美术鉴赏第三单元第十三课异域的憧憬参考教案发布者：牛牛创作者：牛牛来源：原创点击：515 时间：2007-09-28 10:39:03 参考教案
教学目标
1．了解在传统社会，东西方的人们是如何对自己未曾涉足的地域上的风土人情展开想像与憧憬的。
2．了解这些想像对美术创作产生了怎样的影响。
教学重点与难点
1．中国古代的人们是如何看待并且表现其他地区的人们的？
2．欧洲传统社会的人们是如何看待东方人的？
3．上述观念对美术创作产生了什么影响？
教具与学具
教具：幻灯机、幻灯片、实物投影仪、画册或者多媒体播放工具。
学具：笔记本（或者作业纸）、笔。
附作业纸设计
1．教师提问：你看过《星球大战》或者《E.T》吗？你觉得外星人应该是什么样子的？
2．学生思考并且回答。
3．教师进一步提问：我们为什么会产生这些想像？
4．学生思考并且回答。教师指出：由于对未知事物和生命的好奇，人们往往喜欢对这些未知的事物进行幻想；而本课的内容就是对“异域的幻想”。
5．教师提问：大家在小的时候，有没有幻想过其他地区的人们是什么样子的？6．学生回答。
7．教师请学生阅读教材的第100页有关中国古代的人是如何描绘其他地区的人们的内容，并且分小组讨论，将不同时代的人的看法与美术作品填写在作业纸上。
◆注意：在学生阅读的过程中，教师要适当地加以引导。教师可以提出一些问题让学生思考：
①在远古的时代，人们是怎样看待遥远地区的生命的？这些想法能够在什么书籍中反映出来？
②唐代的人们是如何看待其他地区的人们的？反映在什么作品中？
③宋代的人们是如何看待其他地区的人们的？反映在什么作品中？
④清代的人们是如何看待其他地区的人们的？反映在什么作品中？
⑤为什么会产生这些想法？
8．教师总结，分析指出在历史的不同时期的中国人是如何看待异域文化的，并且分析为什么会产生这种变化。
9．完成教材第100页的“思考与交流”。（这是唐代章怀太子墓中的壁画，描绘的是一组外国使节。当时的“外国人”主要是指西域的“胡人”。注意从服饰和体貌特征上比较此图中的人物跟第100页上其他各图中人物的异同。）10．教师指出，我们在看待事物的时候，往往会按照我们头脑中的一些早已形成的印象来认识他们。不光是中国画家在想像外国人的样子，而欧洲的艺术家也同样在想像他们没有见过的人或者事物。
11．教师展示丢勒的《犀牛》，请同学们观察这只犀牛与真实的犀牛有什么不同？12．学生思考并且回答。
13．教师总结：真犀牛的表皮虽然很厚，但是并没有厚厚的盔甲，这是画家凭借想像描绘出来的形象。同样的想象也表现在西方画家对中国以及其他的东方人的认识中。
14．请学生阅读教材第101、102页，并且分小组讨论教材内容，并将它们填写
在作业纸上。
◆注意：教师在学生阅读过程中要进行引导，并且提出如下问题让学生思考：
①欧洲画家是根据什么来想像中国人的形象和中国人的生活环境的？
②这些对异域的想像对美术创作有什么影响？
15．教师总结。
16．完成教材第101页的“思考与交流”。
17．教师总结：对异域的憧憬代表了美术创作中的一个重要方面，即艺术家发挥自己的想象力去创作作品，这对我们来说很重要。比如我们今天在拍摄一些关于外星生物或者古代题材的影片的时候，都要涉及到想像的问题。而我们的美术创作也需要想像力的参与。
18．完成“活动建议二”，教师适当引导和总结。
教学资料
土耳其宫女（法国）安格尔
