故宫书画的修复
《五牛图卷》，唐，韩滉作，纸本，设色，纵20.8cm，横139.8cm。
此画卷于1977年 1月28日送原文物修复厂（现文保科技部），由专家孙承枝主持修复。经过对该画破损情况的研究，制订修复方案为：揭去旧裱，保留原补（因原补处画意接笔较好），把原补颜色变深处尽量洗淡，使之与整体统一。仍用原签条，原玉别，另加尾纸二段，以宣和式装裱成卷。
修复过程：
1、首先对该画进行淋洗，洗去脏污。该画为纸本，纸本画心与绢本画心洗、揭、刮、补、做局条、裁方、托心等步骤基本相同，不同之处在于绢本画揭前要翻水油纸固定绢丝，而纸本画揭前要衬垫稀薄绢，目的是避免画心粘在案台上无法起台，起到保护画心和便于起台的作用。
2、经过细心揭取，原褙纸和托纸被揭去，露出原补，将无画意并且颜色变深处揭掉。此图质地为麻料纸，纸面又用浆加过工，纸质较光滑，而补配材料的质、色、光合适与否，又都直接影响修复的质量，所以在故宫所存的旧纸中挑选出类似的纸作为破洞处的补纸。
3、为便于补全画心破洞处的颜色，使所补的颜色不渗透到托纸上，在已托好的画心背面刷胶矾水，胶矾水的比例以在补全色时着色不漏不浮为宜。托纸的颜色染成比画心色浅一点为好，太深、太浅都不利于全色。全色时使用的颜料为中国画颜料，常用颜料有藤黄、花青、赭石、墨等，使用时按全补时所用颜色加以调和使用。经过全色、接笔，使该画恢复了原有的完整、统一的效果，最后再经镶接、覆褙、砑光等，以宣和式撞边装裱成卷。
该画于1977年 9月28日修复完成，经专家组验收，认为该画在补配处全色及接笔不露丝毫痕迹，与原画保持了统一，裱工精良，裱件平整、美观，达到了较高的装裱修复水平。
（撰稿人：杨泽华）
《游春图卷》的修复
《游春图卷》，隋，展子虔作，绢本，设色，纵43cm，横80.5cm。
此画卷于1977年 4月23日送交修复。原裱破旧，折伤甚多，质地老化酥脆，又是青绿重彩，容易掉色，所以修复、装裱较为复杂。为确保此画卷的安全修复，由修复专家杨文彬先生等人组成专家组对此画卷研究并制订修复方案，确定：揭去旧裱，保留原绢托，更换绫天头、旧锦包首，原隔水不动，保留原鉴条，另加尾纸一段，以宣和式撞边装裱成卷。
1977年 5月17日，杨文彬先生发现原裱并不是“绢托”，而是“绢补”后再托的命纸，所以将原“保留原绢托”去掉，并补充：揭去命纸，另配旧命纸。在翻水油纸时，用薄一点的浆水，并用排笔顺浆等操作方法，使浆糊均匀，避免粘掉画意。修复前、中、后进行照相备查。
修复、装裱过程：
1、先将画面进行淋洗，去除污迹和霉迹。
该画是青绿重彩，年久颜色失胶，容易掉色，所以先用胶矾水轻刷于画心正面，将颜色加以固定，淋洗时用温水清洗画面，避免了掉色现象。
绢本画揭裱时经纬易移动，造成画意错位。处理方法是将画心展平吸在案台上，把刷上薄浆水的水油纸刷在画心上，然后在水油纸上刷上一层宣纸。水油纸可使画心得到固定，画意不会移动，刷宣纸的目的是为了揭完画心后起台和裁心的方便。
2、该画有许多旧补绢条，原画意、印章和文字很多在补绢条上，所以原补条不能更换，只能对原补条上浆进行加固，上浆时要避免补条移动。揭去旧托纸后，使用乾隆时期的棉料宣纸染成比画心色稍浅的颜色作新托纸。局条采用的是乾隆时期高丽纸，更好地保证了画心和局条的一致性。
3、画心托好后，在半干时除去画心上翻水油纸时留下的浆糊。
4、之后再将画心隔水、尾子修好，再经全色、覆褙、砑装等。
5、最后以宣和式撞边装裱成卷。珍贵文物多采用这种作法。此卷的撞边纸是用乾隆高丽纸，用故宫所存清中期锦做此卷的包首。
该卷于1977年10月5日修复完成，经过精心修复，该画原补得以加固,接笔、全色,使原画气韵贯通，恢复了原有的艺术风采。
《仿子久山水》轴的修复
《仿子久山水》轴是清初著名画家王鉴仿元代画家黄公望所作的山水画。原作品为挂轴装，纸本水墨画心，画心长60.5cm，宽40.7cm。
此作品原有装潢已经破损，仅剩画心周围的绫子，画心部分严重受潮，纸张发霉糟朽，多处残损折裂，画面纸张剥落起翘严重，作品中心偏左处缺失约5cm×10cm。根据作品的原保存情况和现收藏要求，我们制定了相应的方案对其进行修复。
修复过程如下：
1.调查。在修复前通过文字和图像的方式对作品的年代、质地、损伤情况等进行记录，为修复工作提供相应的参考资料。
2.除尘。由于原作保存条件较差，作品表面粘有大量的污物和灰尘，针对这一情况，使用软毛刷轻轻将画面上的灰尘刷去，减少画面上粘有的固态污渍。
3.清洗画面。此作品经过长时间的保存，画面吸附了一些有色污染物，同时霉菌在画面的滋生也使作品被霉菌的分泌物所污染，因此需要对其进行清洗。清洗时选用40℃的温水，将作品平置于修
复台上用排笔蘸水淋洗，并用白毛巾吸取清洗后残留的液体。
4.揭取褙纸。作品清洗完毕后，将画面向下平置于修复台上，用棕刷刷平画背，再用镊子逐层揭取作品背后在前一次装裱中粘贴的褙纸和托纸，直到露出画心的背面。由于此作品画心面缺失处粘贴有前一次修复时加上的补纸，因此，在这次修复中将原有的补纸揭去，以备对缺失部分重新进行修补。
5.托裱画心。用国画颜料和胶将宣纸染成与作品颜色相同而稍浅的纸张作为托纸使用。用排笔蘸淀粉浆糊均匀地刷在画心背面，然后用棕刷将湿润的托纸刷在画心背面，使两者牢固地粘接。在粘有托纸的画心背面四周粘贴宽约6cm的白纸条，作为保护画心的局条。
6.加固画心。由于原画心有缺失和断裂的部分，因此，在画心托裱之后要对其进行加固。首先将托裱后的画心背面向上平置于透视台上，在较薄的宣纸上刷浆糊液作为新的补纸使用，然后从补纸上取较画心缺失部分面积稍大的纸张粘贴在缺失部分后的托纸上，并沿缺失部分的外缘去除多余的部分，对原有的缺失部分进行加固。对于画心有折裂之处通过在其上粘贴宽度约0.3cm的纸条进行加固。
7.补全颜色。由于原作的破损和长时间的保存，画面上出现了局部的颜色缺失。针对这种情况，通过补全颜色尽量恢复作品原有的艺术效果。首先在画背刷骨胶和明矾的混合液，晾干后，在作品背面的局条上刷浆糊，然后将作品贴在干燥板上进行干燥。干燥后，用毛笔调制与画面缺失部分周围颜色协调的色彩补在色彩缺失部分，使作品整体看来比较完整。
8.镶料覆活。针对王鉴《仿子久山水》轴，我们决定使用二色诗堂装装裱原作品。首先用宣纸托裱染有颜色的纸张作为诗堂使用，再用宣纸托裱白绫、白绢，然后用颜料和胶将白绫、白绢分别染成湖蓝色、米黄色。将诗堂和染好贴平的绫、绢分别作为天头、地头、隔水等装饰修复后的画心，同时将多余的绢作为包首使用。按照整幅作品的总长托两层宣纸并晾干作为褙纸使用。将包首粘贴在整幅作品的最上方，再用淀粉浆糊刷在褙纸上，将褙纸粘贴在作品背面并和包首相连，褙纸下方粘贴搭杆，并在天头正面粘贴惊燕，再在作品褙纸四周刷浆糊，然后将作品贴在纸墙上干燥。
9.砑装成轴。当作品干燥后从纸墙上取下作品，用刀剔去作品两侧多余的纸边。在作品背后的褙纸上打蜡并用石头反复摩擦褙纸，使其变得柔软光滑。最后为修复砑光后的作品安装天杆和装饰有擦漆轴头的地杆，为作品绑扎画绳和画带，修复即告完毕。
(撰稿人：刘舜强)
名词解释
《五牛图卷》，
1:（因原补处画意接笔较好），
