高中美术篆刻阴文教案
【篇一：山东教师教案模板：《阳刚阴柔--篆刻的阳文》
教案】
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《阳刚阴柔--篆刻的阳文》教案
一、教学目标
【知识与技能】
了解印章的演变历程，知道印章的品类，初步掌握印章的布局和章法。
【过程与方法】
通过欣赏印章作品掌握印章基本形式阴刻和阳刻的分辨方法
【情感、态度和价值观：】
体验方寸之间美感，感受中国文化的博大精深，增强民族自豪感。二、教学重、难点
【重点】印章的四种布局和章法以及朱文和白文两种篆刻基本形式。【难点】欣赏与感受不同的章法体现的美感与意境。
三、教学方法
提问法、欣赏教学法、讨论法。
四、教学准备
教材、多媒体课件、国画作品、篆刻印章。
五、教学过程
(一)激发兴趣，导入新课
出示北京奥运会舞动的北京图片，向学生介绍印章向全世界彰显了
篆刻艺术之美顺势引出课题——《阳刚阴柔--篆刻的阳文》。
(二)欣赏印章，直观感知
1、欣赏图片教师介绍篆刻的历史演变过程
原始：陶罐压印花纹，装饰生活。
秦以后：玉玺皇权象征
元明清：国画作品必有诗书画印四要素。
2、教师展现国画作品，提问作品中缺少了什么?
学生回答缺少印章。
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教师在作品上加印印章，由此让学生感受印章是一幅完整作品的重
要组成部分。
3、提问印章上的文字?
-----最早采用篆体字，先印再刻所以被称为篆刻。
(三)方寸之间，品味美感
4、介绍印章的品类。
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【篇二：篆刻教案】
当寿山石遇见篆刻
我校对校本课程的开发一直是处于比较认真的态度。如何利用先进
的教育观、教育方法、教学方式来武装自己，使学校真正成为为学
生发展的天地，激发学生的学习热情，责任感和成就感，激发他们
的好奇心和求知欲，创造欲，挖掘并发展每个学生身上潜在的特质，培养他们的个性特长，这是我们美术组一直在研究的教学课题。在
几年前我们就进行了《扎染工艺与制作》的校本研究，在学生中就
取得了很好的效应，创作了很多很不错的作品，之后又进行进一步
提高，让学生利用染出来的布进行再创作，做成一件艺术品。由于
受教材地域性的限制，一些课题与内容离本地学生的生活较远，学
生不容易亲身体会到，不容易引起学生共鸣，造成学生参与气氛不
够活跃。而本土的美术，贴近学生的生活实际，在日常的耳闻目染中，学生印象较深，在互动的交流中能引起强烈的共鸣。为学生的
创作提供一个更为广阔的空间，营造良好的学习氛围。所以在执行
新课改的今天，能把本土特色的资源运用到美术课堂或者校本研究
中去就显得尤为重要。而我们老师要做的就是尽可能地发掘这些本
土资源为我们所用。
为此，我进行了比较充分的准备。由于开发的教师必须具备比较较
高的专业理论水平和鉴赏能力，我对相关的学科专门进行了学习，
比如《篆刻法》和《中国印章史》，通过理论学习和一个学期的实践，总结出了一套比较完整的校本教学纲要。
一、课程开发价值
文化价值：寿山石的历史文化价值和篆刻的文化价值和社会价值
审美价值：篆法，章法，刀法
二、课程开发的意义
1、体现教育内容的多元性和选择性。
2、国家课程的局限性和地方课程的灵活性。
3、给教师的继续教育提供了良机，有助于一些年轻教师专业素质的提高和艺术综合素养的提升。
三、课程的教学方法课堂教学法：既然是课程，就要在课堂内完成，我校在校本课程教学实践过程中主要是通过协调利用校本课程与美
术课的一部分时间来进行有针对性与目的性的教学，属于综合性实
践课。
四、教学过程
1、搜集资料阶段：欣赏各种各样的篆刻作品，激发起学生了解篆刻的兴趣和欲望，适时布置任务：搜集关于篆刻的知识以及实物等资料，并制作成演示文稿或电子报刊、手抄报等。
2、展示阶段：展示学生整理出的资料及实物，谈体会，进一步激发学生要学习篆刻的欲望。
3、了解阶段：布置安排学生了解寿山石的历史文化和熟悉寿山石的
质地，尝试一些简单图案的制作。学习怎样去书写汉篆，对于中国
印章发展历史、基本文化背景、艺术特点以及篆刻艺术的演变情况
有初步的了解，了解篆刻中篆书的基本书写原则。先尝试用铅笔、
橡皮、田字格或方格本、构线笔。
4、学习阶段：然后初步理解笔法、刀法、章法，能按照老师的指导去临摹一些有代表性汉印作品，学会识别一些简单而常用的篆书，
使学生都能懂得如何根据文字内容自己查阅篆刻字典，能按篆刻创
作的方法步骤临刻篆刻作品并学会文字的安排布局并写好印稿。用
铅笔、橡皮、田字格或方格本、构线笔、刻刀、石头、印泥完成练习。
5、掌握阶段：逐渐掌握寿山石的性质，利用所学的篆刻知识进行创作。
6、评价阶段：举行班级篆刻艺术展，学习效果评价。
采用个人评价和小组评价、教师评价相结合的方式，注重评价学生
的参与过程和学习过程，并对他们技术掌握的情况和经受挫折的心
理承受能力进行多方面评价。
五、取得的成效
从取得的成果来看，篆刻校本课程是符合我校实际的，只要正常、
有序和积极的开展，一定会深受学生和家长欢迎的。篆刻校本课程
的开发和利用可以宏扬传统民族文化并提升学生的综合艺术素养。
是发展学校艺术特色教育和树立学校品牌的一条有效的途径。
我校所实践的篆刻校本课程是以学生需要为主要指向的，是以教师
自主为操作手段的，是以学校特色发展为个性平台的。校本课程并
非一般的兴趣课、活动课、点缀课等，而是实实在在立足学校特色的、学生个性的、教师特长的课程。
附教案纲要如下：
一、教学目标：
１、能以个人或集体合作的方式，让积极参与篆刻鉴赏与创作的活
动中来，学习篆刻的知识与技能，能够恰当地使用篆刻的术语,以自
己的观点评论古今两件以上的篆刻作品,能够初步掌握篆刻的一般技法,创作两件以上的篆刻作品。
２、学生在感受、体验、参与、探究、思考和合作等学习的活动中，培养动手能力和创新精神，增强实践能力。
３、让学生在篆刻的鉴赏与创作过程中，获得艺术创作的欢乐和情
感的交流，培养学生团结合作与积极探索的精神，使学生能够理解
篆刻与其他学科之间的联系，使学生热爱和传承祖国优秀的美术文化，形成人文素养，陶冶审美情操提高生活的品质。
二、教学重难点：
1、教学重点：寿山石与篆刻的鉴赏与篆刻的方法。
２、教学难点：如何进行篆刻的鉴赏与创作活动。
三、教具准备：
刻刀、印材、印泥、钤印用纸、笔、墨、砚、镜、砂纸和油石、印规、印床和印筋、棕刷和拓包、工具书
四、授课安排：18课时
五、作业安排：
制作一枚自己的篆刻名章或感兴趣的文字。通过独立操作篆刻个人
名章的过程，总结阴刻、阳刻的特点，提高学生对篆刻艺术的欣赏
能力，引导学生喜欢篆刻艺术，增加学生的兴趣，培养学生篆刻印
章的技能。
六、教学内容安排：
（一）寿山石的文化与历史渊源 1课时
（二）篆刻的历史 1课时
（三）篆刻作品欣赏 2课时
（四）篆刻的五个内容4课时
a、篆字。从战国古玺印起，经秦至两汉，印章作为执信、取誉之物，发展到独立为一门艺术，历代的篆刻家无不在篆字上进行研究、探
