为y轴，则P点的坐标为（0，y）。PA1、PA2为P发射的单心光束中两条靠得很近的光线，入射点A1、A2的坐标 为（x1，0）、（x2，0）。入射角为i1和i2，折射角为i1′ 和i2′。折射线A1B1、A2B2向后延长分别交y轴于P1（0，y1）、P2（0，y2），并且它们在图平面内相交于P′点。 由图中三角形POA1，POA2得：
代入折射定律，并解出y1，则有 用同样的方法可以求出y2有类似的形式。 同样我们也可以计算出A1B1、A2B2两条折射线的交点P′的坐标（x′，y′）分别为 因为n＞n0，所以x′＞0，即P′点在oy轴的右边。 现让我们回过头来分析（2）式。由（2）式可知，当P的位置一定时（y不变），P1点的位置(O，y1）将随入射点A1的位置（x1，0）的不同而变，在式中，因为是负的，故x1越大，y1越小，即入射点离Oy轴越远，P1点离Ox轴越近。由此可知，A1B1与A2B2的交点产P′必在Oy轴之右。从P 点发出的并位于PA1与PA2之间的所有光线的折射线延长后都交于P′点附近，而与Oy轴交于P1和P2两点之间。P1、P2、P′三点不重合，这说明从P点发出的单心光束，经水面折射后变成了像散光束。只有当P发出的光束几乎垂直于界面时（i1＝0），P1、P2、P′三点才几乎重合，即在水面上沿竖直方向向下观看水中鱼时，所见像是清晰的，此时像的深度y′称为像似深度，。因为n＞n0，所以鱼的像似深度，总是小于鱼的实际深度。而入射光的方向越倾斜，折射光束像散就越显著，也就是说，在沿着倾斜角度较大的方向观看鱼时，鱼的像不仅由于折射而上升。而且清晰度也由于像散而受到破坏，人们看到的将是一个模糊的，比实际位置上升的虚像。
你拍的我，我拍的你 透过逆光的画面，照片颜色丰富而且唯美动人，暖暖光线透过发丝，让人感觉到温暖，增强质感和氛围的渲染性。 逆光拍摄小tips： 1.对明亮的背景进行测光而对前景不进行补光，可以得到对比强烈的剪影效果，很好地渲染气氛。 2.使用反光板或者闪光灯对前景适当补光可以得到更多的细节。 3.逆光拍摄时可以在物体周围产生耀眼的轮廓光，强烈的勾勒出物体的外观。 4.拍摄花卉树木等容易透光的主体时，可以采取逆光的光位，被摄主体会表现出更强的质感。 5.当镜头中出现严重光晕的时候注意构图，轻微调整镜头位置避免耀斑覆盖被摄主体。 6.逆光拍摄时会对影响自动对焦准确性，可以改用手动方式精确调焦。 7.避免长时间通过取景器直视阳光造成视力损伤。 在夜晚和黄昏的时候，背景后的光线比人主体本身还要亮的时候，这个时候可以考虑拍摄剪影，勾画出人物的轮廓。 将形体与背景生动的结合在一起，可以说，形体是语言，背景是语调，而这种语言有时无声胜有声，任凭创作者去揣摩和体会，这也就是剪影照片的妙处所在。由于在剪影照片中，主体基本没有色彩和细节显示，所以对主题的形体特征要求就很高，这就需要作者基于后期表现的效果来仔细选择拍摄角度和主体形态，充分展示主题的外形特征，力求美感和生动。 夕阳下的剪影照片 当画面中的光线在被摄主体之后，而且画面空白比较单调，可以创造性的拍摄剪影，通过黑色的剪影可以让观众眼前一亮，同时，黑色的前景也不会分散注意力。使得平常的合影有着画面感和对比感，同时也增强画面的耐看性。 拍摄轮廓图像独特而且充满创造性，根据光线、场景的不同而拍摄不同的照片，多去尝试，就会发现剪影早盘不仅简单，而且别具一格，让人惊叹。所谓摄影无定法，最重要的就是充满敢想敢拍。
实例讲解5种逆光人像的拍摄技巧 大师说有光即可摄影，但很多摄影师相信其中只有逆光才是王道！本文将为你介绍各种逆光的种类、效果及其拍摄技巧教程，不要错过咯～！ 一、逆光光斑 逆光下的光斑有圆形、格菱纹、点状跟雾化等各种样貌，非常漂亮！ 拍摄时机 要产生光斑的效果，需要有比较强烈的「点光源」。这时候拥有光质比较硬且光量强的光源，会来的有利一些。象是当太阳在比较高的位置、或是由灯光直射镜头的光线都属于如此。有时候低角度的太阳也有机会形成光斑，只是接近日落的太阳光量会比较弱，容易让光斑弱化成为白雾状。 拍摄方法 逆光所产生的「光斑」效果，大致分为两种，像泡泡一圈一圈的小百就称他为「泡泡型」，一格一格的小百就称他为「菱格纹」，不管是「泡泡型」还是「菱格纹」，光斑的形状其实跟拍照技巧没有太大关系，反而与器材有着绝对关联，象是定焦镜头抑制光斑效果的能力比较强，所以怎么拍都拍不出光斑来；而变焦镜头就比较容易产生，这会根据每颗镜头的镜片镀膜、材质的不同，而产生差异。
「泡泡型」与「菱格纹」的光斑形状，是由镜头内控制光圈的机械叶片所形成，两者的变化，就在于光圈的大小，如果我们开启大光圈，则会产生「泡泡型」光斑，缩小光圈就会出现「菱格纹」光斑，但也并非光圈全开就会有「泡泡型」，要看你的镜头光圈够不够大，机械叶片能否开到接近圆形，才有机会形成泡泡状，要不然就会是「菱格纹」或是微微看见边角的泡泡光斑，而「菱格纹」也有所谓的八角跟六角状，这就是看你镜头机械叶片的片数而定。
