灵动的生活
授课内容：《高中音乐与戏剧表演》第一单元第一部分
教学目标：
1、了解什么是戏剧、戏剧的基本特点。
2、能在教学活动中了解戏剧的基本常识。如：戏剧作品的时态、戏剧的“金手
指”的基本含义、戏剧欣赏的基本法则等。
3、能初步认识音乐在戏剧中的地位与作用。
教学重点：初步了解戏剧的基本特点。
教学难点：了解戏剧的“金手指”的基本含义。
课时安排：1课时
教学过程：
一、导入：
1、出示“戏”字的繁体写法。
2、学生用自己的语言简述繁体“戏”字的含义。
3、教师提问：什么是戏剧？
4、学生结合已有知识简要回答。
5、教师小结：
大家的答案不同但又非常相近。那么到底什么是戏剧呢？戏剧中的场景都是生活场景的真实再现吗？让我们一同设想一个情景。
二、展开：
1、创设戏剧化的生活场景：
1
壱、教学目标 1 初步了解我国说唱音乐的历史,表现形式和艺术特色,并对我国说唱音乐产生兴趣。 ⒉通过聆听与赏析京韵大鼓，加深对京韵大鼓风格的体验；同时了解相关历史、艺术 家等曲艺文化，通过对乐句的创作手法的分析，更进一步感受感受和体验唱段中所表 现出的情绪,并尝试学唱一句. 3.了解本地的曲艺,对并创编学唱。 二、教学重点 1.了解曲艺的艺术特点。 2.了解京韵大鼓。 三、教学难点 1.通过听、唱、赏让学生了解说唱艺术的风格特点 2.京韵大鼓的分析与学唱 四、教学用具：黑板，多媒体，音像资料，快板等。 五、教学方法 创设情景法、启发诱导法、比较法、归纳总结法、讲练结合法等。 六教学过程 导入: 播放黑眼豆豆的一首rap 歌曲。 师：这是属于什么风格的流行歌曲？ 生：rap. 师：对，rap 是黑人俚语里想当于谈话的意思，由于它的表演形式有说有唱，似说似唱所以中文名称又把它叫作说唱。 那么，我们中国传统音乐当中有没有属于自己的说唱音乐呢？让我们今天的课堂——曲艺 新课： 师：没错，曲艺就是中华民族各种说唱艺术的统称，它是民间口头文学和歌唱艺术经过 长期发展形成的独特的艺术。曲艺在中国的历史悠久，有着深厚的历史文化背景，那么在座的 各位同学，你对曲艺的了解又有多少呢？ 一.了解曲艺的历史. 师：古代时候的说故事，讲笑话，宫廷中的歌舞弹唱，滑稽表演都含有曲艺的艺术因 素。 唐代时，讲说故事小说，唐代俗讲的出现和民间曲调的流行使得说话技艺和歌唱技 艺逐渐兴盛，标志着曲艺的独立艺术开始形成。宋代是曲艺的兴盛时期，我曾听过南宋诗人陆游的一首诗：斜阳古柳赵家庄，负鼓盲翁正作场，死后是非谁管得，满村听说蔡中郎。这一 首诗并没有多深远的含义，只是描写了满村的人听盲翁讲故事的情景。可见，宋代时期，曲艺 已经成为了人们主要的娱乐项目。宋代还专设有瓦舍勾栏，专供民间艺人表演节目。明清时期，曲艺已经更加成熟，系统。据不完全统计，中国民间各族曲艺曲种达到400 多个种类。 师：大家所熟知的曲艺有哪些？ 生：山东快板、北京琴书、相声…….. 让学生们看图片简单的介绍图中展示出的各种曲艺。 师：有没有发现曲艺的种类各异，表演方式各异，那我们怎么来界定曲艺呢，它有哪 些特点？ 二．欣赏下面三段曲艺的选段，从曲艺的音乐表达形式，语言和表演方式上入手分析
中学音乐优质课教案高一《中国通俗音 乐》教学设计 湘教版高一音乐鉴赏 课题：《中国通俗音乐》 课型：鉴赏 课时：第一课时 授课教师：儋州市第一中学郑静 教学目标： 1、认真聆听《春天里》等歌曲，充分感受、体验歌曲中所表现的音乐情绪，理解音乐内容及意境。 2、了解中国通俗音乐的发展史，并能用简单的语言表达自己的观点 3、了解中国通俗音乐不同年代的音乐特点，并总结归纳中国通俗音乐的基本特征。 教学重点、教学难点： 聆听中国通俗音乐不同年代的作品，体验作品的风格特点。 教学过程： 一、组织教学 二、导入 1、老师提问：同学们最喜欢的音乐是什么呀？在你们
心目中那些音乐是通俗音乐？ 2、学生讨论，并举例自己心中的通俗音乐。 3、老师对同学们的回答不进行评价，只进行罗列。 4、老师进一步提问：什么是通俗音乐？启发学生带着问题进入到下一环节。 三、新课教学 1、（幻灯片）概念：泛指通俗易懂，易学易唱、大众化、便于流传的音乐，亦称流行音乐（流行歌曲）、轻音乐。 2、介绍中国通俗音乐发展史 （1）、新中国成立前 （2）、新中国成立后到改革开放前 （3）、改革开放以后至今： 兴起时期（20世纪80年代初） 发展时期（20世纪80年代中期——末期） 繁荣时期（20世纪90年代至今） 3、欣赏歌曲 （1）播放歌曲《春天里》 提问：歌曲有什么音乐特点？ 为什么这首歌曲不能再当代流行？ 探讨：20—30年代的通俗音乐有什么特点？ （幻灯片）歌曲《春天里》是电影《十字街头》的插曲，影片主要反映了在上世纪30年代阶级矛盾、民族矛盾中青
年的苦闷、觉醒后走向抗敌道路的过程。 小结：师生探讨，归纳小结。 （2）、播放《九九艳阳天》 提问：歌曲有什么音乐特点？ 探讨：在那个年代为什么这首歌曲不能得以流行的原因？ （幻灯片）《九九艳阳天》是1957年八一电影厂摄制的故事片《柳堡的故事》中的插曲。影片名描写的是新四军战士李进和农村姑娘儿妹子的爱情故事，朴实的姑娘在送别心爱的人参军时，含蓄地表达了自己坚定地爱情。 小结：师生探讨，归纳小结。 （3）、播放《乡恋》 提问：这是哪个年代流行的歌曲？ （4）教师演唱歌曲《黄土高坡》，请同学们说出歌名？ （5）个别学生演唱90年代以后的歌曲。 （6）基本特征： 通过鉴赏不同时代的作品后，请同学们概括说说通俗音乐有哪些基本特征？ 1、音乐优美抒情，格调轻松活泼；歌词通俗易懂，朗朗上口，大多短小易记，大众容易接受及演唱，充满生活气息，便于流传。 2、民族风格浓郁。 3、具有鲜明的时代性。