接补断去的笔路。
2:仍用原签条
题画标签，贴于包首靠近天杆处，用以题记书画家姓名、书画名称以及书画的年代等。其材料一般
采用仿古色洒金宣或自染仿古宣，签条一般长度为由天杆边到上数第二个铜鼻处，宽度为长度的十分之一左右，也可按惊燕的宽度为准。将配好的签条贴在包首的上首，沿天杆离边约0.2cm处粘实。3:做局条
是镶于书画心周围的纸牙，以其将书画心和镶料边接在一起。局条起保护画心的作用，一般较有价值的书画都镶局条。有局条，日后重裱无损画面，同时也使字画更加庄重美观。
《五牛图卷》，
4:背面上胶矾水
胶和明矾与水混合后俗称胶矾水，用来加固裱件的色彩和纸绢质地。生宣纸刷胶矾水后不易透水，就成为熟宣纸。胶，用广东产的黄明胶，染色时加适量胶水，能使颜色固定。明矾，捣成粉末，冷水浸泡溶解成矾水配用。胶矾水的配制，一般胶3矾1加15倍左右的水。如在补全色时，上的胶矾水是否合适，应以新着色的部位颜色不漏不浮为宜。
5:在补全色
即按原作者的绘画风格补全画面缺损的画意并全补复原原画的原貌和色调。在已托好的画心背面刷胶矾水，待贴平后，即可进行补全颜色的工作。
6:覆褙、
就是在已经修好的画心四周镶覆上其它材料，然后在背面再粘上褙纸。褙纸为二层宣纸。手卷的褙纸为二层棉连纸。书画的覆褙方法有多种，总的可分为干覆法和水覆法（又叫座覆）。干覆法又可分为整覆褙和分段覆褙。
7:以宣和式撞边装裱成卷
宣和装，也称作宋式裱，北宋朝宣和年间流行的一种系列装裱形式，它包括立轴、手卷、横披等多种装饰内容。手卷的装裱有撞边、转边及套边三种品式，它们的区别就在于边的处理。
《游春图卷》
1:天头
立轴款式的书画，其左右两边的镶料称之为“边”，上、下两头的镶料称之为“天地”或“天头”、“地头”。对联、条屏以及竖式镜心的镶料名称亦同上。
2:包首
包在手卷背面开头部分的锦，一端与天杆相连，一端与覆背相连，其靠近天杆处常见贴有狭长的签条。当手卷卷拢时，包首起着保护和装饰手卷的作用
3:隔水
或称“隔界”，是为了使“天头”、“引首”与“画心”不致紧接在一起而相隔的镶条，亦增加了美观之效果。
4:宣和式撞边
宣和装，也称作宋式裱，北宋朝宣和年间流行的一种系列装裱形式，它包括立轴、手卷、横披等多种装饰内容。手卷的装裱有撞边、转边及套边三种品式，它们的区别就在于边的处理。
5:清洗
待镀件凉透，用铜丝刷蘸皂角水轻抖慢刷，将浮在表面白的霜抖掉，便显现出金光闪闪的镀层。
6：棉料宣纸
书画用纸。以檀树皮为主要原料制成。产于安徽泾县，在宣城集散，故名。该纸分特净、棉料、净皮三大类，其质地莹净绵密，宜于书画。
7：高丽纸
原为书写纸的一种。我国造纸术传至朝鲜以后，朝鲜人民利用本国原料制成具有独特风格的书画用纸，故称“高丽纸”。现亦作为生活用纸，类似皮纸，可作糊窗和皮袄衬里之用。
8：全色
即按原作者的绘画风格补全画面缺损的画意并全补复原原画的原貌和色调。在已托好的画心背面刷胶矾水，待贴平后，即可进行补全颜色的工作
9:覆褙
就是在已经修好的画心四周镶覆上其它材料，然后在背面再粘上褙纸。褙纸为二层宣纸。手卷的褙纸为二层棉连纸。书画的覆褙方法有多种，总的可分为干覆法和水覆法（又叫座覆）。干覆法又可分为整覆褙和分段覆褙。
10:砑装
对覆褙后的裱件进行砑磨，使之光洁柔软，最后装配天地杆，完成全部装裱。砑石选用石质坚细、表面光滑的长形鹅卵石制成，也可用坚细玉石磨制。大小以使用合手为宜。将选出的砑石一面磨光，作为砑磨时接触纸面的刃口。刃口要光滑，有砂粒的砑石会磨破裱件。
11:乾隆高丽纸
原为书写纸的一种，因该纸为朝鲜利用本国原料制成，故称“高丽纸”。也可作为生活用纸，类似皮纸。乾隆时期的高丽纸纤维多而厚，揭掉半层，将几张连接起来后染色，可作手卷的撞边纸。
《仿子久山水》
1:挂轴装
中国古代书画的装潢形式之一，是纵向悬挂的卷轴装。
2:画心
是书画装潢中对书法或绘画作品原件的称呼。
3:褙纸
粘贴在经过装潢的作品后用于支撑整幅作品的纸张。
4:托纸
粘贴在画心背后用于支撑画心的纸张。
5:补纸
专用于修补画心的纸张。
6:镶料覆活
为画心粘贴装饰性的纸张和织物称为镶料；对镶料后的作品粘贴褙纸进行加固称为覆活。
7:二色诗堂装
在画心上方粘贴诗堂（用来题诗的纸）之后，用两种颜色的织物对画心进行装裱的挂轴形式。
8:搭杆
沿挂轴两边贴在褙纸下方的细绫条，用于加固装裱成轴的作品。
9:惊燕
装饰在二色（或三色）挂轴装天头上的与隔水颜色相同的绫条。因其最早是缝在天头上用于惊走靠近画面的燕子，所以称为惊燕。
故宫“看门人” 单霁翔（王争摄） 2017年11月8日，美国总统特朗普和夫人梅拉尼娅对中国进行了国事访问。故宫是美国总统参观的第一站。即使在停止接待游客的当日，特朗普的专车依然没能进入紫禁城——两国元首夫妇坐着电瓶车游览了约72万平方米的故宫。而外宾车辆不准进入紫禁城的提议，正来自此次全程陪同参观的现任故宫博物院院长单霁翔。 单霁翔于2012年2月开始担任故宫博物院院长。当时有人问单霁翔：“新官上任三把火，你有哪三把火？”单霁翔是这样回答的：“我一把火也没有，因为故宫是世界上规模最大的古建筑群，它最怕火。”在他看来，古建筑、文化藏品和观众的安全最重要。
“让故宫有尊严”，是单霁翔最常说的一句话。上任后，他迅速在紫禁城进行了一系列改革：59栋办公彩钢房、1980年以来添建的现代建筑，都要逐步拆掉；对14年没有更新的安防系统进行完全更新。他向公众承诺，故宫的开放面积将不断扩大，并在每个区城增设展览，让故宫真正成为故宫博物院，而不仅仅是旅游景点。 单霁翔打破了沿袭多年的外交惯例，建议任何来宾的机动车都不要穿行于紫禁城的开放区，即便是国家元首的。因为外宾车辆驶进紫禁城，车队穿过门洞时需要观众避让，这很容易发生拥堵踩踏事件。 为了更好地了解故宫房屋建筑空间的潜力和存在的危险，单霁翔用了5个月，对紫禁城里1万多间房屋进行调研。在此基础上，单霁翔申请了“平安故宫”项目，很快得到国务院批准。为彻底清除故宫的安全隐患，室内要清理散落在各处的织绣品、几百个房间里的柜子、古建筑的门窗、建筑材料；室外要清理杂草、垃圾、易燃品，做平各条
路上或凸或凹的井蓋。这些看似简单的工作，实则烦琐而细微，单霁翔花了足足两年时间才完成。 让故宫的观众成为有尊严的观众，是单霁翔担任院长以来的第二个心愿。 2015年，在故宫博物院建院90周年时，故宫推出历时两年筹备的“石渠宝笈特展”，《兰亭序》《清明上河图》等283件珍贵书画藏品被集中展出。前来参观的观众从武英殿一直排到了太和门广场，到晚上8点时还有2000多名观众不肯散去。 面对这一特殊情况，单霁翔向观众承诺，一定等到每个人看完展览，绝不提前闭馆。 当时气温已经开始下降，单霁翔考虑到好多人没吃晚饭，就赶紧和同