索。古玺印中的文字繁杂难识，但其笔画细劲秀美，结体竖长，上
紧下宽，如亭亭玉立之美女；秦印多凿法，班驳奇伟，统一中有变化；汉印篆字平实而大度，结体方正宽博，真如大将军入阵，威风
四起；文人治印以来，自篆自刻，在承继古法的同时，印中文字更
多地体现了“笔意”，此时，流派纷纭，印家辈出，风格各异，呈现
出篆刻史中的又一高峰。高超的篆字艺术水平是创作经典印章的基
础
b、章法。章法即“布局”，就是将篆字的形态巧布于方寸之中，那巧借边栏、疏密平衡、虚实取险等构思，使篆刻艺术更加有韵趣，耐
人寻味。章法的巧妙与否是品评篆刻艺术水平高低的重要标准。
c、刀法。篆字与章法都要借助刀法去表现，运刀之功讲求情趣，它
与篆法、章法相辅相成。刀法应体现篆法与章法的形与神。“冲刀”
猛力坚实；“切刀“笔划若枯槁老干；“钝刀”表现浑厚苍莽的古拙之趣。刀法的优劣直接关系到篆刻作品的成败。
d、款识。刻在印侧的称为边款或旁款，刻在印章顶端的文字称为顶款。秦汉和秦汉以前印章，未发现铸刻有款识文字。隋代官印，有
在印背加刻铸造年月日的，世称背款，应是最早的印款。篆刻家在
印侧面刻款识文字，始于明代。款识的字体有楷、草、隶、篆、行
书等，此外还有刻图像的。文字有阳文、阴文。
e、用章料。篆刻用章料有雕钮为装饰，古即有之，或简洁或粗犷，
亦有精细巧雕之佳作。石章质地之优劣，有天壤之别。
(五)篆刻的创作9课时
a 准备阶段，首先将印面在砂纸上磨平。接着通过工具书选好篆字。
b 设计印稿，根据印文的内容可在纸上按印面的大小尺寸设计印稿。设计印稿可根据作者的审美情趣和受印者的要求进行，在章法
和篆法的选择上进行比较和推敲。
c 篆印于石，用“水印渡稿法”上石。
（1、在压痕内用浓墨写印稿
（2、将纸固定覆于印面
（3、在印稿上湿一点水并用纸吸干多余的水分
（4、覆盖二三层纸并用指甲研磨印面
d 镌刻，在刻治的过程中要注意“斜执式”“立执式”“握拳式”这三
种刀方法的把握和运用。
e 拓印，钤拓印迹时要让印面显现清晰的刀法。
f 边款的刻制，边款的刀法多用侧锋单刀冲刻法。
（六）、交流与评价 1课时
9
【篇三：篆刻教案】
篆刻教案
教学方法：讲解、欣赏和学生刻印练习相结合。
一、篆刻教案教学目的篆刻教案
1、通过书法和篆刻教案的鉴赏，激发学生学习书法和篆刻的兴趣，了解我国书法、篆刻的起源和类别，使他们受到书法、篆刻美的陶冶，增强民族自豪感。
2、通过篆刻的讲解和示范，使学生初步懂得治印的基本技法与步骤。
二、教学重点与难点
1、难点：篆刻时如何把运刀的方向、角度与力度。
2、重点：篆刻的治印步骤及方法。
三、教具与学具
1、教具：各种字体的碑帖及名家书法作品数幅；狼毫小楷、刻刀、章料（青田石等）、宣纸、砚、墨、印泥、砂纸（粗细两种）圆镜、毛刷等演示用具；刻好的印章二枚、供学生仔细看。
2、学具：刻刀、毛笔、墨、青田石或肥皂、土豆、橡皮等，砂纸、小圆镜、小牙刷、毛刷等。
四、教学步骤
第一课时：
（一）组织教学：检查学具、引导学生认真听课。
（二）讲授新课
1、文字的产生和发展。
我国是文字记载的历史是从殷商时代应用甲骨文开始，距今约三千
七百余年。最古老的文字是用图画方式表达，让人一看就可以用自
己的语言读出来，并明白它的意思，后来由于实际需要，又产生了
音意相兼的形声字，以及运用了转注、假借的手法，有象形、指事
会意的实体字和形声字，汉字的创造正是沿着这个道路发展下来的： 2、书法的分类：
综合历代各种文字大致分为篆、隶、楷、行、草五大类。
（1）篆书：
甲骨文-------是殷、周时期的古文，因刻在龟骨上故名；石鼓文-------
--石鼓是秦朝的刻石，上面所刻的文字属于大篆的体系，也是我国最
早的石刻；
秦《泰山刻石》-------又称《封秦山碑》字体属于小篆，相传是秦代
丞相李斯所写，小篆是从大篆省改而来的。
（2）隶书：
相传是狱史程邈被囚在监狱里时，把大小篆的笔画和结体作简化，
便于书写。这种字体便在公文上使用起来。当时办公文的小官叫做“徒隶”，便把这种字体称为“隶书”
（3）楷书：
楷书真书，楷书，由隶书、隶草演变而成，字形方正，大小相近，
有楷模的意思。
（4）行书：
行书书写速度较快，常作文章起稿用，没有一套规定的写法，写得
规矩一点而接近楷书的叫“行楷”，写得放纵一点而接近草书的叫“行草”。
（5）草书：
章草-------又称隶草，其字形特点是解散隶体，趋于简便，但仍存隶
书的形势，字字区别不相连绵；今草--------相传是后汉的张芝从章草加以演变而成。特点是体势连绵，笔意奔放，常常是上一字的终笔，也就是下一字的起笔。
3、篆刻的用途及分类。刻印章称为治印，治印多为篆字，故称为
篆刻。篆刻要求书法、章法、刀法三方面的完美与巧妙的结合。古
代在印面上刻着官阶或姓名来佩带，作为取得对方信任的标志，流
传至今，仍保持了它从属性的用途，如取款，写证明必加盖公、私
章等。
印章作为一种辅助艺术运用在绘画、书法等艺术上，或用来说明主
题内容、作者姓名、创作年月、收藏者等，或用来增加画面构图完整，成为世态作品的一个重要组成部分。因此，常把篆刻、书法、
绘画相提并论，称它们为“金石书画”。一幅好的国画作品，要求诗、书、画、印四绝。
印章从印文制作看，有白文印（即阴文印）和朱文印（阳文印）、
肖形印等。（举例说明）
从字意上来看，有姓名印、别号印、年龄印等。（参照课本或举例
各不同图说明）
从印章盖在书画作品的位置上看，又可分为名章（姓名、别号、地名、年龄印均盖在靠作者姓名的下面或后面）、闲章（如诗句、成语、吉语、肖形图案等，均盖在作品的上首或下角）。
边款，阴刻在印章的一边，好像画上题诗文款志一样，可以记录制
作年代，作者情感和作者姓名。
4、设计印稿
（1）章法篆刻：设计印稿在篆刻当中占相当重要的地位。设计印稿
时首先应从章法上重点考虑，如印文的内容包含几个字，字与字之
间笔画的多少，疏密关系的对比，根据印面的形状应当采取什么样
的排列方法、印文怎么样分间都需要精心设计。
在设计当中，既要照顾全局的和谐、平衡、又要考虑局部在分朱布
白时字与字之间相互呼应、联络的关系，要学会在自然错落、似不
平衡的空间对比当中去寻找空间美感。在篆法上，一印当中所采用
的字体必须是同一时期、同一体势的文字。
（2）排列方法
a、字姓，双字名，印文中不带“印”字。假设“何柳伊”排为：右列
作“何”，左列作“柳伊”即可。
b、字姓（复姓）双名者，假设〈欧阳秋香〉排为右列作“欧阳”，
左列作为“秋香”即可。
c、双姓，单名者。假设〈司马光〉排为右列作“司马”左列作为“光”即可。
d、单姓、单名，印文中带“之印”者，假设〈王月之印〉排为右列
作“王月”，左列作“之印”即可。
e、有些姓名并不依照一般的规律排列，而采用“四文”式排法为使
双字的名字不相分割，印文由姓列名旋转回接以求圆满。假设（何
柳伊印）排为右列作“何、印”左列为“柳、印”。对于初学者平来说，应从规矩入手，支委切莫滥用“回文”。
三、作业布置
同学们回家构思设计一题自己的印稿，注意章法、篆法的和谐处理。四课堂小结。布置下节课的用具。
第二课时
一、组织教学。
二、复习旧课
①书法艺术，在字体上可分为几类?