高中音乐选修模块--- 音乐与舞蹈教案
教学过程分析、评 价、反思、体会课前播放舞蹈课堂教学片段，以营造课堂氛围。 一、组织教学，导入新课（四分钟）营造气氛 师：我们看了舞蹈课的教学片断，感受到了学生们上课时 的投入和跳舞时的激情，希望大家也能这样来上好每一堂舞蹈 课，大方表现自己，用心欣赏别人。提出要求 1 、播放无音乐的舞蹈片段《溜溜的康定溜溜的情》，然后 再播放带 音乐的舞蹈片段《溜溜的康定溜溜的情》。通过对比 让学生感讨论：你们看了这段舞蹈片段后，你觉得舞蹈能离开音乐受音乐对吗？ 音乐对舞蹈起到什么作用？舞蹈的重学生讨论总结：舞蹈离不开音乐，音乐是舞蹈的灵魂，不要作用。仅能更形象、生动的刻画人物形象，描绘景色，并对舞蹈作品起到渲染和衬托主题的作用。师生互师：今天让我们一起走进舞蹈的世界，感受它的美。动，讨论， 交流
二、体验音乐节奏和音乐旋律与舞蹈律动和舞蹈动作歌唱性的 （十分钟） 1、分别欣赏三段舞蹈动作片段和音乐片段，请同学们找 出相匹配的舞蹈动作和音乐。并从音乐节奏、音乐旋律和舞蹈 律动和动作特点来分析作品。 《胡桃夹子》舞蹈动作片段 《踏歌》音乐 片段 《踏歌》舞蹈动作片段 《黄河》音乐 片段 《黄河》舞蹈动作片段 《胡桃夹子》 音乐片段 （学生欣赏，分析、讨论） 师生交流总结：舞蹈的全部律动都来自音乐的特定节奏， 舞蹈动作的抑扬顿挫；力度的强弱；速度的快慢等，无一不是 在音 乐节奏中体现的。但没有音乐旋律的衬托，舞蹈是难以表 达情感的， 也就谈不上什么真正的舞蹈美。舞蹈（视觉艺术） 需要音乐（听觉艺术）才能达到心灵的震撼，打动观众的心。 当然舞蹈和音乐都是在时间的过程中展示的， 这样他们才能够 同步 进行，结合在一起。 美结合 通过选择 适应的舞 蹈音乐加 深学生对 音乐节奏 与舞蹈律 动及音乐 旋律与舞 蹈动作歌 唱性的对 比。 师生互 动、讨论、 交流
研究性学习设计模板 【研究性学习的标题】腔调情韵——多彩的民歌之高亢的西北腔、飘逸的南国风专题 【研究任务名称】影响民歌风格特征的因素 【小组成员】以班级为单位，分六个讨论小组，每组十人。 【任务完成期限】1课次 【情境】 1.问题情境导入——认识民歌 2. 对比欣赏情景导入激发学生探究兴趣 【任务】 探究西北民歌和南方民歌的音乐风格特征分别是什么？影响其音乐风格的因素有哪些？ 【活动和过程】 活动一：你认识的民歌 1、提出问题导入：如果有一天你站到世界的舞台上，你将展示一首什么歌？ 采用自由交流的方式，请同学说出自己选择的歌曲，并谈谈为什么选择这首歌。从而引出民歌。 2、你是怎样理解民歌的？ 分组讨论和交流：分组展示课前搜集的资料：什么是民歌，民歌的常见体裁。 3、分组听辨比赛：你能分辨出不同地区的民歌并说出理由吗？ 采用抢答比赛的方式，请同学们判断所播放歌曲分别是哪个地区的民歌？为什么？ 活动二：南腔北调大比拼 1、听歌： （1）对比欣赏西北民歌《上去高山望平川》与南方歌曲《弥渡山歌》，感受其不同音乐风格。 （2）对比欣赏西北民歌《脚夫调》和南方歌曲《对鸟》,进一步体验南北音乐风格的不同之处。 采用自由讨论的方式，请同学们谈谈自己对南北方音乐不同风格的感受。 2、唱歌：学唱西北民歌《上去高山望平川》与南方歌曲《弥渡山歌》，亲自参与感受、体验南北民歌的不 同韵律、风格。 3、多媒体课件展示《上去高山望平川》和《弥渡山歌》的曲谱，以小组为单位进行探索性学习，分别从节奏、旋律走向运行、语言特点、调式等方面对两地歌曲的不同音乐特点进行分析、比较，并填写分析表格，最后展示比较结果。 活动三：赛歌会 “你还会哪些西北民歌和南方歌曲？” 分南北方两大组以“赛歌会”的形式比赛演唱本地区的歌曲，进一步体验南北方民歌的不同风格。 活动四：刨根问底 探究：西北民歌和南方民歌的音乐风格特征分别是什么？影响其音乐风格的因素有哪些？ （老师巡视，引导学生将成果做成演示文稿并展示） 【资源列表】 1.提供数字化多媒体系统。 2. 3.提供多首具有代表性的西北民歌及南方民歌，供学生使用。
初中音乐公开课教案 执教：陈国庆 时间：周二第四节课 班级：初一（4）班 课题：江苏民歌 课型：以欣赏为主的综合课 教具：电子琴、竖笛、录音机、录音带等 教学目的：1、欣赏一组江苏民歌，了解江苏的地理位置，感受江苏民歌的风格特点，培养学生热爱祖国、热爱家乡的感情。 2、进一步了解号子、山歌、小调、的体裁特点，体会节奏、旋律在表达作品内容、 情感方面的作用。 3、通过听、看、唱、奏、说等多种形式的参与，通过对比、分析等多种方法，让学 生了解、感受江苏民歌，培养学生对音乐的兴趣，提高鉴赏音乐作品的能力。教学重点：感受江苏民歌的风格特点 教学难点：对比分析江苏民歌 教学过程： 一、组织教学：师生用亲切的音乐语言互致问候，创设和谐的课堂教学氛围。 二、导入：展示中国地图，让学生找出江苏的位置。并指出江苏可以分为苏南和苏北两个部分。教师讲述：我们江苏山水秀丽、风光明媚，素有鱼米之乡的美称，千百年来江苏人民在这块富庶的土地上耕作、生息，创造了灿烂的文化，孕育了丰富多彩的民间歌曲。今天，我们来欣赏一组江苏民歌。 三、说说江苏民歌：上节课我布置同学们回去搜集江苏民歌，现在就请大家来说说你们所知道的江苏民歌。