天人合一 ———中国古典皇家园林建筑之故宫 王璠 设计学院工设0901 0601090109写在前面：旅游文化作业里我选了皇家园林建筑故宫为研究对象。虽然故宫是个巨大课题，而我的题目范围也定得很宽泛，以文化的眼光看故宫这个庞大的古代园林建筑群的天人合一，或许不自量力，（故宫的期刊到现在依然受欢迎）。构思此文在查资料的过程中我也不由地感叹故宫的华丽如此不可复制和沉稳的座座宫殿底下蕴藏的巨大能量。 概述：“天人合一”，这是中国文化的重要思想，天地人，整个大系统贯穿整个中国古代哲学，天地人和中的“和”似乎是古代中国社会追求的最高目标。因科学技术的不发达，人们当时还处于祭天，以天为神的思想阶段。在处理人与天、与地有独特的一套方法，并且不无科学道理，在形式、内涵上达到内外的天人合一，使其具有其他建筑无法比拟的历史与艺术价值。 天 ——故宫与天象 故宫又名紫禁城，源于汉书：“紫微宫，是上帝之所居也”。而在此的紫微代表为古人以北极星为中心的北天极星宿划分的三大区域之一的中心区域紫薇桓。 皇帝，天之子；紫禁城，天子之居地。有种天地间，舍我其谁的霸气，带着肃穆的庄严，除了天，在地上，没有能比得上。 从隋朝就延续下的“天象建城”的法则，在故宫一一体现。在古代星图上，不但有天皇、上将、上相、尚书、少尉、嫔、妃等，人类社会都能与之对应。天作为古人膜拜仰望的对象，说到底也是一种人们的臆想，而此作为一种美好愿望放在他们现实中膜拜、仰望的天子上。这可以作为古人对天地的初步认识，这是形式上的最初的天人合一。 人 ——故宫与儒家 儒家讲“礼”，其重要性有时甚至可以是一种社会秩序，而把建筑礼制化这一特点在故宫中的建造与严谨的排列上，不难发现上下级的区别之明显，等级意识之重。从孔子的君君臣臣、父父子子，到孟子的“父子有亲，君臣有义，夫妇有别，长幼有序，朋友有信” 及董仲舒的三纲五常，所谓君、父、夫为阳，臣、子、妻为“阴”；阳永远处于主宰、尊贵的地位，阴永远处于服从、卑贱的地位，以此确立了以君权、父权、夫权的统治地位的封建
文物保护与修复 保护:以延长器物得寿命、防止自然老化或意外破坏为目标得一切操作行为。 修复:除去外部增生、替换损坏或缺失得材料,直到器物得原初状态。 文物保护,预防自然老化、人为损坏;停止、延缓败坏发生;稳定现有状态。目标:持久保护文物;文物修复,目标:恢复文物原貌。清洗污渍;修补残缺;复原、修饰缺失部分等。 修复得职责:安排决策;诊断检查;起草保护计划与处理建议;预防性保护;保护修复处理;对观察到得与干预性得处理进行记录。预防性保护:通过创造文物保存得最佳环境来延缓或者预防损伤得间接行为,要尽可能与其社会用途相符。包括正确得取放、运输、使用、存放、展示方法。也涉及出于保存目得而复制得相关问题。 要遵循得道德准则:1、检查与诊断(基础):分析文物得物质现状;评估文物得文化价值。2、修复材料得稳定性:所用保护修复材料得稳定性,材料要尽可能长久保持其特性;提供适宜得保存环境,确保文物材质与修复材料得稳定性。3、修复材料得相溶性:直接与文物接触得修复材料(粘结剂、加固剂、保护涂层、填补材料等),必须与器物得原材质相溶(涉及材料在机械、化学、物理、美观度等方面特性),但并不意味要选择与原器物一样得材料与技术。4、操作与材料可逆性:即对文物实施得所有干预性操作均能被安全解除,不会对文物造成任何影响与变动。加载到文物上得修复材料也能用无害得方式去除,将文物恢复到修复前状态。5、修复后得可读性:一就是文物得可读性,恢复原貌,便于理解与观赏;二就是修复操作得可读性,可区分重建部分与原来部分。不能遮盖文物得现实情况与历史痕迹,修复要有附属记录。6、文物修复得文档记录:登记检查、诊断分析、保护/修复计划得制定、保护/修复计划得实施、储存与养护(文字、绘图、照片等形式)。修复报告还应附带工作期间相关资料。7、文物修复最小干预:强调文物修复操作得慎重性。首先,要明确干预操作得必要性,确定修复得目标;其次,慎重选用材料与方法,评估其对文物材质可能造成得即时与长期得影响。8、修复得预防性保护:通过提供理想得存放、陈列、使用、取放与运输条件来延缓或者避免文物遗产败坏得行为。预防性保护优先于干预性保护,即先让环境适应文物,而不就是文物适应环境。 什么就是古陶瓷修复？包含陶瓷器文物得检查、清洗、拼接、加固、配补、上色等一系列保护与复原得操作。 古陶瓷修复就是以研究与欣赏为目得得,利用合适得材料与技术恢复器物得完整造型与外观得视觉效果。 考古修复:又称研究修复,指对于拼缝、补缺部分,保留修复得痕迹,可却分修复部分。这种方法完全忠实于原物。 美术修复:也称商品修复,指对于器物得修复部分进行上色,以淡化修复痕迹。这种方法得合法性有争议。 陈列修复:修复效果介于前两者之间。修复痕迹远距离还以区分,近处可以辨别;或者在朝向观众一面瞧不出,而背部有痕迹 修复室内布局:平坦得修复桌,桌面铺毡布或橡胶垫,桌子有边栏;修复桌有隔层——放置修复材料、工具,配备水斗、操作台(耐腐蚀)、储物柜、通风橱、垃圾桶;地面要防滑。(修复室应尽可能做到干湿分开,功能分开。如清洗、拆分等使用液体试剂得工作可以在修复室内得其她区域完成,而修复桌及周边应该保持干
《我在故宫修文物》读后感 导读: 《我在故宫修文物》读后感 文/林梦 初读《我在故宫修文物》这本书，手里摸着细腻纸张的厚度、眼里呈现着文字的立体质感还有美学的特殊体验：严谨大方的蟠龙墙壁，大红的宫墙扉页，印着复古的祥云纹，细细翻开是故宫博物院的全景图片，承载着熙熙攘攘的人群和一水儿的琉璃瓦片与复古青砖。翻书即扣门，仿佛是等待一层层宫门开启，寻宝的体验。书中用了白描般的笔触，文字质朴如白开水般温软而缓缓道来，故宫书画、青铜器、宫廷钟表、木器、陶瓷、漆器、百宝镶嵌、宫廷织绣等等古拙之宝也逐渐印入眼帘。 一、快慢两相宜 在这场漫长的修复之旅中，故宫博物院的修复师们身居西三所的院子里任由宫墙外的世界斗转星移，首都的房价直线飙高，路边车辆伴随着夜晚闪烁的霓虹呼啸而去，更有泛滥的物欲与膨胀的自我需求。面对外面如此“快”的生活，宫墙内的他们却要用几年甚至贯穿一生的时间与摩挲、了解一件不会言语的文物:一座宫廷钟表上千个零件要严丝合缝；一件碎成100多片的青铜器要拼接完整；一副古画揭一两个月；一幅画临摹耗时几年到几十年。在跨过喧嚣如睡眠的涟漪，手艺人们日复一日的认真慢下来，动辄以年论将心血浓缩在文物的方寸之间，在安静的悠然中慢下性子，稳下心神，将所有的经历
融进延续文物的生命轨迹中。 日日研磨挥毫是慢动作的回放，屡屡青灯古佛般的垂灯作画是慢时光的相守，而那些毕业于清华美院的“高等学府学徒们”充满着恒心与耐心的跟着老师傅们用数个小时搓唐卡禙纸，甚至从漆树炼制生漆都亲力亲为，不紧不慢，严谨的在做一件看似简单而又不凡的小事更是精神的传递。书中总是有个瞬间描绘的特别难忘：陶瓷修复专家纪东歌和其他故宫女修复师一样不修粉黛，享受着末代皇帝溥仪一样的待遇在故宫骑着自行车在专属通道中行走，迎着前方浮动的光线还有古木的清香，干净的青春脸庞在树荫下一闪而过，在远方忽近忽快，把握着手里的弧度。 修复师们沉浸于此间，循序渐进，超然物外，每天慢工出细活，时刻都有成长感，没有急功近利，余事都是打扰。 二、张弛亦有道 人这一生能遇见多少人？而一个修复师一生能见过多少奇珍异宝？能修过多少国宝级文物？他们在慢工出细活中，同时也在紧张与松弛的状态中不断切换，然而能被称作精品中的精品的，数量也难免有限。在孜孜不倦、伏于案边之际，“大师们”也严谨遵循着下班即离开的规章制度，在状态不好的时候也不强行开展修复，因为如若不能全身心投入，这本身是对文物的损伤更是亵渎。一松一紧之间，一张一弛之间，不仅仅是一枚刻刀与印章间的距离，也是书画修复中的马剃刀与作者的磨合，更是在对“度”的把握。“多一分则矫少一分则淡”，犹如女子般多一分则俗艳，少一分则无韵味。修复师们更
