憧憬美好·现实残酷
托尔斯泰和福楼拜笔下的两种爱情悲剧
20101443 戏文牛乐耕内容简要：
列夫.托尔斯泰和福楼拜都是19世纪著名的现实主义作家。而他们的代表作《安娜卡列尼娜》和《包法利夫人》也都是流传千古的佳篇。其中的俩位女主人公有惊人的相似性，她们生活在近似的年代，她们在外人看来表面上都过着幸福的生活，但是她们内心空虚，有着不美满的婚姻。她们都追求个性的解放，都有着对爱情的理想，都在最后因爱情理想破碎而自绝；然而她们不同的社会地位，爱情观，却又使她们存在着较大的差异。
以下我将从四个方面来分析两部小说的主人公安娜·卡列尼娜和爱玛悲剧的异同。
一、社会背景与人物的社会地位
从社会背景上讲安娜·卡列尼娜（下文简称安娜）生活在l9世纪70年代的俄国，爱玛则生活于19世纪中叶的法国，她们所处的时代分别是资产阶级革命和农奴制度改革后的资本主义发展阶段。在这个时代，资产阶级追求自由民主的思想与封建主意守旧观念、妇女解放与男权至上之间存在着尖锐的矛盾，使她们拥有了共有的时代特征。
从社会地位上讲，身处贵族家庭的安娜身世显赫，享受高雅优越的生活，出入各种高档的社交场所，处处受人恭维，处于上层社会。
但是她的婚姻是贵族宗法制的牺牲品，这种不是基于爱情的婚姻，注定不会幸福。在她安之若素地和卡列宁一起生活的八年中，丈夫热衷于官场应酬，只知玩弄文牍，把她只当做一个装饰品。于是乎她的满腔热情被残忍地压制了，直到她见到沃伦斯基，压抑已久的情感得到了释放，很自然的抛弃了本不幸福的婚姻。
爱玛社会地位和安娜截然不同，爱玛出生于农民家庭，婚后和做医生的丈夫生活在小镇上，和安娜不同的是她的丈夫对她很好，甚至可以说是宠爱。但她渴望的是那种“勇敢得像狮子、温顺得像羔羊、善良的人间少有、哭泣时泪如泉涌衣着华丽的高贵男人”○1同时“盼望远处田野中驰来的一位骑黑马插白羽毛的骑士”○2她不满足于平庸无趣的生活，在内心的欲望和对爱情的幻想的促使下，她奔向了情人的怀抱。
二、两人的爱情观、追求爱情和追求结果的方式不同
首先从爱情观方面谈，安娜和沃伦斯基追求的是单纯的、精神上的美好爱情，而爱玛追求的不仅仅局限与单纯的爱情，其中还夹杂着肉欲、物欲和背叛。在爱情观上爱玛就是不纯洁的。
其次在从追求爱情的方式上来谈
安娜：内心热情被压抑——婚外恋——闹离婚——公然站走来解决在这个过程中表现地更多的是出安娜对“自我”个性解放的追求。爱玛：内心欲望，不甘平庸——私通、偷情——准备私奔在这个过程中更多的是其内心欲望的发泄。
再次从追求爱情的结果来看
安娜，在与沃伦斯基擦相互火花后，勇于打破自己不幸的婚姻，离开家庭与沃伦斯基生活了一些时日，并生育一女，虽然最后还是难逃被抛弃的命运，但似乎曾收获过短暂的幸福。
而爱玛除了过了一段奢糜放纵的生活和那8000法郎的债务外，似乎一无所获。
三、导致悲剧的原因
安娜：为爱而死
安娜在家庭和爱情面前，她毅然决然的选择了爱情，而背弃了本就不幸福的家庭，正如她所说“我不能再欺骗自己，我是一个活人，我没有罪。上帝就这样造了我，我需要爱情和生活。”○3“我要撕破这虚伪的网，它要把我压住；要怎样就怎样吧，什么也比虚伪与欺骗好些。”○4而当她被心爱的人抛弃的时候，安娜的爱情美梦，已然破碎。她的爱情理想再也不会实现，她当然也就心灰意冷，带着那句“对我来说，自从我爱上你的那一天，一切都改变了。对于我来说，唯一所有的就是你的爱”。○5卧轨而死。
爱玛：社会的悲剧
这本书的副标题是《外省风情》，展示了十九世纪中叶法国外省的无聊生活，那里死气沉沉，单调乏味，人人甘于平庸，没有追求，乃至于爱玛对爱情虚幻的想象。妇女在这个社会中更是弱者，就像本书前言中说的福楼拜自己就说过：“就在此刻，同时在二十二个村庄中，我可怜的包法利夫人正在忍受苦难，伤心饮泣。”○6爱玛的悲剧是
社会的悲剧，具有强烈的社会批判意义。在那个社会，梦想、追求这一系列的词语似乎不属于普同人，换句话说拥有梦想本身就是很大的危险。
从小受到过贵族式教育的爱玛，让她的头脑中的浪漫主义激荡，造就了本不属于小资产阶级的充满幻想的世界观，这也为她的悲剧奠定了基调。虚荣充斥着她的内心，可现实中平庸无能的丈夫，单调的社会无法满足她。内心的欲望促使她一步步走向堕落。直道弥留之际才发自肺腑的喊出了一声“瞎子”○7，而这种“瞎”也是特定的社会赋予她的。也许只有小说末尾夏尔的最后一句对白“只怪命运！”○8能充分的形容了爱玛的一生。
四、共同点
两人多处在社会大变革后，百废待兴的混乱的社会秩序中。随着社会制度的变革，随之而来，人们的道德观、人生观、价值观也发生了巨大的改变，而这种全方位的混乱，足以把两位标新立异的女主人公逼上绝境。
结语
托尔斯泰和福楼拜两位巨匠，成功塑造了安娜和爱玛这两位文学史上不朽的追求个性解放，追求爱情自由的女性人物。揭露社会黑暗和女性的悲惨命运的同时也体现了两位巨匠独到的文笔和对人性深刻的思考。
备注
<1> ○1○2○7○8《包法利夫人》周克希译本序言2011版
<2> ○3○4○5《安娜卡列尼娜》北京燕山出版社2005版
<3> ○6《包法利夫人》周克希译本2011版
暨南学报(哲学社会科学) 第22卷 第5期JOURNAL OF JINAN UNIVERSITY Vol.22 No.5 2000年9月(Philosophy&Social Sciences Edition) Sep., 2000 工业革命时期英国卫斯理宗(1740-1840) 周文英 (中国人民公安大学马列部,北京 100038) [摘 要] 卫斯理宗(又称循道宗)诞生于18世纪的英国,它是国教牧师约翰·卫斯理创立的, 卫斯理宗既是一场宗教革命———福音主义运动,又是一场声势浩大的群众运动,广泛地影响了英 国工业革命前后时期的社会生活,具有巨大的社会整合功能。 [关键词] 卫斯理宗;英国;社会整合功能 [中图分类号]B928 [文献标识码]A [文章编号]1000-5072(2000)05-0078-06 近世英国,尤其是18世纪,经历了新旧社会的转变。