（学生讲述） 四、听江苏民歌，说出歌名。 1、《紫竹调》（教师用竖笛演奏） 2、《拔根芦柴花》（听录音） 3、《月儿弯弯照九州》（教师演唱） 五、欣赏、分析一组江苏民歌。（老师语言导入） 1、《打麦号子》 a、听录音。 b、启发学生分析歌曲的情绪、作用、演唱形式等。 c、教师领，学生合，念说白部分，体会歌曲铿锵的节奏和炽热的感情。 2、《唱唱扬州三把刀》和《无锡景》 a、听两首歌的录音。 b、带领学生演唱或演奏这两首歌的旋律。 c、对比这两首歌的相同之处与不同之处。 d、学习用江淮方言唱《唱唱扬州三把刀》；用吴方言唱《无锡景》。 3、《搭凉棚》 a、听录音。 b、启发学生分析这首歌曲的体裁特点、表现手法、歌词风格等。 六、表演江苏民歌选段。 1、分组准备（自选歌曲、自定形式） 2、各组汇报。 3、全体同学演唱《茉莉花》。 七、反馈练习（见课本） 八、小结课堂。
《绚丽的世界音乐——舞蹈篇》 教材分析 德国现代舞蹈艺术家玛丽·魏格曼说：“舞蹈是表现人生命的情调的一种活生生的语言。”这“生命的情调”就是“借身体动作以表达思想感情”（邓肯语），这“活生生的语言”就是以人 体为媒介的动作姿态。“绚丽的世界音乐——舞蹈篇”教材选择了巴西桑巴、西班牙弗拉门戈、阿根廷探戈、印度尼西亚凯旋舞、非洲方族舞、印第安丰收舞等舞蹈形式，引导学生感受并体验世界各地的舞蹈特点及舞曲的音乐特点，了解其产生的历史文化背景以及社会艺术价值，从而能够理解并尊重多元的世界文化，形成多元的世界观。 学情分析 学生们对丰富多彩的舞蹈形式具有浓厚的兴趣，尤其是桑巴、探戈、踢踏等舞蹈形式，但是又知之甚少。因此，在本课的教学设计中，注重学生的兴趣点，设置丰富的活动，引导学生充分参与，深刻感知舞蹈的艺术魅力；同时，详细介绍世界各地的舞蹈特点及舞曲的音乐特点，了解其产生的历史文化背景以及社会艺术价值。 教学目标： 情感目标：让学生对世界音乐产生兴趣，积极投入情感，能以积极的态度主动了解世界舞蹈音乐，并进行相关的学习与体验活动。 知识目标：初步了解巴西桑巴、西班牙弗拉门戈、阿根廷探戈舞蹈的特点及舞曲的音乐特点，了解其产生的历史文化背景及社会艺术价值。 技能目标：学会从节奏入手赏析音乐的方法。掌握探戈舞曲的节奏特点并接触世界各地的民间舞蹈，能对舞蹈的社会功能作出自己的见解。 教学内容：1.初步了解巴西桑巴特点及舞曲的音乐特点； 2.初步了解西班牙弗拉门戈特点及舞曲的音乐特点； 3.初步了解阿根廷探戈舞蹈的特点及舞曲的音乐特点。 教学重点：初步了解巴西桑巴、西班牙弗拉门戈、阿根廷探戈舞蹈的特点及舞曲的音乐特点。教学难点：积极参与课堂中的探究、体验活动，准确拍打舞曲节奏，并乐意学跳简单舞步。 教具准备：多媒体课件、音响设备等。 教学过程：
高中音乐课欣赏教案 授课年级: 高中一年级 课时: 一课时 主讲: 丁强 一、课题：音乐与影视 内容：1、电视连续剧《西游记》片头音乐 2、电影《平原游击队》中鬼子进村音乐 3、电影《悍牛与牧童》配乐 二、教学目标： 1、通过三首影视乐曲的听赏自己说出各自在影片中的作用，且自己在教师引导下分析音乐表现要素更深层理解音乐作品。 2、通过对以上乐曲的感受及相关知识的了解，激发学生乐观向上、憎爱分明、热爱大自然的情感体验，培养对音乐的兴趣。 3、通过本课教学为学生提供独立欣赏影视音乐的方法。 三、教学重点、难点 重点：对乐曲由感性到理性认识过程的引导 难点：《MongDong》现代派音乐风格的认识把握及对该曲欣赏兴趣的调动。 四、教学准备 VCD机、投影机及相关VCD片投影材料，录音机磁带 五、教学过程
(一)导入 VCD播放电视连续剧《西游记》片头音乐 问题：该段音乐的风格特点，对电视画面起什么作用。 (导入语：在大家记忆中除《西游记》音乐外肯定还会有许多令同学们难忘的影视音乐，不信听我唱上一段我幼时观看过的一部电影中的乐曲片段，音乐虽不优美，但令我们这个时代的人刻骨铭心：引出所听音乐“鬼子进村音乐”) (二)《平原游击队》中“鬼子进村”音乐片段欣赏 1、投影：该片剧情介绍 2、VCD播放该片段 问题：(1)听后的感受 (2)为何会有这种感受(分析音乐表现手段：配器、铜管乐恢宏的气势、强力度、进行曲风格) 3、比较欣赏：《樱花》与鬼子进村音乐的联系，认识音乐与画面的关系 问题：该段音乐换成日本民歌来表现刻画日本鬼子的形象效果会怎样，你们熟悉的日本民歌有哪些，请唱唱，试试，想想。 (樱花是一首抒情的日本民歌，表现日本人民对生活、大自然的热爱，日本的音乐文化是美的，而日本的侵略行径是丑恶的。语言设计：音乐其奇妙，同一音乐材料通过变换表现手段会产生不同的效果，下面的音乐更加奇妙，你们听听便会知道它的奇妙之处)