②什么是朱文印，什么是白文印，篆刻分为几类?(提问学生,简略回
答所学知识)
三、讲授新课：
篆刻的刻印步骤（分段进行教学，教师示范）
①写印稿：选用毛边纸或其它薄而能吸水的纸，盖在用砂纸磨平的
石章面上，按下石的轮廓，在轮廓内，用小楷笔蘸上浓墨(是墨汁而
不是碳素墨水)写印
稿.根据已设计好的印稿，反复多写几次,最后选一张配篆、章法满意的。
②印稿上石（渡稿）：待印稿墨迹干后，再对准所刻的印面将稿纸
反复在上面，固定好四边，把稿纸涂上清水，再用有吸水性能的纸，迅速吸掉浮在上面的余水。然后用四层毛边纸或宣纸盖于其上，用
指甲在上面均匀地揉磨，于是墨稿便复印在章面上了。若揭下印稿
发现个别的笔画未印清晰，可用墨笔再勾描清晰，便可运刀锲刻了。
③运用刀法：冲刀法——包括横冲、竖冲、逆冲三种姿式。初学者
可先掌握由右向左的横冲刀法，刻竖画时可将印章转过来一律横刻，执刀如执笔，刀杆应向右倾斜，并用无名指抵住印面右侧边线用力，控制冲刀速度，避免打滑。刻字的方法：在刻字运用时，无论是刻“白文”或“朱文”印线条，运刀的方向都要由右（外）向左（内）或
由上向下，或由下向上锲刻。在刻弧形的线条时要石随刀转，转石
不转刀，采用“双刀”刻字，应先刻完笔画的一边后，将石章调转达180度，再锲刻未完成的另一边。要求印面的凹处呈倒梯形，这样处理，盖印文的线条显得变化，浑厚而不扁薄，求得金石气息。
④修改：印章刻好后不应急于盖印，须从整体章法上审查，将小镜
照印面，细察印面效果，可补刀修饰。最后用牙刷刷去石屑，摁印
泥盖在白纸上。
（三）巡回辅导，课堂总结
及时纠正学生中的不良做法，当场演示，以便学生更清楚地看到。
发现好的作品及时进行表扬，发现学生中存在的问题及时提出解决
的办法。
四、教学后记
本课时量安排较紧，第一课时内容较多，但必须讲透彻，一定要布
置学生课后设计印稿，可用工具书帮学生查找字体，这样便于第二
课时的完成。本课学生积极性很高，最好统一帮学生购买刻刀和石章，每人一元多钱就可购齐，学生也很乐意，效果也比较好，有兴
趣的学生可鼓励课后多练习，并适当给予指导。/w_19rsken3hl.html
/w_19rs29v5k1.html
《篆刻教案》 篆刻教案 一、教学方法: 讲解、欣赏和学生刻印练习相结合。 二、教学目的: 1、书法和篆刻的鉴赏，激发学生学习书法和篆刻的兴趣。 2、篆刻的讲解和示范，使学生懂得治印的技巧和方法。 三、教学重点与难点: 1、难点:篆刻时如何把运刀的方向、力度与切面相协调。 2、重点:篆刻的治印及方法。 四、教具与学具 1、教具:字体的碑帖及名家书法作品数幅;狼毫小楷、刻刀、章料(青田石等)、宣纸、砚、墨、印泥、砂纸(粗细两种)圆镜、毛刷等演示用具;刻好的印章二枚、供学生仔细看。 2、学具:刻刀、毛笔、墨、青田石或肥皂、土豆、橡皮等，砂纸、小圆镜、小牙刷、毛刷等。 五、课时:一课时 六、讲授新课 (一) 组织教学:检查学具、学生听课。 (二) 讲授新课 1、篆刻的用途及分类。刻印章称为治印，治印多为篆字，故称为篆刻。篆刻要求书法、章法、刀法三的完美与巧妙的。古代在印面上刻着官阶或姓名来佩带，对方信任的标志，流传至今，仍了它从属性的用途，如取款，写证明必加盖公、私章等。
第 1 页共 3 页 人们常把篆刻、书法、绘画相提并论，称它们为“金石书画”。一幅好的国画作品，要求诗、书、画、印四绝。印章从印文制作看，有白文印(即阴文印)和朱文印(阳文印)、肖形印等。(举例说明)从字意看，有姓名印、别号印、年龄印等。(参照课本或举例各不同图说明)从印章盖在书画作品的位置上看，又可分为名章(姓名、别号、地名、年龄印均盖在靠作者姓名的下面或后面)、闲章(如诗句、成语、吉语、肖形图案等，均盖在作品的上首或下角)。边款，阴刻在印章的一边，好像画上题诗文款志一样，可以记录制作年代，作者情感和作者姓名。 2、篆刻的创作 通过多媒体播放如下的创作过程，组织学生观看与思考。 A、准备阶段 首先将印面用砂纸打磨平。接着通过工具书选好篆字。 B、设计印稿 根据印文的内容可在纸上按印面的大小尺寸设计印稿。设计印稿可根据作者的审美情趣和受印者的要求进行，在章法和篆法的选择上进行比较和推敲。 C、篆印于石 用“水印渡稿法”上石。在压痕内用浓墨写印稿，将纸固定覆于印面，在印稿上湿一点水并用纸吸干多余的水分，覆盖二三层纸并用指甲研磨印面。 D、镌刻在刻治的过程中要注意“斜执式”“立执式”“握拳式”这三种刀方法的把握和运用。 E、拓印 钤拓印迹时要让印面显现清晰的刀法。 第 2 页共 3 页 F、边款的刻制 边款的刀法多用侧锋单刀冲刻法。
高中美术教案 我们所知道的美术是怎么样的呢，你眼中的美术是怎么样的呢，高中美术教案范文，欢迎大家阅读参考。 高中美术教案一：第一课学些美术鉴赏知识第二课玉石之分——古代玉石艺术 第三课泥土的生命——古代陶器与瓷器 第四课楚王问鼎——商周青铜艺术 第五课皇权的象征——故宫建筑群与天坛 第六课宛自天开──古代园林艺术 第七课事死如事生──古代陵墓雕塑 第八课妙相庄严──古代宗教雕塑 第十课幽冥世界的奢华──古代墓室壁画 第十一课天上人间──宗教壁画 第十二课传神写照——人物画 第十三课咫尺千里—中国古代山水画 第十四课江山多娇──现代山水画 第十五课：移情草木-花鸟画 第十六课时代风采----中国油画 第十七课与民族共命运──木刻与漫画 第十八课美在民间—中国民间美术 第一课学些美术鉴赏知识 教学目的：
1、使学生了解美术范畴，建立“大美术”观念。 2、使学生了解美术鉴赏的基本方法，并能初步应用该方法进行鉴赏练习。 教学重点：掌握鉴赏方法 教学难点：应用该方法进行练习。 教学模式：自主、探究、讨论、合作。 教学过程： 一、导入 同学们已经学过9年美术，你最喜欢哪幅美术作品，请说说原因。 美术和艺术的关系? 板书：造型艺术美术 二、新授 美术的范畴 板书绘画工艺 美术雕塑书法 建筑篆刻 各种类型请学生举一作品。 美术史、美术理论的基本知识。 小组讨论： ⑴历史上中外有大耳朵英语首页哪些著名的流派及代表人物?
⑵这些著名的画派在艺术特征和风格上有何差异? 学生简单表述，结合图例 《放牧》古代岩石画 《宴乐采桑狩猎交战纹壶》战国 《人物驭龙图》战国最早的主题性绘画 美术鉴赏的方法 对不同作品进行比较研究(板书) 学生自学过程，进行简单练习。 选择一插图作品进行鉴赏，强调个性。 小结 美术鉴赏的过程是能提高个人审美能力，在鉴赏中陶冶情操，提升素质，为了更好鉴赏必须掌握美术史、美术理论的基本知识，它的方法一般为对不同作品进行比较研究。 三、布置作业 书一次函数图像后练习 第二课玉石之分——古代玉石艺术 教学目的： 通过古代石器、玉器的发展，了解人类审美意识的萌生与发展。 了解玉器的丰富内涵和对中国文化的深远影响，由此对工艺美术获得初步了解。 教学重点：
第一课学些美术鉴赏知识 教学目的： 1、使学生了解美术范畴，建立“大美术”观念。 2、使学生了解美术鉴赏的基本方法，并能初步应用该方法进行鉴赏练习。教学重点：掌握鉴赏方法 教学难点：应用该方法进行练习。 教学模式：自主、探究、讨论、合作。 教学过程： 一、导入 同学们已经学过9年美术，你最喜欢哪幅美术作品，请说说原因。 美术和艺术的关系？ 板书：造型艺术美术 二、新授 美术的范畴 板书绘画工艺 美术雕塑书法 建筑篆刻 各种类型请学生举一作品。 美术史、美术理论的基本知识。 小组讨论： ⑴历史上中外有哪些著名的流派及代表人物？ ⑵这些著名的画派在艺术特征和风格上有何差异？ 学生简单表述，结合图例 《放牧》古代岩石画 《宴乐采桑狩猎交战纹壶》战国 《人物驭龙图》战国最早的主题性绘画 美术鉴赏的方法 对不同作品进行比较研究（板书） 学生自学过程，进行简单练习。