在这期间,国教衰落,卫斯理宗应运而生,随着它的不断发展,它广泛地影响了当时的社会,引出了许多连其创始人———国教牧师约翰·卫斯理(1703-1791)本人也未曾料到的后果。因此,有的史学家把卫斯理宗和法国大革命并列为震撼18世纪的两件大事。 一、卫斯理宗的产生 卫斯理宗诞生于18世纪的英国社会,它是当时的国教牧师约翰·卫斯理创立的,是当时特定条件下的产物。 不管人们是否承认,18世纪是英国历史上的重要时期。此时,那些统治现代社会的因素,如经济、政治、宗教、社会等等,各呈纷异,各显异彩。即使人们当时没有意识到这些变化着的因素,却也无法否认,这个时期是新旧英国社会转型的典型时期,新兴产业兴起,国教受到起来越激烈的挑战,“旧体制”痛苦而艰难地走向衰落,而在精神领域,整个18世纪的国教及其神职人员除少数几个牧师有惊人的献身精神外,一般不以基督信念关心社会,因而没能成为“教化社区的道德楷模”。这是一个精神疲软、希望破灭的时代,它充满惰性又缺乏远见,又由于理性主义的盛行,人们宗教情感淡漠。 卫斯理生活的时代,在英国历史上是一个动荡和大变迁的时代。当时的英格兰,一方面交通落后,政治腐败,人亿贫病交加,在贵族队级的统治下过着悲惨的生活;另一方面,新兴产业出现萌芽,乡村人口逐渐移向城市,工人以低价出卖劳动力,工作时间长,工作环境恶劣,他们的子弟没有接受教育的机会。立法及行政权力完全操纵在贵族手中,平民无权过问,法律成为压迫平民的工具。如13岁的小偷若偷3先令就会被处死,因此,许多史学家称18世纪为英国最不同情平民的世纪。 英国穷人悲惨命运的造成,在于他们被当成了牺牲品,这也正是社会不安、精神空虚的原因。不管是农业革命,还是随后的工业革命,虽然创造了巨大的物质财富,而平民生活未见变好。为逃避痛苦的现实,他们把希望转寄于宗教———一种关心他们,并令他们共鸣的新宗教,而“一生,无论言行,非常关心穷人,并时时为他们考虑的卫理斯创立的宗教,正适应了平民的希求。 18世纪前半期,由于首相沃尔波尔及佩勒姆兄弟发展了一套不依赖国教的行政管理机构,国教在贵族阶 [收稿日期] 2000-07-10 [作者简介] 周文英(1965—),女,江苏连云港人,讲师,主要研究欧洲史。
浅谈《氓》中女主人的婚姻悲剧 梅凡 新课改标准教材必修2中，有一篇脍炙人口的名篇《氓》，它可说是《诗经》中的代表，通过学与教我深深为女主人公的婚姻感到不平与同情。为此，我就《氓》中的女主人公的婚姻悲剧略谈一二。 （一）其婚姻不幸是由社会制度决定的 在奴隶社会向封建社会转型期间，造成女主人公的悲剧具有一定的必然性和普普遍性，这是由当时社会制度决定的。在男权社会中，女性在经济、政治都处于附属地位。她们没有什么经济来源，地位也很低下。其生活的天地狭小。在家相夫教子，生活的幸福与否都维系在丈夫的身上。 尽管《氓》中的女主人公十分勤劳、善良。正象文中所写：“三岁为妇，靡室劳矣。夙兴夜寐，靡有朝矣。”女主人公整天起早贪黑，辛勤劳作，干尽家里的劳苦活儿。一年四季，天天如此，但经济的主要来源毕竟来自丈夫氓身上。在漫长的封建社会甚至氓所处的奴隶社会末期，女人在经济上没有独立。经济上的依附关系，就必然形成人格上的尊严。大家知道，日本和韩国妇女地位较低，因为这两个国家的女子结婚后往往在家做专职主妇。 在政治方面，女主人工的地位是非常低下的。正像政治经济学所说，经济基础决定上层建筑。氓中的女主人公同样也一样，男主内，女主外。女性往往被称为“内人”，“屋内人”，甚至连名字也没有。比如刘氏、李氏等。就好比文中的女主人公连姓氏也没有一样。这些都可以看出女性的地位是由所处
的社会制定的。 （二）婚姻的不幸也与当时婚姻制度、社会伦理道德有关系 婚前，女主人与氓是自由恋爱，这与当时所推行的“父母之命，媒妁之言”有点不符。因为当两人婚姻不稳定时，父母及媒人可从中调和，维持婚姻的稳定。然而，婚后，女主人与氓两人的距离越来越远，家人对女主人不了解，不同情。正像文中所写“兄弟不知，唏其笑矣”。自己婚后起早贪黑，天天如此，年年如此。女主人嫁给氓本想平平淡淡度完一生，哪知氓“二三其德”，喜新厌旧。丈夫的背信离弃，家人的不了解，所有的痛只有自己默默承受着。就像《孔雀东南飞》中兰芝被休，其刘兄的逼婚，兰芝只好口是心非的答应了太守的求婚。社会伦理道德无疑是对女主人公的婚姻雪上加霜。在婚姻悲剧中，受伤的总是女子。加之当时社会所处于奴隶社会向封建社会转型期，其婚姻制度、社会伦理道德都不健全。男子一人可娶几个老婆，女子终身则只能嫁一个丈夫。女子与丈夫氓由于对婚姻有着不同的认识，“士之耽兮，犹可说也；女之耽兮，不可说也。”一旦女子认定一个丈夫后，便从一而终，把感情看成生命的全部；而男子则不同，他只不过把感情看成生命的一部分，男子在外面寻花问柳都有可能。婚姻制度、社会伦理道德的不健全，不能有效的保护女子婚姻的合法权益。一旦遇人不淑，她的婚姻必然是悲剧的。 （三）朝三暮四的男子也是导致女主人婚姻悲剧的原因之一《氓》中的男主人氓是一个负心汉的形象。婚前，他们是有着真挚的感情基础。“总
中西方悲剧比较 对于“悲剧”一词，我最初对它的理解是一些不幸的、痛苦的事情。然而在美学课上通过老师的讲解，我发现美学意义上的悲剧并不如我理解的那样。我知道了美学意义上的“悲 剧”并不等同于“悲惨的事件”。下面先来说一下美学意义上悲剧的一些特征。 首先，悲剧的主人公必须是正面人物。古希腊著名哲学家亚里士多德说：悲剧总是摹 仿比我们今天的人好的人。”这就规定了悲剧主人公善的品格。这里所说的正面人物”，是个比较宽泛的概念。它既包括英雄人物，又包括那些默默无闻的平凡的小人物（《祝福》中 的祥林嫂），但是他们共同一致的品格是进步、纯洁、善良。正面人物是多种多样的，他们的内心世界也是丰富多彩的。有的悲剧主人公不但以美的魅力去吸引观众的注意，而且以善 的品质去引起观众的同情与怜悯。如莎士比亚笔下的《罗密欧与朱丽叶》，他们以死殉情， 用人文主义克服家族封建意识；还有的悲剧主人公内心深处充满了真理与谬误、进步与落后 的激烈斗争，斗争的结局是：主人公内心深处的真制服了假，善克服了恶，美战胜了丑，然而却在这一倾刻遇到失败或毁灭。