高级中学音乐教案设计 【篇一：高中音乐教学设计】 高中音乐教学设计 在义务教育阶段，音乐课曾一度称为“唱歌”课，且现在“唱歌”教学的份量在音乐课中还占有相当大的比重，突出了“唱歌”在音乐教学中的重要性。正如日本音乐教育家高萩保治先生所指出的“歌唱是人类的本能，歌唱是人类最自然的行为之一。歌喉是人人随身携带、最方便的‘乐器’，歌唱是表现人们喜怒哀乐的最恰当的手段之一。”这也是为什么在中小学学音乐课程中会如此强调“唱歌”教学的原因所在。在义务教育阶段“唱歌”是音乐学习内容的一部分，而高中阶段《歌唱》属音乐课程中单独开设的教学模块，那两者之间的学习有何区别与联系呢？了两者之间的区别与联系，有利于《歌唱》模块教学的准确定位。首先，从名称来看，“唱歌”和“歌唱”的主体学习内容是歌曲的演唱，但“唱歌”重在演唱歌曲，而“歌唱”的内涵更广，应该包括与“歌”和“唱”相关的诸多内容，如，歌曲的学习，演唱技巧的提高以及歌唱艺术欣赏水平的提高等等。其次，高中阶段的《歌唱》教学目标定位更专业，指向性更明确。义务教育阶段安排“唱歌”的学习内容，主要是为了培养学生的音乐感受能力和表现能力，以提高学生的综合音乐素质。高中阶段的《歌唱》模块学习旨在提高学生演唱技巧并使学生对“歌唱”的相关知识有较全面的了解，提高学生歌曲演唱、表现、排练、赏析等的综合能力。再次，高中阶段《歌唱》教学的内容更具专业性，学习的时间也更集中。义务教育阶段基本上以齐唱、合唱歌曲的学习为主，并将歌曲学习与音乐教学其他领域相结合。 高中《歌唱》模块涉及到各种演唱形式的学习与实践，并且是歌曲演唱与歌曲赏析相结合进行学习，学习时间集中于一到两个学期。最后，高中阶段《歌唱》模块的学习更强调学生学习的主动性。义务教育阶段基本上在老师的指导下进行歌唱学习，是全员参与的唱歌学习；高中阶段是选修课程，是一部分对“唱歌”有兴趣，或有一定基础的学生参与学习。学习的方式也更主动，以互动或自主学习方式为主，充分发挥学生学习的主动性，在学习中提高自己的综合素养与表现能力。 教学目标是教学活动的出发点和归宿。任何教学活动都是围绕着某种教学目标展开的，任何教学措施都是为着实现某种教学目标服务
[人音版高中音乐（音乐鉴赏）《7丝竹相和》优质课教案]人音版高中音乐鉴赏教案 人音版高中音乐（音乐鉴赏）《7丝竹相和》优质课教案1教学 目标1、聆听民间丝竹乐曲,激发、培养学生对民间丝竹乐的兴趣及 爱好。 2、感受、体验江南丝竹及广东音乐的音乐风格,掌握江南丝竹、广东音乐的特色乐器的知识及其音色判断能力,了解形成这种风格的 主要原因。 3、掌握有关江南丝竹和广东音乐的基础知识。 2学情分析在流行音乐对民族音乐的剧烈冲击下,学生极少有机 会也不远主动去接触这类意境深远的传统民间器乐曲,导致学生对于 民间音乐文化的兴趣逐渐缺失。本堂课在小组探究的基础上,加以听、说、演等手段,辅以多媒体,让学生体验并感知音乐,通过参与演奏、 演唱等形式激发学生的学习兴趣。本课例在设计上着重让学生认识 两个乐种的音乐风格,了解形成其音乐风格的主要原因。 3重点难点1、聆听《中花六板》、《娱乐升平》,感受、体验其音乐情绪,掌握江南丝竹乐队及广东音乐的乐队编制知识和判断主奏 乐器音色的能力。2、探究形成其音乐风格的主要原因。 4教学过程4.1第一学时4.1.1教学活动活动1【导入】以丝竹 之悦耳，祛案牍之劳形师生探讨“”丝竹“”一词来源,引出“丝竹乐”。 活动2【讲授】一、江南丝竹1、浏览教材52页文字部分,了解 江南丝竹音乐知识。 2、思:聆听《中花六板》,分析其风格。 3、议、评:探究:《老六板》与《中花六板》旋律对比,探究其联系与变化? 4、展、练:师生合作完成乐曲《紫竹调》。
【设计意图:师生通过探究、合作、展示等活动,提高学生对江南丝竹乐的认识。】活动3【讲授】二、广东音乐1、检:教师高胡演 奏《步步高》,学生判断是否区别于江南丝竹。 2、展:学生展示搜集的广东音乐基本知识,教师总结。 3、思:简介主奏乐器——高胡 4、思:欣赏《娱乐升平》,分析其 风格特征。 【设计意图:学生通过自主学习,大胆展示与交流学习成果,在比 较中感受、体验、提高并加深认识。】活动4【活动】三、拓展与 探究【检】归纳总结江南丝竹与广东音乐的相关知识,完成表格内容。 对比项目流行地区主奏乐器音色特征音乐风格江南丝竹流行于江浙地区二胡近似人声清新、典雅、柔和广东音乐流行于广州及珠三 角一带高胡明亮高亢华丽、轻快、活泼活动5【测试】四、小组探 讨与总结1.【议】分组探讨江南丝竹与广东音乐的音乐风格形成原因?【设计意图:拓展学生的音乐文化视野。】
新课标人音乐版《高中音乐鉴赏》《学堂乐歌》教案 课题那些留在校园的记忆—学堂乐歌 教学目标一、聆听《送别》、《祖国歌》、《黄河》，感受、体验歌曲的情感，认识并了解这些歌曲的创作方法和反映的时代思想。 二、初步了解20世纪初“学堂乐歌”对我国近代音乐所产生的影响，并认识 其重要意义。 三、认识、了解沈心工、李叔同的生平及其代表作。 教学重点了解、体验学堂乐歌的创作方法。 教具多媒体课件以及相关设备 教材人民音乐教育出版社版《高中音乐鉴赏》 教学对象高中二年级 教材分析1、学堂乐歌中国清末民初新学堂唱歌课中教唱的歌曲。1898年，以康有为、梁启超为代表的维新派，主张废科举，办新学，学习西方的科学文明， 其中包括在新式学堂中开设“乐歌”课程。1900年“庚子事变”后，清政府被 迫于1902年颁布学堂章程，对乐歌课的开设予以认可。 2、《送别》是美国音乐家奥特威在1913年来中国学习东方音乐时与李叔 同合作写成的歌曲。歌曲表达了送别亲友时凄凉、哀伤的景与情。70年代 拍摄电影《城南旧事》中，此歌作为电影的主题歌，至今仍久唱不衰。 3、《黄河》是我国近代学堂乐歌中自己谱曲最早的优秀作品之一，约作于 1905年。首载于1937年出版的《心工唱歌集》。歌曲为两段体结构。第 一乐段着重描绘了长城外河套边壮伟旷然的景色。第二乐段音调高亢激越， 节奏现紧后宽，最后结束在昂扬豪放的长啸主音上，全曲一字一音，铿锵
