戏剧与影视学专业硕士研究生培养方案
（专业代码：130300）
一、学科简介
戏剧与影视学不仅有着悠久的历史和优良的传统，也有着科学技术所带来的现代气息。它体现了现代科技与艺术的综合，而且广泛吸收了文学、美术、音乐等各门艺术中的精华，实现了时间艺术与空间艺术、视觉艺术与听觉艺术、造型艺术与表演艺术的综合，具有强烈的艺术感染力。加强戏剧与影视艺术的研究，可以追前贤励后学，深入了解戏剧与影视这一现代社会中不可缺少的重要艺术门类的历史脉络，拓展创造戏剧与影视学的未来发展。
二、培养目标
本专业培养面向现代化、面向世界、面向未来，适应社会主义现代化建设需要和中国戏剧与影视事业和影视产业发展的需要，德、智、体全面发展的高素质人才。具体要求是：
1．认真学习马克思主义、毛泽东思想、邓小平理论的基本原理。坚持四项基本原则，认真学习"三个代表"重要思想，坚持党的基本路线。树立无产阶级世界观；正确理解和运用马克思主义文艺观，具有正确的世界观、人生观、价值观；具有良好的科学道德，有为国家的戏剧、影视事业献身、积极为社会主义现代化建设服务的精神。
2．在本学科内，掌握坚实的基础理论和系统的专门知识，具有较宽的知识面；有较丰富的社会、文化、艺术知识和较强的戏剧影视创作研究能力；具备独立从事戏剧影视专业教学工作和戏剧与影视学理论研究工作。
3．能熟练地运用外语阅读专业文献资料和撰写论文摘要，并具有初步的听说能力。
4．拥有健康的体魄、良好的心理素质，具备完善的人格。
三、研究方向
1、电影学
本方向以影视理论思潮为理论基础，以中外电影史为创作脉络，以电影流派、电影导演和具体创作为切入点，重点研究当代中国电影的美学、文化与产业，为现实和未来的两岸三地电影创作提供参照。培养具有系统而扎实的电影理论基础和开阔而丰富的电影史视野，注重艺术与技术、理论与实践的结合，具有较强的电影艺术细读能力，熟悉
电影制作过程，能独立从事科研、教学、制作或管理等电影专业相关工作。
2、中国古典戏曲
本方向以中国古典戏曲的历史、流派、代表作家及其作品等为主要研究对象，以揭示中国古典戏曲的主要特点和基本理论，以加深对中国戏曲的认识和了解，培养学生具备中国古典戏曲表演、创作、理论等方面的基本知识，以及对戏曲作品进行理论分析和研究的能力。
3、现当代戏剧
本方向以中国现当代戏剧（含现当代戏曲）的历史、流派、代表作家及其作品等为主要研究对象，以揭示戏剧艺术的基本原理、一般规律和发展趋势为主要内容，注重学科的交叉性，关注当代学术最新发展，发扬自身特色，培养具有现代知识结构和实践能力的复合型人才。
4、广播电视艺术
本方向主要通过深入了解广播电视学产生和发展的历史，认识广播电视学的重要类别及其创作规律以及广播电视艺术未来发展的重要走向，进而把握广播电视的语言系统、思维方式及其独特的审美特征，并通过对经典和有代表性作品的观摩与解读，在掌握大量的影像研究资料和以往学术研究成果的基础上，进行专题性的学术研究和探讨，学习和掌握从事科学研究的方法和规律，提高学术研究和创作实践的能力和水平。四、学习年限
学习期限为三年。一至二年为硕士必修课程和指定专业课程的学习，至少修满34学分，三年级进行专业实习、撰写毕业论文与进行论文答辩。
五、课程设置及学分分配（见附表）
六、课程介绍（附录）
七、教学与社会实践
一至二年级各参加一次社会实践活动（包括艺术创作实践、参加学术会议、在导师指导下参加相应课题研究或赴外地进行学术交流等），三年级第一学期进行专业实习两周。
八、考核
必修课均为考试课，选修课灵活安排考试或考查。考试科目按百分制，评定成绩；考查科目按优秀、良好、及格、不及格四个等级评定成绩。具体考核办法按《河南师范大学关于研究生课程考核及成绩管理的规定》执行。
九、学位论文
1．在导师指导下，于第二学期中段初步确定论文题目。论文选题应具有较强的学术性、可行性以及一定的前瞻性。
2．第二学期末向指导小组成员作开题报告。开题报告的主要内容包括：证选题的目的和意义，国内外研究现状，需要解决的问题，论文主要研究的内容，研究的具体方案、时间安排。
3．开题报告通过，撰写毕业论文。毕业论文立论应以文献为基础，论证应具有严密的逻辑性，撰写应该遵循严谨的学术规范，研究应遵守基本的学术道德。论文的基本观点应在学术上具有一定的理论意义或者实用价值；论文的内容应能表明作者在本学科上掌握了坚实的基础理论和比较系统的专门知识；论文的整体框架应表明作者掌握了本研究课题的基本方法与技能，具有一定的科研工作的能力。至迟应在毕业前两月完成论文的定稿。
4．毕业论文的评阅和答辩工作。学位论文经导师审查达到要求后，提交答辩委员会。答辩表决通过，方可授予硕士学位。
十、培养方式、方法
1、课堂讲授、讨论、学生阅读、创作实践等方式。除学位课程学习外，研究生还应按时按要求完成导师制定的阅读书目和影片拉片片目，努力充实本研究方向领域研究所必备的基础知识、专业知识、相关学科知识，也要包括学科前沿知识。
2．加强研究与写作训练。每年撰写学年论文一篇，培养基本的研究与写作技能。
3、实行导师制。除必修课、选修课教学由专业指导小组统一安排外，各自导师负责研究生的专业学习、影像研究、论文撰写等工作。
4．因材施教，最大限度发挥每个研究生的学术特长。
5．指导小组每学期检查一至二次培养计划执行情况。
戏剧与影视学一级学科硕士研究生培养方案课程设置表
主要课程简介
课程编号： 15_091333 课程名称：影视理论
课时：54 学分：3
开课单位：文学院开课学期：Ⅰ
教学要求：
课程使学生深入了解影视理论的基本特征，提升学生的学术素养，活跃学术思维，为从事中外电影史研究和影视评论奠定理论基础。
教学内容：
课程讲授影视理论的历史轨迹与主要流派，勾勒主要影视理论思潮的特征，梳理、探讨影视理论思潮对影视创作的指导和参照，以及影视创作对影视理论思潮的支撑和丰富。
参考书目：
彭吉象《影视美学》，北京大学出版社，2002年版
游飞、蔡卫《世界电影理论思潮》，中国广播电视出版社，2002年版
李幼蒸《当代西方电影美学思想》，中国社会科学出版社，1986年版
李恒基、杨远婴《外国电影理论文选》，上海文艺出版社，1995年版
安德烈·巴赞《电影是什么》，中国电影出版社，1987年版
尼克·布朗《电影理论史评》，中国电影出版社，1994年版
课程编号：15_091305 课程名称：戏剧理论与批评
课时：54 学分：3
开课单位：文学院开课学期：Ⅱ
教学要求：
本课程的主要内容为中外戏剧理论及戏剧批评的方法。通过学习与实践，使学生了解中外戏剧的基本理论和批评的一般方法，熟悉戏剧理论发展的历史、批评的基本范式。培养学生运用相关理论分析戏剧现实的能力，提高其批评的水平。
教学内容：
一、西方古典主义与新古典主义戏剧理论
二、西方浪漫主义与现实主义戏剧理论
三、西方现代主义与后现代主义戏剧理论
四、中国古典戏剧理论
五、中国现代戏剧理论
六、戏剧批评及其方法
参考书目：
周宁：《西方戏剧理论史》，厦门大学出版社，2008年版。
彼得·斯丛狄：《现代戏剧理论》，北京大学出版社，2006年版。
尼柯尔：《西欧戏剧理论》，中国戏剧出版社，1985年版。
梁燕丽：《20世纪西方探索剧场理论研究》，上海三联书店，2009年版。
马也：《戏剧批评文选》，作家出版社，2008年版。
夏写时：《论中国戏剧批评》，齐鲁书社，1988年版。
刘奇玉：《古代戏曲创作理论与批评》，中国社会科学出版社，2010年版。
谭帆、陆炜：《中国古典戏剧理论史》，华东师范大学出版社，2005年版。
季玢：《20世纪中国先锋性戏剧理论研究》，中国戏剧出版社，2007年版。
曼弗雷德·普菲斯特：《戏剧理论与戏剧分析》，北京广播学院出版社，2004年版。
邹红：《焦菊隐戏剧理论研究》，北京师范大学出版社，1999年版。
周文：《中国先锋戏剧批评》，中国广播电视出版社，2009年版。
班特莱：《现代戏剧批评》，联鸣文化公司，1981年版。
课程编号：15_091303 课程名称：中国戏曲史论
课时：54 学分：3
开课单位：文学院开课学期：Ⅰ
教学要求：
本课程是关于中国戏曲发展历史的基础理论课程。通过本课程学习，使学生对中国戏曲的起源、形成和发展过程有一个系统的认识，对每一个历史阶段的戏剧思潮、戏曲创作状况和主要戏曲作家作品有比较深入的了解，对中国戏曲历史、理论、舞台艺术能够整体把握。
教学内容：
一、戏曲的起源
二、成熟戏曲形态的出现
三、元杂剧的黄金时代
四、南戏的演进
五、宋元戏曲舞台艺术特质
六、明代诸声腔发展
七、明代传奇创作
八、明代杂剧创作
九、明代戏曲舞台艺术