如莎士比亚的悲剧《奥赛罗》中的奥赛罗、《李尔王》中 的李尔等。之所以悲剧主人公要是正面人物，这主要原因是为了唤起人的同情感，产生悲剧 效果。 第二个恃征，在悲剧冲突的展开中，用美的毁灭来否定丑的存在。在历史发展进程中，充满了善与恶、进步与落后的斗争，新生力量在强大的邪恶势力之下暂时毁灭了，失败了，造成了悲剧，但是，悲剧可以摧毁一个崇高伟大的人，却不能摧毁一个人的崇高伟大，美的被毁灭只是具体形式，其精神却完全战胜了丑和邪恶势力。如普罗米修斯为人类取火造福，而被判永久锁在悬崖绝壁上被凶鹫啄食肝脏，岂不悲壮！然而他的精神之壮美却永远存留天 地之间，并彻底战胜了宙斯的凶残。 第三，从悲剧效果来看，怜悯、恐惧、陶冶、净化、提升一一这是欣赏悲剧逐步展开的 心态感受。这正如亚里士多德所说，悲剧必然首先要唤起人们的怜悯和恐惧之情，进一步在 领略悲剧美的过程中，使自己的心灵得到陶冶和净化（即情感上的熏陶、感染与升华）。恐惧”，是因为美的毁灭而引起的惊骇之情，但这种恐惧要适度，过多或不足，都可能影响悲剧的效果。由于悲剧的特殊性，它不但给人莫大的审美愉悦，还会给人以真的启迪：理想的道路并不平坦，而是充满了艰辛曲折；要实现理想目标，必须经受住挫折，准备付出代价，以赢得更加光明的未来。 了解了在美学上悲剧的特征之后，我们再来谈一谈中西方悲剧的不同。 首先，悲剧的主人公不同。西方古典悲剧，是对最重要最伟大的人物的一种模仿。其主人公一般是力量型的、进攻型的男性英雄，其目的在于强化悲剧的冲突。而中国古典悲剧强调的是忍耐，其主人公一般是受迫害的、善良弱小的女子。例如《窦娥冤》、《桃花扇》、《梁祝》、《娇红记》等，这些人物的人品往往完善的体现了中国传统伦理学的某些要求，如忠、孝、义等。软弱加上伦理观念的束缚，导致中国悲剧人物只能以忍耐为特征。总之，西方古典悲剧的主人公是敢于斗争的英雄，其中大多数是男人，即使是女人，也是和欧里庇得斯创 作的美狄亚一样刚强的；中国古典悲剧的主人公基本上是受迫害的小人物，其中大部分是女子，就算是有地位的男性，也往往像《精忠旗》中的岳飞一样备受迫害。 其次，中西方悲剧冲突不同。西方古典悲剧的整个过程是冲突的逐步升级，其主人公是 主动的，他们往往用行动来抗争；而中国古典悲剧则主要描写凄惨的遭遇，而不是剧烈的冲突。总的来说，西方悲剧冲突的双方是迫害与反迫害的关系，其斗争往往旗鼓相当，难分难 解；而中国悲剧斗争双方主要表现为迫害与被迫害的关系，冲突的剧烈程度大为逊色。并且 西方悲剧的外在斗争往往都以内在斗争为基础，而中国悲剧一般没有多少内心冲突。其中比较典型的人物就是窦娥，她的内心世界几乎没有理性的闪光，几乎没有矛盾斗争，一直都是 默默承受，像窦娥一样没有判断能力的任务还有很多。《精忠旗》中的岳飞只知道忠于皇上，却不知道什么是忠于皇上的最好方法、皇上是否值得忠于等问题，所以他只能被动地受害。
读《巴黎圣母院》有感1000字 下面是XX为大家提供的巴黎圣母院读后感1000字：维克多·雨果的《巴黎圣母院》似乎只有卡西莫多和艾斯美拉达的爱情是人们所歌颂的，而副主教弗罗洛却被钉上了道貌岸然、阴险毒辣、心理扭曲的耻辱柱。 《巴黎圣母院》简介： 古老的街道洋溢着玫瑰的芬芳，歌特式的教堂传来厚重的钟声。一群白鸽结队而飞，在巴黎圣母院的上空流下了一道靓丽的风景线。风儿吹，花儿飞，在夕阳下诉说着那遥远时空中的凄美故事…… 爱斯梅拉达，一位身段苗条，皮肤棕褐的吉卜赛少女。她不仅拥有美丽的容颜，还拥有绝妙的舞姿，美妙的歌声。她犹如一朵盛放的玫瑰，妩媚而单纯。只因菲比斯的表面文章，完全地动了芳心。殊不知着爱情背后的“阴谋”，完全被菲比斯玩弄于股掌之上。她梦幻般的爱情只是个泡影，当梦破碎时，她被强加上巫女的罪名，并将被处以绞刑。然而，她还期盼着她的骑士菲比斯来救她，这是多么美丽又单纯的想法!爱斯梅拉达的美丽、纯洁、善良，以及对爱的憧憬，在那黑暗的社会中只能一闪而过。也许在黑暗中生长的玫瑰，只能悠悠飘落…… 在我看来，爱斯梅拉达的毁灭，在于她对社会没有清楚
地认识。如果她能清楚地看出社会的等级差别，人们的虚伪，就不会断送自己宝贵的生命。如果她能知道这点，就不会那么天真，也就不会失去自己的生命，更不会深刻地折射出社会的腐败，这或许也是雨果先生的高明之处吧!但在现在的社会中，如果对社会没有清楚地认识，很容易被淘汰。所以对爱斯梅拉达，我们只能给予深切地同情，并与时代同步，去创造属于自己的辉煌! 卡西莫多，是一位奇丑无比、又聋又哑的巴黎圣母院敲钟人。他的外表虽然丑陋，却有着天使般的心。“滴水之恩，当以涌泉相报”是他的真实写照。只因爱斯梅拉达在他受刑时送上了清水，他便下定决心守护这位美丽善良的天使。与此同时，他也深爱着这位天使。但仅凭他一人的单薄之力，注定是不会成功的。所以，他只能眼睁睁的看着爱斯梅拉达走向死亡的深渊。而后，他也陪伴着爱斯梅拉达化为白骨，随风碾尘…… 与卡西莫多相反的菲比斯，他虽有着英俊的外表，但是一个粗野、浅薄的花花公子。他与卡西莫多是非常鲜明的对比组合。卡西莫多散发的是人性的光辉，他有着无穷的内在美，而菲比斯是徒有其表，从他灵魂深处我们看到了人性的丑恶。对此，我们看待他人，应该注重他的内在美，而不是他的外表。我们要发扬的，也是“卡西莫多”式的灵魂的美。类似“菲比斯”的人，我们应鄙视、排挤，这样才能让我们