故宫：中华文明的盛宴 【教学目标】 1．梳理文脉，理清顺序，体会本文说明有序、详略得当的写作特色。 2．增强学生的民族自豪感，激起对祖国传统文化的热爱之情。 【教学重难点】 1．理清文脉，明白本文的说明顺序。 2．体味本文按空间顺序说明，详略得当的写作特色。 【教学过程】 一、作品综论 中央电视台和故宫博物院合作拍摄的大型历史文献纪录片《故宫》，拍摄时间长达三年，是迄今为止中国投资最大、制作最精的纪录片。原来对故宫的拍摄仅仅停留在旅游线路的介绍，或者只是建筑知识的点滴反映，广大观众对故宫还是陌生的，一知半解的。而现在的《故宫》则是第一部对世界上最大的皇宫立体式展现的纪录片，在主题、题材和表现手法上，都达到了一个前所未有的高度，堪称纪录片的经典之作。《故宫》是一部大型历史文献纪录片，央视已经播出的只是精华版，只有12集，每集50分钟，本课就是其中的第七集《故宫书画》。据了解，百集系列的《故宫》正在制作当中。 《故宫》采用主题式结构，分别从建筑历史、功能使用、馆藏文物和从皇宫到博物院的历史转变四个部分对故宫六百多年的历史进行立体式的介绍。纪录片采用以物说史的方式，向观众全景式地介绍了故宫建立的历史背景、建设过程、修缮历程和近代历史性的转变，突出介绍了故宫的功能用途和馆藏文物，以厚实凝重的历史沉淀打造了一场中华文明的盛宴。 对共同的历史经历的认识和认同，从而产生一种历史意识，是一个民族团结和联合的纽带。建构这种历史意识，是历史文献片当仁不让的使命。中国是一个拥有悠久历史的文明古国，今天我国社会主义现代化建设已经步入一个崭新的阶段，但是历史不可以忘记，文明更需要传播。悠久的历史是今天最好的镜子，厚重的文化底蕴是中华民族的灵魂。故宫是一段中国历史的见证，故宫的馆藏文物更是体现古老的华夏民族心灵的活化石。历史文献纪录片《故宫》，揭开了故宫神秘的面纱，观众看到了古老、真实、宏伟、博大的建筑群，看到了大量的神秘而又价值连城的文物瑰宝，了解了宫殿里面、文物背后真实的历史人物和历史故事。在这里，历史是形象的，是真实的，也是凝重的，通过电视声像结合的传播手段，让观
明清古籍善本的修复与保护方案 一、前言 2015年4月1号在整理校博物馆文物藏品时，发现了这本明清时期的古籍善本。然而由于博物馆条件设施太差，未妥善保管，现在善本的保存情况很差，腐蚀严重，需要立即进行修复与保护工作。 二、保存现状的调查与评估 经仔细检查，发现纸质文物整体发黄，局部出现了霉斑，边缘褶皱有残缺，脆化和粘连情况严重，保存状况极差，整体评估已达到重度至濒危级病害。因此对该善本做了以下分析检测：pH值测定 采用美国的Thermo pH值测定仪对纸张进行pH值测定，精度高。 白度测定 常规的纸张白度是用光电白度计测量一定面积(至少8平方厘米)纸的相对反射光率，测定是无损的。如文物不够白度仪所需面积，或纸面有墨迹，或不便接受光源照射时，建议使用“对比法”测定白度，即用一系列已知白度的纸样与文物进行对比，从而得出文物用纸的近似白度。纸的白度间接反映纸张纤维的提纯程度和老化程度。同一种类的纸，其白度越高，则纤维素含量越高，老化程度越低。 2.红外光谱分析 红外光谱法是鉴定化合物和测定分子结构的有效方法之一。根据仪器技术和应用不同，习惯上又将红外光谱分为三个区:近红外光区(0.75 ～ 2.5μm)，中红外光区(2.5 ～25μm)，远红外光区(25 ～1000μm)。红外光谱技术在文化遗产分析和诊断中发挥重要作用，在纸张鉴定和分析领域均已得到初步的研究与应用。 3.拉曼光谱分析 拉曼光谱是一种散射光谱分析法。在拉曼散射这一过程中，入射的光子与物质相互作用后，不仅方向改变，而且有能量交换。每种物质都有其特定的组成和结构，若与光存在相互作用，在拉曼光谱上就可以观察到特定的光谱曲线。拉曼光谱的峰带通常较狭窄，具有准确的特征标志，因而对物质的鉴别有重要的作用。常用的拉曼光谱技术主要有显微共焦拉曼光谱技术、傅里叶变换拉曼光谱技术、共振增强拉曼光谱技术和表面增强拉曼光谱技术。目前，相关报道主要集中在利用显微拉曼光谱技术分析文物样品。显微共焦拉曼光谱技术是将拉曼光谱分析技术与显微分析技术结合起来的一种应用技术，较传统拉曼光谱信号更强、灵敏度更高，样品需求量很小，可分析文物的颜料、染料、纸张、纤维等。 4.核磁共振 纸质文物的载体为多孔材料，纸张的内部结构、透水性以及与水的相互作用等对评价文物保存状态、制定合适的保护修复方案以及保护处理的效果和耐久性非常重要。通过核磁共振研究纸张木素和碳水化合物结构，可以判断纸张的质量。 5.环境检测 对纸质文物的保管环境做温湿度和光照度分析，以及有害气体的分析检测。 保护修复工作目标 本次要修复保护的是明清古籍善本，数量为一本。要求修复后的纸质文物pH值呈中性或弱碱性，白度有所提高的同时不违背“修旧如旧”原则，纸张强度和柔软度增加，整体平整无皱缩等，利于文物的长久保存和研究工作的开展。整个修复过程具有可逆性，不妨碍以后的修复保护工作。 四、保护修复的技术路线及操作步骤
《北京故宫与巴黎凡尔赛宫》典型教学设计 高中美术鉴赏鲁版教材第六课 山东省肥城市第二高级中学陈洪文 124943 （一）课程分析 这节课是本册书第二单元《中西方美术作品比较》的第四课，前三节分别是：人物、花鸟、山水。这节课讲的是中西方宫殿建筑的比较，分别选取北京故宫和巴黎的凡尔赛宫作为代表，了解中西传统宫殿建筑的基本特点和风格差异。 （二）学情分析 所教班级为基础较差的学生，独立思考能力不强，好的学习习惯未能养成，在语言的组织能力以及语言的表达能力上都不是很理想，因此在平时备课的时候，我需要将问题设计的尽量简单一些，尤其是在一些相对难度大一点的问题，在引导上，在衔接上，都必须下功夫，只有这样，学生才能在老师的引导下达到真正的自主思考。在分组讨论的时候，我尽量将表达能力和自主思考能力很差的同学分开，让一些程度稍好的学生来带着他们思考问题。我相信，如果教师调动的好，他们还是比较活跃的，课堂气氛也不错，如果能够设计的问题恰当，我们的学生一定能将美术鉴赏课上好。 （三）学法设计 严格按照诱思探究教学论的要求充分调动学生学习的积极性，教师以学生为主导，引导学生自觉地思考，积极地讨论，以饱满的热情投入到“自主、合作、探究”的课堂教学中来。我认为本鉴赏课主要突破口应该在“北京故宫和巴黎的凡尔赛宫”特点的对比上。因为美术鉴赏主要培养的是学生的“美术鉴赏能力，我们必须通过分析研究美术作品或者历史古迹来仔细体味中西传统宫殿建筑的基本特点以及所蕴含美学知识，在学习过程中注意恰当的引导学生，真正做到“以诱达思”，充分发挥学生的主导地位和教师的引导作用，让学生真正去思考，在思考与交流中学会知识，提高能力，培养品德。在此基础上，设计具有开放性的问题，让每个学生都能各有所感，各抒己见。