TIPS: 但也并非只要是定焦镜就一定拍不出来，像Canon 50 mm F1.2 L 也能拍出光斑效果，要视每支镜头的特性而定。 二、一般型逆光 一般逆光又分为两种，一种是「正逆光」，另一种是「侧逆光」，不管在什么情况下，当太阳置于模特儿的正后方时，我都把它归类为一般型逆光。如果将太阳直接拍入画面之中，便把它称为「正逆光」，不将太阳拍入画面，则称为「侧逆光」。 拍摄方法 一般型的拍法比较简单，只要逆着光拍就是了，顶多就是利用「遮光法」测光，几乎没有什么难度，而这类型的逆光效果，会容易产生轮廓光及发丝光，比较困难的地方是，太阳在一天当中的位置有高有低，这些都会影响拍摄的效果，而我们要如何去判断及选择我们要的画面，才是一般型逆光考虑的要点。 拍摄时机 当太阳还高挂时，硬是要逆光的话，就必须跪低一点，但有时候低角度的画面并不是这么理想，氛围也比较不好掌控，若是等到斜射光出现的时机再拍，会来得简单轻易许多。
『摄影技巧』如何拍摄精彩逆光照片 我们将在本章中讲解，如何利用逆光来拍摄细节丰富、影调微妙的野生动物照片。 在众多的摄影教程中，往往都提到一条原则：应该让太阳位于自己的身后，以顺光拍摄，使得被摄对象正面受光。这是一条广为人知的拍摄建议，而且一般来说，遵循这一建议拍摄出来的照片往往都是很成功的。但是，规矩常常也是不破不立，我们为什么不想一想，如果正对阳光拍摄，是不是也能得到让人眼前一亮的逆光影像呢？ 从逆光视角来观看场景，可能会让人觉得难以驾驭，而且，也的确有几个问题是特别需要注意小心的，但是一旦你掌握了逆光拍摄，那么就拥有了让照片别具一格的有力手段，让其他顺光拍摄的照片瞬间黯然失色。 并不是所有的情况、所有的题材都适合以逆光表现，所以，保持谨慎是很有必要的——对于任何实验性的创作都是如此。学会准确地认识光线条件，以及正确地选择适合以逆光表现的拍摄对象，这两点是拍摄成功的逆光作品的关键。理论上来说，任何形式的光线都可以作为逆光光源，但是光线越强，逆光的效果就越好。 此外光线的角度也非常重要。比如说，正午的阳光可以作为逆光光源，但是，因为光源的角度非常高，所以此时它产生的效应更接近于顶光，而逆光的强度就比较小。 当早晨或黄昏、太阳接近地平线时，地面上的物体基本上完全是被逆光照射的，因此效果更为突出、更加强烈。同样的道理，冬季也比夏季更适合拍摄逆光照片，因为冬季的日弧线位置非常低，逆光的效果也就更好。 适合以逆光角度拍摄的题材是非常丰富的：肖像、鸟类、动物、植物等等。在想要凸显半透明物体的精致程度以及纹理质感时，逆光是一个有力的表现手段。所以毛茸茸的，以及体型轮廓优美的动物是非常适合以逆光拍摄的，因为它能强调出拍摄对象轮廓的细节。被逆光照射的物体也会在朝向相机的方向形成长长的阴影，从而为画面提供额外的兴趣点。
拍摄唯美逆光人像的技巧逆光人像拍摄技巧 拍摄人像要尽量避开正午的阳光直射、拍摄夜景最好是利用魔幻时刻的黄金一小时，这些都是在无数次拍摄后的经验之谈，错过了最佳的拍摄时段，阳光的色温、角度都会有很大不同，得到精彩照片的概率也就相对难一些了。今天，WTT给大家分享拍摄唯美逆光人像的技巧，希望对大家有帮助! 拍摄唯美逆光人像的技巧 一、令人又爱又恨的光源：逆光 下面就和我一起探讨下人像版块的摄影师是来拍摄唯美的逆光人像的! 逆光拍摄时可以在物体周围产生耀眼的轮廓光，强烈的勾勒出物体的外观： 逆光，特别是日落时的低角度逆光往往会带来被摄物体上的强烈阴影对比，造成很大的光比差别，在受光和背光的部分总有很多细节不能兼顾，更不用说逆光拍摄了(提示：剪影也是其中一个可利用的技巧)。即便是那些价值上万的高档镜头，拥有较好的抗逆光性能，也难免在完全逆光的情况下出现眩光和自动对焦的障碍，对于普通镜头来说就会更加严重。不过事事无绝对，只要运用得当，结合良好的构图，逆光拍摄也可以得到美轮美奂的效果。在拍摄广角风景、微距甚至人像的时候都可以采用逆光的光位得到不同的效果。
拍摄唯美逆光人像的技巧二、光线对逆光人像的影响 下面就和大家分享下拍摄逆光人像摄影的技巧 1、对明亮的背景测光而对前景完全不进行补光可以得到对比强烈的剪影效果，很好的渲染气氛。 2、使用反光板或者闪光灯对前景适当补光可以得到更多的细节。 3、逆光拍摄时可以在物体周围产生耀眼的轮廓光，强烈的勾勒出物体的外观。 在逆光的场景下，人物的发丝会更明显、更漂亮，身体的边缘线也会呈现出来，整个人物会变的更立体。 这也就是在摄影领域中，许多人喜欢逆光进行拍摄的一个重要原因。 4、拍摄森林植物系背景等容易透光的主题时，可以采取逆光的光位，被照亮的被摄主体会表现出更强的质感，同时光束的感觉会让画面充满神秘感。 5、当镜头中出现严重光晕的时候注意构图，轻微调整镜头位置避免耀斑覆盖被摄主体。 6、逆光拍摄时会对影响自动对焦准确性，可以改用手动方式精确调焦。 7、避免阳光直射完全进入画面中，长时间通过取景器直视阳光可能会造成视力损伤，人物和背景建议单独测光，根据实际光比选择曝光值!