十、明代戏曲理论的发展
十一、明清地方小戏与宫廷戏
十二、清代苏州派剧作家的创作
十三、李渔的戏曲理论和创作
十四、《长生殿》与《桃花扇》
十五、明清堂会戏和折子戏
十六、清代戏曲舞台艺术的成熟
参考书目：
张庚、郭汉城：《中国戏曲通史》，中国戏剧出版社，2007年版。
张庚、郭汉城：《中国戏曲通论》，中国戏剧出版社，2010年版。
廖奔、刘彦君：《中国戏曲发展史》，山西教育出版社，2000年版。
叶长海、张福海：《插图本中国戏剧史》，上海古籍出版社，2004年版。
青木正儿：《中国近世戏曲史》，中华书局，2010年版。
俞为民：《中国戏曲艺术通论》，南京大学出版社，2009年版。
庄一拂：《古典戏曲存目汇考》，上海古籍出版社，1982年版。
李修生：《古本戏曲剧目提要》，文化艺术出版社，1997年版。
课程编号：15_091304 课程名称：外国戏剧史论
课时：54 学分：3
开课单位：文学院开课学期：Ⅱ
教学要求：
本课程主要对外国戏剧史进行系统梳理，让学生了解并掌握外国戏剧发展变化的时代背景，熟悉外国代表剧作家及其作品，能够熟练掌握主要外国戏剧流派形成的原因、理论纲领、创作概貌、艺术风格等内容，并能够透过戏剧史的学习把握外国戏剧史发展演变的规律。本课程对拓展学生艺术视野，培养学生思考能力和戏剧鉴赏能力具有重要意义。
教学内容：
研究外国戏剧发生与发展的规律，研究外国重要戏剧家、戏剧作品、戏剧现象，以及外国戏剧与外国文化的关系。具体包括两部分：
（一）欧美部分。古典戏剧（古希腊、罗马戏剧）；中世纪戏剧（基督教宗教戏剧）；文艺复兴戏剧（主要戏剧家莎士比亚）；古典主义戏剧（主要戏剧家高乃依、拉辛）；启蒙运动时期戏剧（狄德罗的市民剧理论，歌德、席勒的戏剧创作）；浪漫主义戏剧（雨果、拜伦、雪莱）；现实主义戏剧（普希金、果戈里）；19世纪末20世纪初戏剧（易卜生、契诃夫、佐拉、梅特林克、萧伯纳）。
（二）东方戏剧。印度古典戏剧与现代戏剧专题（迦梨陀娑、泰戈尔）；日本古典戏剧与现代戏剧专题（近松门左卫门、三岛由纪夫）；非洲古典戏剧与现代戏剧专题（索因卡）。
教材及主要参考书：
郑传寅、黄蓓：《欧洲戏剧史》，北京大学出版社，2008年版。
刘彦君、廖奔：《中外戏剧史》，广西师范大学出版社，2005年版。
郑克鲁主编：《外国文学史》（上、下），高等教育出版社，2006年版。
孟昭毅、黎跃进主编：《简明东方文学史》，北京大学出版社，2012年版。
王向远：《东方文学史通论》，宁夏人民出版社，2007年版。
唐月梅：《日本戏剧史》，昆仑出版社，2008年版。
孟昭毅：《印象——东方戏剧叙事》，昆仑出版社，2006年版。
课程编号：15_091334 课程名称：中国电影史论
课时：36 学分：2
开课单位：文学院开课学期：Ⅰ
教学要求：
中国电影史是从事电影研究必须具备的一门专业知识。掌握中国电影史的历史进
程、类型发展、电影导演及作品，对于深入了解历史与当代视野中的中国电影具有重要意义。
教学内容：
中国电影史论主要对历史与当代视野中的中国电影的理论问题、重要现象、代表导演以及经典电影进行探讨，讨论中国电影的跨地合作、美学流变、都市想象、侠义重构等话题，从而掌握历史与当代的两岸三地电影的文化、美学与工业。
参考书目：
程季华《中国电影发展史》，中国电影出版社，1963年版
陈荒煤《当代中国电影》，中国社会科学出版社，1989年版
陈墨《中国武侠电影史》，中国电影出版社，2005年版
郦苏元、胡菊彬《中国无声电影史》，中国电影出版社，1996年版
陆弘石《中国电影史1905-1949》，文化艺术出版社，2005年版
课程编号15_091335：课程名称：外国电影史论
课时：36 学分：2
开课单位：文学院开课学期：Ⅱ
教学要求：
掌握外国电影史的历史流变、思潮发展、电影导演及作品，对于深入了解历史与当代视野中的外国电影具有重要意义，亦有益于理解现实和未来的中国电影。
教学内容：
外国电影史论主要对世界电影史中的艺术理论思潮、电影媒介、著名导演以及经典电影进行探讨，考察世界电影史的形式与文化问题，并进一步研究中外电影在产业、叙事和接受层面的异同。
教学参考书：
乔治·萨杜尔《世界电影史》，中国电影出版社，1995年版
罗伯特·艾伦《电影史：理论与实践》，中国电影出版社，1997年版
邵牧君《西方电影史概论》，中国电影出版社，1987年版
克莉丝汀·汤普森、大卫·波德维尔《世界电影史》，北京大学出版社，2004年版乌利希·格雷戈尔《世界电影史》（1960年以来），中国电影出版社，1987年版韩国电影振兴委员会《韩国电影史——从开化期到开花期》，上海译文出版社，2010
年版
课程编号：12_090505 课程名称：中国戏曲专题
课时：36 学分：2
开课单位：文学院开课学期：Ⅱ
教学要求：
通过对中国戏曲重要问题的介绍与学习，了解中国戏曲发展的规律，掌握中国戏曲的审美特质与研究的历史和现状，开阔学生的视野，学习戏曲研究的方法，提高戏曲研究的能力。
教学内容：
一、中国戏曲本质论
二、中国戏曲剧种概论
三、中国戏曲作家与创作
四、中国戏曲戏班与表演
五、信仰仪式与戏曲发展
六、中国曲学理论
教学参考书：
《中国戏曲通论》、《宋元戏曲史》、《六十种曲评注》、《元明清戏曲经典》、《戏曲艺术论》、《戏曲声腔剧种研究》、《戏曲表演研究》、《戏曲音乐史》、《传统文化与古典戏曲》、《中国戏班史》、《戏曲班社研究：明清家班》、《曲律》、《曲论探胜》。
课程编号：15_091336 课程名称：中国戏曲理论
课时：36 学分：2
开课单位：文学院开课学期：Ⅱ
教学要求：
该课程要求以戏曲发展史为基础，对我国古代戏曲理论发展的各个阶段进行梳理与研究，以掌握中国戏曲理论的发展脉络和理论特色。
教学内容：
中国戏曲理论的萌芽可追溯至先秦时期，此时的文艺观对后世戏曲理论的发展产生了深远影响。汉唐及两宋是戏曲兴盛前的酝酿时期，也是我国古代戏曲理论发展的初级
阶段。元代，杂剧全面兴起，戏曲理论亦得到了质的飞跃，出现了以曲学为主体的一批著作。元末明初南戏兴起，至嘉靖、隆庆年间，戏曲理论在争鸣声中得到了全面发展。明万历以后，传奇的创作与理论均达到高峰，出现了一大批优秀的作家与批评家。清初理论家们对前人的理论进一步总结与完善。清中叶以后，花部兴起，戏曲理论出现新的内容，花部与舞台表演成为研究重点。至近代，传统曲论进一步发展，新的理论与研究方法也开始出现。
参考书目：
叶长海：《中国戏剧学史稿》，上海文艺出版社，1986年版
张庚、郭汉城主编：《中国戏曲通论》，上海文艺出版社，1989年版
谭帆、陆炜：《中国古典戏剧理论史》，中国社会科学出版社，1993年版
《中国古典戏曲论著集成》，中国戏剧出版社，1959年版
吴毓华编著：《中国古代戏曲序跋集》，中国戏剧出版社，1990年版
课程编号：12_090514 课程名称：剧本研究
课时：36 学分：2
开课单位：文学院开课学期：Ⅱ
教学要求：
通过对剧本的细读与分析，培养学生对剧本的理解和把握能力，以能开展有针对性的剧本分析，掌握剧本研究的方法，提高戏剧研究能力。
教学内容：
一、剧本的本质与特点
二、剧本的语言
三、剧本的结构
四、冲突与节奏
五、表演与剧本
六、演唱与剧本
教学参考书：
《剧本和对话》、《正字戏潮剧剧本唱腔研究》、《探索性戏剧面面观》、《剧本创作座谈会文集》、《戏剧资料·剧本专集》、《夏衍全集·戏剧剧本》、《曹禺剧本选》、《梅兰芳演出剧本选集》。
课程编号：15_091337 课程名称：中国现当代经典戏剧研究
课时：36 学分：2
开课单位：文学院开课学期：Ⅱ
教学要求：
本课程通过对中国现当代经典戏剧的研读与鉴赏，使学生了解并掌握中国现当代重要的剧作家及经典的戏剧作品，培养学生分析鉴赏戏剧作品的能力与技巧，为今后的戏剧创作和研究打下坚实的基础。
教学内容：
本课程共为十八讲，每讲重点解析一个戏剧经典文本。文本选择尽量兼顾名家名作，并适当考虑不同风格流派的戏剧作品。每讲包括剧情简介、背景分析、剧本解析、经典片段赏析、演出情况介绍、评论争鸣等。本课程以教师讲解为主，学生预习、讨论、练习为辅。每讲后面设置习题，期末测试以考查为主，要求学生撰写一篇经典戏剧文本评论。
参考书目：
1、《中国话剧百年剧作选》（共20册），中国对外翻译出版公司，2007.
2、张健：《20世纪中国戏剧经典》，北京师范大学出版社，2004.
3、卢敏：《20世纪中国话剧精品赏析》，文化艺术出版社，2009.
4、谭霈生：《戏剧鉴赏》，高等教育出版社，2004.
5、薛若琳：《中国当代百种曲》，江苏美术出版社，2007.