选择一插图作品进行鉴赏，强调个性。 小结 美术鉴赏的过程是能提高个人审美能力，在鉴赏中陶冶情操，提升素质，为了更好鉴赏必须掌握美术史、美术理论的基本知识，它的方法一般为对不同作品进行比较研究。 三、布置作业 书后练习
第二课玉石之分——古代玉石艺术 教学目的： 通过古代石器、玉器的发展，了解人类审美意识的萌生与发展。 了解玉器的丰富内涵和对中国文化的深远影响，由此对工艺美术获得初步了解。 教学重点： 玉器的发展历史和丰富内涵 教学难点： 理解“君子比德于玉”的特殊历史意义 教学过程： 一、导入 你了解玉哪方面的故事？ 指名说说 二、新授 板书问题：引导学生去读课文 以玉组词 玉分几种，玉器制作有几种审美追求？ 为什么说“君子比德于玉”？ 新石器时代有哪些玉器文化？ 选择一玉器进行鉴赏练习 学生细读，交流讨论。 反馈：结合图例引导学生说说答案，阐述“言念君子，温其如玉”、“君子无故，玉不去身”等含义，重点讲授“君子比德于玉” 进行鉴赏练习，说说艺术风格和喜欢的原因。 三、总结 中国传统玉工艺历史悠久，品种浩瀚，成就卓越，有丰富的历史文化内涵，以玉 的质地来比喻人的美德是我国特有的文化现象，使本来就精美的玉器更增添了深层次的审美意蕴。 四、作业 选一图进行鉴赏练习
“印章的篆刻”教学设计 掌握镌刻印章的基本技能 教学分析 《印章的篆刻》，是江苏省教材《工艺制作》课本中的内容。教材不仅突出以学生为主体的教育思想，强调学生自主性、探究性的学习过程，同样为教师提供了教学所必须的知识和信息，为教师在组织教学时如何为学生提供更多的知识与信息提供了线索。
培养学生发现问题、思考问题、解决问题的能力。注重学生学习能力的培养。教材结构呈现两大部分，一部分为活动篇，另一部分为与活动篇相对应的信息篇。活动篇主要从活动开始到活动结束组建一个完整的活动过程，反映了学生在观察、体悟、设计、操作、评价等方面的学习过程，体现终端结果在动作过程中的一般性认知规律。 学生分析 考虑到初一学生年龄、生理、心理的实际和他们的学习基础，以及他们的整体观察能力不强，需要提高他们的观察力和耐心，我结合观察法、讨论法、合作法等多种学习方法，师生互动，生生互动，充分调动学生学习的积极性，从而实现以学生为主体，教师为主导的主动探究式教学理念。根据初中学生心理特点和教学进度需要，设置一些富有启发性的问题，尽可能的让学生多动脑、动手，启发学生积极思考，培养学生的参与意识、主体意识和动手能力，培养学生自我获取知识的能力。 教学目标 1.了解印章的历史、政治、经济、文化等方面的功能和印章的类型、用途、工具材料等方面的知识； 2.学会研究、交流、展示、评价等自主学习方式； 3.掌握磨平印面、转印、镌刻、铃印等一般方法。 教学重点、难点 镌刻过程中的刀法 教学方法 1.研究性学习与操作性学习结合； 2.过程与方法结合； 3.师生互动、学生与学生互动、课堂内外互动结合。 教学手段 板书、板图、教材图例分析，实物投影辅助教学、学习评价 教学过程 一、第一阶段活动 （一）组织教学 组织学生按照指定位置入坐，课堂秩序安定后，教师提出印章篆刻课程的要求和规定，诠释学习评价表。 附：印章篆刻操作室管理制度 1.进入教室后未经老师同意，操作台上的物品不能擅自动用。 2.上课时未经老师同意，不得擅自离开自己的座位。 3.教室内不得大声喧哗，追逐打闹，保持操作场地清洁整齐。 4.爱护工具以及材料，工具使用要规范，课中所用的刀具一定要注意安全，不得玩耍刀具，更不得把刀尖指向他人。 5.下课后要把自己的操作台收拾干净，把工具和材料放回原来位置，不得随意乱动。 6.离开教室前要清理个人所用的工具及材料，工具放回原来位置，并把自己的操作台几周边场地打扫干净，关好门窗。 （二）导入新课 叙：印章是我国特有的一种造型艺术，在我们的日常生活中经常见到。 问：同学在哪些地方见到过印章？ 学生进行小组讨论、学生回答、小组补充。 成绩报告单、发票、书画…… 问：有谁知道印章起源于什么时候？
高中美术必修课第一课学些美术鉴赏知识 教学目的： 1、使学生了解美术范畴，建立“大美术”观念。 2、使学生了解美术鉴赏的基本方法，并能初步应用该方法进行鉴赏练习。 教学重点：掌握鉴赏方法 教学难点：应用该方法进行练习。 教学模式：自主、探究、讨论、合作。 教学过程： 一、导入 同学们已经学过9年美术，你最喜欢哪幅美术作品，请说说原因。 美术和艺术的关系？ 板书：造型艺术美术 二、新授 美术的范畴 板书绘画工艺 美术雕塑书法 建筑篆刻 各种类型请学生举一作品。 美术史、美术理论的基本知识。 小组讨论： ⑴历史上中外有哪些著名的流派及代表人物？ ⑵这些著名的画派在艺术特征和风格上有何差异？ 学生简单表述，结合图例 《放牧》古代岩石画 《宴乐采桑狩猎交战纹壶》战国 《人物驭龙图》战国最早的主题性绘画 美术鉴赏的方法 对不同作品进行比较研究（板书） 学生自学过程，进行简单练习。 选择一插图作品进行鉴赏，强调个性。 小结 美术鉴赏的过程是能提高个人审美能力，在鉴赏中陶冶情操，提升素质，为了更好鉴赏必须掌握美术史、美术理论的基本知识，它的方法一般为对不同作品进行比较研究。 三、布置作业 书后练习 第二课玉石之分——古代玉石艺术 教学目的： 通过古代石器、玉器的发展，了解人类审美意识的萌生与发展。 了解玉器的丰富内涵和对中国文化的深远影响，由此对工艺美术获得初步了解。 教学重点： 玉器的发展历史和丰富内涵 教学难点： 理解“君子比德于玉”的特殊历史意义
教学过程： 一、导入 你了解玉哪方面的故事？ 指名说说 二、新授 板书问题：引导学生去读课文 以玉组词 玉分几种，玉器制作有几种审美追求？ 为什么说“君子比德于玉”？ 新石器时代有哪些玉器文化？ 选择一玉器进行鉴赏练习 学生细读，交流讨论。 反馈：结合图例引导学生说说答案，阐述“言念君子，温其如玉”、“君子无故，玉不去身”等含义，重点讲授“君子比德于玉” 进行鉴赏练习，说说艺术风格和喜欢的原因。 三、总结 中国传统玉工艺历史悠久，品种浩瀚，成就卓越，有丰富的历史文化内涵，以玉的质地来比喻人的美德是我国特有的文化现象，使本来就精美的玉器更增添了深层次的审美意蕴。 四、作业 选一图进行鉴赏练习 第三课泥土的生命——古代陶器与瓷器 教学目的： 1、了解中国原始社会陶器的产生及艺术成就。 2、了解中国古代瓷器的艺术成就。 3、体会从造型和装饰的结合方面，欣赏工艺美术作品。 教学重点： 中国瓷器的产生和发展，陶与瓷的区别；几大名窑的造型特征 教学难点： 瓷器的造型、装饰和艺术特色
高中美术人美版《篆刻》第六课 《阳刚阴柔济以古雅-- 篆刻的阴文与阳文》 所选教材图片
教学设计 一、设计部分 １．课题名称《篆刻的阴文与阳文》 ２．教材出处人民美术出版社普通高中《篆刻》教材 ３．教学分析 ⑴教材分析 本课内容主要是通过欣赏古代阴文、阳文典型的作品实例，了解各个时期阴文、阳文的主要形式和艺术特征。 ⑵学生分析 教学对象是高中年级的学生，这个阶段学生思想活跃，有一定的自学能力，老师引导的时候，应以学生为主、老师教学为辅，培养学生自主学习能力。学生平时接触课本和数码产品比较多，对篆刻认识有限，通过这节课能更加丰富学生的知识，还可有作品完成，使学生有很强的责任感。 ⑶设计思路 通过大量图片展示，让学生真正了解阴文、阳文的概念以及在不同历史时期的基本特征。最后展示教师篆刻范例字阴文、阳文印章的示范步骤，让学生了解篆刻阴文、阳文印的过程及注意事项。 ４．课的类型欣赏与实践课 ５．教学目标 ⑴知识与技能目标 认识并尝试制作印章，体会阴文、阳文两种篆刻艺术形式。 ⑵方法与过程目标 通过ppt展示大量历代图片，提高学生眼界并加深理解。展示教师阴文、阳文印章示范步骤，进一步提高学生的实践能力。 ⑶情感、态度与价值观目标 通过认识篆刻中阴文、阳文的艺术形式，使学生了解中国各时期的篆刻风格,进一步欣赏篆刻艺术、体验篆刻艺术以至于喜爱篆刻艺术，加深对民族审美文化的了解。