《人生》中刘巧珍爱情悲剧原因的进一步思索 ［内容摘要］本文对《人生》中造成女主人公刘巧珍的爱情悲剧的原因作了进一步的思考。刘巧珍是路遥笔下传统美的化身，她美丽、质朴、单纯。她认真对待生活，执著面对爱情。在80年代初封建闭塞的西北农村，巧珍敢于冲破父母之命、媒妁之言的传统而追求自由恋爱，她的身上折射着新时代的光辉。 但是由于种种复杂的原因，巧珍的爱情还是以悲剧而告终。除了当时社会以及周遭环境对她的压抑和束缚之外，巧珍自身的内在因素也对这段感情的失败不无责任。巧珍她一方面感奋着新生活的召唤，却又在愚昧中、在旧观念旧道德的限制下，窒息了精神世界的发展；自我意识觉醒得不彻底；而且在爱情上缺乏自立自强的精神。我从四个方面对导致刘巧珍爱情悲剧的内在因素作以梳理与分析。 [关键词]刘巧珍爱情悲剧内在因素 ①鲁迅先生曾经说过：悲剧是“将人生的有价值的东西毁灭给人看”。马克思和恩格斯在评价拉萨尔的剧本《济金根》时，也对马克思主义美学中的悲剧观的要点作了非常精辟的论述。在他们看来，所谓悲剧冲突，是指“历史的必然要求和这个要求上不可能实现之间的矛盾”。在路遥的小说《人生》当中，高加林和刘巧珍的爱情就是一出悲剧。诚然，悲剧的发生其社会与环境都有不可推卸的责任，但是作为男女主人公本身来说，自身的个性缺陷和面对考验时所做的抉择也是形成悲剧的原因之一。巧珍是一个集真、善、美为一身的女子，而且她的身上还折射着新时代的晶莹光彩。巧珍的悲剧打动了无数读者的心灵，也引发了我们进一步的思索。 刘巧珍，一个土生土长的农家姑娘，她有着我们中华民族的传统美德：善良、纯真、谦让、温柔、朴实……“她虽然没有上过学，但感受和理解事物的能力很强，因此精神方面的追求很不平常”，加上她那颗“金子般的心”，就“形成了她极为丰富的内心世界”。她爱高加林爱得那么深沉。这种爱，在传统的爱情道德中又折射出对具有文明特征的新的生活的追求。 巧珍她是勇敢的，她同样渴望着现代文明，对自己挚爱的人敢于义无返顾地追求。世俗的偏见根本无法动摇她的决心，她虽然没有文化，但却有着高加林所缺乏的另一方面的勇气：那是在辛勤劳动中铸造的一种可贵的勇气。它比小知识分子的虚荣自卑不知要可贵多少倍！ 她勇敢地背叛了古老而守旧的乡村习俗，近乎狂热地追求自由恋爱，不愿屈从于父母之命、媒妁之言的传统，也不管什么门当户对。即使自己是村里所谓“财神爷”的女儿，也不嫌弃高加林的家徒四壁、生活贫寒。满怀倾慕的是高加林的文化知识和个人素质。她默默地爱了高加林好多年，在加林到县城上学和在村里当老师的时候，她没有勇气向“有文化”的加林哥表达情感，她认为自己没有文化，配不上高加林。当高加林的教师职位被村支书的儿子“合理”地顶替后，她为加林鸣不平，她能对高加林表现出的愤懑和悲痛感同身受。巧珍在高加林落魄的时候主动向他剖白心迹，而当他们正陶醉于爱情的甜蜜时，高加林又有了新的进城工作的机会。高加林的地位逐渐上升的时候，巧珍的位置渐渐下降，她最害怕的事情终于还是发生了。当她被抛弃时，她并没有寻短见，尽管她内心在流血。而她在遭受如此重大感情挫折时依然不失“菩萨般的心肠”，不对落难的“负心汉”落井下石，这是何等动人的情操！ 那么被刘巧珍这样深深爱恋着的高加林是什么样的呢？他是农民的儿子，但
憧憬美好·现实残酷 托尔斯泰和福楼拜笔下的两种爱情悲剧 20101443 戏文牛乐耕内容简要： 列夫.托尔斯泰和福楼拜都是19世纪著名的现实主义作家。而他们的代表作《安娜卡列尼娜》和《包法利夫人》也都是流传千古的佳篇。其中的俩位女主人公有惊人的相似性，她们生活在近似的年代，她们在外人看来表面上都过着幸福的生活，但是她们内心空虚，有着不美满的婚姻。她们都追求个性的解放，都有着对爱情的理想，都在最后因爱情理想破碎而自绝；然而她们不同的社会地位，爱情观，却又使她们存在着较大的差异。 以下我将从四个方面来分析两部小说的主人公安娜·卡列尼娜和爱玛悲剧的异同。 一、社会背景与人物的社会地位 从社会背景上讲安娜·卡列尼娜（下文简称安娜）生活在l9世纪70年代的俄国，爱玛则生活于19世纪中叶的法国，她们所处的时代分别是资产阶级革命和农奴制度改革后的资本主义发展阶段。在这个时代，资产阶级追求自由民主的思想与封建主意守旧观念、妇女解放与男权至上之间存在着尖锐的矛盾，使她们拥有了共有的时代特征。 从社会地位上讲，身处贵族家庭的安娜身世显赫，享受高雅优越的生活，出入各种高档的社交场所，处处受人恭维，处于上层社会。
但是她的婚姻是贵族宗法制的牺牲品，这种不是基于爱情的婚姻，注定不会幸福。在她安之若素地和卡列宁一起生活的八年中，丈夫热衷于官场应酬，只知玩弄文牍，把她只当做一个装饰品。于是乎她的满腔热情被残忍地压制了，直到她见到沃伦斯基，压抑已久的情感得到了释放，很自然的抛弃了本不幸福的婚姻。 爱玛社会地位和安娜截然不同，爱玛出生于农民家庭，婚后和做医生的丈夫生活在小镇上，和安娜不同的是她的丈夫对她很好，甚至可以说是宠爱。但她渴望的是那种“勇敢得像狮子、温顺得像羔羊、善良的人间少有、哭泣时泪如泉涌衣着华丽的高贵男人”○1同时“盼望远处田野中驰来的一位骑黑马插白羽毛的骑士”○2她不满足于平庸无趣的生活，在内心的欲望和对爱情的幻想的促使下，她奔向了情人的怀抱。 二、两人的爱情观、追求爱情和追求结果的方式不同 首先从爱情观方面谈，安娜和沃伦斯基追求的是单纯的、精神上的美好爱情，而爱玛追求的不仅仅局限与单纯的爱情，其中还夹杂着肉欲、物欲和背叛。在爱情观上爱玛就是不纯洁的。 其次在从追求爱情的方式上来谈 安娜：内心热情被压抑——婚外恋——闹离婚——公然站走来解决在这个过程中表现地更多的是出安娜对“自我”个性解放的追求。爱玛：内心欲望，不甘平庸——私通、偷情——准备私奔在这个过程中更多的是其内心欲望的发泄。 再次从追求爱情的结果来看
子君涓生婚恋悲剧浅析并现代婚姻启示 宋欣泽 2012年3月 摘要： 子君涓生是鲁迅先生《伤逝》里的主人公，受“五四”新文化运动影响，他们顶着各方压力组成家庭但最终以悲剧结局。他们的爱情悲剧是环境因素、个人因素共同作用的结果。作为一部优秀的文学作品，他们的悲剧引人深思，不仅启发当时盲目追求个性解放、不顾后果的年轻人理智思考“解放”后的现实生活问题，也对当代的爱情婚姻生活有一定的教育指导意义。 关键字：环境；子君；涓生；现实；婚姻生活； 导言： 《伤逝》是鲁迅先生唯一一部以青年恋爱和婚姻为题材的作品。恋爱自由、婚姻自主是“五四”以后青年所普遍关心的一个问题，《伤逝》以独特的视角描写了涓生和子君的恋爱及其破灭过程。作为践行新的婚姻观念的先驱，子君涓生的爱情婚姻悲剧有一定的启发性，不论对当时还是在当世都有着发人深省的现实教育意义。下面我将从环境因素、个人因素方面分析他们爱情悲剧的原因并论说这出悲剧对现代婚姻的启示。 外部环境因素影响 1、社会环境因素 自“罢黜百家，独尊儒术”始，封建道德礼教是作为一种行之有效的政治手段备受历代统治阶级推崇的，它披着礼教的外衣控制着一代又一代人的思想和行为，使每个人做的每件事都在一定的规则范围之内。本是统治阶级用以愚民驭民的方法，但经过千百年来的实践与完善，它已经成为一种行为方式，一种社会标准，一种自