6、《曹禺戏剧全集》，人民文学出版社，2014.
7、《田汉代表作》，中国戏剧出版社，1998.
8、《夏衍剧作集》，中国戏剧出版社，1984.
9、《屈原》，人民文学出版社，1997.
10、《陈白尘文集》（第四卷），江苏文艺出版社，1997.
11、《剧本》、《新剧本》、《中国戏剧》等期刊。
课程编号：15_091338 课程名称：广播电视艺术概论
课时：36 学分：2
开课单位：文学院开课学期：Ⅱ
教学要求：
本课程是广播电视艺术学研究生的专业基础课程。通过本课程学习，使学生对广播电视艺术的起源、形成和发展过程有一个系统的认识，对每一个历史阶段的广播电视艺术发展现状和主要广播电视艺术形式有比较深入的了解，对中国广播电视艺术历史、理论、类型能够整体把握。
教学内容：
一、广播电视艺术的崛起及类别
二、广播电视艺术的语言系统
三、广播电视艺术语言的思维方式
四、广播电视文学
五、电视艺术片
六、电视剧
七、电视综艺节目
八、电视纪实艺术
九、广播电视艺术的“传一受”关系
十、广播电视艺术的传者与受众
十一、广播电视传播效果与审美文化
十二、广播电视艺术的功能
十三、价值转型中的广播电视艺术的生产与消费
十四、后工业社会的广播电视艺术
参考书目：
1．高鑫、周文著，《电视艺术概论》，北京广播学院出版社，2002年7月第1版。 2．高鑫著，《电视艺术学》，北京师范大学出版社，1998年11月第1版。
3．蓝凡著，《电视艺术通论》，学林出版社，2005年3月第1版。
4．高鑫、高文曦著，《电视艺术：多元与重构》，北京师范大学出版社，2006年12月第1版。
5．王贵亭著，《电视艺术学论纲》，学林出版社，2008年3月第1版。
6．徐舫州、徐帆著，《电视节目类型学》，浙大出版社，2006年3月第1版。
课程编号：15_091339课程名称：中外电视史
课时：36 学分：2
开课单位：文学院开课学期：Ⅱ
教学要求：
本课程是广播电视艺术学研究生的专业基础课程。通过本课程学习，使学生对中、外广播电视发展的历史和现状作全面的概览，通过介绍、比较、分析世界各国广播电视事业和节目，增进学生对本专业的基本知识的了解，为其他专业课的学习打下扎实基础。教学内容：
第一章电视技术简史
第一节试验电视
第二节彩色电视
第三节录播电视
第四节有线电视
第五节卫星电视
第六节高清电视
第二章电视媒体简史
第一节电视媒体附属于广播
第二节电视媒体黄金时代
第三节电视媒体重组与整合
第四节超级传媒集团
第三章电视节目简史
第一节电视节目概述
第二节电视剧发展史
第三节电视综艺节目发展史
第四节电视新闻节目发展史
第四章电视理论简史
第一节电视媒介研究
第二节电视文化研究
第三节电视权力批判
第五章电视管理简史
第一节电视管理概述
第二节美国《1934年联邦通讯法》
第三节英国《1954年独立电视法案》
第四节美国1967年《公共广播法案》
第六章电视事业简史
第七章电视节目简史
第八章港澳台地区电视事业简史
参考书目：
1、《中外广播电视史》，郭镇之，复旦大学出版社
2、《中国新闻事业史》，哈艳秋等，中国广播电视出版社
3、《外国新闻史教程》，（第1版，2008）李磊，中国传媒大学出版社
4、《新媒体概论》，石磊，中国传媒大学出版社
5、《中国电视史》，郭镇之，文化艺术出版社
6、《中国电视史》，刘习良主编，中国广播电视出版社
7、《中美电视艺术比较》，苗棣等，文化艺术出版社
8、《中美电视剧比较研究》，曲春景主编，上海三联出版社
课程编号：15_091340 课程名称：港台电影研究
课时：36 学分：2
开课单位：文学院开课学期：Ⅲ
教学要求：
香港和台湾电影是中国电影的重要构成部分。研究港台电影可以深入了解港台电影的历史脉络、类型流变以及具体创作，亦可以掌握两岸三地电影在文化、美学和产业中的互动。
教学内容：
港台电影研究主要讲授港台电影的发展脉络、美学观念、类型创作、叙事主题、导演风格和跨地产业合作等问题，从面到点，以点带面，纵横交织，从而勾勒出港台电影的形式与风格。
参考书目：
蔡洪声、宋家玲、刘桂清《香港电影80年》，北京广播学院出版社，2000年版
孙慰川《当代台湾电影》，中国广播电视出版社，2008年版
大卫·波德维尔《香港电影的秘密》，海南出版社，2003年版
王海洲《镜像与文化——港台电影研究》，中国电影出版社，2002年版
课程编号：15_091341 课程名称：电影导演研究
课时：36 学分：2
开课单位：文学院开课学期：Ⅲ
教学要求：
电影导演研究是电影学的重要课程。研究电影大师的电影创作，不仅看出世界电影的发展轨迹，也可以洞悉电影大师的艺术心灵，亦可以给现实和未来的中国电影创作提供启发。
教学内容：
电影导演研究主要探讨特吕弗、戈达尔、布努艾尔、贝托鲁奇、安哲罗普洛斯、伯格曼、昆汀·塔伦蒂诺、大卫·林奇、李沧东、贾樟柯、侯孝贤、杨德昌、王家卫等导演创作，深入分析其形式与风格、美学与文化。
参考书目：
潘桦《世界著名电影导演创作分析》，中国广播电视出版社，2013年版
侯克明、杜庆春《想象与艺术精神——欧洲电影导演研究》，中国电影出版社，2004年版
焦雄屏《法国电影新浪潮》，江苏教育出版社，2005年版
周安华《当代电影新势力——亚洲新电影大师研究》，北京大学出版社，2014年版蔡卫、游飞《雕刻时光的诗人——当代亚洲电影导演艺术细读》，北京大学出版社，2012年版
课程编号：12_090519 课程名称：外国电影流派研究
课时：36 学分：2
开课单位：文学院开课学期：Ⅳ
教学要求：
外国电影流派是把认识和把握外国电影历史一条重要的线索，由此可以清晰勾勒外国电影的历史脉络，认识外国电影的形式与风格。本课程将使学生深入、清晰掌握外国
电影的历史与现状，理论与实践，为从事外国电影研究奠定坚实基础，也为反观、审视中国电影的历史与未来、创意与实践奠定基础。
教学内容：
外国电影流派的讲授以国别与时期作为线索，探讨外国电影在特定的历史时期与文化语境中所表现出来的形式与风格。主要讲授早期电影、经典好莱坞、德国表现主义、法国超现实主义、苏联蒙太奇运动、意大利新写实主义、法国新浪潮、新好莱坞与独立制片等相关内容。
参考书目：
乔治·萨杜尔《世界电影史》，中国电影出版社1995年版
邵牧君《西方电影史概论》，中国电影出版社1987年版
王宜文《世界电影艺术发展史教程》，北京师范大学出版社，2003年版。
大卫·波德维尔《电影艺术：形式与风格》，世界图书出版社，2008年版。
罗慧生《世界电影美学思潮史纲》，山西人民出版社，1985年版
课程编号：12_090513 课程名称：地方戏曲研究
课时：36 学分：2
开课单位：文学院开课学期：Ⅳ
教学要求：
通过对中国地方戏曲的介绍与学习，了解中国地方戏的分布、传承发展以及与环境的关系等，掌握中国地方戏曲的审美特点与研究状况，学习地方戏曲研究的理论和方法，提高地方戏曲的研究水平，为相应的研究奠定基础。
教学内容：
一、地方戏的审美特征
二、地方戏的价值和意义
三、生态环境与地方戏发展
四、地方戏的运作机制与传承
五、地方戏的剧本与表演
六、地方戏的研究与保护
教学参考书：
《民间戏曲》、《戏曲美学》、《中国地方戏研究》、《怀梆文化生态研究》、《地方戏曲
音韵研究》、《中国地方小戏选》、《中国地方戏曲集成》、《中国地方戏曲大观》、《怀梆怀调》。
课程编号：15_091342 课程名称：中外戏剧比较
课时：36 学分：2
开课单位：文学院开课学期：Ⅲ
教学要求：
该课程使学生深入了解中国戏剧与西方戏剧各自的逻辑发展，能够从戏剧本体观念、戏剧美观念、戏剧文体观念、剧作构成观念、演出观念等方面展开比较性的研讨。教学内容：
从中西方古典戏剧互为参照的宏阔视野出发，运用比较对照的研究方法深入了解亚里士多德—斯坦尼斯拉夫斯基为代表的“写实体验派戏剧体系”、梅兰芳为代表的中国戏曲“写意表现派戏剧体系”以及布莱希特的叙述体戏剧体系，对20世纪中国戏剧在其发生发展过程中所受的外来影响作较详实系统的梳理，剖析外国各种戏剧理论思潮、流派和创作如何促进中国戏剧的多元化发展，并进而通过对布莱希特与中国戏剧、日本歌舞伎与中国京剧等互相影响交流的勾勒透视，探究中外戏剧文化交流的重要意义。参考书目：
蓝凡：《中西戏剧比较论稿》，学林出版社，1992年版
周宁：《比较戏剧学——中西戏剧话语模式研究》，上海社科院出版社，1993年版田本相主编：《中国现代比较戏剧史》，文化艺术出版社，1993年版
胡星亮著《当代中外比较戏剧史论：1949-2000》，人民出版社，2009年版
课程编号：15_091311 课程名称：戏剧审美理论与实践
课时：36 学分：2
开课单位：文学院开课学期：Ⅳ
教学要求：
本课程是关于戏剧审美理论和戏剧欣赏的实践课。通过学习与实践，使学生提高审美理论水平，同时通过开展大量的欣赏实践，使学生的戏剧审美判断力、鉴赏力、评价力得到提高，为戏剧创作、管理和教育等专业工作奠基础。
教学内容：
一、绪论
二、戏剧的审美本质
三、戏剧的审美特征
四、戏剧的叙事与结构
五、戏剧的审美形态
六、戏剧的审美心理
七、戏剧欣赏的一般过程
八、戏剧欣赏实践与研讨
参考书目：
戴平：《戏剧美学教程》，上海书店出版社，2011年版。
曹其敏：《戏剧美学》，东方出版社，1991年版。