６．重点难点 ⑴教学重点 通过对阴文、阳文印章的介绍，以及它们在各个时代的表现特色，对其审美特征进行分析，并在实践中得以运用。 ⑵教学难点 阴文印、阳文印综合起来内容涉及广泛，要向学生阐述相对困难。而且本课所涉及图例历史跨度大，学生要明白其内在联系也比较困难。 ７．教具学具 ⑴教具：刻刀、橡皮章料、纸、多媒体资料 ⑵学具：课本、橡皮章料、刻刀、白纸、印台、铅笔 二、动态设计部分 ８．教学过程 （一）组织教学、导入新课 前两节我们已经学习了篆刻的章法和刀法，这节课我们将会在不同的形式上运用前两节课的技法。接着用ppt展示齐白石的作品《清平福来》，通过提问引导让学生重新来“绘制”这幅作品，通过“作画”过程一步步推进，引出中国画构成的四大元素——诗书画印，并强调篆刻的重要性，同时导入新课，介绍本节课程的三个主要内容，并板书课题：《篆刻的阴文与阳文》 （二）师生互动、导学达标 1、师生互动，集体讨论，请学生从例举的两方印章进行比较，阐述这两方印的区别，从而引出篆刻方式上的两种方式，阴文与阳文，从而推进到阴阳文的概念。 2、关于阴文、阳文的概念，请学生自学课本，了解概念。了解了阴文、阳文的概念后，通过师生互动辨一辨，使学生更好地理解阴文印、阳文印的主要区别和文字特征。 之后简单介绍一下阴文、阳文印的发展，秦汉魏晋南北朝多为阴文，阳文大量使用是在隋朝，并简单介绍其原因。 （三）不同时代的阴文与阳文的审美特征 A、汉代阴文印的审美特征（附图片）。汉代的印章多数是铸造而成，因为
第一课中国篆刻史 一、教材分析 篆刻简单的说就是书法和雕刻相结合的一种艺术形式，我觉的篆刻模块在高中开设是最有特色的一个模块，作为一种美术形式来说，书法、篆刻本身就是中国最独有的美术形式，是中国独有的文化现象。 二、教学目标 篆刻的鉴赏，激发学生学习篆刻的兴趣，我国篆刻的起源和历史，使受到篆刻美的陶冶，增强民族自豪感。 三、教学与难点 中国篆刻的历史 四、讲授新课 （一）组织学生按照指定位置入坐，课堂秩序安定后，教师提出印章篆刻课程的要求和规定，诠释学习评价表。 1.进入教室后未经老师同意，操作台上的物品不能擅自动用。 2.上课时未经老师同意，不得擅自离开自己的座位。 3.教室内不得大声喧哗，追逐打闹，保持操作场地清洁整齐。 4.爱护工具以及材料，工具使用要规范，课中所用的刀具一定要注意安全，不得玩耍刀具，更不得把刀尖指向他人。 5.下课后要把自己的操作台收拾干净，把工具和材料放回原来位置，不得随意乱动。 6.离开教室前要清理个人所用的工具及材料，工具放回原来位置，并把自己的操作台几周边场地打扫干净，关好门窗。 （二）导入新课 篆刻是一种特有的传统艺术，从古至今已有二、三千年的悠久历史。篆刻，顾名思义，即是用篆书刻成的印章，是一种实用艺术品。
（三）发展历史 殷商 中国篆刻史即是一部印章的历史。有一种观点认为，印章起源于夏、商、周时期，其证据为出土于河南安阳（商朝晚期都城殷墟所在地）的三枚殷铜玺。不过也有很多质疑的声音，认为这三枚铜玺并非殷商之物。 战国时期 现存最古老的印章，可以追溯到战国时期。先秦时期的印章叫做鉥，故这一时期的印章统称为古鉥。 （四）、结束语 清初至中叶，丁敬、黄易等人摆脱徽派影响，从汉印再出发，开创浙派，这两大流派主掌了整个印坛。稍后，邓石如精于书法，特别是篆文隶书，结合书与印，所谓《印从书入，书从印出》，不再囿于古印，有了新的面貌，这一风格延续到目前影响极为深远。清末民初，黄士陵、吴昌硕、齐白石诸大家，各有风貌。 五、联系实际 课下继续搜集有关中国篆刻史的资料 六、拓展与提高 第二课篆刻分类 教学目标
《书法与篆刻艺术欣赏》教案 教学目标： 1、知识目标：欣赏不同时代和文化的书法和篆刻作品，了解重要的书法家和流派，了解中国文字的源流以及书法艺术的风格和特点。 2、能力目标：通过描述、分析、比较与讨论等方式，认识书法和篆刻艺术的不同流派及表现形式；对书法作品的美术现象进行简短的评述，表达感受和见解。 3、情感目标：对书法作品产生强烈的兴趣和认同感，关注和尊重民族文化遗产，增强民族自豪感。 教学重点与难点： 教学重点：欣赏中国书法艺术的独特形式、艺术语言和审美取向，了解中国文字形成的源流和发展的历史，领略文字书写的艺术美，认识书法艺术与一般文字书写的区别。 教学难点：欣赏书法作品，感受作品的艺术特征，理解书法艺术的形式美和造型美。 教学准备： 教师用具：教材。 学生用具：课本。 教学过程： 一、组织教学：（2分钟） 二、引入新课：（5分钟） 1、直接板书课题：书法的艺术欣赏（板书）让学生阅读课本内容，通过阅读，粗略了解本节课主要内容。 2、提问：今天我们着重学习书法。什么是书法？为何称之为一门艺术？书法：“书”中国文字；“法”是书写者内涵、性格、精神的一种体现，一种书写文字的方法，即书写方法。（板书）为何称之为一门艺术？写字是艺术，可是，写字却不一定是书法。 艺术来源于生活而又高于生活，人们在日常生活中有追求美好事物的愿望，这是人类艺术产生的极源。同样人们在书写活动中，也有美的追求，希望把字写得漂亮，而这种对美的追求以前是处于本能，后上升到自觉的一种行为，所以产生了书法这门艺术。本课主要从文字的书写形式美的角度去欣赏、分析、评述一件书法作品，让学生认识汉字的源流，字体的
高中美术篆刻阴文教案 【篇一：山东教师教案模板：《阳刚阴柔--篆刻的阳文》 教案】 山东教师招聘网 《阳刚阴柔--篆刻的阳文》教案 一、教学目标 【知识与技能】 了解印章的演变历程，知道印章的品类，初步掌握印章的布局和章法。 【过程与方法】 通过欣赏印章作品掌握印章基本形式阴刻和阳刻的分辨方法 【情感、态度和价值观：】 体验方寸之间美感，感受中国文化的博大精深，增强民族自豪感。二、教学重、难点 【重点】印章的四种布局和章法以及朱文和白文两种篆刻基本形式。【难点】欣赏与感受不同的章法体现的美感与意境。 三、教学方法 提问法、欣赏教学法、讨论法。 四、教学准备 教材、多媒体课件、国画作品、篆刻印章。 五、教学过程 (一)激发兴趣，导入新课 出示北京奥运会舞动的北京图片，向学生介绍印章向全世界彰显了 篆刻艺术之美顺势引出课题——《阳刚阴柔--篆刻的阳文》。 (二)欣赏印章，直观感知 1、欣赏图片教师介绍篆刻的历史演变过程 原始：陶罐压印花纹，装饰生活。 秦以后：玉玺皇权象征 元明清：国画作品必有诗书画印四要素。 2、教师展现国画作品，提问作品中缺少了什么? 学生回答缺少印章。 山东教师招聘网 教师在作品上加印印章，由此让学生感受印章是一幅完整作品的重 要组成部分。