鱼在水中 导读:本文是关于话题作文鱼在水中,感谢您的阅读. 小夜跟我说她想回去，我问她回哪里，她说珠海。 这是我第一次听说她的家乡在珠海。 珠海是个怎样的地方呢。 我一直不知道小夜曾经生活在珠海，因为自我认识她开始，她就有一口流利的地方口音，甚至在这个城市里，那些不知名的街道，和拐角好吃的餐厅她都找得到。她就像生长在这个城市一样，与这里融合为一体，不可分离。 她对我说想回珠海是在我们毕业的前夕。那时候大家都在复习，昏天黑地的日子里我不知道小夜经历了什么。她不太爱上学，说那样不自由。就时来时不来的像幽灵一样出现在教室的角落。 毕业后我和小夜不太联系了，但是之前我们一起去了自然市场，那是专门经营花鸟鱼生意的。进去之后香气扑鼻，味道让人依恋的不想离开。 我很喜欢鱼，这源自于我的性格，我喜欢安静，很怕吵闹。我想鱼是唯一一种不会发声的宠物。 那天我和小夜与老板砍价，最终以260块钱的价格买下了最小规格的水族箱。养了六条热带鱼，为了给它们加氧，水族箱的水循环响了整整一夜，吵得我几乎神经衰弱。后来加热棒在我不注意下爆掉了，那些鱼就一命呜呼了。 小夜送了我几条孔雀鱼，说这种鱼生命力很顽强，不需要加热加氧，几乎在零度都可以生存。小夜说的没错。 我有时候失眠会蜷起腿抱着膝盖看那些鱼，水族箱的灯光很亮，那些小生灵在睡觉的时候一动不动，就悬在水中。尾巴像柔软的纱。我想给小夜打电话，可播出数字后就干脆只发条简讯：它们很漂亮。 我知道她不会回，只有在早晨五点我熟睡时才会收到她的回复：你又失眠了吗？ 那年冬天，我去了步行街，在咖啡厅里发现我的手机不见了。我去了警察局报警，希望能找回手机卡内的信息，但结果都令我大失所望。自从我的手机丢了，我就与小夜失去了联系。 我毕业后把鱼和水族箱全部送了人。 又去自然市场买了盆栽，其中有一盆含羞草，我买回来的时
把鱼置于水中 陕西省宝鸡市宝石中学冯秋红 没有人会对枯燥乏味的符号数字感兴趣,正如孩子们不会对岸上干枯的死鱼感兴趣一样。如何有效地贯“授人以鱼不如授人以渔”的教学理念？本人认为,要授人以渔，就必须把鱼置身于水中，因为创新需要体验，探究离不开情景。 一、只有活化知识,把鱼放入水中,恢复鲜活的魅力,才能引发学生“渔”之的兴趣。 苏霍姆林斯基说：“如果教师不想方设法使学生产生情趣高昂和智力振奋的内心状态，就急于传授知识，那么这种知识只能使人产生冷漠的态度，而不动情感的脑力劳动就会带来疲倦。没有欢欣鼓舞的心情，学习就会成为学生沉重的负担。” 如《二氧化碳》一节，以往直接讲二氧化碳的物理性质、化学性质,让学生去记忆,去理解,学生反应平平，效果一般。而这次我先从一个叫《死狗洞》的故事开始: 在意大利，有一个奇怪的山洞，人们叫他“死狗洞”。有一天大侦探牵着他的爱犬追坏蛋来到人们传说的“死狗洞”，进入不久，他的爱犬突然倒下死了。大侦探很惊讶，但他很快恢复镇静，忙掏出打火机准备点火，但是他怎么也点不着火。后来他明白了…… 巧妙创设“趣”“疑”的情境，诱发了同学们浓厚的兴趣，大家急不可待的想知道“爱犬死亡之谜”，强烈的求知欲，极大的激发了同学们学习探究的热情。这样变原来的“要我学”为“我要学”,诱发了学生学习的源动力。 二、情景式水中捕鱼的“引导―探究”,更有助于科学方法的培养和自主学习能力的提高。 对“爱犬死亡之谜”，同学们可能会有各种不同的猜测和解释，而作为教师的我此时就需要对同学们的思维加以启发和引导，协助排除爱犬食物中毒、生病、外伤等可能因素，最后把大家的注意力集中在洞内底部的二氧化碳气体的探究上。然后通过对二氧化碳性质的实验、观察和讨论,让学生自己领悟二氧化碳的性质，用所掌握的知识来解释爱犬死亡之谜。为什么洞内大侦探打火机打不着火(通常二氧化碳不能燃烧，也不支持燃烧)？为什么人和狗都进入洞内狗死了而人安然无恙（二氧化碳不供给呼吸，密度比空气大，集中在洞的底部等特性）？把预传授的知识点,巧妙地蕴涵在故事情景之中,层层推进,培养学生独立分析问题解决问题的能力。这样的教学策略,不但使学生从老师创设的教学情景中通过探究获取了知识,同时让学生也体验了一次当大侦探的成功和喜悦，学生怎么能不喜欢。 三、只有把鱼融入生活的海洋中,才能更好地拓展学生的兴趣，培养创新能力,最终达到学会学习学以致用。 探究是一个学习的过程,也是一个知识积累运用和验证的过程。理论联系实际的教育，不能只局限于课堂。在同学们解开了“爱犬死亡之谜”后，再提出：“我们在进入一些干涸的深井、深洞和久未开启的地窖前，应采取哪些安全措施？”、“温室效应是怎么来的？我们能做些什么？”