教师要少讲，相机诱导，将学生理解引向深入。对学生言之有理的回答要给予充分的肯定，以充分调动学生的学习积极性。 （四）学习目标 通过中西两大宫殿建筑的典型案例分析，了解中西传统宫殿建筑的基本特点与风格差异，学习鉴赏、评价建筑艺术。 （五）教学流程 一、导入： 1.建筑视频播放：中国历代建筑。 2.中国从殷商时期开始，历代帝皇都建造了许多宫殿。 其中秦朝有阿房宫，兴乐宫，西汉：未央宫，长乐宫，建章宫； 唐朝的大明宫，兴庆宫；宋朝的大庆殿，文德殿，紫辰殿，垂拱殿，嘉明殿，崇政殿； 元朝有：大明殿，延春阁，隆福宫，兴圣宫。 明清有:太和殿、中和殿、保和殿、乾清宫、养心殿，坤宁宫、慈宁宫、宁寿宫、垂华宫、英华宫、储秀宫、中翠宫、永和宫、延禧宫、建福宫、咸福宫、寿安宫、等等还有一系列交不上名字的宫和殿。 那么这节课，我们就来看一下具有代表性的宫殿北京故宫与欧洲建筑：巴黎的凡尔赛宫。 二、授新课： 首先我们看一下中国的故宫： （一）、故宫 在中国的宫殿建筑中，现存最完整的就是北京明清时代的皇宫——故宫。接下来我们就来细细的看一下北京故宫的特点。 我们采用“四眼”看故宫的形式。每一眼都具有一定的目的性和针对性。 第一眼：看颜色：
意大利文物保护与修复专业介绍 意大利十分注重本国的文物保护，对于故意毁坏文物的行为处以重金罚款。 前不久被这样的一个新闻标题而吸引。俄游客古罗马竞技场刻字留念被判4年罚金15万元。一名俄罗斯游客在意大利古罗马竞技场“题字”留念，被判处4年有期徒刑，缓期执行，同时处以罚金2 万欧元(约合15.2万元人民币)。 报道称，这名42岁的俄罗斯男子21日用尖锐的石头，在这座世界遗产内部一面墙上刻下自己姓名的首字母“K”，长达25厘米， 一个门卫发现后举报。法院以快速审理方式次日就对其判处监禁和 罚款。罗马竞技场管理办公室的巴贝拉表示，俄罗斯男子的行为 “引起了重大的损失”并且“毁坏了罗马竞技场的被刻部分”。报 道指出，意大利将增加摄像监控并且对于破坏文物的行为进行视频 和音频警告。 可见意大利对文物的重视，从而也催生了意大利的文物保护与修复专业人才的培养和教育。意大利综合性大学共有5所文物学院， 其中3所为公立，2所为私立。意大利文物保护与修复专业世界排 名第一，联合国世界遗产数量西班牙排第一，意大利排第二，中国 排第三。意大利具有的众多世界级遗产成为其旅游产业的核心竞争力，同时也激励意大利更好地做好这些人类共同文化财产的保护工作。 意大利作为文艺复兴的发源地，拥有中世纪众多宝贵的文物古迹、文物修复专业正是在意大利这种历史背景下得到了最高水平的发展。例如：比萨斜塔、米兰大教堂、叹息桥、圣母百花大教堂、古罗马 广场、马纳罗拉、比萨大教堂、圣十字教堂、黄金宫、罗马歌剧院、皮蒂宫、圣约翰教堂、罗马人民广场、道奇宫,雷雅托桥、奇迹广场、锡耶纳大教堂、圣弗朗西斯科教堂、圣洛伦佐教堂,鲍格才别墅、罗 马黄金宫殿、维奇奥桥、罗马国立绘画馆、君士坦丁巴西利卡、蒙
我在故宫修文物读后感 Document number：WTWYT-WYWY-BTGTT-YTTYU-2018GT
工匠精神 --《我在故宫修文物》读后感 前段日子，《我在故宫修文物》纪录片火爆上映。恰好有书，便买一本细读。 当今社会心浮气躁，追求“短、平、快”带来的即时利益，从而忽略了事情的本质灵魂。在这个快节奏的生活中，我们需要工匠精神。做一件事，，、追求更完美。不断完善自己的事情，不断改善自己的方式，体验做一件事的过程，享受做好一件事所带来的感受。 书中以口述的形式重点撰写了故宫书画、青铜器、宫廷钟表、木器、漆器等领域的稀世珍奇文物的修复过程和修复者的生活故事。同时也包含12位顶级文物修复师的对历史、对人生的回顾和感悟，包含了故宫几百年文物修复历史的缩影。 在大时代的背景下，一群身怀绝技、妙手回春的文物修复师，默默地固守“冷宫”一隅，日复一日地打理着价值连城的“国宝”。他们是故宫里的钟表匠、青铜匠、摹画工、木器工、漆器工……他们一代一代的在薪火相传。 因为纪录片的播出，钟表匠王津成了男神。可他，没有因为成名而改变，依旧延续旧时故宫钟表修复的传统，恪尽职守。他说，修钟表是与前任工匠的对话。摹画室的巨建伟说，利益是暂时的，传承是恒久的。木器室的屈峰说，文物的价值不在于修复，而是传承。他们让自己的手艺在传承中更进一步。 王友亮是故宫铜器组的非遗传承人。他说，修铜器应该修旧如旧。摹画室的郭文林说，摹画要完全按照古画走。正是他们的细心工作，才使文物保持原有的味道。 裱画室的单嘉玖说，磨刀刮纸是磨人性子。摹画室的沈伟说，规矩的第一条就是守住寂寞。古书画的修复，最核心的是洗、揭、补、全。每一步都要十二分精神，否
北京故宫，曾经是明清两代24位皇帝生活起居，执掌朝政的场所。那里集中了中华民族古典宫殿建筑的精华，收藏了100多万件珍贵文物，是世界文化遗产，全国重点文物保护单位。然而，就年轻一代而言，他们虽然生活在故宫旁边，却对宫墙里面的一切十分陌生。让学生走出书斋，走近专家，在社会实践中接触历史，接触中华文明，接触京城文化，是学校教育的重要内容。 2014年10月10号下午，北京八中教育集团联合培养项目班邀请西城区美术教研员周杰老师走进校园，为初二年级师生做了“从京城走进故宫”的讲座。内容丰富生动，图文并茂，深入浅出，知识贯穿古今，非常精彩。同学们不仅了解了故宫的建筑布局、装饰内涵，而且对故宫的历史价值有了一定认识。通过讲座，同学们眼界大开，兴趣盎然，为下一步参观故宫做了思想和知识准备。 10月14日，初二师生怀着对紫禁城的向往，跨过宫门，迈进了红墙后面那凝结着几百年历史的圣地。耳边是娓娓道来的解说词，眼前是金碧辉煌、气势恢宏的大殿，轻轻触摸汉白玉栏杆上的飞龙，及时用笔记录点滴的感受，用心灵去沟通中华文明的博大精深，孩子们始终处在好奇和兴奋之中。内心的震撼，使得本次走进故宫的系列活动收到了预期效果。参观后，学生们绘制了“故宫之美”小报，学校还组织安排了学生的雏鹰建言，引导学生积极为故宫建设、为北京建设建言献策。学生兴致颇高，想法独特、妙计连篇、语言流畅、佳策迭出。 这次社会大课堂实践，学生增长了知识，培养了责任意识，锻炼了多种能力，收获颇丰。 昔日紫禁城今朝文化院 北师大大兴附中高一年级走进故宫系列活动设计 走进故宫社会实践活动设计 学科：语文、历史、艺术、建筑、生物、综合 建议小组安排：每班参照学科划分小组，小组之间主要关注内容不同，人数也不同，落实到具体学生，所给小组人数仅供参考，所提供的项目也仅供选择使用，可以根据实际情况增删。同时所需的文字材料最好提前准备好，根据文字材料确定所需照片。 全体学生：除本小组任务之外，提供3张照片，照片以故宫建筑为背景。所有以本人为中心的照片，都要突出人物，兼顾背景，可参考照相术语景深。所有照片都应体现出基本美感。 一、艺术（本小组以3人为宜）