然习惯，是比写在纸上的律法更深入人心的溶入骨血的存在。虽然“五四”新文化运动的开展启发和鼓舞了很多进步青年和知识分子积极追求个性解放，努力争取过自己想要的人生，但就整个社会环境而言，绝大多数人仍按着封建道德礼教自觉约束自己的生活，并自发监督别人的生活。就封建婚姻观而言是听从“父母之命”，儿女的婚事由家长作主，由于封建礼教是男本位的礼教，女性更被约束以“三从四德”，一生中根本不能有自己的想法，所以子君追求自由婚姻的举动是相当离经叛道的。社会环境的严峻使子君与涓生在交往的过程中被监视、窥测，涓生的好友纷纷替他胆怯而规劝，他们两人租住房子被房东多次委婉拒绝，终于涓生被他的单位领导除名。种种遭遇都表明了当时封建道德礼教对市井人心仍具有独一无二的影响力。因为涓生子君结合的非礼教性使的他们成为众矢之的备受冷落，承受巨大的精神压力，并直接导致了涓生的失业从而面临现实的生存压力。 2、家庭环境因素 家庭是遵循执行封建制度的基础单位，家国一体封建秩序的根基正是通过家庭这个单位来维系和稳固的。子君作为组成家庭的个体也不能例外，就家庭环境而言，封建家长对子女的婚姻必然按照礼教认可的方式进行且只承认礼教允许的方式。只因为子君自主选择了婚姻就让她的族叔不再认她做侄女，这充分显示了封建道德对人性人情的扭曲、异化，只有在那样的社会背景下礼教才能大于亲情，骨肉亲情才会被完全泯灭。就子君个人而言家庭不是包容她自由选择婚姻的所在，要想自由结合只有自绝于家庭一途。就子君的家庭而言，不再承认个体是家庭的一员，是封建家长撇清与不守礼法的家人的关系的最佳途径，是丢卒保车的家庭整体利益策略，通过舍弃“异类”而让整个家庭仍处于社会规范内不受牵连才是最重要的。子君的出走首先在婚姻关系中是孤注一掷，没有退路的：她的婚姻只许成功不能失败，否则将无以自处，这种背水一战在精神上是存在压力的。其次，她在以后的婚姻生活
本科毕业论文 题 目 浅谈《梁山伯与祝英台》和《罗密欧与朱丽叶》的相 似性和悲剧成因 学生姓名 王贤坤 专业名称 汉语言文学专业 指导教师 孙霄 2015 年 月 日
总目录 论文正文…………………………………………………………………………（） 一、作品的相似性……………………………………………………………（） （一）作品的取材……………………………………………………………（） （二）作品的故事情节………………………………………………………（）（三）作品中敢于追求自由爱情的主题……………………………………（）（四）作品中语言及故事的构思……………………………………………（）（五）作品中的女性形象与作品的悲剧性…………………………………（） 二、悲剧成因………………………………………………………………（） （一）人物自身原因…………………………………………………………（）（二）家庭方面的原因………………………………………………………（） （三）社会及道德原因………………………………………………………（） 三、结语………………………………………………………………………（） 附录 1. 宝鸡文理学院本科毕业论文（设计）任务书…………………（） 2.宝鸡文理学院本科毕业论文（设计）中期检查报告…………………（） 3.宝鸡文理学院本科毕业论文（设计）指导教师指导记录表…………………（） 4. 宝鸡文理学院本科毕业论文（设计）结题报告………………（） 5.宝鸡文理学院本科毕业论文（设计）成绩评定及答辩评议表…………………（） 6.宝鸡文理学院本科毕业论文（设计）答辩过程记录………………………（）
一、名词解释： 1、含泪的笑：是果戈里的描写小人物的作品的一种方法，他是以含泪的笑来写小人物的悲哀的。这种含泪的笑，有幽默也有讽刺，既有同情不平，也有鞭笞。这是一种“被深沉的悲哀和忧郁的感情所压倒的谐趣。”果戈里在深刻揭露贵族地主庸俗、卑劣和堕落的同时，又向这些寄生虫表现同情和哀婉。在揭示小人物可笑又可悲的命运时，既有调侃，又给与深切的同情。这种谐趣时而以发笑，最终催人泪下，这正是果戈里创作的独特艺术魅力。果戈里的含泪的笑在杀尼古拉统治的黑暗年代，是鞭笞专制农奴制的一种特殊方式，它使果戈里的作品产生了巨大的社会效果。 2、冰山原则：1932年，海明威在他的纪实性作品《午后之死》中，提出著名的“冰山原则”。他以“冰山”为喻，认为作者只应描写“冰山”露出水面的部分，水下的部分应该通过文本的提示让读者去想像补充。他说：“冰山运动之雄伟壮观，是因为他只有八分之一在水面上。”文学作品中，文字和形象是所谓的“八分之一”。海明威常用象征把抽象变为具象，在让读者从具体物象出发，去揭发经验想象和情感。从而挖掘其中的意蕴，其四大要素为：简洁的文字、鲜明的形象、丰富的情感、深刻的思想。 3、人物再现：是巴尔扎克在他的《人间喜剧》中使用的一种连接各部作品的方法。人物再现法有以下几个方面：A、同意人物在不同作品中反复出现；B、通过人物的叙述、隐喻类别将散见于其他小说中的人物和世界加以罗列交持；C、把多部作品中曾出现的人物放在某部小说中描写。巴尔扎克常用人物在线的方法，使以前作品中人物在以后作品中再次出现，从而把人间喜剧中的许多情节贯穿起来，在展现人物在不同阶级的思想性格发展。也表现了人物生活的全过程，以及时代变迁。 4、湖畔派诗人：是19世纪初英国第一代浪漫主义主要文学流派，是当时欧洲成就最高、影响最大的文学流派。这一派作家，大多在英国昆布兰湖区居住过，因此，后人把他们统称为湖畔派诗人。他们大多经历过从拥护法国大革命到对大革命失望甚至反对的过程。又因对资本主义的工业文明，以及人与人之间冷酷的金钱关系极度反感。在隐居湖畔期间或前后，创作了大量歌颂自然美景、同情善良和不幸人的遭遇的诗篇。其代表作家有：华兹华斯、柯勒律治和骚塞。 5、硬汉性格：19世纪30年代以后，海明威作品中那些被战争摧残的主人公，发展成为一种硬汉性格的形象。