等与生活实际密切相关的问题，这种学以致用思路，大大拓展了教学空间。 让学生学会学习，借助已有知识和互联网等媒体，主动探究学习所需知识。同时再把对知识的考核评价生活化,从身边的化学物质取材,构建生活化的考核题。如在考察二甲苯性质知识点时,广东省佛山市有这样的一道题: 2002年3月11日,一辆载有12吨二甲苯的油槽车经我市某镇,二甲苯大量泄漏。二甲苯是一种有毒、易燃、难挥发、难溶于水的油状物,为避免泄漏的二甲苯对该镇造成污染,必须立即清理并回收,下列措施恰当的是( ) A、就地烧毁泄漏的二甲苯,彻底清除污染物。 B、将二甲苯引入附近非饮用水河道,通过围拦油污的方法，抽取、过滤和回收。 C、将泄漏的二甲苯就地掩埋,防止该有毒蒸气向四处扩散。 D、令事故1km范围内居民搬迁。 类似二甲苯事故在社会生活中经常发生,命题者模仿事故处理过程提出的多种方案,建构了4个选项,让学生运用二甲苯性质,综合考虑各种因素,分析每项措施的利和弊，然后做出正确的选择。这样的考察验证题,贴近生活,贴近实际,它能引发学生积极探讨现实生活中的化学问题的兴趣,学会如何提出要探究的问题,如何运用化学知识及相关知识分析处理,让学生在答题中,不但验证了所学,而且学会了运用，做到“学以致用,以用促学”。 用心爱心专心118号编辑- 1 -
浅谈各种光线运用 一、直射光造型效果 画面中影像的形成、黑白影调的分布、色彩的再现与还原都同光线有密切关系。人们称摄影是“用光来作画”。 光线的三个基本特征：光的强度、颜色、方向。 光线方向指的是光源位置与拍摄方向之间所形成的光线照射角度。 水平方向分为：顺光、前侧光、侧光、侧逆光、逆光等。 垂直方向分为：顶光、顶顺光、顺光、脚光等。 1.顺光 也称平光、正面光或前光。 画面中前后物体亮度一样，没有明显的亮暗反差。 顺光拍摄的长处：能够全面地反映物体的外貌特征，真实再现物体的色彩。拍摄风景时能达到淡雅、平和的效果，拍摄人物能够得到过渡层次平缓细致、自然柔和的效果。 顺光拍摄的缺点：不利于表现物体立体感和质感；不能突出景物重点和交待主次；缺乏光影变化和影纹层次。 2.侧光 侧光能在物体表面形成明显的受光面、阴影面和投影。 侧光是一种表现被摄对象的立体感和质感的最佳光线形式。 运用侧光时应注意当人物面对镜头时，不要形成人物脸部的亮暗对峙状态，也就是人们常说的“阴阳脸”，还要注意把侧光的主要光线投射在人物脸部的主要部位上。 3.逆光 也称轮廓光、隔离光或背光。 这种光线能够清晰地勾画出被摄对象的轮廓形状，使被摄体边缘形成一条清晰的、亮的、与背景隔离的分界线，所以人们有时也叫它隔离光。 这种光线能够强调各种物体的轮廓形态和物体之间的数量距离。 逆光在很多情况下可造成暗色背景，能够烘托主体。 拍摄技巧： （1）要考虑加用辅助光照明 （2）根据拍摄需要确定准确的曝光 （3）注意背景与陪体的选择 （4）注意拍摄时间的选择 （5）要防止太阳光线直接进入镜头，造成不规律的眩光。 4.顶光 来自被摄物体顶部、在照像机上方并和它成90o夹角的光线。 顶光照明可以反映出人物的特殊精神面貌和特定的环境和时间特征，柔和散射的顶光常被用做电视照明的基本光。 顶光会在人物脸上形成明显的亮暗反差，丑化人物形象；不利于表现空间层次；注意正面做适当补光。 5.脚光
中考满分作文范文：鱼在水中 各位读友大家好，此文档由网络收集而来，欢迎您下载，谢谢 小夜跟我说她想回去，我问她回哪里，她说珠海。 这是我第一次听说她的家乡在珠海。 珠海是个怎样的地方呢。 我一直不知道小夜曾经生活在珠海，因为自我认识她开始，她就有一口流利的地方口音，甚至在这个城市里，那些不知名的街道，和拐角好吃的餐厅她都找得到。她就像生长在这个城市一样，与这里融合为一体，不可分离。 她对我说想回珠海是在我们毕业的前夕。那时候大家都在复习，昏天黑地的日子里我不知道小夜经历了什么。她不太爱上学，说那样不自由。就时来时不来的像幽灵一样出现在教室的角落。 毕业后我和小夜不太联系了，但是
之前我们一起去了自然市场，那是专门经营花鸟鱼生意的。进去之后香气扑鼻，味道让人依恋的不想离开。 我很喜欢鱼，这源自于我的性格，我喜欢安静，很怕吵闹。我想鱼是唯一一种不会发声的宠物。 那天我和小夜与老板砍价，最终以260块钱的价格买下了最小规格的水族箱。养了六条热带鱼，为了给它们加氧，水族箱的水循环响了整整一夜，吵得我几乎神经衰弱。后来加热棒在我不注意下爆掉了，那些鱼就一命呜呼了。 小夜送了我几条孔雀鱼，说这种鱼生命力很顽强，不需要加热加氧，几乎在零度都可以生存。小夜说的没错。 我有时候失眠会蜷起腿抱着膝盖看那些鱼，水族箱的灯光很亮，那些小生灵在睡觉的时候一动不动，就悬在水中。尾巴像柔软的纱。我想给小夜打电话，可播出数字后就干脆只发条简讯：它们很漂亮。 我知道她不会回，只有在早晨五点