有力，表达了炎黄子孙“誓不战胜终不还”的爱国激情。 4、《祖国歌》作于1905年。是作者根据民间曲调《老六板》填词而成， 也是我国学堂乐歌中为数较少的以民族民间音乐来填词的歌曲之一。歌词 以精炼的笔墨歌颂中华神州地大物博及深厚的人文积淀，唤醒广大民众的 爱国情怀，号召国民传承民族精神、同仇敌忾，为和平而战，为胜利而庆。 由于曲调是采用民间的音调，因此琅琅上口，唱起来更觉亲切、动听，这 首歌在当时曾受到广泛的欢迎。 教学过程教学内容 导入教学过程（课前出示显示执教者信息的多媒体课件，背景音乐为《送别》伴奏） 组织学生就做。 课前礼仪：师生问好 师：同学们对现在播放的这段旋律一定不会感到陌生。他是（《送别》）（引导学生回答） 师：96年对于历史只是沧海一粟，而一首歌曲如果能够历经96年的岁月洗礼依然能够打动你我，我想这足以能够书写一段音乐传奇。《送别》就是这样一首跨越96年的历史依然能够打动你我，书写音乐传奇的作品。我们今天的课就从歌曲《送别》开始 （伴奏音乐持续，音量稍弱） 师：播放视频（课件出示歌曲《送别》视频资料） 师：谈谈你对这首歌曲的感受 生：…… 师：《送别》不涉教化，意蕴悠长，堪称音乐与文学的完美结合，形象的表达了送别亲友时凄凉、哀伤的景与情。由于它反应校园生活，在校园中
高中音乐优质课教案 【篇一：高中音乐教学案例—《音乐能告诉我们什么》】高中音乐教学案例—《音乐能告诉我们什么》 【篇二：高中音乐课欣赏教案】 高中音乐课欣赏教案 授课年级: 高中一年级 课时: 一课时 主讲: 丁强 一、课题：音乐与影视 内容：1、电视连续剧《西游记》片头音乐 2、电影《平原游击队》中鬼子进村音乐 3、电影《悍牛与牧童》配乐 二、教学目标： 1、通过三首影视乐曲的听赏自己说出各自在影片中的作用，且自己 在教师引导下分析音乐表现要素更深层理解音乐作品。 2、通过对以上乐曲的感受及相关知识的了解，激发学生乐观向上、 憎爱分明、热爱大自然的情感体验，培养对音乐的兴趣。 3、通过本课教学为学生提供独立欣赏影视音乐的方法。 三、教学重点、难点 重点：对乐曲由感性到理性认识过程的引导 难点：《mongdong》现代派音乐风格的认识把握及对该曲欣赏兴 趣的调动。 四、教学准备 vcd机、投影机及相关vcd片投影材料，录音机磁带 五、教学过程 (一)导入 vcd播放电视连续剧《西游记》片头音乐 问题：该段音乐的风格特点，对电视画面起什么作用。(导入语：在 大家记忆中除《西游记》音乐外肯定还会有许多令同学们难忘的影 视音乐，不信听我唱上一段我幼时观看过的一部电影中的乐曲片段，音乐虽不优美，但令我们这个时代的人刻骨铭心：引出所听音乐“鬼 子进村音乐”) (二)《平原游击队》中“鬼子进村”音乐片段欣赏
1、投影：该片剧情介绍 2、vcd播放该片段问题：(1)听后的感受 (2)为何会有这种感受(分析音乐表现手段：配器、铜管乐恢宏的气势、强力度、进行曲风格) 3、比较欣赏：《樱花》与鬼子进村音乐的联系，认识音乐与画面的 关系 问题：该段音乐换成日本民歌来表现刻画日本鬼子的形象效果会怎样，你们熟悉的日本民歌有哪些，请唱唱，试试，想想。(樱花是一 首抒情的日本民歌，表现日本人民对生活、大自然的热爱，日本的 音乐文化是美的，而日本的侵略行径是丑恶的。语言设计：音乐其 奇妙，同一音乐材料通过变换表现手段会产生不同的效果，下面的 音乐更加奇妙，你们听听便会知道它的奇妙之处) (三)《mongdong》欣赏 1、录音机播放乐曲abc三段初步感受问题：(1)你能听出哪些声音(乐器、人声) (2)该曲与前两首电影音乐的区别：(旋律、节奏、结构等音乐要素) (3)该曲给你的感受 2、投影仪显示：该曲相关知识介绍 (1)该曲作者瞿小松及创作风格，代表作 (2)该曲创作背景，音乐素材来源 (3)混合室内乐及其特点 3、结合以上知识欣赏乐曲d-g段 问题：如让你为该曲配置画面，你会配之以什么样的电影画面。 4、音画结合完整欣赏 六、总结本课布置作业 结束语：通过今天的影视音乐欣赏，我们发现，恰当的音乐放在哪里，哪里的画面就会生辉，音乐在影视中的作用也各有不同，音乐 是美妙的，学会欣赏它是其乐无穷。 作业：观看电视vcd《大宅门》欣赏其中的片头音乐及片中主题音乐，思考：这些音乐的风格特点，在片中起到什么作用，省去这些 好不好，为什么。 【篇三：(市优质课一等奖)2015年高一音乐高中音乐与 戏剧表演教案】 灵动的生活
高中音乐选修模块——音乐与舞蹈教案江永县第二中学：王翔 课题舞动的旋律 ——走进舞蹈 教学内容 1、欣赏《溜溜的康定溜溜的情》、《千手观音》等优秀舞蹈作品。 2、芭蕾基本手位组合训练。 3、创编实践《天鹅湖》主题音乐。 知识与能力 1、通过对比、视听相结合的欣赏方法，让学生了解舞蹈作品的风格和音乐对舞蹈的重要作用。 2、体验音乐节奏和音乐旋律与舞蹈律动和舞蹈动作歌唱性的完美结合。 3、舞蹈技能学习及舞蹈创编实践，同时注重对学生音乐感知及综合艺术素养的提高。 情感 态度价值观 让学生认识通过舞蹈课的学习，不仅能掌握舞蹈技能，还能塑造美的气质、提高素养，引导学生有意识的从言行举止、日常行为规范做起，不断完善自我。