王朝闻：《戏剧美学思维》，中国戏剧出版社，1987年版。
余秋雨：《戏剧审美心理学》，四川人民，1985年版。
刘玉来，《戏曲审美》，中国戏剧出版社，2005年版。
黄美序：《戏剧欣赏》，三民书局，1995年版。
朱介国：《中西戏剧欣赏》，文京图书公司，2000年版。
姚文放：《中国戏剧美学的文化阐释》，中国人民大学出版社，1997年版。
彭修银：《中西戏剧美学思想比较研究》，武汉出版社，1994年版。
孟昭毅：《东方戏剧美学》，经济日报出版社，1997年版。
课程编号：15_091343 课程名称：剧场艺术实践
课时：72学分：4
开课单位：文学院开课学期：Ⅳ
教学要求：
本课程要求学生了解戏剧剧场艺术的基本知识，学习中外演剧的历史和现状，掌握戏剧的表导表演理论与实践，了解戏剧剧场设计原理，了解戏剧舞台化装、灯光、舞台美术的一般知识，了解戏剧舞台策划和管理的一般知识。
教学内容：
本课程为实践课，要求学生根据自身条件选择戏剧剧场艺术的一项（或两项）内容作为自己的主攻方向进行实践。要求学生参加具体的舞台演出实践，并根据自己的特长
和研究方向担任编剧、导演、舞台设计、演员等职，并撰写演出的总结报告。
参考书目：
张殷：《中国话剧艺术舞台演出史纲》，武汉大学出版社，2008年版。
（瑞士）阿庇亚等：《西方演剧艺术》，上海文化出版社，2002年版。
吴光耀：《西方演剧史论稿》，中国戏剧出版社，1989年版。
《斯坦尼斯拉夫斯基论导演与表演》，中央编译出版社，2012年版。
格·尼·古里叶夫：《导演学基础》，中国戏剧出版社，1981年版。
A.波波夫：《论演出的艺术完整性》，中国戏剧出版社，1982年版。
杜定宇：《西方名导演论导演与表演》，中国戏剧出版社，1992年版。
张仲年：《戏剧导演》，中国戏剧出版社，2010年版。
焦菊隐：《焦菊隐论导演艺术》（上下），中国戏剧出版社，2004年版。
梁伯龙：《戏剧表演基础》，中国戏剧出版社，2009年版。
罗斯玛丽·斯温菲尔德著：《舞台化装》，中国纺织出版社，2000年版。
韩生：《舞台空间的魅力——舞台设计的创意和表现》，河北美术出版社，2001年版。
王邦雄：《舞台美术理论与实践》，中国戏剧出版社，2004年版。
中国艺术研究院戏曲研究所编：《舞台美术文集》，中国戏剧出版社，1982年版。
凯勒著：《戏剧舞台灯光设计》，上海人民美术出版社，2009年版。
王宇钢主编：《舞台灯光设计》，中国经济出版社，2006年版。
劳伦斯·斯特恩著：《舞台管理》（第8版），北京大学出版社，2009年版。
课程编号：15_091344 课程名称：戏剧艺术研究
课时：36 学分：2
开课单位：文学院开课学期：Ⅲ
教学要求：
本课程要求学生了解和掌握戏剧（含戏曲）艺术的基本知识，包括了解中外主要戏剧流派及其特征，掌握不同戏剧美学形态及其特征，掌握戏剧人物、戏剧情节、戏剧冲突、戏剧结构、戏剧语言及戏剧观众等的相关知识，了解戏剧的导表演及舞台艺术的相关理论知识，了解戏剧与影视关系的知识，学会运用所学的理论知识分析具体的戏剧作品的能力。
教学内容：
北京电影学院戏剧影视文学专业（电影创意与策划方向）招生考试试题 ■初试 选择题 1．古希腊神话中的阿波罗是( )。 A.月神B．太阳神C．火焰女神D．战神 2．古代诗歌中“十步杀一人，千里不留行”是( )的诗。 A.李白B．杜甫C．白居易D．李清照 3．“无事不登三宝殿”中的“三宝”是指( )。 A.佛宝法宝僧宝B．金银玉 C．书剑琴D．笔墨纸 4．李娜在澳网中击败运动员( )而夺得了冠军。 A.费德勒B．齐布尔科娃 C．克里斯特尔斯D．莎拉波娃 5．电影《搜索者》是( )类型的影片。 A.科幻片B．西部片C．喜剧片D．恐怖片 6. 2006年马丁·斯科塞斯执导的美国电影《无间行者》翻拍自香港导演( )的《无间道》。 A.陈可辛B．刘伟强C．袁和平D．黄真真 7．大侦探波罗是( )的小说中塑造的人物形象。 A.福尔摩斯B．柯南·道尔 C．阿加莎·克里斯蒂D．井原西鹤 8．普洱茶属于( )。 A.红茶B．绿茶C．花茶D．黑茶 9．贾樟柯导演的“故乡三部曲”是指( )。 A.《家》《春》《秋》B．《小武》《站台》《任逍遥》 C．《三峡好人》《站台》《任逍遥》 D.《任逍遥》《小武》《三峡好人》 10.台湾电影《风柜来的人》的编剧是( )。
A.朱天文B．侯孝贤C．杨德昌D．蔡明亮 11.电影《悲情城市》的导演是( )。 A.贾樟柯B．杨德昌C．陈国富D．侯孝贤 12.贾樟柯导演的作品《天注定》在( )上获得作家剧本奖。 A.戛纳国际电影节B．柏林国际电影节 C．东京国际电影节D．威尼斯国际电影节 13.最近在威尼斯国际电影节获得最佳女主角的华人女星是( )。 A.赵薇B．章子怡C．巩俐D．马伊玮 14．与“金蝉脱壳”意思相近的成语是( )。 A．瓮中捉鳖B．瞒天过海C．脱胎换骨D．焕然一新 15．原铁道部部长( )因贪污受贿，被依法处理。 A．刘志军B．李森茂C．韩杼滨D．傅志寰 16．下列哪部作品不是美国电影导演约翰·福特的作品？( ) A.《关山飞渡》B．《愤怒的葡萄》C．《搜索者》D．《海上钢琴师》 17．《白毛女》属于( )时期的电影。 A．20世纪50年代 B 20世纪60年代C．20世纪70年代D．20世纪80年代18．《三国演义》当中“吕布戏貂蝉”的计谋是( )出的。 A．董卓B．诸葛亮C．司徒王允D．貂蝉 19．BBC是( )的机构。 A．英国B．美国C．德国D．法国 20．法国新浪潮电影运动中的代表人物包括弗朗索瓦·特吕弗、让一吕克·戈达尔、埃里克·侯麦以及( )。 A．雅克·里维特B．吕克·贝松C．雅克·贝汗D．梅里爱 21.电影《白毛女》的导演是( )。 A．陈凯歌B．田壮壮C．谢晋D．水华 22. 86版电视剧《西游记》主题曲的作曲人是( )。 A.许镜清B．蒋大为C．张卫健D．崔京浩 23.下列影片中不是第六代导演的作品的是( )。 A.《北京杂种》B．《十七岁的单车》C．《头发乱了> D．《甲方乙方》
中戏考研复试班-中央戏剧学院表演系戏剧与影视学考研复试经验分 享 中央戏剧学院(The Central Academy of Drama)，由中华人民共和国教育部直属，是中国高等戏剧教育联盟总部、亚洲戏剧教育研究中心总部和世界戏剧院校联盟秘书处所在地，世界戏剧院校联盟国际大学生戏剧节活动基地，国家首批“双一流”世界一流学科建设高校，国家建设高水平大学公派研究生项目高校、国家“特色重点学科项目”建设高校、中国政府奖学金来华留学生接收院校。中央戏剧学院拥有联合国教科文组织戏剧教育席位，是新中国第一所戏剧教育高等学校。中央戏剧学院的历史可以溯源至1938年4月10日成立的延安鲁迅艺术学院;1949年12月，中央戏剧学院正式开办;1950年4月2日，中央戏剧学院成立大会召开，毛泽东主席亲笔题写校名。据2015年12月学校官网信息显示，中央戏剧学院有2个校区(东城校区、昌平校区)，总占地面积约23万平方米，建筑面积约18万平方米;下辖10个教学系，开办7个本科专业;在校学生2199人(截至2014年9月)，专任教师244人. 启道考研复试班根据历年辅导经验，编辑整理以下关于考研复试相关内容，希望能对广大复试学子有所帮助，提前预祝大家复试金榜题名！ 专业介绍 戏剧与影视学是国家一级学科，学科门类属于艺术学，下设的二级专业有表演、广播电视编导、戏剧影视导演、播音与主持艺术、戏剧影视文学、影视摄影与制作、戏剧影视美术设计、音乐学、作曲与作曲技术理论、音乐表演、录音艺术、视觉传达设计、动画、数字媒体艺术、艺术与科技等。 复试科目与人数 ①101思想政治理论;②201英语一、202俄、203日选一;③ 611综合基础一;④ 801 戏剧(影视)表演理论 ; 计划招生人数10人 复试时间地点 1、 4月9日(星期一)上午9：30至10：30在昌平校区办公楼122室报到(需携带身份证、准考证、体检表)，并缴纳复试费100元。 2、同等学力(专科)考生4月12日(星期四)加试《中国话剧》、《外国戏剧》。 3、考试科目超过三小时，考生可自带无异味食品，中间无休。