我熟睡时才会收到她的回复：你又失眠了吗？ 那年冬天，我去了步行街，在咖啡厅里发现我的手机不见了。我去了警察局报警，希望能找回手机卡内的信息，但结果都令我大失所望。自从我的手机丢了，我就与小夜失去了联系。 我毕业后把鱼和水族箱全部送了人。 又去自然市场买了盆栽，其中有一盆含羞草，我买回来的时候几乎都要枯萎了，我只是把它放在阳台上浇浇水。 今天夏天七月份，它开花了，是很淡的紫色。 我有时候也会想起小夜，不知道她过得怎么样，也不知道她有没有回珠海。我后来在网上查珠海的资料，那是个既美丽又浪漫的城市，与香港只隔了一片海。 但我不知道小夜她会不会还对珠海那么熟悉，像她在我的城市那样从容，就像，鱼在水中。
数码相机的视频拍摄技巧 说到DC的视频拍摄技巧，其实与DV也没有太大的区别，基本的手法也就是“推拉摇移”。[ 1.移 在使用DC进行视频拍摄的时候，移动是不变的话题。其实，移镜头是最能体现我们日常生活状态的拍摄手法，在观看移镜头拍摄的画面时，很容易让观众产生身临其境的感受，因为大部分的时候我们都在移动中观察这个世界，所以移镜头其实是我们生活的真实反映。而且很多老款的DC和一部分新款DC在拍摄视频画面时往往不能变焦，因此连原本应该采用的“推”和“拉”动作，也会由我们的移动来完成。 2.摇 摇镜头也是DV拍摄当中的一种基本手法。摇镜头，就是把摄像机左右摇动，摇动摄像机光学镜头的光轴线进行拍摄的方法。摇镜头的视觉效果像摇头一样，画面构成了一个以摄像机为中心的扇面，给观众的感觉像是自己在“摇头”。拍摄的时候我们双脚分开与肩同宽，相机拿稳，然后只转动上半身，下半身尽可能少移动。如果摇的速度和主体运动的速度不一样，运动的物体在画面上就会时左时右忽快忽慢，很容易产生视觉疲劳和不稳定感，因此在左右摇动时最好能保持主体在画面中的某一个固定位置。 3.推 推镜头，就是摄像机向前“推”，给人的感觉是画面框架向前移动，也就是向被摄主体方向接近。通过推镜头，我们的视点逐渐向前移动，被摄主体由小到大，而周围环境则由大到小。不过，我们最好始终保证被摄主体处于画面的中央，画面的推动起到引导观众视线的作用，另外还可以清楚地交代环境与主体的关系。 4.拉 拉镜头，简单的说就是把推镜头的起幅当成落幅，落幅当成起幅来拍摄。有时候我们也会说“拉近”，只是这个通俗的说法，把景物“拉”到面前来。不过，不管怎么理解，拉镜头就是推镜头的逆转。与推镜头一样，拉镜头的强调重点也在落幅上，所以，拉镜头着重表现的是主体和环境的关系，而非主体本身。同时，拉镜头的速度可以表现某种情感。拉得较慢，是为了让大家能清楚地观察到景别的变化，给人的感觉是非常平和。而且由于变焦镜头的机械特点，越往广角变焦，视觉速度会越慢，最后定格在一个全景或者大全景上。
水中的鱼 每次到东湖游玩，我都要坐着农家小木筏到湖心亭赏鱼，看见这些在湖中游来游去的鱼，心中十分羡慕。想，还是这湖水里的鱼日子过的悠闲，既不怕风吹雨打，也不怕电闪雷鸣，更不怕严寒与酷暑。这些欢快的鱼儿们将身子藏于水中，来去自由的畅游，那是一种多么消遥的生活啊！ 真想自己就像这鱼儿一样快乐消遥的游戏于水中，更希望自己的生活，像这些鱼儿一样来去潇洒自由。 只是现实生活中的我，因自身的能力实在有限，畅游是远远的挨不上边，消遥也是一种可望而不可即的奢想。工作的环境终因家庭生活的压力而多变，我就像一只蚂蚁终日忙碌。 因此，羡慕鱼儿的消遥自由时，也只能在心里想想，也只能在寂寞时对自己说说。 然而，对鱼这仅有的一点羡慕，却在一次与鱼的直接交锋后，丧失怠尽。 今年五一节假日，和同事一起到户外游玩，来到郊外一农家乐园的池塘钓鱼，我与同事垂坐在池塘岸边，把蚯蚓诱饵置于鱼钩上放入水中，手握鱼竿，眼观池塘水中鱼竿线上的鱼漂，等待着鱼儿上钩，时间一分一秒的随风而过。 此时，身旁的同事抛弃杂念，专心于垂钓，而我不时被周围的风1 / 3