文物保护与修复 保护：以延长器物的寿命、防止自然老化或意外破坏为目标的一切操作行为。修复：除去外部增生、替换损坏或缺失的材料，直到器物的原初状态。 文物保护，预防自然老化、人为损坏；停止、延缓败坏发生；稳定现有状态。目标：持久保护文物；文物修复，目标：恢复文物原貌。清洗污渍；修补残缺；复原、修饰缺失部分等。 修复的职责：安排决策；诊断检查；起草保护计划和处理建议；预防性保护；保护-修复处理；对观察到的和干预性的处理进行记录。预防性保护：通过创造文物保存的最佳环境来延缓或者预防损伤的间接行为，要尽可能与其社会用途相符。包括正确的取放、运输、使用、存放、展示方法。也涉及出于保存目的而复制的相关问题。 要遵循的道德准则：1.检查与诊断（基础）：分析文物的物质现状；评估文物的文化价值。2.修复材料的稳定性：所用保护修复材料的稳定性，材料要尽可能长久保持其特性；提供适宜的保存环境，确保文物材质和修复材料的稳定性。3.修复材料的相溶性：直接与文物接触的修复材料（粘结剂、加固剂、保护涂层、填补材料等），必须与器物的原材质相溶（涉及材料在机械、化学、物理、美观度等方面特性），但并不意味要选择与原器物一样的材料和技术。4.操作与材料可逆性：即对文物实施的所有干预性操作均能被安全解除，不会对文物造成任何影响和变动。加载到文物上的修复材料也能用无害的方式去除，将文物恢复到修复前状态。5.修复后的可读性：一是文物的可读性，恢复原貌，便于理解与观赏；二是修复操作的可读性，可区分重建部分与原来部分。不能遮盖文物的现实情况和历史痕迹，修复要有附属记录。6.文物修复的文档记录：登记检查、诊断分析、保护/修复计划的制定、保护/修复计划的实施、储存与养护（文字、绘图、照片等形式）。修复报告还应附带工作期间相关资料。7.文物修复最小干预：强调文物修复操作的慎重性。首先，要明确干预操作的必要性，确定修复的目标；其次，慎重选用材料与方法，评估其对文物材质可能造成的即时和长期的影响。8.修复的预防性保护：通过提供理想的存放、陈列、使用、取放和运输条件来延缓或者避免文物遗产败坏的行为。预防性保护优先于干预性保护，即先让环境适应文物，而不是文物适应环境。 什么是古陶瓷修复？包含陶瓷器文物的检查、清洗、拼接、加固、配补、上色等一系列保护与复原的操作。 古陶瓷修复是以研究与欣赏为目的的，利用合适的材料和技术恢复器物的完整造型和外观的视觉效果。 考古修复：又称研究修复，指对于拼缝、补缺部分，保留修复的痕迹，可却分修复部分。这种方法完全忠实于原物。 美术修复：也称商品修复，指对于器物的修复部分进行上色，以淡化修复痕迹。这种方法的合法性有争议。 陈列修复：修复效果介于前两者之间。修复痕迹远距离还以区分，近处可以辨别；或者在朝向观众一面看不出，而背部有痕迹 修复室内布局：平坦的修复桌，桌面铺毡布或橡胶垫，桌子有边栏；修复桌有隔层——放置修复材料、工具，配备水斗、操作台（耐腐蚀）、储物柜、通风橱、垃圾桶；地面要防滑。（修复室应尽可能做到干湿分开，功能分开。如清洗、拆分等使用液体试剂的工作可以在修复室内的其他区域完成，而修复桌及周边应该
《我在故宫修文物》观后感 导演，B站的人，投资方的人，都来了，当然还有众人的故宫男神王津师傅。王师傅还是像片子里一样，温和地笑着。 看着台上的他，我想起纪录片里的他。 一周目时关了弹幕，二周目才打开。所以一周目时我并不知道“前方高能” “男神上线”的提醒。前半段没怎么特别注意王津师傅，他还不如陶瓷组王五胜给我的印象深。 但是看到他和亓昊楠一起去厦门，香港的钟表收藏家拉着他展示自己的收藏。“你们故宫有这样的怀表吗？”，“我这里有几个故宫没有的，我就很开心了。” 王师傅全程一直很宽和温厚地微笑，像对着一个有小脾气的孩子。 “他收藏了一些还也不错，比较早期的一小部分，可能就是想跟故宫的比试比试吧……但是故宫钟表，可以说在世界上，藏品或是件数，可能都是独一无二的。” 他这段话的语气并非不屑或者骄傲，而是非常平和内敛，不卑不亢，还有点面对镜头的腼腆，但整个人非常地淡然。那语气，仿佛在谈论明天是不是下雨。他还是微笑着的，很淡然的笑容，脸上岁月的痕迹都成了沉淀而不是衰老，像浅淡的水墨画，有林下之风。 传承工匠精神
20XX年1月7日至9日，央视纪录片频道一连三晚播出 纪录片《我在故宫修文物》。城门外的我们第一次看到城门里的故事，神秘又日常，古老又鲜活。繁复的修补和整饰，这群有情怀的匠人手中塑造和传承的其实是中国文化最基本的形态。 钟表组的王津师傅十几岁进入故宫，从事钟表修复工作。赞叹古人钟表技艺精湛的同时，我们也佩服于王津师傅长年累月的坚持。是他们让钟表重焕光彩。“总想给后人留下些什么”，一句平淡而朴素，却道出他们最朴实的心愿。文物的修复，使现在与过去联系起来。 唐代三彩马的修复工作为王五胜师傅带来了不少的挑战：一点点修复，一点点上色，最大限度地保持原作，亦是对文物的尊重。为了精益求精，他还去参观了许多陈列馆，使作品达到极致。他们长年累月专注于他们的修复工作，每一个小小的细节，他们都一丝不苟地对待，这都是匠心的体现。 木雕组的屈峰是一位很有思想的修复师，他对文物有着自己的见解：文物同人一样，都是有生命的。在修复文物的过程中，不断地对文物体悟。文物是为了传播文化，不断地传承下去。还有漆器组的闵峻嵘，纺织组的陈杨，他们都是有深厚的职业责任感的，不断的付出着。无论是哪一个修复组，他们的匠心精神令我们感动。
文物保护与修复实验室管理条例 （一）管理人员守则 一、关于实验室的综合管理 1．实验室专职管理人员需做好对全部仪器设备的档案健全工作，仪器购置后，需要有归档和记录。重要仪器平时需要做一定的使用记录和维修记录 2．实验室专职人员要对关键仪器设备的性能和使用有非常清楚的了解，以便于维护和使用。 3．实验室专职人员对文物的实验要遵守人身安全第一，对文物负责第二，还要使教学科研合理开展等原则。 二、关于实验室的维护 1．管理人员应按照文保实验室相关规章保证实验仪器、设备和文物在教学、科研等方面正常使用。 2．实验室的有关文物都需要合理安放。使用时做好记录，空闲时做好储存工作。 3．实验室非工作时间，所有活动资源关闭：水闸、电闸、煤气（暂无）关闭。实验室工作人员应该在实验室非工作时段，离开之前仔细检查所有的水电煤设备，如果没有非工作时段的工作必要，应当全部关闭。以避免一切非静止因素引起实验室内危机。4．非上班时间，若实验室尚有仪器需要非间歇运行，必须将仪器或相关工作装置安置于人员流动可及处，保证有任何异常发生时，可以及时调整或做出安全措施。 5．实验室卫生。文物保护综合实验室、文物分析实验室、纸张保护室、古陶瓷修复室务必要按时打扫、清理，保证卫生状况。要求做到实验室室内环境整洁、干净，仪器、设备、文物、药品、资料等物放置整齐有条理。 6．对文物、仪器、设备有熟悉了解，经常关心实验室的整体运作，发现异常及时检查调整。 三、关于在实验室开展实验： 1．实验室的文物分析、文物测试、文物保护以及文物修复工作都要在一起设备都正常的情况下开展。实验前检查仪器设备文物，实验后还原仪器设备到实验前状况。 2．开展任何实验之前，都要掌握实验对象性质、实验方法和遵守实验室规定，才能顺利开展实验。 （二）仪器设备使用规则 一、教学使用仪器设备 1．本科文物保护类课程的教学以及硕士研究生文物保护基础实验均可使用本实验室的各