第一章、经典电影美学理论（20 世纪60 年代之前）一、早期电影美学理论 （一）电影心理学 电影心理学研究贯穿着电影理论发展的历史，不同的是，经典理论主要运用感知心理学和完 形心理学（格式塔）进行研究；现代理论则主要运用精神分析学进行研究。 1. 雨果?闵斯特堡： 德国著名心理学家，于1916 年发表《电影：一次心理学研究》，是电影心理学的奠基之作，首次从电影心理学角度论证了电影是一门艺术。 闵斯特堡的贡献在于，他从电影的观影机制入手，考察了电影影像感知的各个方面。其中纵深感和运动感是影像感知的最基本层次，纵深感是指观众意识到银幕是个平面，但是“平面性质的知识绝不排斥深度的实际感知” ；而运动的暗示，我们是通过自身的心理机制创造纵深和连续性的。还研究了注意力、记忆和想象、情感等。他认为，电影是一种心理学游戏。机械地复制现实不可能成为真正的艺术。电影并不存在于银幕上，只存在于观众的头脑里。 闵斯特堡还用心理学的方法探讨了电影的心理根源和特征，从电影的经验的感知入手，论证电影是一门艺术。他对电影的似动现象和深度感按照格式塔的“整体构成” 原理进行了心理学的解释，认为影像的运动学和深度感不仅产生于观众的心理机制（如视觉暂留现象），还依赖于特殊的内心体验. 即把各个画面组织成更高层次的动作整体的心理过程。 2. 鲁道夫?阿恩海姆 作为重要的格式塔学派成员，于1932年在德国出版了关于电影理论的专著《电影作为艺术》。 阿恩海姆虽然对黑白无声电影的偏爱，使其排斥技术进步，反对有声和彩色电影。没有搞淸楚自然主义是一种创作方法，不仅在于技术手段：不懂得电影艺术美学特性中逼真性与假定性的辩证关系。但是瑕不掩瑜，他在视觉艺术的研究上堪称成绩卓著。他不仅从格式塔派心理学（或称完形心理学）的立场出发，十分周密地分析了无声电影的艺术手段的一系列特点，严厉驳斥了电影不是艺术的错误观点，详细论证了电影并不是机械地纪录和再现现实的工具而是一门崭新的艺术。而且通过电影与现实的差别来论证“电影作为艺术”的，提出“部分幻觉” 理论，影像的感知方式与现实的感知方式存在区别，正是这些差别才给电影提供了各 种艺术手法，创作者可以“艺术地运用”这些差异。另外，他对无声和黑白电影进行了十分精彩的论述和分析，虽是对苏联蒙太奇学派和卓别林等无声电影大师的作品进行了分析，但实际上是对无声电影的实践经验作了理论总结，而且往往从心理学角度阐释；阿恩海姆对电影视觉画而和视觉表现手段的研究十分精辟，对电影技巧的分类研究为后来的电影语法理论奠定了基础。 （二）电影文化学 贝拉?巴拉兹：匈牙利的一位社会学家，是第一位全面探讨电影理论的马克思主义者，也是第一位系统探讨电影文化和电影美学的学者。代表理论著作有《可见的人类：论电影文化》、《电影的精神》、《电影关学》(又译《电影文化》 )；其屮《电影美学》最有影响。主要观点：①电影具有群
戏剧与影视学（一级学科）研究生培养方案 （2012年修订） 指导思想 根据艺术学学科的特点和国家对本学科人才的需要，确定戏剧与影视学一级学科研究生的培养目标；坚持“宽口径、厚基础”的原则，参照国际通行的在一级学科培养研究生的经验；兼顾本科生、硕士生和博士生之间的衔接，建构“塔型”人才培养体系；遵循教育规律，提高教育质量和办学效益；因材施教，体现特色；追踪当代学术最新发展，培养具有现代知识结构的复合型人才。 硕士研究生 一、硕士生培养目标 1.具备戏剧与影视学方面比较扎实的基础理论和比较广博的专业知识；具备运用所学 理论、知识独立解决实际问题的能力；能够从事戏剧与影视学及相近学科的教学、 科研，以及文化、传媒、新闻、出版、管理等方面的工作。 2.掌握一门外国语和计算机应用。 3.德才兼备，身体健康。 二、硕士生招生 1.统招生 符合研究生报名条件，参加全国研究生统一考试，考试成绩合格并进入当年招生计划范围内的考生，可参加研究生复试。复试及思想表现审查合格者，可录取为当年硕士研究生。 硕士生统招生考试和录取均在一级学科进行，分初试、复试两段： 初试科目：（1）戏剧影视基础；（2）评论写作。 复试： 初试合格参加复试者，按专业及外语成绩排序，差额复试。复试包括专业知识面试、外语口语听力面试、专业课程笔试。笔试科目为考生报考（二级学科）的专业课程。 考试科目： 戏剧戏曲学专题、电影学专题、电视艺术学专题。 2.免试生 “985”、“211”学校具有推免资格的应届本科毕业生，可申请免予参加全国研究生入学考试，经审查并面试合格后直接录取为硕士研究生。 三、硕士生课程设置 为适应国家建设和社会发展的需要，硕士生课程设置淡化专业界限，鼓励学科交叉，增设前沿性学科，为学生在较为广阔的领域接受教育创造条件，以利于培养复合型人才及其个性的自由发展。 根据《中华人民共和国学位条例实施办法》，硕士生须修满32学分（非戏剧与影视学专业本科毕业及同等学力学生须补修4学分戏剧影视学专业本科段课程），并通过硕士学位课程考试合格者，方可申请学位论文答辩。 全部硕士生课程由A、B、C、D四类组成： （1）A类必修课（校级公共课程，9学分）； （2）B类选修课（以一级学科为基础的公共学位课程，学生选修不少于6--9学分，； （3）C类选修课（以二级学科为特色的专业学位课程）； （4）D类选修课（其中跨一级学科选修不少于1门）。 为建立开放的课程体系，鼓励学生选修外校（原则上限定为首批“985”学校）学科专业课程，选修暑期学校（本校和外校【界定同上】）课程，该课程作为D类课程，计入学分。 来华留学硕士研究生课程：
戏剧与影视学专业真题 一：解释题 1．宾白2．四大声腔3．家庭伦理剧4．影视艺术的逼真性5.剧诗6.脸谱 7.长镜头8.新媒体的特性 二：简答题 1.元杂剧 2.行当 3.新德国四大导演 4.新媒体接收环境的家庭性的特点 5.海明威的代表作与艺术风格。海明威是美国现代小说家。代表作是长篇小说《永别了，武器》、中篇小说《老人与海》，其他小说有《丧钟为谁而鸣》、《太阳照样升起》等。他那清澈流畅、朴实无华的散文体奠定了他作为那个时代最富有才华和艺术感染力的散文体作家的地位。海明威的文体风格具有简洁性、含蓄性等特点。他以简约、清新的文体净化了文风。 6.广播电视传播的特征。 1)对象广泛。不受文化程度、家庭教育的局限，适合于各类人群。 2)时效性强。制作周期短，不受场地的限制，甚至可以现场直播。 3)丰富直观。不仅包括各种新闻和艺术形式，还可以包括绘画和舞蹈等多种题材内容，直观地刺激人的感官视听。 4)接受随意。节日和频道的选择随人所愿，可以任意选择。 5)顺序接受。必须按照节目的播出顺序接听收看。 6)转瞬即逝。声音和图像无法保存。 7.景别与影片的关系或作用。；景别是指由于摄影机与被摄体的距离不同，而造成被摄体在电影画面中所呈现出的范围大小的区别。景别的划分，一般可分为五种，由近至远分别为特写、近景、中景、全景、远景。在电影中，导演和摄影师利用复杂多变的场面调度和镜头调度，交替地使用各种不同的景别，可以使影片剧情的叙述、人物思想感情的表达、人物关系的处理更具有表现力，从而增强影片的艺术感染力。 8.第四代电影导演的艺术特征。；指70年代末才走上导演岗位的一批中年导演，如吴贻弓、吴天明、滕文骥、胡柄骝、张暖忻、郑洞天、黄蜀芹等。他们是新中国第一批“科班出身”的电影导演，熟悉电影规律，主张用新观念去改造电影，提出“丢掉戏剧的拐杖”，打破程式化，追求开放式结构、散文化风格。 9.正剧的审美特点 10.谈谈你对历史剧的看法 11.影视艺术的逼真性和假定性 12.导演的基本素养有哪些 13.试述电影的叙事学批评方法 14.试述恐怖片的类型特征及其心理机制 15.从古典四大名著中选择一部改编成电影或电视剧，你认为哪一部最为合适？为什么？怎么改？ 16.如何理解与评价尼尔-波兹曼“娱乐至死”的观点 17.试比较分析表演理论中的“斯坦斯拉夫斯基体系”和“布莱希特体系” 18.试论苏联蒙太奇学派中维尔托夫、普多夫金、爱森斯坦理论之间的异同 19.比较谢晋、李翰祥、李行三位导演之间的异同 20.试论述美国越战题材电影
历年中国传媒大学戏剧与影视学考研真题/ 试题整理汇总 713 “戏剧影视基础”科目（2020 年） 一、名词解释 1、荒诞派戏剧 2、类型电影 3、意象 二、简答题 1、谈谈精神分析理论三位代表人物及其观点。 2、谈谈广播剧的艺术特色。 3、谈谈戏曲表演中的虚拟性。 三、论述题（三选二） 1、举例分析科技创新对影视艺术的影响。 2、举例分析悬念在叙事中的作用。 “ 837 电影史论” 科目（2020 年） 一、名词解释 1、罗明佑 2、《电影的锣鼓》 3、奉俊昊 4、意大利西部片 二、简答题 1、分析蔡楚生电影的艺术特色。 2、谈谈乔治·梅里爱及其电影的意义。 3、“南北二谢”在中国当代电影史上的地位 三、论述题（二选一）结合具体影片，谈谈新时代中国电影如何传承和转化中华优秀传统文化？ 中国传媒大学艺术基础考研考试真题（2018 年） 一、名词解释 1. 新德国电影四杰 2. 法国诗意现实电影
3. 英美烟草公司 4. 《我们夫妇之间》 二、简答题 1. 简述美国独立电影传统。 2. 简述中国第一批短故事片（1910 年代）的历史意义。 3. 谈谈你对女性主义电影理论的认识。 三、论述题 01 史论：从电影史和电影创作角度，谈王朔和冯小刚的合作。 02 创作：谈电影结构的作用。 03 制片：谈网络大电影的发展和前景。 电影学基础考研试题（2017 年） 一、名词解释 1、安洁伊瓦一达 2、《阿拉伯的劳伦斯》 3、长城画片公司 4、《盘丝洞》 一、简答题: 1、论述大中华百合公司历史地位、美国黑色电影、后殖民电影理论 2、论述: 史论: 请从当代中国电影史和美学角度，分析贾樟柯《山河故人》 二、创作题: 1、请分析贾樟柯《山河故人》， 2、冯小刚《我不是潘金莲》电影中摄影美学元素 电影学基础考研试题（2016 年） 一、填空题 1、《盘丝洞》导演是（）。 2、新华影业的创始人是（）。 3、《工业英国》的两位创作者是（）（）. 4、《少年时代》的导演是（）。 5、《想象的能指》作者是（）。 二、名词解释 1、张骏祥 2、巴赞 3、《庄子试妻》 4、《雕刻时光》 三、简答 1、评价1930 年代的新兴电影理论和批评。 2、简要论述伯格曼极其电影。 四、论述影史方向：美国公路片（元素）对我国电影创作的影响。 创作方向：以007 电影为案例，谈谈系列电影的IP 价值。 电影学制片方向（2015 年）