景所诱惑，时而是左顾右盼，时而是想入非非。半个小时过去了，同事已钓起了三条鱼。而我却是连鱼漂闪都不闪一下，也许闪的时候，我正被池塘的风景诱惑着，所以一无所获。说心里话，对于垂竿钓鱼，我实在是毫无兴趣，也可能是我没有这份耐心吧！正要收竿离岸而去。一老者在离我右前方三米处自言自语道：钓鱼之乐，就是看人和鱼，谁经受得住寂寞，抵得住诱惑。 尽管那是老者的自言自语，我感觉那就是对我说的。我想：难道我连一条鱼都不如，既耐不住寂寞？又经不住诱惑？ 我重新回到岸边，把所有的杂念都挽起来抛置于脑后，思想聚精会神，双眼一刻都不离鱼漂，半个小时的寂静，终于有一条鱼上钩了。在鱼漂往下沉时，我本能往上扬起鱼竿，一条约一斤多重的鲫鱼在天空暖暖的微风中挣扎着…… 看着鱼儿在鱼线上痛苦的挣扎，我突然明白了，这湖里的鱼儿再怎么消遥自由，可一旦经不住鱼饵的诱惑，就会被鱼钩钩住，从此它的快乐生活就什么都没有了，要不了多长时间，就会成为盘中之餐。 其实，生活中我们人类不也是如此吗？如果经不住诱惑，就会迷失自我，迷失方向。没有了方向，没有了自我，什么快乐、幸福、爱情、都如风中的叶，随时都会被风埋葬。 从此，我不再羡慕水中的鱼了，也不羡慕那些有钱、有权的人了。我只要身体健健康康！工作快快乐乐！生活开开心心！和家人平平淡淡过好每一天就足够了。 2 / 3
拍摄技法实例——逆光黑背景植物花卉拍摄方法 摄影空间2010-11-16 09:02:38 撰文：青山远黛 序言 在今天数码相机可谓之大行其道，已经取代传统机械相机并以其高度自动化的可操作性弥补了摄影过程中人工操作繁杂与不易掌握的缺点。使其成为许多爱好者把玩的应手器材。尽管相机的自动化水平提高了，但它并不能完全代替人在摄影创作过程中的主导地位。 在网上见过有人对摄影技术水平做出了很经典的总结，说的是：“一流水平玩头脑，二流水平玩技术，三流水平玩器材”。我们细心想一想还真是很有道理的，摄影不是简单地对自然界对象的“复印”，而是一种艺术思维创作，这种思维靠的是相机后面那个头脑。手中有相机的人都想拍出人人喜欢的好照片来，可以断言的是若不经思考则绝不会达到其理想的拍摄效果和目标的。 摄影的学问是用光的学问，这是摄影技术的本质性问题。摄影用光中逆光的运用是比较复杂的，正因之复杂才更有玩头。如能运用好确实会使照片产生出与众不同的效果。逆光可使被摄对象产生较强的影调反差，黑背景对于半透明的植物和花卉其透视性也会起到明显的反衬作用，突显出枝叶花瓣脉络及纹理，加之强烈的色彩对比更能表现出许多纤细之处的细节。下面是我在自然光条件下采用逆光黑背景拍摄的一些植物花卉实例。 一、主体在逆光黑背景中的质感表现
1. 拍摄说明 家中窗台上的一个花盆中自然长出一棵西红柿秧，因为是冬季花盆中很少浇水，所以这棵秧苗长得也很不起眼，全没有上面照片中那样生机盎然。这幅照片的拍摄是由于想到经常拍摄一些植物花卉，如何拍出更好的照片呢？过去很长时间自己并没有好好地在用光方面下一些功夫进行实验并且认真地总结一下，由此想到应该就逆光的运用问题做一些试验。在积累一定实验经验的基础上找出一些规律性的特点和方法，以便今后在拍摄实践中更好地加以运用。 2. 拍摄技法 拍摄时采用室内窗前自然环境光逆光，微距模式。黑色封面的书籍遮挡后构成黑色背景。为保证清晰度将相机架在了三角架上，采用二秒倒计时定时拍摄。 3. 实验目标 观察在逆光黑背景状态下拍摄对象的质感表现特色。 4. 拍摄参数 拍摄相机: SONY DSC W70 拍摄日期: 2007-02-10 09:50:24 曝光时间: 1/500 s 光圈值: 2.8 曝光程序: 常规程序 ISO速度: 100 5. 后期制作 按拍摄时想到的构图部分剪裁，调整色阶、曲线、锐化。加边框及文字说明。 6. 实验总结 通过对照片的观察，在逆光黑背景状态下拍摄的对象有着较好的影调质感表现。茎杆非透视度强于叶子，其上的纤纤绒毛在阳光映照下清晰可见局部且有高反光点体现出高光照效果，叶脉及纹理明显，半透明光影的透视度强，其色彩可表现出彩色摄影中应突出色彩强烈对比性。 拍摄时应选择阳光较强的时刻，以达到表现透视性光照效果，给观看照片的人以强烈的视觉冲击，使其眼前为之一亮。如在取景时注意做到主体简约，构图主次分明则效果更好，甚至会令人由衷地发出啧啧的称赞，而这正是一个拍摄者所希望得到的。 其后采用这种方法的体验给我以极大的鼓舞。比较而言，这样的效果确实是我们平时运用顺光或侧光拍摄所难以企及的。 二、实践例证 2007年春起在拍摄花卉的实践过程中，多次有意识地采用了自然光环境下，由人为制造出黑背景，然后进行花卉的拍摄实践。拍摄时在同伴的帮助下，用他随身穿的一件不透光的黑色衣服在逆光背景处一挡即成为能灵活移动且效果很好的黑背景，设定拍摄模式按下快门就顺利地完成了拍摄。当然有后期处理是保证数码照片真实再现拍摄效果和意图所必做的工作了，以下图片既为实践例证。