重点舞蹈技能学习及舞蹈创编能力的培养。 难点激发学生舞蹈学习的兴趣，克服学生的畏难情绪。 教法 选择 欣赏法、对比法、讨论分析法、体验法、实践法 教学 准备 多媒体教学设备、课件、相关资料 教学过程分析、评 价、反思、 体会 课前播放舞蹈课堂教学片段，以营造课堂氛围。 一、组织教学，导入新课（四分钟） 师：我们看了舞蹈课的教学片断，感受到了学生们上课时的投入和跳舞时的激情，希望大家也能这样来上好每一堂舞蹈课，大方表现自己，用心欣赏别人。 1、播放无音乐的舞蹈片段《溜溜的康定溜溜的情》，然后 再播放带 音乐的舞蹈片段《溜溜的康定溜溜的情》。 讨论：你们看了这段舞蹈片段后，你觉得舞蹈能离开音乐吗？音乐对舞蹈起到什么作用？ 学生讨论总结：舞蹈离不开音乐，音乐是舞蹈的灵魂，不仅能更形象、生动的刻画人物形象，描绘景色，并对舞蹈作品营造气氛 提出要求 通过对比让学生感受音乐对舞蹈的重要作用。
学会聆听—音乐中的聆听与感悟 年级：高中一年级 【课型】 新授课 【教学内容】 1. 构成音乐语言的形式要素 2. 音乐情感与思想意境层的揭示 【教学理念】 1. “以审美教育为核心”是高中音乐教学的基本理念，是本课基本立足点。培养学生音乐审美能力， 陶冶情操，养成喜爱音乐、学习音乐的良好习惯，形成健康向上的审美观。 2. 本课力图通过特有的形式、丰富的内容和艺术教育渠道，体现音乐教育在社会主义核心价值体 系中不可替代的重要作用，以“课”的形式把高度发展的社会理性观念转化为生动、直观的感性体验，即通过强烈的艺术感染力，达到育才育人的双重目的。 3. 以聆听体验和音乐素养培养为框架结构，同时结合创造性音乐活动和人文素养方面的教育拓展，形成多元、立体的教学形态。 4. 弘扬民族音乐，增强民族意识，激发爱国主义情怀，培养真善美的艺术追求。 【教材分析】 1《.音乐鉴赏》为必修模块，《学会聆听—音乐与人生》是本模块的起始课，教材中涉及的音乐要 素等内容也是对义务教育阶段所学知识的回顾与提升，对刚升入高中的学生也是一种衔接与过渡。因此，这一单元对学生形成良好的学习兴趣、促进今后更有效的学习音乐有重要作用。 2. 音乐语言是通过音乐要素构成的特定音响结构来实现情感交流和思想表现，音乐形式要素是 音乐语言的主要表现手段，教材中内容与环节都围绕着音乐的形式要素展开，通过聆听《草原小 姐妹》、《长江之歌》等多首音乐作品，在形式上丰富地构成了几乎全部的音乐形式要素特征和表现力。 3. 音乐形式要素构成了普遍认为“好听”音乐的音响外层，如何深入了解和运用形式要素则是更高 层面的学习，因此运用节奏、旋律的创编，是在感知、体验上进一步提升对音乐要素的理解与认 识 4. 音乐是人类精神文明的组成部分，是文化传承的重要形态与载体，在“好听”的基础上“听有所思，听有所想”是“音乐鉴赏”的主要目的之一。《欢乐颂》等经典音乐作品都体现了作者鲜明的情感
大海啊故乡教学设计 一课题研究:“感受歌曲情感,培养创新能力” 二教材分析; 本课是〈人音版〉16册三单元内容,歌曲《大海啊故乡》旋律舒缓优美动听,感情真挚,短小易唱,是一首脍炙人口的抒情歌曲。采用了4/4,3/4变换节拍。抒发了热爱大海热爱家乡的感情。 三教学设计思路: 新课标强调“以审美为核心”,我在教学设计中力求从音乐语言中挖掘歌曲的审美因素,引导学生从全新的审美视角诠释音乐。教学设计中坚持“以人为本”的宗旨,面对一个个活泼而智慧的学生个体,力求在教学内容和教学方法上求新:教学导入求新;挖掘教材求新;学生的创编活动求新,培养学生的审美情趣及创新能力。 四学情分析: 初中阶段学生已初步具有感受和理解音乐,表现音乐的能力。但是, 存在一定的盲目性, 教师应积极引导,使学生能够亲身感受音乐作品的思想情感。因此,要善于运用各种教学手段和方法,使学生积极主动参与到教学活动中来,在活动中去感受音乐作品,并使他们的创新思维得到发展。 五教学目标: 知识目标: 1、引导学生积极参与教学活动,感受歌曲的思想情感、能够自信地、有感 情地演唱歌曲《大海啊,故乡》; 2、以不同的艺术形式表现歌曲,培养学生的创新能力。 情感目标: 通过欣赏演唱歌曲,引导学生积极参与教学活动,体验歌曲表达的情感,培养学生积极的生活态度,激发他们热爱大海,热爱家乡热爱生活的美好情感。 过程与方法: 以分析,比较,体验,合作的方式,引导学生主动参与欣赏,了解掌握旋律,节拍,节奏等音乐要素对表达歌曲思想情感的重要性,联系学生生活经验通过创编环节的练习,培养音乐创新能力。
教学重点:用圆润、自然的声音演唱歌曲;有感情地演唱歌曲《大海啊,故乡》 教学难点:结合自己对歌曲的理解,以不同的艺术形式进行创编活动 教具准备:有关大海的视频资料,音乐光盘,钢琴、 六教学过程: (一)创设情境: 教师:诗人说,大海是一首诗;画家说,大海是一幅画;音乐家说,大海是世界上最美最美的交响乐。你听是什么声音? (播放自然声响:海浪声) 学生:是海浪冲击岩石的声音。 (播放多媒体课件:大海潮起潮落海滩风光) 随着优美的音乐作背景,教师有感情的:“漫步在海边,迎面吹来阵阵凉爽的海风,脚下踩着松软的沙地,那是怎样的一种惬意啊,你想到什么?看到什么?” 学生:我仿佛看到湛蓝的大海波涛起伏的样子”“我想到各种各样的海鸟上下翻飞,海边人们有的在悠闲地散步,有的在大海的怀抱中尽情地畅游,简直就是一幅人与大自然和谐的画面……” 教师:“的确,大海有时平静得象个可爱的孩子,任你抚摩畅游;但有时却奔腾怒吼,掀起狂澜,让你胆战心惊,不可一视。今天老师就给大家带来一首关于大海的歌。让我们一起来感受歌中的大海是什么样子的?” (设计思路:这里采用情境教学的方法导入,借助多媒体展示大海的画面,随着优美的音乐作背景,教师有感情的朗诵,创设意境。并根据学生已有的生活经验激发想像,使得教学一开始就引起学生积极的健康的情感体验,主动参与到课堂教学中,提高学习的积极性,使学习活动成为快乐的事情。) (二)聆听感悟: 1 初听音乐:播放歌曲《大海啊,故乡》初步感受歌曲 教师:歌曲抒发了怎样的情感?歌中所展现的大海带给你怎样的印象? 学生1:歌词质朴深情,借助对大海的思念与赞颂,抒发人们对哺育我们成长的故乡和祖国的热爱之情。 学生2:歌中的大海总体上给人以微起波澜的印象,显得较为平和,这是由三拍子