2020湖北戏剧与影视学类统考(表演专业)考试时间 2019湖北戏剧与影视学类统考(表演专业)考试时间为2018年12月7日至9日，请广大考生按照准考证上的时间参加考试！祝大家考试顺利！ 2019湖北戏剧与影视学类统考(表演专业)考试时间 1.考试时间：2018年12月7日至9日。 每位考生的具体考试时间以考生本人准考证上“考试安排”规定的时间为准。 2.考试流程 (1)集中候考：考生须根据本人准考证“考试安排”规定的考试时间，携带本人身份证原件和准考证，提前30分钟到达指定考试地点入场，考生必须通过虹膜核验,身份确认无误后,方可进入考点(虹膜核验时考生不能佩戴美瞳、隐形眼镜)，并在规定的候考区域集中候考。考试开考15分钟后，迟到考生视为自动弃考，一律不得入场。 (2)分配考场：考生在入场刷证时随机分配面试考场。 (3)抽取考试顺序：考生在面试现场随机抽取考试顺序，考生用准考证和身份证换取序号牌并签字确认。 (4)身份信息采集：考生进入考场前需通过虹膜核验，身份确认无误后，方可进入考场，考生须将考试序号牌佩戴在身体醒目位置，由工作人员引导至规定区域，面对考场监控设备留存考生身份视频信息(采集正面头像及考试序号牌的时间不少于2秒); (5)考试：分演唱考场、形体考场、表演(含台词、目测)考场。 ①演唱科目考试为清唱;②形体科目考试时，考生入场后将伴奏CD盘交播放员播放，考生进行现场表演，表演结束CD盘由考点留存;③表演科目考试时，考生现场随机抽取试题，根据试题要求集体编演即兴小品，表演时间为5
分钟以内;④台词科目考试时，考生脱稿朗诵自备诗歌、散文、寓言、小说等文学作品或戏剧影视台词片段，考试时间为2分钟以内。 (6)现场评分：各评委组根据考生面试表现进行现场评分。考试过程中，如评委组认为考生的表演或表现内容已较充分，已有充分的打分依据，主评委可提前叫停结束考试。 (7)领回准考证和身份证:考完一科目后，考生将序号牌交回给考场工作人员并领回本人的准考证和身份证，在工作人员指引下进入下一科目候考区候考。 (8)离场：考生完成全部科目考试后，按照规定路线离场。 3.考试要求 (1)考生须按本人准考证上规定的时间，按时到指定地点候考并参加考试。 (2)考试开考15分钟后，迟到者视为自动弃考，禁止进场。误考、缺考者一律不予补考和退费。 (3)考生进入考区前，统一接受安检，除参考证件、面试所需伴奏CD盘外，严禁携带通讯工具、电子设备及其它规定以外物品进入候考区和考场。考试期间如发现携带、使用上述违禁物品者，考点将严格按照《国家教育考试违规处理办法》进行处理。 (4)形体科目考试时，考生须自备仅存考试曲目的伴奏CD盘(格式为可供CD 机播放的wave格式，44.1KHZ，16bit,立体声)，考生须确保其伴奏CD盘质量，并在伴奏CD盘背面标注曲目名称并亲自签署本人姓名和准考证号。不得使用手机、U盘等介质存储伴奏。 (5)考场内考生一律禁止透露其姓名、准考证号、就读学校(或工作单位)等信息，禁止出现任何有暗示性的言语和行为，不得发出与考试内容无关的声音(譬如跺脚、拍掌、打节奏等)。 (6)考生应于2018年12月6日下午到武汉音乐学院滨江校区察看考点，了解考试有关注意事项。考试的相关信息和规定将在湖北省教育考试院网、武汉音乐学院招生信息网和考试现场公告栏公布。
2007硕士研究生招生入学考试初试试题 科目代码711 科目名称综合课 一.名词解释 6分/题 1.象征 2.陌生化 3.悲剧 4.文艺批评 5.作家电影 6.1.类型电影二，简述15分/每题 ( 任选4题) 1.文学作品文本层次的构成 2.文学与影视艺术的主要区别 3.审美意向及其分类 4.中国早期电影形态”影戏”的特点 5. 30年代左翼电影剧作中的两种风格 6.意大利”新现实主义”电影思潮的艺术主张与美学特征 7.法国”新浪潮”在创作中的主要特征 三.论述30分/个(任选2) 1.陈述至少四种文学批评方法及其特点 2.结合作品,分析第五代导演的创作特点与历史地位 2007硕士研究生招生入学考试初试试题 科目代码813 科目名称广播电视理论 一、名词解释（6分/题） 1.电视文艺节目 2.MTV 3.广播电视标题音乐 4.杂志型节目 5.有线电视 6.节目定位 7.窄播化 二、简述15分/题 ( 任选4题)
1.世界纪录片创作风格模式演变的几个阶段 2.广播电视新闻传播的优势与劣势 3.电视艺术片的特征 4.中国电视剧发展的几个阶段 5.主持人应该具有哪些素质 三、论述30分/个(任选2) 1.分析”焦点现象”与广播电视深度报道崛起的原因,表现与本质特色 2.分析因特网的兴起对传统广播电视业的影响,及其应对策略 3.电视体育节目的作用和意义 2008硕士研究生招生入学考试初试试题 科目代码711 科目名称综合课 一.名词解释（6分/题） 1.意向 2.影戏 3.三突出 4.精神分析学 5.第五代导演 二.简述15分/题(任选4) 1 简述法国诗意现实主义电影的主要艺术方法 2 简述17年国产电影的主要局限性 3 简要回顾20世纪90年代的大众传媒对文学艺术的影响 4 简要陈述现实主义及其历史演变 5 简要陈述对样板戏的看法 三.论述30分/个(任选2) 1 试评价一部你所熟悉的第五代导演的影片 2 试评一部今年来播出的战争题材的电视连续剧
戏剧与影视学专业硕士研究生培养方案 （专业代码：050104） 一、学科简介 戏剧与影视学不仅有着悠久的历史和优良的传统，也有着科学技术所带来的现代气息。它体现了现代科技与艺术的综合，而且广泛吸收了文学、美术、音乐等各门艺术中的精华，实现了时间艺术与空间艺术、视觉艺术与听觉艺术、造型艺术与表演艺术的综合，具有强烈的艺术感染力。加强戏剧与影视艺术的研究，可以追前贤励后学，深入了解戏剧与影视这一现代社会中不可缺少的重要艺术门类的历史脉络，拓展创造戏剧与影视学的未来发展。 二、培养目标 本专业培养面向现代化、面向世界、面向未来，适应社会主义现代化建设需要和中国戏剧与影视事业和影视产业发展的需要，德、智、体全面发展的高素质人才。具体要求是：1．认真学习马克思主义、毛泽东思想、邓小平理论的基本原理。坚持四项基本原则，认真学习"三个代表"重要思想，坚持党的基本路线。树立无产阶级世界观；正确理解和运用马克思主义文艺观，具有正确的世界观、人生观、价值观；具有良好的科学道德，有为国家的戏剧、影视事业献身、积极为社会主义现代化建设服务的精神。 2．在本学科内，掌握坚实的基础理论和系统的专门知识，具有较宽的知识面；有较丰富的社会、文化、艺术知识和较强的戏剧影视创作研究能力；具备独立从事戏剧影视专业教学工作和戏剧与影视学理论研究工作。 3．能熟练地运用外语阅读专业文献资料和撰写论文摘要，并具有初步的听说能力。 4．拥有健康的体魄、良好的心理素质，具备完善的人格。 三、研究方向 1、戏剧创作及理论 研究戏剧的发展与演变，重点研究戏剧文本创作与理论脉络。 2、电影剧本创作及理论 研究电影文学创作，以及小说的电影改编。 四、学习年限 学习期限为三年。一至二年为硕士必修课程和指定专业课程的学习，至少修满35学分，三年级进行教育实习、撰写毕业论文与进行论文答辩。 五、课程设置及学分分配（见附表）
统考综合分 人数 累计 1287 1 1
1269.25 1 2 1251 1 3
1232.88 1 4 1228.38 1 5 1220.25 1 6
1220 1 7 1219.38 1 8 1206.75 1 9 1205.38 1 10 1199.63 1 11 1198.5 1 12 1192.88 1 13 1183.88 1 14 1173.38 1 15 1172.75 1 16 1165.38 1 17 1165.25 1 18 1160.25 1 19 1158.5 1 20 1155.38 1 21 1154.88 1 22 1151.75 1 23 1150.25 1 24
1150 1 25 1147.63 1 26 1147.38 1 27
1139 1 28 1138.63 1 29 1138.25 1 30 1135.63 1 31 1131.63 1 32 1129.5 1 33 1127.75 1 34 1125.5 1 35
1119 1 36 1115.38 1 37 1113.5 1 38
1113 1 39 1110.38 1 40 1108.25 1 41
统考综合分 人数 累计 1104 1 42
1100.13 1 43 1098.25 1 44 1097.75 1 45 1095.25 1 46 1094.75 1 47 1093.88 1 48 1093.13 1 49 1092.75 1 50 1090.88 1 51 1090.63 1 52 1088.75 1 53 1087.5 1 54 1086.75 1 55 1084.63 1 56 1082.5 1 57 1081.5 1 58 1079.75 1 59 1079.38 1 60
1079 1 61 1078.88 1 62
1078 1 63 1077.13 1 64 1076.25 1 65 1075.63 1 66 1073.75 1 67 1067.63 1 68