这些人多数是拳击家、斗牛士、猎狮者、捕鱼者，他们在外界巨大的压力和厄运打击时，仍然坚强不屈，勇往直前，甚至视死如归，他们尽管失败了，却保持了人的尊严和勇气，有着胜利者的风度。作者50年代所写的中篇小说《老人与海》中，老渔夫桑提亚哥的硬汉性格升华到哲理寓意的高度，达到了硬汉子形象的顶峰。 6、追溯法：是指易卜生用来结构剧情的一种方法。是指在戏剧开场之前，矛盾就已发展了一个相当长的时间，在戏剧一开场就已经有了渐入的矛盾冲突。而引起矛盾的原因，则要通过戏剧中人物追溯回忆，才能展现在观众面前。使用这种方法，能造成强烈的悬念，蕴含深刻的意义很赖人寻味。 二、简述题： 1、雨果美丑对照原则？ 答：A、雨果认为现实本身并不象古典主义者描绘的那样庄严和光彩，相反宇宙万物的美与丑往往处于一种复合的状态中，即“丑就在美的旁边，畸形靠近着优美，丑怪常在崇高的背后，美与恶并存，光明与黑暗相共。”他认为美丑是相生相共，存在于同一事物之中的，其本身就是对照。 B、他认为美丑对照是自然的产物，喜剧在真实反映生活的同时就应该做到崇高优美与滑稽丑陋的非常自然的结合。认为“滑稽丑怪是戏剧的一种最崇高的美，它不仅是戏
龙源期刊网 https://www.doczj.com/doc/028211553.html, 论萧红的爱情悲剧 作者：李帆 来源：《世界家苑》2017年第09期 摘要：萧红，现代文学史上一位令人极度心疼的女作家，她的一生正如她自己所说的那样，生的是流水般的命运。家庭的不幸使她的童年不堪回首，离开家庭的束缚后则是爱情与现实物质对她的折磨，故而她的一生都呈现着厚重的悲剧色彩。 关键词：萧红；爱情；命运；悲剧 一、初生 萧红在童年时期的乳名叫荣华，实际生活却正好相反，总得来说就是一片愁云。家境不错不用愁吃穿却不快乐，生了个悭吝到极致的父亲，家里也只有祖父肯疼惜她。记忆里童年总是充满心酸，只有祖父在的时候才能肆无忌惮将小女儿的天性释放出来，在那个笑呵呵的慈祥老头走后，对他自己而言是解脱，对萧红就是失去了童年。但萧红天性的乐观的也是坚强的，生来就有作为作家的敏锐与观察力。《生死场》中清新刚健的场景描写与童年细致的观察分不开关系，“蝴蝶们为着花，远近翩飞，不怕太阳烧毁它们的翅膀。一切都回藏起来，一只狗也寻着有阴的地方睡了！虫子们也回藏不鸣”。这是一幅夏日正午的田园景象，清新而质朴。 二、青杏 长大之后面临的是被封建家长逼婚，于是她毅然出逃，选择在北平追寻学生梦。那段时日萧红孤身一人在新的城市中挣扎着，饱受折磨。在电影《黄金时代》中视觉的冲击更让人心酸，大雪翻飞的寒夜里走在路上看着别人家热气腾腾的饭菜，她只能晃着空荡荡的口袋，带着喧嚣与抗议的胃悄悄走开。那一刻现实就是胃由于饥饿真实的抽搐感，在家里无情抛弃她时，她就只剩孤独，然而孤独还是高贵的。当遇着汪恩甲，那高贵就完全被完全腐蚀掉了。汪恩甲是个懦弱的骗子，萧红已经决定向封建婚姻妥协了，但汪家却不接受她了，又是传统的封建伦理观念残害了她。但他也只是萧红悲剧命运里众多伤疤的一处，这个坚强的女人并未被现实拖垮。在他走后萧红便被变相软禁在东兴旅馆的阁楼上，没了任何自由。那是真正的寂寞，从高贵的孤独掉落到残忍的寂寞。孤独是高贵的，但寂寞会发慌，会改变甚至毁灭一个人，从那以后寂寞便贯穿了她的一生。但这种寂寞与境地给她留足了时间与空间去进行思考，从而成就了她的才情。她说：“去年的这个时候，正是吃青杏的季节，今年这个时候，我的命运比青杏还酸。”这正是萧红对于自己现状的真实描述。 三、萧军 萧红遇着萧军，不知是对还是错。见着萧军时，她正大着肚子，怀着汪恩甲的孩子。可是他们还是相爱了，她将爱情视为所有，她自己说爱情之于男子不过是身外之物，但对女子却是
托尔斯泰:一半幸福一半不幸的婚姻 列夫·托尔斯泰是我国人民十分熟悉的俄国伟大作家，不但他创作的长篇小说《战争与和平》、《安娜·卡列尼娜》、《复活》在我国久销不衰，他的名言“幸福的家庭都是相似的；不幸的家庭各有各的不幸”更是让人耳熟能详。这位高寿的文学大师终生只有一次婚姻，然而就是这次婚姻，让他尝到了幸福和不幸福两种截然不同的滋味。 托尔斯泰1828年生于雅斯纳雅·波良纳村的托尔斯泰伯爵家族，他家不但属于俄国上层地主家族，他的母亲也出身于贵族家庭，属于声名显赫的沃尔康斯基公爵家族，这个家族的贵族伊·姆·加洛文有一个女儿是俄罗斯著名诗人普希金的曾祖母，另一个女儿则是托尔斯泰母亲的曾祖母，因此，“普希金成了托尔斯泰四服内的表舅”。 1862年，34岁的托尔斯泰与莫斯科一位名医的女儿，18岁的索菲娅·安德烈耶夫娜·别尔斯结婚，并一同回到托尔斯泰的故乡雅斯纳雅·波良纳村，从此过上了幸福美满的家庭生活。婚后，索菲娅·安德烈耶夫娜极力想对丈夫的事业有所帮助，她关心的是，在雅斯纳雅·波良纳村创造一个良好的环境，好让托尔斯泰能够专心致志地从事他那浩繁的文学创作。她完全做到了这一点，当时托尔斯泰的全部草稿由她一个誊写，托尔斯泰在1863年写道：“她是我的一个认真的助手。” 1863年2月，索菲娅?安德烈耶夫娜写信给莫斯科的亲属们，提到她丈夫“开始写一部新的长篇小说”，按研究者的推测，这就是“未来的《战争与和平》最初的一些草稿。” 同年10月，托尔斯泰写信给自己的女亲戚，信中说：“我从来没有感觉到自己的智力以至我全部的精神力量是这样的自由，这样适合于创作。我现在正是在创作……我现在用我的全部精力从事我的创作，我在写作和构思的是我从来还没曾写作和构思过的东西。作为一个丈夫和父亲，我是幸福而安详的，在任何人面前我不保守秘密，也没有什么愿望，除开一点：让一切都进行得正常。” 1869年，经过7年艰苦创作的卷帙浩繁的史诗性巨著《战争与和平》问世，在作家的档案库中，保存有15种不同的《战争与和平》的开头，书中人物接近600个，至今仅保留在作家档案库里的手稿就有5200多页。托尔斯泰在创作的头一年都用来探索小说的开头了，他自己承认，“这本书的写作”他“开始了无数次，又放弃了无数次”。把一切“想写和应该写的东西”都写进书里面的希望，他丧失了好多次，又重新获得了好多次。如果没有一位开明、耐劳的妻子，托尔斯泰根本不可能历经曲折，完成这部巨著。 1870年2月，托尔斯泰完成了长篇小说《安娜·卡列尼娜》开头部分的初稿。1870年3月底，索菲娅·安德烈耶夫娜在日记中写道：“昨天晚上他告诉我，他想象出一个妇女的典型：出了嫁的、出身上流社会、但又不安于自己的处境……他刚一想出这个典型，所有人物和业经构思出来的一些男人的典型立刻找到自己的位置，聚拢在这位妇女的周围。”她还记下了托尔斯泰的一些话，诸如长篇小说《安娜·卡列尼娜》里他喜爱“家庭的思想”，它不同于《战争与和平》，那里面，他所喜爱的主要思想是“人民的思想”。 1877年，托尔斯泰经过12次精心修改，完成了他第二部里程碑式的长篇巨著《安娜·卡列尼娜》。这部有11种不同开头的巨著同样人物众多，总共超过150多人。“在每一位成