第一集青铜器、宫廷钟表和陶瓷的修复他们视自己为普通的故宫工作人员，但其实，他们是最顶级的文物修复专家，是给这个国家最顶级的文物治病的医生。他们的着装言谈与我们无异，同时生活在机器工业时代，但他们的手艺，却有几千年的生命了。他们师父的师父，是中国古代，士农工商中的工。 故宫仍然有传统的师徒制，现代社会如何处理这种新型的师徒关系，王有亮高飞给出了很好的示范。 修复文物，是穿越古今，与百年之前的人进行对话的一种特殊职业和特殊生命体验……这也是跟自己的人生对话的过程，更何况，修复的是提醒时间的钟表。我们的职业生涯，能留下点什么给后来人？ 故宫博物院九十周年院庆来临，当我们与各个展台里这些保有完整品相的文物擦肩而过时，是否知道它们曾历遍断裂残损和惊心动魄的修复。文物是过去式，但修复文物是现在进行时。 第二集木器、漆器、百花镶嵌、织绣的修复 总结 现代人如何修复它残损的身体，同时还保持它千年之前的风貌，这是非常考验审美的，能在千年后遇到合适的修复师，也是极为难得的。 在高楼越来越多的北京，越来越多的人只能在办公桌旁放上盆栽和小型绿色植物时，他们还可以在瓜果飘香的环境中工作、生活。 修复原则：修旧如旧+最小的干预，最好的保护 这些长度超过三米的屏风，写着不同形式的寿字，总共两万有余，是康熙皇帝六十岁时的生日礼物，是儿孙们隆重献上的厚礼。在此之前，它们封
存了已近三百年，多数已经残破不堪。屏风的修复，集合了多种工艺，除了织绣，镶嵌、漆器、木器组的年轻人也在忙碌着。 最近几年，故宫每年大约吸收四五十名应届毕业生，未来几年，这个数字可能还会增加。五年后，随着老员工慢慢退休，故宫将会有三分之一的员工被替换为新鲜血液，包括屈峰，闵俊嵘，孔艳菊，陈杨在内，这个日益壮大的年轻人队伍，将真正决定着故宫的未来。 木器组 中国人对木头有着极为特殊的情感，几千年下来，中国人一直在用远比石材脆弱很多的木材建造家园，生活在树木旁，住在木房子里，在木桌上吃，在木床上睡，栖身从木开始，用木头造纸，用木头刻版印刷，栽种，培养，雕琢一个个可造之材。 屈峰： 每个人对佛的理解还都不一样，这也跟人的性情有关，你看有的人刻的佛要么奸笑，要么淫笑，还有刻得愁眉苦脸的，很难刻。佛像一刻就知道，那个味道很难把握，怎么能刻出那种神秘的纯净的微笑，那是最难的。 文物其实跟人是一样的，你看，我们从过去最早的时候说，玉有六德，以玉比君子，玉就是一块破石头，它有什么德性啊，但是中国人就能从上面看出德性来。所以中国人做一把椅子，就像在做一个人一样，他是用人的品格来要求这个椅子。中国古代人讲究格物，就是以自身来观物，又以物来观自己。所以我跟你说，古代故宫的这些东西是有生命的。人在制物的过程中，总是要把自己想办法融到里头去。人在这个世上来了，走了一趟，虽然都想在世界上留点啥，觉得这样自己才有价值，很多人都一般认为文物修复工作者是因为把这个文物修好了，所以他有价值，其实不见得是这么一个简单的方面。他在修这个文物的过程中，他跟它的交流，他对它的体悟，他上面已经把自己也融入到里头。文物是死的，要文物干什么，要文物的目的就是为了要让它传播文化，对吧，不是说文物就是为了保留一个物品放在那儿，那没有什么价值。 漆器组 更为棘手的事这件文物，看起来是块大木板，其实它是一种乐器，很多学音乐的人都未必认得的一种乐器——瑟，琴瑟和谐的瑟。我们背诵古诗词的时候听到过：窈窕淑女，琴瑟友之。我有嘉宾，鼓瑟鼓琴。瑟是中国原始的丝弦乐器，这些孔洞还能看出它是乐器的痕迹。瑟属于宫廷乐器，体积比
龙源期刊网 https://www.doczj.com/doc/e05868897.html, 故宫盗宝冤案谜一纸附识解真相 作者：方继孝 来源：《中国收藏》2013年第05期 1936年，为纪念张元济先生七十寿辰，友好编印纪念论文集征文于故宫博物院院长马衡 先生，马衡先生嘱朱豫卿代撰《关于鉴别书画的问题》一文。纪念《文集》刊发于1937年1月，是文收录其中。 “此文为易案而作” 大概是上世纪90年代初，我在旧书摊首次见到马衡《关于鉴别书画的问题》抽印本。尤为珍贵的是抽印本封三上有马衡亲笔写的《附识》，开篇即云“此文为易案而作”。直觉告诉我，这册抽印本对破解民国二十五年（1936年）轰动全国的“易培基盗宝案”（以下简称“易案”）有着不同寻常的意义，于是毫不犹豫地将它收入囊中。 中学时期我读过余盖《故宫博物院盗宝冤案之谜》一文（《文史资料选辑》第九十三辑），对“易案”是有所了解的。现将马衡《关于鉴别书画的问题》抽印本封三《附识》全文抄录如下： 此文为易案而作。时在民国廿五年，南京地方法院传易寅村不到，因以重金雇用落魄画家黄宾虹，审查故宫书画及其他古物。凡涉疑似者，皆封存之。法院发言人作武断之语曰：帝王之家收藏不得有赝品，有则必为易培基盗换无疑。盖欲以“莫须有”三字，为缺席裁判之章本也。余于廿二年秋，被命继任院事，时“盗宝案”轰动全国，黑白混淆，一若故宫中人，无一非穿窬之流者。余平生爱惜羽毛，岂肯投入旋涡，但屡辞不获，乃提出条件，只理院事，不问易案。因请重点文物，别立清册，以画清前后责任。后闻黄宾虹鉴别颟顸，有绝无问题之精品，亦被封存者。乃草此小文，以应商务印书馆之征。翌年（廿六年），教育部召开全国美术展览会，邀故宫参加，故宫不便与法院作正面之冲突，乃将被封存者酌列数件，请教育部要求法院启封，公开陈列，至是法院大窘，始悟为黄所误。亟责其复审，因是得免禁锢者，竟有数百件之多。时此文甫发表或亦与有力欤。 著者附识。一九五○年一月。 马衡先生在《附识》中，从侧面对“易案”进行了回顾，并且再次肯定此案实属冤案。 《关于鉴别书画的问题》内容列举历代帝王和书画名家关于书画鉴定方面的理论，特别列举帝王买入或臣子进献之书画、碑帖中，有些虽名头不小，但品质低劣。通篇虽无一语涉及“易案”，但对南京法院发言人做出的“帝王之家收藏不得有赝品，有则必为易培基盗换无疑”的武断结论，给予否定。而《附识》中“法院大窘”，最终“亟责其复审，因是得免禁锢者，竟有
保护：以延长器物的寿命、防止自然老化或意外破坏为目标的一切操作行为。修复：除去外部增生、替换损坏或缺失的材料，直到器物的原初状态。 文物保护，预防自然老化、人为损坏；停止、延缓败坏发生；稳定现有状态。目标：持久保护文物；文物修复，目标：恢复文物原貌。清洗污渍；修补残缺；复原、修饰缺失部分等。 修复的职责：安排决策；诊断检查；起草保护计划和处理建议；预防性保护；保护-修复处理；对观察到的和干预性的处理进行记录。预防性保护：通过创造文物保存的最佳环境来延缓或者预防损伤的间接行为，要尽可能与其社会用途相符。包括正确的取放、运输、使用、存放、展示法。也涉及出于保存目的而复制的相关问题。 要遵循的道德准则：1.检查与诊断（基础）：分析文物的物质现状；评估文物的文化价值。2.修复材料的稳定性：所用保护修复材料的稳定性，材料要尽可能长久保持其特性；提供适宜的保存环境，确保文物材质和修复材料的稳定性。3.修复材料的相溶性：直接与文物接触的修复材料（粘结剂、加固剂、保护涂层、填补材料等），必须与器物的原材质相溶（涉及材料在机械、化学、物理、美观度等面特性），但并不意味要选择与原器物一样的材料和技术。4.操作与材料可逆性：即对文物实施的所有干预性操作均能被安全解除，不会对文物造成任影响和变动。加载到文物上的修复材料也能用无害的式去除，将文物恢复到修复前状态。5.修复后的可读性：一是文物的可读性，恢复原貌，便于理解与观赏；二是修复操作的可读性，可区分重建部分与原来部分。不能遮盖文物的现实情况和历史痕迹，修复要有附属记录。6.文物修复的文档记录：登记检查、诊断分析、保护/修复计划的制定、保护/修复计划的实施、储存与养护（文字、绘图、照片等