1067 1 69 1066.63 1 70
1066 1 71 1064.63 1 72 1064.5 1 73
1063 1 74 1061.75 1 75 1058.13 1 76 1055.88 1 77 1054.63 1 78 1053.13 1 79 1052.75 1 80 1052.5 1 81 1051.38 1 82
2020 年普通高考戏剧与影视学类统考综合分分数档（仅含艺术统考合格考生，不含新疆班、西藏班）
统考综合分 人数 累计
统考综合分 人数 累计
统考综合分 人数 累计
1050.38 1 83 1050.25 1 84 1049.5 1 85 1049.13 1 86 1048.13 1 87
1048 1 88 1047.75 1 89 1045.63 1 90 1044.88 1 91 1044.75 1 92 1044.5 1 93 1043.63 1 94 1043.38 2 96 1040.75 1 97 1040.38 1 98 1040.13 1 99
1040 2 101 1039.63 1 102 1039.38 1 103
1039 1 104 1038.88 1 105 1037.75 1 106 1037.5 1 107 1036.25 1 108 1032.88 1 109
1030 1 110 1029.25 1 111 1027.38 1 112 1022.63 1 113 1021.38 1 114 1020.88 1 115 1019.75 1 116 1019.5 2 118 1018.75 1 119 1018.13 1 120 1015.13 1 121 1014.38 1 122 1012.13 1 123
1011 1 124 1010.88 1 125 1010.63 3 128
1009.5 2 130 1009.38 1 131 1008.88 1 132 1008.5 1 133 1007.13 1 134 1006.88 1 135 1005.63 1 136
1005 2 138 1004.75 1 139 1003.63 1 140 1003.38 1 141 1002.63 1 142 1002.38 1 143
1002 1 144 1001.25 1 145 1000.13 1 146 999.88 1 147 999.63 1 148 998.75 1 149
998.5 1 150 998.38 1 151 997.88 1 152
996 1 153 995.13 1 154 994.25 1 155
994 1 156 993.13 1 157 992.38 1 158
992 1 159 991.88 1 160 991.75 1 161 991.63 1 162 990.5 1 163 990.25 1 164 990.13 1 165 989.38 1 166 988.63 1 167 987.25 2 169 986.5 1 170 986.25 1 171 985.63 1 172
983.25 1 173 983 1 174
982.5 1 175 980.63 1 176 980.5 1 177
980 1 178 978.88 1 179 978.38 1 180 977.75 1 181 977.5 1 182 977.38 1 183
976 1 184 975.75 1 185 973.63 1 186 973.13 1 187 972.75 1 188 971.75 1 189 970.63 1 190 970.13 1 191
970 1 192 967.5 1 193 967.25 1 194 965.25 1 195
963 2 197 962.5 1 198 961.13 1 199 960.88 1 200 960.5 2 202 959.25 1 203 957.5 1 204 957.38 1 205 956.63 1 206 955.88 1 207 955.25 1 208
954 1 209 953.63 1 210
953 1 211 952.75 1 212 952.38 1 213 949.5 1 214 948.13 1 215
1
统考综合分 人数 累计 947.63 1 216 946.88 1 217 946.38 1 218 944.25 2 220 943.38 1 221 943.13 1 222 942.5 1 223 941.88 1 224 938.88 2 226 938.63 1 227 938.25 1 228 936.13 1 229 936 1 230 935.5 1 231 935.38 1 232 932 1 233 930.75 1 234 929.25 1 235 928.5 1 236 928.25 1 237 928 1 238 926.5 1 239 923.5 1 240 922.13 1 241 918.38 1 242 916.13 1 243 915.88 1 244 915 3 247 914.88 1 248 914.25 1 249 912.38 1 250 912 1 251 908.5 1 252 906.75 1 253 905.25 1 254 905.13 1 255 904.75 1 256 904.5 1 257 903.5 1 258 902.88 1 259 902.25 1 260
2020河北省戏剧与影视学类联考试题 一，单选题（每题1分，共20分） 1. 我国第一部诗歌总集（）。 A. 《诗经》 B.《楚辞》 C.《尔雅》 D.《十三经》 2. 我国第一部独立拍摄的影片（）。 A. 《定军山》 B.《城南旧事》 C.《渔光曲》 D.《人生》 3. 我国第一部用白话文写成的，反映末年农民起义的长篇章回体小说是（）。 A. 《西游记》 B.《水浒传》 C.《三国演义》 D.《儒林外史》 4.电影刚刚在中国放映时，人们把电影称为（）。 A. 戏剧 B.影戏 C.影视 D.戏曲 5.被世界公认的电影日是（）。 A. 1895年12月28日 B.1905年12月28日 C.1906年12月28日 D.1896年12月28日 6.代表作《英雄本色》《喋血双雄》被誉为暴力美学大师的中国香港导演是（）。 A. 吴宇森 B.徐克 C.王家卫 D.陈可辛 7.代表作《情书》《四月物语》影像独特，情感细腻丰富，中国影史称其为“日本王家卫”的是日本著名导演，被誉为暴力美学大师的中国香港导演是（）。 A. 小津安二郎 B.岩井俊二 C.沟口健二 D.黑泽明 8.新中国第一家电影制片厂是（）。 A. 上海电影制片厂 B.八一电影制片厂 C.长春电影制片厂 D.西安电影制片厂 9.最早正式播出的彩色电视节目的国家是（）。 A. 英国 B.美国 C.法国 D.苏联 10.新凤霞是哪个地方戏的表演艺术家（）。 A. 黄梅戏 B.吕剧 C.平剧 D.豫剧 11.适宜表现“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”的景别是（）。 A. 远景 B.全景 C.中景 D.近景 12. 爱森斯坦的代表作是（）。
附件3. 2016年湖北省普通高校艺术专业招生统一考试 戏剧与影视学类（表演专业）考试大纲 一、考试性质和目的 普通高校艺术专业招生考试戏曲与影视学类（表演专业）全省统一考试是全国普通高考的重要组成部分。该统考主要通过测试考生是否具备基本的演员素质（感受力、想象力、表现力等），是否具有良好的形象条件（身高、五官、体型），及一定的形体和声音表现能力，选拔出具有影视戏剧表演基本条件和学习潜能的艺术类合格新生。 二、考试科目及分值 三、考试科目的内容、形式及要求 （一）目测（20分） 通过目测考生的五官、身材、形象、气质等，判断考生是否符合专业学习基本要求。 （二）演唱（55分） 1. 考试目的 通过对考生的音色和音准的了解，考查考生是否具备演员的声音条件及考生的乐感和节奏感。 2. 考试内容和要求 考生清唱一首自备曲目，流行、民族、美声均可。 （三）台词（85分） 1. 考试目的 通过考生的朗诵，考查考生的声音条件和语言的规范程度，对作品思想内容的理解能力，对作品意境、情感和所塑造人物形象的感受能力、表现能力。 2. 考试内容和要求 脱稿朗诵自备诗、寓言、小说片段或散文一篇，时间限定在2分钟以内。
（四）形体（55分） 1. 考试目的 考察考生的肢体表现能力、模仿能力、形体的可塑性和灵活协调性。 2. 考试内容和要求 考生表演自备的形体段落，各种舞蹈、戏剧身段均可。 （五）表演（85分） 1. 考试目的 表演考试是对考生内外在素质的综合考察。除了对考生外部形象、气质进行考查外，更主要的是对考生内在素质的考察，主要看考生的想象力、理解力、表现力、激情和应变能力。 2. 考试内容和要求 考生随机抽取试题，根据试题编演即兴小品。（注：均为集体小品，表演时间控制在5分钟内）。 考察考生能否建立适当的环境和人物关系，明确各自的角色和任务，能进行良好的互动并能很快地适应不断变化的情境。按照生活逻辑展开合理的艺术想象，准确、生动的演绎表演主题。 四、考试评分标准 （一）目测（20分） 考查要素：①五官；②身材；③形象；④气质。要求身材匀称、比例协调，五官健康正常，气质较好，大方得体，生理心理状态稳定。 评分等级： （二）演唱（55分） 考查要素（考生应具备的四项条件）： ①声音条件：音色、音质、音准； ②音乐素养：掌握的音乐知识和运用的能力； ③音乐表达：对音乐的理解表达准确； ④音乐表现力：表现欲望和控制能力。