高中音乐舞蹈教案 【篇一：高中音乐舞蹈教案】 一、教学目标： 1、能基本掌握蒙古族舞蹈的基本舞姿和动作韵律，并主动探索蒙古 族舞蹈与其文化和生活的关系。 2、通过视听相结合的欣赏方法，欣赏蒙古族舞蹈和音乐作品，能用 所学会的动作结合有关音乐或视频片段创编一个舞蹈组合。 3、引导学生感受蒙古族舞蹈的美感和魅力，培养和激发学生对中国 少数民族舞蹈的兴趣和关注。 二、教学重、难点： 重点：初步掌握蒙古族舞蹈的基本动作和韵律，并通过学习和实践 探究蒙古族舞蹈的特点。 难点：用所学会的动作结合有关音乐或视频片段创编一个舞蹈组合。激发学生学习舞蹈的兴趣，克服学生对少数民族舞蹈冷漠排斥的心 理情绪。 三、教学方法： 演示法、讨论分析法、体验法、实践法 四、教学准备： 1、课前请学生们搜集有关蒙古族服饰与美食等方面的资料。 2、多媒体课件教学。 3、舞蹈服装、道具。 五、教学设计： 在民族民间舞蹈的学习中，其风格特点的把握非常重要，本课是以 通过探究文化生活与舞蹈的关系来进行基本动作的学习。也就是说，不是为了学习动作而学习舞蹈，而是通过对其文化生活的了解联系 到舞蹈动作的学习，使学生理解为什么要这样做，以便他们更加迅速、准确的把握舞蹈风格，并为后面的自主创编打下基础。 本课以学生主动联想实践来学习舞蹈动作为出发点，教师起辅助、 启发作用，与学生们一起探究蒙古族舞蹈动作，并在欣赏作品后讨论，归纳其舞蹈风格特点。在创编环节中，既让学生的主观能动性 体现出来，同时又体验了舞蹈的乐趣。 本课拓展延伸到当代中学生应该如何继承和发扬中国少数民族民间 舞这一话题上，充分的体现了高中生对民族舞蹈的关注度问题，更 加让人值得反思，同时也提升了高中音乐课的价值内涵。
高中音乐欣赏课教案《祖国颂》 教学目的:结合歌曲《祖国颂》，了解音乐艺术的基本特征。 重点难点:通过学习让学生了解哪些声部的节奏宽松、舒展，旋律起伏、跌宕？哪些声部节奏密集、紧凑，旋律线平直，同音连续重复？让学生体会和欣赏音乐中所包含的情绪及表达方法。 一、自我介绍及导课。 1、今天是我和同学们共同学习和欣赏音乐的第一课，在学习和欣赏音乐的过程中，安静应该是必须的一种条件。试想，在嘈杂的环境中有可能进行音乐创作或者音乐欣赏吗？显然是不可能的，所以请同学们配合我，让我们共同创造良好的课堂环境，为我们成功的进入音乐的美妙世界创造前提条件。 2、首先老师来介绍一下什么是音乐艺术？音乐艺术是声音的艺术、是时间的艺术、是听觉的艺术、是情感的艺术。可能同学们对最后一项的感觉比较明显，是的，音乐对人们情感的影响力是很强大的，比如在我们听《义勇军进行曲》时情绪会比较激昂，听二胡演奏的《二泉映月》是心中会感到凄凉悲伤，这些都是音乐在对我们的情绪产生影响。下面我们就来举一个例子，请同学们和我一起欣赏《祖国颂》，听听歌曲表达了怎样的情感？ 二、授新课 1、用多媒体放《祖国颂》的音乐（欣赏一部分），对作者及背景进行介绍。 乔羽作词，刘炽作曲。原系作者1957年冬天为彩色宽银幕文献纪录片《祖国颂》（初名为《1957年国庆节》）写的两首混声合唱曲之一（另一首为《今夜到处有歌声》）。影片在1958年元旦献映后，这首歌就随之广泛流传至今。 歌曲的体裁是颂歌。颂歌是一种声乐作品的体裁，主要是歌颂祖国、英雄或歌颂作者所崇敬的人物和事物。《祖国颂》为混声合唱歌曲，旋律宽广，速度从容，气势宏伟。F大调、单乐章，分为A、B、A三个部分。 A段（第一部分），描写祖国大地山川壮丽，人民迎接社会主义时代到来的无比兴奋的心情。开头是男高音领唱和合唱形式的乐段，旋律悠长、开阔，中段有一段朗诵伴有优美动听的复调合唱，具有秦腔的某些特点，而朗诵词之后则配上了2/4拍子的曲调：“鸟在高飞，花在盛开，江山壮丽，人民豪迈，我们伟大的祖国进入了社会主义时代。”速度转快，节奏明快而富有弹性，间奏之后，进入B 段（第二部分）。 B段旋律悠扬而富有民族特色，是领唱、合唱形式。在d小调上的舒展、深情的分节歌，先后由女高音、男高音和派劳动、丰收的喜人景色。赞美了祖国各地工农业生产蒸蒸日上的情景。 再现的A部分（第三部分）是第一部的变化反复，节拍由4/4拍变为6/8拍，略去了朗诵段落，气息更为宽广，意境更为壮丽，充满了民族自豪感，反映了人民对祖国繁荣昌盛的期盼和歌颂。
教学设计 教学目标： 1.情感﹒态度﹒价值观 感受、体验经典外国音乐作品，能以积极的态度演唱《红河谷》，品味音乐文化的多样性。 2.过程与方法 （1）在体验中学唱歌曲，感受风格与特点。 （2）在探究中感受音乐要素（力度、速度、演唱形式）对表现歌曲情感的作用。 3.知识与技能 （1）了解不同演唱形式与风格对塑造音乐形象所起到的作用。 （2）能够准确并完整演唱《红河谷》 教学重点、难点： 重点：学唱《红河谷》。 难点：唱好《红河谷》弱起小节以及二声部合唱。 教学过程： 一、课前准备 播放《青春舞曲》音乐片段，学生在优美的音乐声中做律动（杯子节奏） 二、导入新课 师：同学们好！刚才我们演唱的歌曲是我国新疆维吾尔族的民歌《青春舞曲》，说起民歌同学们并不陌生（展示图片，介绍民歌，同时复习之前学唱过的民歌），这节课老师要带领大家继续学习世界民族音乐，请同学们仔细观察一下，猜一猜，这是哪个国家的国旗?（播放课件） 生：加拿大 师：加拿大位于北美洲，是一个地广人稀的国家，它的面积居世界第二，而人口只有3000多万。加拿大人说：“我们国家虽然没有悠久的历史，但又丰富多彩得地理”加拿大风景非常优美。加拿大不仅有着秀丽的自然景观和丰富的资源，而且还有很多脍炙人口的歌曲。今天，我们就来欣赏并学唱一首优美动听的加拿大民歌《红河谷》。