3、提问印章上的文字? -----最早采用篆体字，先印再刻所以被称为篆刻。 (三)方寸之间，品味美感 4、介绍印章的品类。 山东教师招聘网 更多教师资格证备考信息关注山东教师招聘考试网 【篇二：篆刻教案】 当寿山石遇见篆刻 我校对校本课程的开发一直是处于比较认真的态度。如何利用先进 的教育观、教育方法、教学方式来武装自己，使学校真正成为为学 生发展的天地，激发学生的学习热情，责任感和成就感，激发他们 的好奇心和求知欲，创造欲，挖掘并发展每个学生身上潜在的特质，培养他们的个性特长，这是我们美术组一直在研究的教学课题。在 几年前我们就进行了《扎染工艺与制作》的校本研究，在学生中就 取得了很好的效应，创作了很多很不错的作品，之后又进行进一步 提高，让学生利用染出来的布进行再创作，做成一件艺术品。由于 受教材地域性的限制，一些课题与内容离本地学生的生活较远，学 生不容易亲身体会到，不容易引起学生共鸣，造成学生参与气氛不 够活跃。而本土的美术，贴近学生的生活实际，在日常的耳闻目染中，学生印象较深，在互动的交流中能引起强烈的共鸣。为学生的 创作提供一个更为广阔的空间，营造良好的学习氛围。所以在执行 新课改的今天，能把本土特色的资源运用到美术课堂或者校本研究 中去就显得尤为重要。而我们老师要做的就是尽可能地发掘这些本 土资源为我们所用。 为此，我进行了比较充分的准备。由于开发的教师必须具备比较较 高的专业理论水平和鉴赏能力，我对相关的学科专门进行了学习， 比如《篆刻法》和《中国印章史》，通过理论学习和一个学期的实践，总结出了一套比较完整的校本教学纲要。 一、课程开发价值 文化价值：寿山石的历史文化价值和篆刻的文化价值和社会价值 审美价值：篆法，章法，刀法 二、课程开发的意义 1、体现教育内容的多元性和选择性。 2、国家课程的局限性和地方课程的灵活性。
地方课程传统文化《篆刻》教案教学设计 中国篆刻是书法（主要是篆书）和镌刻（包括凿、铸）结合，来制作印章的艺术。从明清流派篆刻算起已有近500年的历史。而明清流派篆刻是由古代印章发展而来的，古代印章以独特的风貌和高度的艺术性，为篆刻艺术奠定了优良的基础。所以篆刻艺术史可以上溯到2000 中国篆刻是书法（主要是篆书）和镌刻（包括凿、铸）结合，来制作印章的艺术。从明清流派篆刻算起已有近500年的历史。而明清流派篆刻是由古代印章发展而来的，古代印章以独特的风貌和高度的艺术性，为篆刻艺术奠定了优良的基础。所以篆刻艺术史可以上溯到2000多年前的春秋战国时代（公元前770～前221）。 篆刻艺术的发展先秦及秦、汉的玺印，是古代人们在交往时,做为权力和凭证的信物。此外,吉语印、肖形印、黄神越章等印，也反映了古代的社会生活习俗和人们的思想意识。 古玺《易敞邑圣□卢之□》 古代印章中最早的是古玺，古玺大多是属于战国时期，其中也有春秋时期的遗物。古玺分官、私两类，当时不分尊卑都称为玺。秦以前写作“□”或
“□”。玺文分朱文(文字凸起，亦称阳文)和白文（文字凹入，亦称阴文）两种，古玺的形状、大小不一，有长方形、方 形、圆形和其他异形。内容有官职、姓名、吉语和肖形图案等。古玺制作精工，或凿或铸；玺文精细，章法生动。朱文玺有的边栏宽阔，白文玺多有界格，还有一种朱白文相间的古玺也很别致，可见当时玺的制作已趋成熟。在河南安阳殷墟曾发现过3枚类似古玺的实物,有人据此推断古玺的起源当在商代，但尚须进一步探讨。到了秦代，皇帝的印称玺，一般人的则称印。秦印文字是秦书八体之一的摹印篆，与秦代使用的小篆相近。秦印印文庄重秀丽，在方形的官印上加“口”字格和“田”字格，在长方形印上（又称半通印）加“日”字格，这是秦印显著的特点。秦印除官印、私印之外，还有以成语入印的，已开后世闲文印的先河。秦代《宜野乡印》 汉代是玺印发展空前灿烂辉煌的时期。汉代除帝王印仍称玺外,其余都称印。在官印中有的称章或印章,私印中有的称信印或印信。现在通常使用的印章一词，即来源于此。汉印无论从内容到形式比以前都更为丰富，尤以私印的种类最为繁多。汉印以缪篆体入印。这种字体与汉代隶书的兴起有关系，结体简化，笔画平整方直。汉印中还有以鸟虫书入印的，装饰性很强，是古代的一种美术字体。汉印分铸、凿两种。西汉的印章多为铸造，其中以西汉末年新莽时期的印章制作最为精美。东汉的印章以凿印最有特色，因为东汉末期社会动荡，战乱不已，官员将领经常调动或阵亡，造成封拜频繁，往往印章来不及铸造，就在预先准备好的印坯上临时急就刻凿而成，印文多不加修饰。汉代铸印庄重雄浑，凿印健拔奇肆，这两种截然不同的风格，都给后世的篆刻以很大的影响和启发。 汉代《□官泉丞》(官印) 汉代《孙谦印信》(私印) 古代使用玺印时还出现一种封泥，又名泥封。封泥初发现时，曾被误认为印范，其实是玺印使用时留下的印蜕。在纸张未发明以前古人多在简牍上记写公文、帐目、书信等内容，在简牍的递寄往来过程中，为了严守机密和防□杜伪,故在简牍的绳结处加上软泥,然后钤盖 玺印，这就是所谓缄。古时一些物品的封缄也是使用这种方法。由于玺印在泥上的挤压，封泥形成了宽边和套边，白文玺印在泥上钤盖后还会出现翻“白”成“朱”的特殊效果和古拙厚重的艺术特色。 汉代《夷吾》(鸟虫书印) 汉代《齐御史大夫》(封泥) 三国两晋南北朝时代的印章，基本上是沿袭汉印的形制。南北朝时期，纸张已普遍应用，因此新的钤印方法也随之产生，封泥之法开始废止。而是使朱砂调制成的印泥来钤盖印章，这就是所谓的濡朱之制。隋、唐、五代直至宋、元的官印，印面增大，竞尚朱文。印文曲 屈回绕，借以填补印面的空隙。到了宋代发展成为九叠篆，失去了传统篆书的优美法度。 元代《副总领印》(九叠文)
第一课 学些美术鉴赏知识 教学目的：1、了解一下美术鉴赏的对象．．、范围．．。 2、了解欣赏的基本方法．．．．。使学生了解美术鉴赏的基本方法，并能初步应用该方 法进行鉴赏练习．．．．。 3、调动学生参与欣赏的积极性．．．，培养学生对美术的兴趣．．。 教学重点：介绍鉴赏方法，特别强调美术评论的非唯一性．．．．特点是本课的重点。 教学难点：本课为全册的引言，故设法消除学生的枯燥、乏味感．．．．．．，引导学生用鉴赏方法进行 鉴赏练习。 教学过程： 一、导入 提问：1、鉴赏=欣赏？ (引导学生看书) 2、 美术=艺术？ 讲解： 1、假设有这么两个人评价同一幅作品： 甲说：“这幅作品我不懂得欣赏”。 乙说：“这幅美术作品我鉴赏不了”。这两句话和这两个人的身份有什么实质性上的区别？ （甲外行，乙具备这一专业知识。“欣赏”强调一个“赏”，表示看，可以是走马观花似的； “鉴赏”则强调一个“鉴”字，有鉴别之意，要对美术作品和美术形式进行评价。） 2、美术、艺术：源于古罗马拉丁文“art ”，都指自然造化的人工艺术，即通过手工制作的 一种艺术。包括文学、音乐和戏剧等等。之后中国文艺界、教育界才把“美术”和“艺术” 这两个概念区分开来。艺术包含美术，美术只是艺术的一个门类，艺术还包括音乐、戏曲、 影视、文学、杂技等。 二、新授 有人说：美术姓美，也有人认为美术姓术。这其中的争论也历来为教育专家所关注， 从美术的符号语言来说，他是姓术，因为他是运用点、线、面、色彩来表述的一门学科。从 鉴赏的角度来分析，美术应该姓美，因为美术形象的本身就是通过美术家或作者经过提炼加 工的生活原型，这些形象是通过审美的提炼加工成具有美感的形象。 (让同学们说说哪种说法比较正确引出美术的真正定义) 1、 美术的定义：美术是以物质材料为媒介，塑造可观的静止的，占据一定平面或立体空间 的艺术形象的艺术。表现作者思想感情的一种社会意识形态。 2、美术的范畴：美术通常指建筑．．、雕塑．．、绘画．．和工艺美术．．．．等。在中国还包括书法．．和篆．刻。 a 、建筑艺术：是以建筑的工程技术为基础的一种造型艺术。 b 、雕塑：又称雕刻，是雕、刻、塑三种创制方法的总称。指用各种可塑材料（如石膏）或可雕、可刻的硬质材料（如木材、石头、金属、玉块等），创造出具有一定空间的可视、可触的艺术形象，借以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术。 （如石膏像、木雕等。）