天津市艺术类专业统一考试 戏剧与影视学类专业考试大纲 一、考试性质 天津市普通高校招生艺术类专业统一考试是普通高等学校招生考试的重要组成部分。普通高等学校艺术类相关专业根据考生的专业和文化成绩，德、智、体、美、劳全面衡量，择优录取。 二、专业范围 戏剧学、电影学、戏剧影视文学、广播电视编导、戏剧影视导演等，以及招生院校要求参加市级统考的其他戏剧与影视学类本科和专科专业。 三、考试内容与能力要求 （一）文学艺术常识 考查考生对文学艺术基本知识的掌握程度，包括中外文学戏剧作家、作品、文学流派等文学常识、广播影视常识以及音乐、美术等基本常识。 （二）故事创作 通过规定考生在限定条件下编写一篇故事，考查考生创意构思、语言组织、镜头感觉等方面的能力，以及是否具备今后学习和将来从事本专业的潜在素质和必备的写作能力。 要求故事情节设计有新意、有想象力，人物形象和性格鲜明突出，具备一定的画面感。主要考查考生的想象力及运用一定画面语言写作的能力。不少于800字。
（三）影视评论 通过考生对电影、专题片、纪录片等影视作品以及影视文化现象的分析、评论，考查考生对影视作品和特定影视文化现象的感悟能力、鉴赏能力以及逻辑思维能力；考查考生是否具备今后学习和将来从事本专业所必备的写作能力。 考生应密切联系作品及当代社会文化生活，对作品或文化现象进行鉴赏分析。不能写成感想式的读后感、随笔、散文等。不少于800字。 四、考试形式、试卷结构与评分标准 考试形式为闭卷笔试，考试时间180分钟，试卷总分200分。 第一部分：文学艺术常识，共80分。题型为单项选择题和填空题。单项选择题，共30小题，每小题2分，共60分；填空题，共10小题，每小题2分，共20分。 第二部分：故事创作，60分。评分标准见下表。 第三部分：影视评论，60分。评分标准见下表。
戏剧与影视学一级学科硕士研究生培养方案 一、学科简介 1.一级学科简介 “戏剧与影视学”一级学科是艺术学门类的重要组成部分。它以戏剧与影视艺术的历史、现象、作品、代表人物、流派为主要研究对象，以揭示戏剧、戏曲与影视艺术的基本原理、一般规律和发展趋势为主要研究内容，涵盖戏剧、戏曲、电影、广播电视等创作与研究的广泛领域，在国家文化软实力建设和发展中起着至关重要的作用。 南京师范大学“戏剧与影视学”一级学科由南京师范大学文学院电影电视学系牵头组织申报。2011年，成为一级学科博士学位授权点和硕士学位授权点。2012年，被江苏省教育厅遴选为江苏省重点学科。 2.学科方向简介： 南京师范大学“戏剧与影视学”一级学科硕士点设4个学科方向：电影学、戏剧影视编剧、戏剧戏曲学、广播电视艺术学。 电影学：是将电影作为艺术现象、社会文化现象、大众传播媒介和产业经济形态加以研究的学科，是研究电影的艺术特性、媒介特性、文化和产业特征的一门综合性艺术学科。有电影批评学与实践、电影史论、影视策划、影视文化产业学4个研究方向。 戏剧影视编剧：是研究戏剧、影视剧本创作方法、技巧、经验、理论和规律的学科，特别强调其实践性和应用性。有编剧理论、影视改编研究与实践、影视剧创作3个研究方向。 戏剧与戏曲学：是综合考察和研究戏剧戏曲理论、历史和创作的一门学科。它是从戏剧文学、舞台艺术等角度，对东西方特别是我国古代戏剧戏曲的理论与实践以及当代戏剧戏曲流派等进行全面系统研究的学科。有古典戏曲理论与文献研究、中国古代戏曲史与戏曲艺术研究2个研究方向。 广播电视艺术学：是侧重于对广播电视媒介的特性、广播电视艺术的发展历史、基本理论和创作规律研究的学科。有电视艺术、数字媒体艺术、播音主持艺术及摄影与摄像艺术4个研究方向。 二、培养目标 本学科以科学发展观和社会主义核心价值观作为政治指导思想，培养具有良好道德修养和学术品德的基础学术人才。硕士研究生应掌握本学科的专业基础知识，具备一定的专业研究水平和独立解决实际问题的能力。至少掌握一门外语，能熟练阅读外文文献，并能与国际同行开展学术交流。 获得本学科硕士学位者可以在党政机关、高等院校、媒介机构、制作公司、科研院所以及企事业单位宣传、策划等部门从事教学、研究、影视节目制作、编剧、宣传、策划、管理等工作。 三、质量标准 本学科硕士生应具备较好的语言文学和媒介素养，对东西方媒介文化和历史有较全面的
第一章、经典电影美学理论（20世纪60年代之前） 一、早期电影美学理论 (一）电影心理学 电影心理学研究贯穿着电影理论发展的历史，不同的是，经典理论主要运用感知心理学和完形心理学（格式塔）进行研究；现代理论则主要运用精神分析学进行研究。 1.雨果?闵斯特堡： 德国着名心理学家，于1916年发表《电影：一次心理学研究》，是电影心理学的奠基之作，首次从电影心理学角度论证了电影是一门艺术。 闵斯特堡的贡献在于，他从电影的观影机制入手，考察了电影影像感知的各个方面。其中纵深感和运动感是影像感知的最基本层次，纵深感是指观众意识到银幕是个平面，但是“平面性质的知识绝不排斥深度的实际感知”；而运动的暗示，我们是通过自身的心理机制创造纵深和连续性的。还研究了注意力、记忆和想象、情感等。他认为，电影是一种心理学游戏。机械地复制现实不可能成为真正的艺术。电影并不存在于银幕上，只存在于观众的头脑里。 闵斯特堡还用心理学的方法探讨了电影的心理根源和特征，从电影的经验的感知入手，论证电影是一门艺术。他对电影的似动现象和深度感按照格式塔的“整体构成”原理进行了心理学的解释，认为影像的运动学和深度感不仅产生于观众的心理机制（如视觉暂留现象），还依赖于特殊的内心体验.即把各个画面组织成更高层次的动作整体的心理过程。 2.鲁道夫?阿恩海姆 作为重要的格式塔学派成员，于1932年在德国出版了关于电影理论的专着《电影作为艺术》。 阿恩海姆虽然对黑白无声电影的偏爱，使其排斥技术进步，反对有声和彩色电影。没有搞淸楚自然主义是一种创作方法，不仅在于技术手段：不懂得电影艺术美学特性中逼真性与假定性的辩证关系。但是瑕不掩瑜，他在视觉艺术的研究上堪称成绩卓着。他不仅从格式塔派心理学（或称完形心理学）的立场出发，十分周密地分析了无声电影的艺术手段的一系列特点，严厉驳斥了电影不是艺术的错误观点，详细论证了电影并不是机械地纪录和再现现实的工具.而是一门崭新的艺术。而且通过电影与现实的差别来论证“电影作为艺术”的，提出“部分幻觉”理论，影像的感知方式与现实的感知方式存在区别，正是这些差别才给电影提供了各种艺术手法，创作者可以“艺术地运用”这些差异。另外，他对无声和黑白电影进行了十分精彩的论述和分析，虽是对苏联蒙太奇学派和卓别林等无声电影大师的作品进行了分析，但实际上是对无声电影的实践经验作了理论总结，而且往往从心理学角度阐释；阿恩海姆对电影视觉画而和视觉表现手段的研究十分精辟，对电影技巧的分类研究为后来的电影语法理论奠定了基础。 (二）电影文化学
甘肃省普通高校戏剧与影视学类（广播电视编导）专业招生考试试题 一、单项选择题（每小题1分，共10分） 1. 2013年《中国好声音》总决赛冠军获得者是( )。 A.李琦B．梁博C．吴莫愁D．张恒远 2. 2013年台湾金马奖最佳女演员奖获得者是( )。 A.张曼玉B．汤唯C．章子怡D．巩俐 3．获得第29届中国电影金鸡奖最佳导演处女作奖的是( )。 A.陈可辛的《中国合伙人》B．赵薇的《致我们终将逝去的青春》 C．曲江涛的《孙子从美国来》D．陈力的《周恩来的四个昼夜》 4．第84届奥斯卡最佳影片奖授予了《艺术家》，这部影片是一部( )。 A.纪录片B．功夫片C．黑白片D．科教片 5. 4K电影和4K电视已成为业内的热点话题，按你的理解，4K电视的分辨率( )。 A. 1920×1080P(2K) B.1280×720P ,C. 4096×2160P D. 720×576i 6．至2013年，北京国际电影节已举办三届，成为亚洲最大的国际电影交易市场，超过了亚洲几个A类电影节，如上海国际电影节和( )国际电影节。 A.东京B．釜山C．香港D．台北 7. 2013年第四季度，湖南卫视推出的大型明星亲子生存体验真人秀《爸爸去哪儿》的节目版权购自( )。 A.美国B．韩国C．荷兰D．英国 8. 2013年10月，国家新闻出版广电总局下发通知，规定2014年上星综合频道公益节目播出量要达到( )。 A. 30% B．20% C．10% D. 80% 9．当选中国新一届电影协会主席的是( )。 A.张国立B．曹禺C．谢飞D．李雪健 10.在2013年第66届奥斯卡电影节上，贾樟柯的《天注定》获得奥斯卡( )。 A.最佳导演奖B．最佳编剧奖C．最佳外语片奖D．最佳摄影奖 二、编写故事（20分） 以“高考”“手机”和“操场”为关键词，题目自拟，编写一个300字左右的故事。 三、节目策划（30分） 外国小伙北京街头扶中年女子遭讹。 结合以上材料策划一档谈话类节目，写出策划方案，字数在400字左右。