（设计意图：一系列问答，使各学科间的知识融会贯通。） 师：简介歌曲：《红河谷》是流传在北方红河一带的民歌，它主要表现了移民北方红河一带的居民在这里垦荒种地、建设家园、发展城市，最终将野牛出没的荒原变成了人们生活的家园。它回顾了人们艰苦创业的历史，同时也是对美好生活的向往。 三、学习、感受与探索 1、欣赏教师范唱歌曲《红河谷》，让学生想一想歌曲的旋律进行是平稳的还是跳跃的？表现的情绪是欢快活泼的还是优美抒情的？（优美抒情）歌曲是几拍子的？ 2、师：现在我们看这首歌曲是什么拍子？ 生：4/4 拍 师：4/4 拍的含义以及强弱规律是什么？ 生：强、弱、次强、弱 师：最后一拍是弱拍，这首歌曲第一小节只有一拍，在小节线的左侧也就是最后一拍，而最后一小节有三拍，首尾相加是一个完全小节，这叫弱起小节。（播放课件弱起小节的定义） 师：让我们用发声词“lu”来模唱这首曲子。 师：大家模唱的不错。这样舒展的节奏，这样平稳的旋律，必然给人一种安静祥和的感觉，这就要求同学们在演唱的时候声音圆润一些，连贯一些，让我们再来一遍。 师：下面我们把歌词加入到旋律中，跟着音乐来演唱这首歌曲。 师：这是一首四乐句严谨规范的歌曲，同学们在演唱的时候注意起承转合各乐句之间的力度对比。 师：下面用稍快的速度来演唱。手风琴来伴奏，同学们体会一下，歌曲的情绪表达又有什么变化? 生：活泼欢快 师总结：活泼欢快、健康向上，表现了劳动人民热爱家乡、建设家乡的自豪的思想感情。所以我们用稍快的速度演唱这首歌曲时，建议用富有弹性的声音演唱。 （设计意图：通过这两次对比，总结出：同一首歌曲，用不同的速度来演唱，它所表达的音乐情绪也是有差异的。） 3 同学们这首歌曲还有一个二声部，现在我们跟着钢琴模唱旋律。
《御风万里》--教学设计 教学内容：《御风万里》 教学目标： 1.聆听《御风万里》感受、体验其音乐情绪和音乐风格。 2.以探究学习方式分析作品《御风万里》的音乐主题、乐器音色、音响等音乐要素，让学生进一步理解作品的感情内涵。 教学重难点： 1、感受作品的音乐风格及了解其创作特点。 2、了解新中国的器乐创作。 3、分析作品音乐主题的创作特点。 教学过程 一、导入 1997 年7 月1 日，对于中国人来说是个激动人心的日子，百年耻辱在这一刻成为历史，香港回到了母亲的怀抱，有一首作品把当时人们那种欢欣激越的情绪表现的淋漓尽致，这就是中央音乐学院郭文景先生创作的交响序曲——《御风万里》 二、教学过程 （一）曲式结构 “引子+A+B+A1+尾声” （二）整体欣赏 通过聆听分析这两个乐段在节奏和速度上有何不同之处？ （三）分段欣赏 1．聆听B1 乐段，回答下面的问题 选择是那首旋律在贯穿着整个B1 乐段 2．通过延长唱旋律回答是出自那首民歌？ 陕西民歌《黄河船夫曲》 3．跟唱歌曲，感受一下歌曲表现了船工一种怎样的精神？ 不怕风浪、勇往直前的精神。（不畏艰险乐观向上） 4.作者巧妙地借助双簧管这件乐器将粗犷豪放的音乐在这里又表现的这样柔和、甜美。
5.这段音乐要结束时有一件乐器跟进来了，并且演奏了另一段旋律——是什么乐器和那首民歌吗？圆号演奏的是蒙古族民歌《嘎达梅林》的一句旋律。 6.跟唱歌曲，下面让我们轻声跟唱歌曲。 7.还有两个主题旋律，我们来听听它们是哪个民族的旋律？ 是藏族民歌囊玛。由小提琴演奏的。 8.还有一个音乐主题，是哪个民族的音乐？又是由什么乐器演奏的？（哈萨克族，短笛，短 笛的音色——清脆、明亮。）这段音乐节奏紧凑，情绪热烈，洋溢着哈萨克族民歌豪放宽广的性格特征。 9.再次完整地聆听B 乐段，感受各个民族的音乐在音乐中起到的效果？以及考虑作曲家把四首 民歌融合在一起，有什么寓意？ 黄河是我们的母亲河，整个作品是以《黄河船夫曲》为主线的，其他三首民歌，无论是蒙古族 的《嘎达梅林》、藏族的囊玛，还是哈萨克族的民歌，都像支流一样汇入到我们的母亲河中，它进一步 说明了中华民族是一个团结的不畏艰险的民族。 当所有四首民歌完全包容在一起后（也就是进入的B2 乐段时），弦乐声部以强力度齐奏 出《黄河船夫曲》的旋律。我们听这段旋律在情绪上发生了怎样的变化？（激昂了，气势上刚劲挺拔 势不可挡）那它象征着什么呢？（在各族人民的努力下，我们的祖国发展了，强大了！）10. 聆听第三部分A1 强大了的中国屹立于世界东方，终于迎来了香港的胜利回归。接下来让我们聆听作品的最后一部分，感受一下它的情绪是怎样的？ 这一部分是乐曲第一部分A 段的变化再现，情绪更加热烈奔放，表现人们沉浸在香港回 归祖国的欢乐之中。 11.完整聆听两部分感受乐曲所表达的情绪和情感。 三、小结 我们伟大的祖国有着几千年悠久的历史，其中有文明荣耀的辉煌，也有饱受凌辱的苦难。我们的先辈们抛头颅洒热血，换来了我们今天幸福的生活，我们应当百尺竿头更进一步，为实现我们民族的伟大复兴而发奋学习，在不久的将来实现你的梦，我的梦，我们的中国梦！