如何拍摄精彩逆光照片 2012-06-05 10:00 来源：影像视觉网友评论4 条进入论坛 团购：品胜LP-E6包邮88元碳纤维三脚架套装780元双肩摄影包仅售288元耐司77mm超薄渐变灰镜109元 我们将在本章中讲解，如何利用逆光来拍摄细节丰富、影调微妙的野生动物照片。 在众多的摄影教程中，往往都提到一条原则：应该让太阳位于自己的身后，以顺光拍摄，使得被摄对象正面受光。这是一条广为人知的拍摄建议，而且一般来说，遵循这一建议拍摄出来的照片往往都是很成功的。但是，规矩常常也是不破不立，我们为什么不想一想，如果正对阳光拍摄，是不是也能得到让人眼前一亮的逆光影像呢？ 从逆光视角来观看场景，可能会让人觉得难以驾驭，而且，也的确有几个问题是特别需要注意小心的，但是一旦你掌握了逆光拍摄，那么就拥有了让照片别具一格的有力手段，让其他顺光拍摄的照片瞬间黯然失色。 并不是所有的情况、所有的题材都适合以逆光表现，所以，保持谨慎是很有必要的——对于任何实验性的创作都是如此。学会准确地认识光线条件，以及正确地选择适合以逆光表现的拍摄对象，这两点是拍摄成功的逆光作品的关键。理论上来说，任何形式的光线都可以作为逆光光源，但是光线越强，逆光的效果就越好。 此外光线的角度也非常重要。比如说，正午的阳光可以作为逆光光源，但是，因为光源的角度非常高，所以此时它产生的效应更接近于顶光，而逆光的强度就比较小。 当早晨或黄昏、太阳接近地平线时，地面上的物体基本上完全是被逆光照射的，因此效果更为突出、更加强烈。同样的道理，冬季也比夏季更适合拍摄逆光照片，因为冬季的日弧线位置非常低，逆光的效果也就更好。 适合以逆光角度拍摄的题材是非常丰富的：肖像、鸟类、动物、植物等等。在想要凸显半透明物体的精致程度以及纹理质感时，逆光是一个有力的表现手段。所以毛茸茸的，以及体型轮廓优美的动物是非常适合以逆光拍摄的，因为它能强调出拍摄对象轮廓的细节。被逆光照射的物体也会在朝向相机的方向形成长长的阴影，从而为画面提供额外的兴趣点。
单反相机拍摄技巧——技术篇 一、光圈优先与快门优先的使用 1、光圈优先大多用在拍摄人像以及风景时 光圈优先就是手动定义光圈的大小，相机会根据这个光圈值确定快门速度。由于光圈的大小直接影响着景深，因此在平常的拍摄中此模式使用最为广泛。在拍摄人像时，一般采用大光圈、长焦距达到虚化背景获取较浅景深的作用，这样可以突出主体。同时较大的光圈，也能得到较快的快门值，从而提高手持拍摄的稳定。在拍摄风景一类的照片时，往往采用较小的光圈，这样景深的范围比较广，可以使远处和近处的景物都清晰。同样这点在拍摄夜景时也适用。 2、快门优先多用于拍摄运动的物体上，例如体育运动、行使中的车辆、瀑布、飞行中的物体、烟花、水滴等等。与光圈优先相反，快门优先是在手动定义快门的情况下通过相机测光而获取光圈值。快门优先多用于拍摄运动的物体上，特别是在体育运动拍摄中最常用。很多朋友在拍摄运动物体时发现，往往拍摄出来的主体是模糊的，这多半就是因为快门的速度不够快。在这种情况下你可以使用快门优先模式，大概确定一个快门值，然后进行拍摄。物体的运行一般都是有规律的，那么快门的数值也可以大概估计，例如拍摄行人，快门速度只需要1/125秒就差不多了，而拍摄下落的水滴则需要1/1000秒。总之，在光圈优先的情况下，我们可以通过改变光圈的大小来轻松地控制景深，而在快门优先的情况下，利用不同的光圈对运动的物体能达到很好的拍摄效果。这两者都要灵活运用，满足我们不同情况下的拍摄要求。 二、人像拍摄 首先，要用到长焦，3―4倍的长焦非常适合拍人像，广角端会使得人像有些变形，不好看，超过4倍甚至更长焦会使得人脸过于扁平，不够生动。其次，光圈优先，选择大光圈，大光圈可以使得快门变快，减少晃动，并且使得背景尽可能的虚化。最好选择点测光，对人脸点测光，并使用曝光锁定。因为其他测光方式容易受到衣服颜色的影响，使得人脸曝光不正常。最后，构图。人像最好占到1/3-1/2，并且脸部在上方1/3处（从下看是处）。这样拍出的人像片就会生动，有视觉的冲击力，让人看着好看。
如何拍出透亮的逆光照片从前期到后期详细技巧 逆光是摄影中经常要面对的场景，但能拍好真的不容易。在光线对比强烈的环境下，我们拍到的照片和眼睛看到的照片差距非常大，比如下面这样的照片： 眼睛看到的是这样的，阳光透过金黄的树叶，闪闪发光。 相机拍出的效果是这样的，一团死黑、金色的树叶一点感觉都没有。 为何会有这样的差距？