约翰·卫斯理的悲剧婚姻是如何酿成的？ 俗话说：江山多娇人多情，自古美女配英雄。古往今来无论是历史人物，还是古典名著，那些一身正气、豪情万丈的英雄人物身边总有美女相伴。如：项羽与虞姬、周瑜与小乔、范蠡与西施、郭靖与黄蓉、乔峰与阿紫等等。这些风流倜傥、器宇轩昂的英雄人物总是能赢得那些超凡脱俗、绝代佳人的芬心，最后功成名就、事业有成、婚姻美满，给世人留下非凡不俗的才情佳话。圣经中也有不少才子佳人，如：亚伯拉罕与撒拉。亚伯拉罕是信心伟人，而撒拉却是一位风华绝代的女子，八十几岁都还有人在打她的主意。才子配佳人本是合宜之事，是绝配。但并非只局限于他们的外貌与才华，也包括他们的自身修养、品格、内涵也应该在同一层面。这样的才子佳人，才能成为让人羡慕、敬仰的美丽爱情。 18世纪也有一位才子，他领导了英国的大复兴，并创立了卫理公会。他打破当时圣公会的传统在外面露天布道，吸引了许许多多人归主，他就是英国家喻户晓的约翰·卫斯理（John Wesley1703-1791）。这位拥有雄辩的口才，与思维敏捷的才子，成为英国成千上万爱主的姊妹暗中倾慕的对象，她们渴望有福分能够成为他的贤内助，能在属灵事工上辅助他。但是约翰·卫斯理的婚姻却成为了18世纪鲜为人知的悲剧。在他的一生中，这是最为沉重的一项打击。 约翰·卫斯理曾经遇到过二个心仪的女孩，第一位是美丽动人、温柔文静的苏菲·赫琪（Sohy Hopkey）；而第二位是丧偶的葛丽丝·莫瑞（Grace Murray），她不仅是一位美丽动人，温柔可爱的女人，更是一位善于管理，工作能力强的贤内助。这两段感情失败的原因是因为约翰·卫斯理太过拖延，对待感情优柔寡断，迟迟拿不定主意。最后对方都由爱成恨，下嫁他人。由于这些失恋的经历，使得约翰·卫斯理一度软弱过。 5年后，经人介绍约翰·卫斯理认识一位商人的遗孀玛丽·花雪莉（Molly Vaveille）。这次，约翰·卫斯理一反常态，匆促地向玛丽·花雪莉求婚。或许，害怕自己的优柔寡断再次失败。于是，在没有征询家人的看法下，突然在伦敦铸造厂的布道会宣布他的婚讯。1751年2月8日，约翰·卫斯理仓促间娶了玛丽·卫斯理为妻。婚后，玛丽·卫斯理终于原形毕露。她的性格是狠毒的、势力的、俗气的、狂傲的。她喋喋不休，气势汹汹，是一个难以容忍的泼妇。约翰·卫斯理在结婚之后，尽管千方百计地迁就玛丽·卫斯理，但是她却变本加厉，越来越邪恶和泼辣。有一次他在爱尔兰的北部领一个聚会。讲完道，当约翰·卫斯理拖着疲乏的身体退回寝室时，竟然在寝室内受到玛丽·卫斯理的扭打。结果约翰·卫斯理躺在地上，因玛丽·卫斯理揪着他的头发在地上拖行，在她手里还握着一把连根拔起的头发。 到了1776年，玛丽·卫斯理竟然遗弃了约翰·卫斯理。多年来，她到处散布谣言，用尽一切办法，要中伤约翰·卫斯理。可是老年的约翰·卫斯理，像一座大山，屹立不动。他已成为当代一位声誉日隆的人物，他比任何一位同时代的英国人，更广泛地为人所认识。他的不愉快和不美满的婚姻，并没有影响到他对主的忠诚。
关于婚姻不幸的句子 1、幸福的婚姻结局都是一样的，执子之手与子偕老;不幸的婚姻结局也只有两种，要么忍要么滚! 2、大多数的婚姻都是不幸的，散发着一股地牢般的霉气。作者：张方宇出处：张方宇的腾讯微博 3、男人和女人需要在一起，但它将不是出自需要，而是出自洋溢的喜悦，不是出自贫乏，而是出自丰富，因为你拥有那么多，所以你必须给予。它就好像一朵花开，它的芬芳就会释放到风中，因为它是那么地充满芬芳，所以它必须将它释放出来。或者就像一朵云来到空中，它必须将雨滴洒落下来，它必须下雨，它是那么地充满着雨水，所以它必须分享…… 的确，我们从来没有去想有什么事发生在婚姻。现在的婚姻如何?或者它以前如何?只是一个痛苦的受苦-----一种长时间的受苦，带着虚假的笑脸。它只是被证明是一种不幸，最多它只不过是一种方便。作者：海灵格出处：婚姻是最高级的瑜伽 4、婚姻是自己的，就如同自己的生命和呼吸一样，别人无从参与，别人的意见只是参考，其实对于每个人来说，幸福的婚姻都是一样的，而不幸的婚姻却有各自的不幸。作者：唐欣恬出处：裸婚 5、我是胸无大志我只想平平安安地待在龙城教一辈子书然后照
顾三叔三婶小叔当然还有你爸你妈等你和郑南音都远走他乡并且婚姻不幸的时候帮你们支撑好这个大本营好让你们随时回来养精蓄锐再战江湖西决凛冽的话，这句话可以让你爱上西决。（注；西决不仅是小说的名字，这本书中男主人公的名字） 6、命运不允许女性太过逸乐满足，总设法叫她们哀痛，不是婚姻不幸，就是环境欠佳，数来数去，总有不顺心的事，从一双漂亮但轧脚的鞋子起，到同他有缘无份，一生都很少真正开怀。作者：亦舒出处：吻所有女孩 7、有那么厉害的婆婆，什么样的丈夫都补偿不了。嫁人的时候，眼睛睁得要大，不幸碰到一把声音可以退贼的伯母，都还是抱独身主义算了，谁说婚姻是两个人的事?作者：亦舒出处：她比烟花还寂寞 8、只要是走进了婚姻，你们就是天底下最最平等的人。别只看到自己家庭条件好，别自以为自己工作好，别只看到自己收入比妻子或丈夫高，别自以为自己长得漂亮嫁了你是你赚到了……互相尊重、互相体谅、互相关心，视自己为妻子或丈夫的付出是理所应当，因妻子或丈夫对你的付出而内心感激，这才是夫妻相处之道。 这是我想对我的孩子说的话。 但愿婚姻的不幸，不要再落到你的身上。 9、婚姻成功的秘诀之一，或许就是不将爱情当成全部。爱情担负不起女人所有的重托，得之，生活多一分绚烂;失之，人生不至塌