《我在故宫修文物》观后感范文五篇《我在故宫修文物》是由叶君、萧寒执导，中国中央电视台出品的一部三集文物修复类纪录片，下面是橙子为大家整理的《我在故宫修文物》观后感范文五篇相关模板，接下来我们一起来看看吧! 《我在故宫修文物》观后感范文五篇(一) 记得四五年前我独自去北京办签证。等待递材料的日子又长又无聊，我几乎把能叫得上名字的地方都去了一遍，最后再没地方可以逛，就去了故宫。不为什么，只是觉得那是个氛围挺沉重的地方，不适合我当时焦灼的情绪。 春末的北京阳光那么好，因为并不是节假日，故宫里并没有太多的人。我一个一个进去那些光线幽暗的展厅，玻璃展柜上粘满了无数游客留下的手印子和脸油印子。那些展品发着暗暗的雅雅的光泽，我很缓慢的一件一件看，很精美，想着它们被保存下来所经历的那些岁月或是战火，不由得肃然起敬。 后来我不止一次逛过卢浮宫，庞大的馆厅和拥挤的人群，注定我只能走马观花的略一遍那些举世闻名的画作和雕塑，使劲举着手机拍一些满是后脑勺的照片发发朋友圈。巴黎那么热闹的地方，总有更带劲的去处，博物馆只是浮躁的匆匆一瞥，我是最典型的卢浮宫游客之一。 这记录片一下子把我拉回到四五年前的那段时光里。我一个人背着小包，里面装着711买的海苔包饭矿泉水跟一点零食，在故宫里晃
悠一直到广播说关门，随时走累了就坐下晒晒太阳，春风和煦的吹拂着我的脸和手臂，心里对未来期待又惴惴不安。即使我现在回想起这一切来，也觉得微微的震荡，曾经向往的远方终于在脚下。 《我在故宫修文物》观后感范文五篇(二) 《我在故宫修文物》以一种极为亲和的态度，为我们展现了文物修复者的工作，没有惊心动魄，没有激动人心，有的只是平淡温馨的日常。曾经我认为，他们与文物之间的态度就像是臣子和皇帝，带着敬畏与小心。但我发现自己错了，那些文物修复人员与文物的相处没有我想象中的如履薄冰，反而带着一种处惊不变的悠然。 文物修复工作肯定是比较枯燥无味的，纪录片中他们反复强调：做这项工作第一就是要坐得住。经过岁月洗礼的文物们身上都带着一股安静的味道，在被故宫的红色宫墙隔绝出的另一方世界里，浮躁喧嚣的人是无法真正做好这份工作的。这些人身上，尤其是那些几十年的老师傅，有着现代社会上的人很难见到的坚持。 在故宫这些老师傅中，王津老师给我留下了非常深刻的印象。这位儒雅的老人看着展窗里那些被修复好的钟表，细细回忆着当年修复它们时的点点滴滴，真是温柔极了。我想，那些曾被他修复过的文物，一定也会记得，有一双温暖的手，带着耐心与细心，一点一点轻柔地抚平他们身上的伤疤。突然觉得，文物修复不仅是一项工作，更是对文物的一种陪伴、一种长情的告白。其实，我们每个人都想找一种方法，让自己在世界上留下存在过的痕迹，可是岁月总是会无情地抹去一切。但我想只要文物这种历史的见证者还存在，人们就不会忘记这
我在故宫修文物节目最新观后感作文 《我在故宫修文物》重点纪录故宫书画、青铜器、宫廷钟表、木器、陶瓷、漆器、 百宝镶嵌、宫廷织绣等领域的稀世珍奇文物的修复过程和修复者的生活故事。这里给 大家分享一些关于我在故宫修文物节目最新观后感作文，希望能帮到各位。 我在故宫修文物节目最新观后感作文1 盼望很久的国产纪录片《我在故宫修文物》终于要放映了!离家最近的天逸影城排片了，却只排了一天。虽然是在星期五下午，虽然是在六点到七点多的非黄金时间，而 且我还有培训班，妈妈还是二话不说，跟老师请假带我去看。到了影院坐好，左右一看，一大片都是熟悉的朋友，大家都安静地期待着…… 这是中国自己拍的一部非常成功的纪录片，主要讲了在故宫里维修文物的工作人员 的日常工作和生活。他们对待繁琐、复杂、枯燥、无趣的文物修理工作，并没有烦躁、焦灼，而是耐心、认真、几十年如一日不厌其烦地做一件事。 他们还会给自己平淡的生活增添乐趣，就像在一碗清汤里撒盐。他们养了可爱的 “御猫”、彩色的鹦鹉，打杏子、种樱桃，弹吉他、骑自行车，还有个师傅居然戴着 特别高级的Goole眼镜修文物!看得我都十分羡慕他们“有趣”的故宫生活了。 我们要学习故宫文物修理师们“择一事，终一生”的工匠精神：持之以恒，慢慢地 做好一件事。现在的人，都喜欢只求快，不求好，哪还有人像他们这样，修一个钟， 八个月才修好;织一块布，每天只织几厘米——只为了保证质量。
我以前看过一部纪录片，叫《大国工匠》，讲的就是这种工匠才有的精神。里面讲 到有一个造船工，要焊接数百块钢板，几十千米长的缝隙。可他一天最多也只焊个几 十米，因为慢工出细活，质量才有保证。 我们要发扬这种工匠精神，跟故宫文物修理师一样，做事时不能急躁，要平心静气 地对待每一件事、每一天，认认真真地做好每一件事，过好每一天，不能焦灼，只有 这样才能成功。我们一定要告诫自己：“学习工匠精神，一认真，你就赢了!” 我在故宫修文物节目最新观后感作文2 看了《我在故宫修文物》第一季，我对片中陶瓷组完美修复唐三彩马的故事记忆深刻。影片中，王五胜和两个徒弟纪东歌、窦一村在安静的小屋里，面对破裂严重的唐 三彩马，粘贴、磨平、上色，用自己的巧手使它恢复昔日的风采! 在这段影片中，大国工匠精神体现得淋漓尽致：他们内心热爱，静心钻研，追求极致，将艰难的文物修复工作做到最好。 工匠精神源于对工作对象的兴趣。孔子说过：“知之者不如好之者，好之者不如乐 之者。”在影片中，他们就是以修复文物为乐，才把这件事做到极致。只有热爱，才 会执着。在我7岁时，就能搭建议14岁+拼的乐高玩具。当时，我特别喜欢一艘大船，并全神贯注地玩了起来，楼下的小伙伴们叫我去踢足球，我也不去。最后，用几千个 比指甲盖还小的积木搭成了半米长的大船。这就是热爱的成果。 工匠精神意味着耐性。在影片里，他们工作的西三所属于冷宫，空无一人。每天大 清早骑着自行车穿过寂静的故宫，独自工作。修复文物是件很考验耐性的活儿。你可 能要反复重做，每一处细节，马鞍、缰绳，都要一丝不苟地打磨。我在生活中也要有 耐心，有一次我在做口算，却因为量太多(有10页)，又想着待会儿要买新水杯新钢笔，晚上又要去吃米其林大厨烧的自助餐，便失去了耐心，胡乱做一通，结果书写极乱， 错题也有一大堆。看了这段影片，我以后一定要静下心来，因为静能生慧、定能生智。工匠精神需要不断地学习，虚心发问，拓宽知识边界。唐三彩马的尾巴完全消失了，为了更好地修复，王武胜三人向木器组求助，讨论马尾的形态，虽然他们都是专家， 但工匠精神需要他们博采众长，借鉴采取别的专家的意见和作品。他们又到了博物馆，观察别的唐三彩马尾的造型，以运用在这匹上。看到他们的虚心求教。我想起语文老 师在讲解辛弃疾《青玉案元夕》时向同学们请教有关唐朝宵禁的问题。她的不耻下问 让我十分敬佩。