之所以有这样的差距，这是相机宽容度的限制，还有拍摄上的原因。首先来说宽容的问题，人眼的宽容的远超相机，所以人眼看到的画面，感受不到大光比的巨大反差，而在相机上，这个明暗的反差体现是非常明显的。 TIPS：什么是宽容度 是胶片时代的说法，它是指容纳的景物亮度反差的范围。比如景物最亮部分比最暗部分要明亮50倍，那么它们之间的比例数字是1:50，这就是景物的明暗差别。 如果从最亮到最暗，人眼可以看到20个等级的亮度差，那么相机最多能记录8~10个等级的亮度差，中间的层数丢失非常多。 如何解决？ 方法1：使用HDR的技巧 估计大都多人遇到这样大光比的场景，解决办法都是采用拍摄多张（分别对亮部、中间调、暗部拍摄一张，最后合成）。这种方法太麻烦了，还要后期合成太麻烦，懒人不推荐。 方法2：手动设置相机的参数 遇到这样的场景，能否通过设置相机能一次解决？你可以试试下面几个设置。 1.使用评价测光、提高曝光补偿 在大光比的场景下，主要保证暗部的细节、测光照顾大部分画面，使用评价测光比较适合。同时不让暗部过暗，曝光补偿可以提高2～3挡。
通过前一步的设置，画面是亮了，但画面的色彩丢失还是比较严重。 2.降低对比度，提高饱和度、锐度 现在相机的设置给用户提供了很大的自定义空间，我们根据实际情况可以做设置。这里我们为了不让高光过曝，同时让画面的色彩尽量还原真实的情况。可以做下面几个设置，增强画面锐度、降低反差、提高画面饱和度、色调…… 不同的相机，可以查看自己的说明书、这些简单的设置，平常很少用，但关键时候能帮上忙。前期几秒的设置，减少后期的一两个小时的调节。 3.最后一招：设置白平衡 如果前面一步还是不能达到你想要的效果，那么改变白平衡是非常明显的。在色温的设置上可以通过提高数字来让画面偏暖。
鱼在水中的运动状况（P80）观察鱼在水中的运动发现，它不是水平游动，而是突发性、锯齿状地向上游动和向下滑行，可以认为这是在长期进化过程中鱼类选择的消耗能量最小的运动方法。 模型准备根据鱼在水中的游动位置的变化画出平面图形，添加辅助线CD，交AB于D点。（认为鱼的游动从A到C、C到B）。 建立模型的目的是计算出鱼游动的路线以及消耗的能量，与鱼直线游动时的能量比，以此得到鱼消耗能量最小的运动方式。 根据建模的目的和搜集到的有限的资料，需要作如下的简化假设。 模型假设 1、设鱼总是以常速V运动，鱼在水中净重为w，向下滑行时的阻力是w在运动方向的分力。 2、鱼向上游动时所需的力是w在运动方向分力与游动所受阻力之和。 3、鱼游动的阻力是滑行阻力的k倍，水平方向游动时的阻力也是滑行阻力的k 倍。 4、鱼在下滑行不需要消耗能量。 5、鱼在转折点（即C点）由向上游动改为向下滑行时不消耗能量。 6鱼在游动时正面受到水的阻力比较小，而侧面受到的阻力较大，故鱼侧面受到的阻力可以与鱼自身重力的分力可相互抵消。 模型构成首先需要考虑鱼在向下滑行（即CB段）的受力情况，可以计算出水对鱼的阻力F1,再计算鱼在向上游段（即AB段）的动力F2,最后可以算出能量比值。 1、分析鱼在向下滑动（即CB）的受力情况。 由于鱼是以v的速度匀速运动的，故可以画出鱼向下滑行时的受力图： w表示鱼在水中的净重。 F1表示鱼的重力在运动方向上的分力，且分力的大小和阻力fl的大小相同。N 表示鱼的重力在垂直于鱼运动方向的分力，由于假设中鱼的侧面受到的阻
f1=w*sin a F 仁 f1=w*sin a 2、分析鱼在向上游动（即AC ）的受力情况。 由于鱼是以v 的速度匀速运动的，故可以画出鱼向下 滑 行时的受力图： w 表示鱼在水中的净重。 F2表示鱼的重力在运动方向上的分力，且分力的大 小与 阻力f2的大小相同。 N 表示鱼的重力在垂直于鱼运动方向的分力，由于假 设中 鱼的侧面受到的阻力较大，故可以抵消 N 。 由此可知，设F3为向上游所需要的动力。则： F2=f2=w*sin p F3=F2+k*F1 3、分析鱼水平游动（即A 到B ）的受力情况。 由题意可知，鱼在水平受到的阻力就是鱼水平方向游动的动力 F4 则： F4=k*F1 模型求解 沿折线ACB 运动消耗的能量E1为: E 仁 F3*AC 沿水平线AB 运动消耗的能量E2为： E2=F4*AB 所以E1与E2之比为Q=H=ksin a sin p E2 ksin( a + p) 由于 2=0和 巴=0，可求得最佳的a 和B,使得满足COS （a + B ）=1/k （其中 det c P k>1）。根据实际观察 tan a" 0.2，对于 k=1.5 时，37°; k=2 时，49°; k=3 时，B " 59° sin a ，故 E1 E2 而AC AB sin( a p) wsin p kwsin a sin a kwsin a sin( a p) 则：