九:书法篆刻 重点难点 中国书法源源流长，它是一门传统文化艺术，具有独特的审美价值。我们应该学习和掌握好书法这一博大精深的民族艺术。要了解和认识中国书法，有以下重点需要掌握：（1）了解我国书法的产生和发展历程，包括篆书、隶书、楷书、行书、草书等。（2）掌握篆书、隶书、楷书、行书、草书等的书体特征。（3）进行名作赏析。 篆刻是一种特有的传统艺术，历史悠久。我们应该明确篆刻的含义、历史以及工具材料，并能进行名作赏析。 知识归纳 书 法 一、概述 1．中国书法的特点：实用与审美的结合；符号化与具象性的统一；一种“有意味的形式”。 2．中国书法的类别。 （1）按字体分，有篆书、隶书、楷书、行书、草书。 （2）按字迹显示的材料分，有甲骨文、金文、简牍书、石刻文、纸本书等。 （3）按书法风格分，有王（羲之）体、欧（阳询）体、颜（真卿）体、柳（公权）体、（）苏（轼）体、赵（孟頫）体、董（其昌）体等 （4）按书法的幅式、形式分，有中堂、斗方、条幅、条屏、对联、横披、扇面、册页等。 3．中国书法的发展： 中国书法已有3000多年的发展历史，这是一个漫长的过程，可划分为若干历史发展阶段： （1）先秦书法 。自有汉字产生至秦朝之前的文字，都属于“篆”字中的“大篆”。我们现在能见到的书法作品主要有甲骨文、青铜文、石刻文、帛书和简书。 （2）秦代书法 。秦始皇统一中国，颁布“书同文”政策，以小篆推行天下，与大篆相对应的小篆产生了。 （3）汉代书法。汉代初期，篆书仍是正体，但汉字的隶变趋势在发展，西汉晚期，这种隶变已逐渐完成，这标志着汉字由“古文字”到“今文字”的演变完成。到东汉时期，隶书作为一种字体和书体已完全成熟。 （4）魏晋南北朝书法。这一时期是楷书及与之相应的行书、草书逐渐发展成熟的时期。并出现了王羲之、王献之为代表的中国书法史上的一个高峰。 （5）隋唐书法。隋唐时期，楷书、行书、草书通行天下。尤其是楷书达到完全成熟。唐揩是中国书法史上的又一光辉篇章。 （6）宋代书法。宋代仕人对唐代书法的“尚法”有所改变，文人在行草书方面崇尚自然率意的情趣，这就是人们所说的宋人“尚意” （7）元代书法。元代书家对宋代的“尚意”书风有所不满，提倡学古人，发晋唐，被人称 课标要求 鉴赏具有鲜明艺术特色、文化内涵的书法、篆刻作品， 学习和了解中国书法和篆刻艺术发展的基本过程及其与中国传统
普通高中美术课程标准解读（实验） 第一部分前言 美术课程是普通高中课程的组成部分之一。它对于提高学生的整体素质，发展学生的审美能力，培养学生的创新精神和实践能力具有积极的作用。 1997年《全日制普通高级中学艺术欣赏课教学大纲（初审稿）》的颁布，使美术课程正式进入普通高中课程体系，从而形成了我国基础教育美术课程相对完整的格局。 一、课程性质 普通高中美术课程是艺术学习领域中的必修课程之一。普通高中美术课程既与义务教育阶段的美术课程相衔接，又具有自己的特点，是高一层次的美术课程。普通高中美术课程具有人文学科的特征，能够帮助学生实现下列价值：（一）陶冶审美情操，提高生活品质。 （二）传承文化艺术，弘扬人文精神。 （三）激发创新精神，增强实践能力。 （四）调节心理状态，促进身心健康。 （五）拓宽发展空间，助益人生规划。 二、课程的基本理念 （一）体现时代性、基础性和选择性，满足发展的需求 普通高中美术课程要适应时代发展的要求，增设反映美术学科发展成果的现代设计、现代媒体艺术等内容；注重对美术语言以及美术的发展规律等基础性内容的学习；充分利用和开发校内外美术课程资源，增加课程的多样化，实行学分制，鼓励学生自主选择，为个性发展拓展空间，满足学生多样发展的需求。 （二）拓宽美术视野，尊重世界多元文化 普通高中美术课程要让学生较广泛地接触中外优秀美术作品，拓宽美术视野，尊重世界多元文化，探索人文内涵，提高鉴别和判断能力，抵制不良文化的影响。尤其要引导学生深入地了解我国优秀的民族、民间艺术，增强对中国优秀文化的认同。 （三）注重学习方法和过程，提高美术素养 普通高中美术课程的实施要注重培养学生的独立精神，倡导自主学习、研究性学习和合作学习，引导学生主动探究艺术的本质、特性和文化内涵。通过美术学习活动，让学生学会用艺术思维的方式认识世界，学习艺术表现和交流的方法，提高美术素养。 （四）强调创新精神，培养解决问题的能力 普通高中美术课程要面向学生的生活和发展，引导学生逐步形成敏锐的洞察力和乐于探究的精神，鼓励想象、创造和勇于实践，用美术及其与其他学科相联系的方法表达与交流自己的思想和情感，培养解决问题的能力，促进美术和其他学科的学习。 （五）提倡质性评价，促进个性发展 普通高中美术课程评价的主要目的是促进学生的发展，因此，评价标准要体现多主体、开放性的特点。根据美术学习的特点，提倡使用表现性评价、成长记录评价等质性评价的方式。强调培养学生自我评价的能力，帮助学生学会判断自己美术学习的态度、方法与成果，确定自己的发展方向。
书法篆刻教学设计 教学目标： 1、学习、认识《美术课程标准（试行）》，在书法·篆刻教学中积极贯彻美术教学改革新理 念。 2、通过书法·篆刻教学，充分掌握书法·篆刻教学的基本方法及教学组织、教学设计，合理 实施教学。 3、掌握对书法·篆刻课教学的评价分析方法，从中积累教学经验 教学重点： 1、在书法篆刻教学中积极贯彻《美术课程标准（试行）》的要求及美术教学改革新理念。 2、书法篆刻教学的基本方法、教学组织、教学设计与实施。 教学过程： 课程安排： 一、讲授和讨论书法篆刻教学的有关理论 1、书法篆刻教学的意义 2、《美术课程标准》对书法篆刻教学的具体要求 3、素质教育改革中的美术教育教学新理念 思考题：如何很好地将美术教育教学新理念贯穿于书法篆刻教学之中? 二、分析中等学校美术教材在书法篆刻教学内容：有针对性地指导学生掌握书法篆刻教学的方 法和手段。 思考题：撰写书法篆刻教学教案一篇，课题内容可自定 三、赏析优秀的书法篆刻教学优秀课例及教案，有针对性地指导学生掌握书法篆刻教学的方法和手段，借鉴别人之优点，不断完美自己的教案。 思考题：在书法篆刻教学中，你将如何更好地发挥自己的专业所长？ 四、评讲和修改书法篆刻教学教案，制作教具和课件，为书法篆刻微格教学作充分准备。进行说课活动，加深学生对书法篆刻教学内容的认识 思考题：你将怎样组织、设计教学？采用怎样的教学方法？ 五、学生进行书法篆刻微格教学实践，及时进行总结和评价。有针对性地指导学生掌握书法篆刻教学的方法和手段。 思考题：评价一节书法篆刻教学要注意什么问题？ 六、总结书法篆刻微格教学的方法和手段，指出其中普遍存在的问题，进一步改进提高。 思考题：认真分析书法篆刻教学的体会，撰写一篇“对书法篆刻教学的个人认识” 教学内容： 一、书法篆刻教学的意义：
中国书法与篆刻 ●课程意义：书法和篆刻是中华名族悠久的文化艺术，艺术价值非常高，生活气息也很浓厚。其学习主要有实用和欣赏两方面的意义，同时还融入立德树人，陶冶情操，强健身体，启发智慧等多方面的意义，而对其的学习不尽是继承先辈的丰富遗产，且是对中华千年艺术文化深厚底蕴积淀的感知体会，是对中国博大精深的传统文化的亲密接触，同时有利于提高学生民族自豪感。 ●学情分析：学生的对书法及篆刻的认知面比较窄，知识不丰富，知识概念化，但他们还有自己的，不是很成熟的审美认知。只要善加引导, 得当,得法。引导学生主动参与，敢于发表见解，敢于实践、多学实练，在交流中培养起自信的书写能力，主动的求知欲望，科学的学习能力，让其浅显的认识在学习探究过程中渐渐加深与完善。 ●设计理念：根据诱思探究性学习方式：“自觉创情境，始终含情意，体验为红线，实践为实战，思维为主攻”。在本课教学中我结合书法篆刻学科特点，设计诱思：用眼睛欣赏书刻美——用心感受书刻美——用语言表述书刻美——用双手实践书刻美——用心创造书刻美。充分利用有效教学手段,制作声情并茂的情境课件，运用动感画面，情景音乐等调动学生多种感官参与；以实践演示、现场教学的教学模式，设计一种“师生互动，生生互动”、平等轻松且具探索性、实践性、创新性的实践探究学习过程；引导学生解决问题的同时获取知识,从而突出主体地位，实现以学生的全面发展为本的教学观。 ●备课资料：教科书、教参、书法篆刻相关书籍材料、演示材料、作品准备、多媒体课件制作，教学环节设计。 ●教学课时：4课时（自我调整） ●授课类型：新授课鉴赏课实践练习课 ●教学目标—— ○知识双向目标： （一）、书法教学目标 1.了解书法的发展脉络，认识中国书法的艺术形式特征。 2.认识书法的工具材料及特性。 3、学习书法的执笔法、基础运笔方法。 4、学写书法的姿势，书法的运腕。 5、书法学习如何选帖临帖。 6、书法的演变过程、五大书体、重点讲析篆书。 7、经典大师及作品赏析，实践演练。教师指导。 （二）、篆刻教学目标 1.了解篆刻的发展脉络，认识中国篆刻的艺术形式特征。 2.认识篆刻的工具材料及特性。 3、学习篆刻的刀法技法、篆刻基本步骤。 4、学写篆刻的姿势，篆刻注意要点。 5、篆刻学习如何选帖临帖。 6、经典大师及作品赏析。 7、实践演练。教师指导。 ○能力双向目标：了解书法篆刻教学是以传授中国传统的书法、篆刻为内容，学习其表达形式及笔墨意境体现出中华民族传统文化的强烈感染力。了解其在世界艺术领域里所具有的特有魅力。从而热爱、继承发展中华文化。在掌握书法、篆刻的艺术表现的过程中，寻找适合于抒发自己情感的表现手法。通过对不同时代、不同艺术风格的中国书法作品的感受，分析、理解，引导、培养学生学会鉴赏的方法，提高分析与鉴赏的能力，加深对中国传统文化和审美意识的感悟与理解。 ○情感双向目标：通过学习从审美的角度提高学生分析、鉴赏作品的能力，激发学生对祖国传统文化艺术的热爱之情，以及学习传统文化艺术的浓厚兴趣。 ●教学手法：因书法、篆刻的学科专业性较强，学生接触的较少，教学时教师应结合书法、篆刻作品作深入分析，结合多媒体，通过直观演示进行教学，运用启发引导、讨论交流、概括提炼、激发兴趣，正面讲
《篆书是篆刻的基础》教案、教学设计 一、教学目标 【知识与能力目标】 学生了解篆书与篆刻的关系，能说出三种类型的篆书。 【过程与方法目标】 通过比较、分析、讨论等方法，掌握识篆的方法，能运用工具书查找篆字的字源，能运用篆书的其中两个书写笔顺。 【情感态度价值观目标】 培养学生对古文字、对篆刻的兴趣。 二、教学重难点 【重点】 学会运用分析篆字源流的方法识记篆字。 【难点】 书写时把握篆书的结体特点以及书写方法。 三、教学方法 讲授法、观察法、谈话法 四、教学过程 环节一：导入新课 多媒体展示青铜盘《虢季子白盘》，导入新课。 环节二：新课讲授 (一)初步感知 教师引导学生思考：“篆刻与篆书有什么联系？”根据学生的回答总结出：识别和书写篆书是非常关键的一步，在篆刻里面篆书被称为篆法，写好篆书是刻好一方篆刻作品的前提。 (二) 深入探究 多媒体展示齐白石的《月圆人寿》和《祀三公山碑》引导学生观察谈自己的发现。根据学生的回答总结出：齐白石的篆书借鉴了汉代《祀三公山碑》，字体更加偏平方正。 多媒体展示齐白石的印章《白石篆字》引导学生观察，根据学生的回答总结出：他形成了刚猛爽利的白石印风。 (三)小组讨论 多媒体展示《散氏盘铭文》、《海内皆臣》砖铭文三种不同的篆书，将学生分成四人一组，提出问题：“这三种篆书在结构、布局上有什么不同？”根据学生的回答总结出：《散氏盘铭文》中的篆书结构方圆结合，大小错落；而《峄山碑刻石》中的篆书排列规整，字体略长；《海内皆臣》砖铭文字体方正，笔画比小篆要少。教师提出问题：篆书种类这么多，我们怎样才能认识他们呢？根据学生的回答总结出：可以借助网络或工具书进行了解。
《篆刻体验——肖形印》教学设计 肖形印是学生比较喜欢的素材，从远古人的崖壁雕刻到今人的形形色色的篆刻艺术，肖形印独具艺术魅力和实践价值。从肖形篆刻的基本样式、写刻印的基本步骤、基本技法与章法等方面介绍了这门传统艺术，使学生肖形印篆刻艺术有一个基本的认识和了解，并在鉴赏和动 【课型】综合课 【教材分析】 肖形印是学生比较喜欢的素材，从远古人的崖壁雕刻到今人的形形色色的篆刻艺术，肖形印独具艺术魅力和实践价值。从肖形篆刻的基本样式、写刻印的基本步骤、基本技法与章法等方面介绍了这门传统艺术，使学生肖形印篆刻艺术有一个基本的认识和了解，并在鉴赏和动手实践中感受我国传统艺术的特殊魅力。 【教学目标】 1、学会鉴赏肖形印的篆刻艺术，了解掌握肖形印的篆刻方法、步骤和刻制要点。 2、感受篆刻传统艺术的魅力，体验篆刻乐趣，增强对中国篆刻艺术的热爱。 【教学重点】 篆刻的治印步骤及方法。 【教学难点】 篆刻时如何把运刀的方向、角度与力度。 【教学准备】 教具准备：篆刻工具材料、篆刻示范作品、多媒体课件、实物投影仪。 学具准备：篆刻工具材料。 【教学过程】 一、创设情境，激发兴趣。
多媒体展示肖形印图片，并播放中国古典音乐，使学生在优雅的环境中感受中国篆刻的艺术魅力。 二、视频导入，揭示课题： 用一段《老鼠嫁女》剪纸动画视频，感受动物形象的可爱，体会动物形象的特点。并展示课题：《篆刻体验
——肖形印》 三、具体授课： 1、肖形印的概念与分类。 印面只有图像并无文字的一种古代玺印。又名蜡封或画像印。起源可上溯至战国时期。用途和今天打在火漆上的印章类似。肖形印有铜、玉、石和陶质。铜肖形印多用失蜡法铸造,上面带有象形的图案,凸出印背，印面则作凹入的相同图案。只有用泥和蜡打在上面，才能看出其全貌，故称之为肖形印或蜡封。 据肖形印的不同花纹图案，可分为5类： ①人物类。有狩猎、生产、畜牧、车骑、舞蹈、杂技、音乐、戏剧、官吏、神话等。 ②飞禽类。有鸽、鸡、鸭、鸠、雁、孔雀、鹤、鹦鹉、鸾、凤、鹳、鹭鹚、鹈鹕、鸳鸯、啄木鸟、鹅等。 ③走兽类。有马、牛、羊、骆驼、驴、骡、狗、猫、兔、鼠、猿、鹿、麋、驯鹿、狮、虎、熊、象、犀等。 ④虫鱼类。有鱼、龟、蛇、蜥蜴、蛙、蟾蜍、蝎、蜘蛛、甲虫等。 ⑤其他类。有瓶、壶、香炉、琵琶等生活器皿，以及树木、亭台、宫阙等。 2、肖形印的技法特点。 肖形印的图案内容丰富，表现手法异常简练，寥寥数笔，足传神会意。制作可分为铸、凿2种，早期的多为铸制，东汉时有凿刻者，多属线刻。 【导语】同学们想不想刻出属于自己的一枚印章啊？好！那么，现在让我们来看看刻制印章需要哪一写工具材料？（教师展示实物介绍：篆刻刀、石料、砂纸、印泥等） 3、教学重点——动物肖形印 教师通过实物投影仪展示示范作品——各种动物肖形印章，阳刻、阴刻都有。 【导语】同学们请看一下，这几方印方印章有什么不一样？（白色字的印章叫阴刻；红色字的印章叫阳刻。这是篆刻艺术的两种表现形式。） 4、通过多媒体展示各种动物肖形印章，充分感受其中特色 【导语】大家现在请拿起篆刻刀。这把刀拿在手上要怎么用呢？同学们以前都没有接触过，我们要学会刻印，怎样用刀是关键。用刀的方法就叫做刀法，篆刻的刀法主要有两种，一种是冲刀法，一种是切刀法。 5、展示多媒体课件（视频）——刀法：冲刀法、切刀法等 下面就让我们一起来学习一下这两种刀法。（播放专家有关刀法的讲课录像） 6、让学生运用篆刻刀尝试切刀及冲刀的篆刻技法。 7、学生讨论两种刀法的不同之处。后教师归纳总结。 【总结】大家现在对于刀法有了初步的了解了，但要提醒大家的是，用刀的时候要注意安全，特别是使用冲刀法的时候，用力不能太猛，不要石头没有被冲破，你的手却被冲破了。所以我们在初次尝试刻印时请尽量使用切刀法，切刀法比较容易掌握，而且更具有安全性。【导语】好了，很多同学都迫不及待地想自己刻印了，现在就让我们来尝试刻制一方肖形印章，也就是刻制图形章。那么刻制一方肖形章要经过哪些步骤呢？ 8、肖形印章的刻制方法步骤：[教师用实物投影仪示范] ①打磨石料。 ②印稿上石。 ③镌刻。