中西方爱情悲剧的比较研究 ——浅析《梁山伯与祝英台》与《罗密欧与 朱丽叶》 王秀丽 （济南大学文学院，山东250022） 摘要：在中西文化的交流中，中西悲剧的比较在近代的文学研究中特别引人注目。文章着眼爱情悲剧观，选取《梁山伯与祝英台》和《罗密欧与朱丽叶》这两部中西方经典爱情悲剧，从两部作品的内容入手，探究两部作品的内在差异性，以此来分析中西方爱情悲剧观的差异及成因。 关键词：中西方；爱情悲剧；比较；成因 自古以来，爱情便是文学的永恒主题之一。《梁山伯与祝英台》和《罗密欧与朱丽叶》作为中西方爱情悲剧的代表作之一，阐述了中西方的爱情悲剧观，我们从作品的异同来进行研究。 一、相同点 （一）、主题思想 首先，两者都表现了对爱情的描写和赞美。《梁山伯与祝英台》和《罗密欧与朱丽叶》都描写了两个年轻人从相识、相知、相恋到相互殉情的过程，表现了男女主人公对这种纯洁、美好爱情的坚持不解的追求。正是这种有魅力的爱情，才使两部作品源远流长。 其次，两部作品都从不同的方面提到了对女性的同情和赞美。在《梁山伯与祝英台》中，祝英台是美丽、善良、善良并且忠贞的女子形象化身，但是面对封建礼教下的婚姻制度，即所谓的父母之命，媒妁之言，又无计可施。虽然真心相爱，但最后只能死后团圆。在《罗密欧与朱丽叶》中，朱丽叶是个大胆、热情并且忠于爱情的女子，对于两人的爱情，她大胆的去追求，守护。但是两个家族的仇恨却使两人的爱情化为泡影，突如其来的失误使朱丽叶不得不殉情而去。 最后，两部作品都展现了反封建的进步主题。梁祝故事发生在东晋时期，门阀制度森严。梁山伯与祝英台的恋情，尤其是最后的化蝶，便是反封建礼教的最好的证明。《罗密欧与朱丽叶》是莎士比亚创作的早期作品，当时是西方封建制度瓦解的时期。故事中，面对两个家族的仇恨，罗密欧与朱丽叶的爱情追求以及后来的殉情结合，都是对封建制度抹杀人的意愿的一种反抗。因此，造成悲剧的不是两个家族，而是两种道德力量：一种是残忍、报负和复仇；另一种是爱情、友谊和和谐的文艺复兴精神。[1](238) (二)、情节结构
摘要：卡西莫多和克洛德在遭遇爱情而不可得时，一个走向了崇高的自我牺牲，一位却走向了恶的深渊。原因在于二人心灵内质的巨大差异、不同的社会文化环境和爱情认知的影响。关键词:卡西莫多；克洛德；爱情；人性；禁欲主义 可以说，雨果的<巴黎圣母院>集中展示了两个男人的爱情悲剧：卡西奠多由于畸形丑陋，爱而无望，最终只能抱着心爱之人的骸骨完成爱的仪式，实现爱的愿望；克洛德因为内心的阴暗丑陋也无缘获爱，最终心灵扭曲。以我不得他人也别想他人得到的心理残忍地毁灭所爱，自己也遭报应。这是一个由于美与丑极端对立，无法和谐从而导致的悲剧。 卡西莫多和克洛德对爱斯美拉达的爱情自始至终都是一种单相思，单向的追求，其结局是爱而不得的悲剧。然而在追求爱情的过程中，卡西莫多表现出无私的奉献精神，克洛德则采取了罪恶攫取的手段。 卡西莫多对爱斯美拉达的爱情中灵的成份居多。卡西莫多对外界一贯是冷漠与封闭的，他对姑娘的关注首先缘于感恩。自从在广场的耻辱柱上领受爱斯美拉达的施水之恩，卡西莫多的生命之门便向她訇然开启，渴望着姑娘进入他的生活与世界。他开始在钟楼上兴奋地搜索和追随爱斯美拉达的身影，悄悄地观赏姑娘惊人的美貌，在日复一日的欣赏中，卡西莫多生出了对姑娘的爱慕。爱斯美拉达即将受刑时，卡西莫多迅猛地将她劫持到圣母院保护起来，也是在这时，卡西莫多有了和姑娘的近距离接触，有了正面交往的机会。卡西莫多对姑娘极尽温存，但他极度的丑陋使姑娘惊恐不安，绝望、伤心之余，卡西莫多选择了退避，却始终细致地照料姑娘的饮食起居：送饭送水时，总是侧过脸去，以免惊吓姑娘；为了不让姑娘生厌，总是离得远远的，却又凝神观望、守护着自己的女神，避免任何人伤害她；甚至于为了姑娘的快乐，他忍着心灵的痛苦前请卫队长菲比斯赴姑娘的约会；克洛德趁夜凌辱姑娘，被他狠狠地惩罚；奇迹大院攻打巴黎圣母院时，卡西莫多竭尽全力、拼死保卫姑娘；当姑娘在圣母院消失了踪影，他绝望万分，痛苦长嚎。最终，搂抱着爱人冰冷的尸骸死去，实现了想望的爱情。 克洛德的爱情始终与肉欲相联，也就始终与禁欲斗争相随。从最初的理性克制到无法自制的激情放纵，直到人性丧失，沦为恶魔，克洛德的灵魂经受了极其惨烈的灼烤，却没有避免沉沦的命运。被爱斯美拉达吸引之初，克洛德自觉地选择超越。他力图如往昔般用他的意志、理性来回避、抗拒这份诱惑；而后又请求主教下令，将爱斯美拉达逐离广场，以使心灵归于平静。但是，爱的欲望很快在克洛德的内心深处弥漫开来，形成一股不可阻挡的力量，摧毁了理性的堤防。这时他便支使卡西莫多掳取姑娘，纷至沓来的还有深夜尾随，在妒火中刺杀情敌；继而为了隐匿自己的罪行，嫁祸于姑娘，使其被捕，惨受刑罚；姑娘身陷图圄，他借机要挟，诱逼她用爱情换取自由；当他倾吐、跪求爱情而断然遭拒时，便利用权势和阴谋两度将姑娘送上绞架。 在爱情的追求中，卡西莫多散发出灵性与善性之光，它们遮蔽了他丑陋的躯壳，闪耀着一种纯净的灵魂之美；克洛德恰相反，原有的善性与理性之美逐渐褪尽，进而衍化出狰狞的恶行。在人性的走向上，二人呈现出上升和沉沦两种迥异的向度。 值得关注的是：两位男主人公在爱情降临前都处于心灵的封闭状态，遭遇爱情而不可得时，为何一个走向了崇高的自我牺牲，一位却走向了邪恶的深渊?卡西莫多与克洛德在遭遇爱斯美拉达前，心灵虽呈封闭状态，内质却有极大差异。 卡西莫多与克洛德共同生活在巴黎圣母院狭小闭塞的环境中，基本与世隔绝。卡西莫多是父母、社会的弃儿。因为天生畸形，婴儿时代便被父母遗弃，而后因为同样的原因受到社会的排斥、讥嘲甚至仇视。小说对此有两处深刻的描写：一是作为弃要被放到广场左首的床板上时，上流社会的贵族贵妇们以厌憎的语气提议将他烧死；二是在胡闹节上以小约翰为首的普通民众对卡西莫多极尽讥诮与挖苦。对任一社会阶层而言，卡西莫多都不是作为一个人，而是作为一个丑陋的怪物存在着，缺乏他人的同情与尊重。他耳聋、背驼、近乎哑巴，原本就