此画是安格尔描绘裸女题材的代表作之一。这幅画在巴黎展出时，引起了观众更大的抨击。人们说，作为达维特的学生，安格尔走得太远了。他们讽刺说：“安格尔先生画活人，就像几何学家画固体一样。为使其预算好的线条赋予素描以立体感，他什么事都做了！他把人体的各个局部忽而放大，忽而缩小，就像普洛克鲁斯特床上的俘虏一样随意伸缩。有时他感到沮丧，便不再去加强这种可诅咒的立体感，开始使轮廓完善。这就叫舍本求末，用刀鞘代替宝剑来决斗。”评论家德·凯拉特里说得较为中肯些，他曾对安格尔的学生说：“他的这位宫女的背部至少多了三节脊椎骨。”然而安格尔的学生、曾为其老师作传记的阿莫里·杜瓦尔说得就更中肯：“他可能是对的，可是这又怎么样呢？也许正因为这段秀长的腰部才使她如此柔和，能一下子慑服住观众。假如她的身体比例绝对地准确，那就很可能不这样诱人了。”这幅《土耳其宫女》就严格的古典风格去要求，确实存在很多“越轨”之处，首先，色彩的“音域”受到严重破坏，背景上很强的蓝色和裸体肌肤的黄色，以及人体的明暗和粉红色调极不谐调，其次是前面所说的夸张了的形体，这个女裸体几乎成了变形美的一种试验，它完全背叛了老师的庭训。安格尔的学生杜瓦尔为此曾竭力为他作辩解，他说：“我并不想说，安格
尔先生是个浪漫主义者。但我也要肯定，他从来不是当时所理解的那种意义的‘古典主义者’。”安格尔似乎在这幅画上显示了自己在自然面前的独立性，但由于安格尔的美学信念的坚定性，这里的表现反而给人们造成对他的见解的模棱两可性，攻击与批评是在所难免的。从历史的角度去认识，安格尔具有他的探索勇气，尽管他所画的这个人物是有着很大的虚构性。
职贡图（南朝）萧绎
《职贡图》所绘的是外国使节及中国境内的少数民族向中国皇帝进贡的场面。我国现存最早的《职贡图》出于南朝梁元帝萧绎之手，这也是南朝留下的惟一的卷轴画。萧绎（508～554），字世诚，为梁武帝萧衍第七子，初封湘东王，后即帝位。自幼聪慧好学，博涉技艺，能文又善书画，生平著述甚多，后人辑有《梁元帝集》。在《职贡图序》一文中，萧绎述其创作动机：“臣以不佞，推毂上游，夷歌成章，胡人遥集……瞻其容貌，诉其风俗，如有来朝京辇，不涉汉南，别加访采，以广闻见，名为职贡图云尔。”《职贡图》现残存使者12人，自右至左为：滑国、波斯国、龟兹国、倭国、狼牙脩国、邓至国、周古柯国、呵跋檀国、胡蜜丹国、白题国及末国使者，每一位使者身后，有一简短的题记，叙述其国名、方位、山川道里、风土人情、与梁的关系，以及历来的朝贡情况。其榜题，滑国前行残，末国后段残，倭国只存前半，后半属宕昌国，其使者图像已逸，其余多有漫漶，内容与《梁书·诸夷传》相符，或更翔实。从技法上看，人物比例准确，铁线描简练遒劲，并且分层次加以晕染，敷色高古，人物承袭了魏晋以来谨严而富装饰性的风格，体现了南朝绘画的艺术水平。
礼宾图
《礼宾图》绘于章怀太子墓墓道东西两壁，位于《出行图》和《马球图》之北，描绘了唐朝官员导引外国使者及边疆少数民族使者谒见太子的情形。两壁均为六人，前三人为鸿胪寺官员，后三人为宾客。在墓道东壁的画面上，三名唐朝文官走在前面，他们均戴笼冠，束带，穿红色官服，官服上有黑领标，长绅拖地，着高头皂履，其中一人手持笏板。三人围成一圈，好像在商议引见的礼节。第四人深目、高鼻、光头、浓眉、阔嘴，唇部蓄须，身穿翻领褐袍，束带，黑靴，双
手叠置于胸前，根据面部特征和衣饰，似乎是来自东罗马帝国的使节。第五人头戴双羽尖状冠帽，身穿大红领宽袖白长袍，着黄靴，双手拱于袖中，与文献相印证，可能来自高丽或日本。最后一人头戴翻耳皮帽，着圆领黄袍，束带，外披灰大氅，下着黄皮窄裤，尖头皮靴，两手也拱于袖中，大概是东北少数民族的使节。画面中鸿胪寺官员表情庄重肃穆，使者们则流露出对大唐帝国的仰慕崇敬之情。画中的人物疏密有致，各具个性。
教学建议
本课的教学主要是围绕着“对异域的想像与憧憬”这一主题而展开的，实际上这一想法在现代社会这样一个信息沟通极为迅速与便利的时代，在一定程度上仍然会存在。特别是对于高中阶段的学生而言，他们有着对于未知事物的好奇与想像力，因此，他们尤其会产生类似的想法。所以，教师在教学过程中一方面要紧扣教学主题，另一方面要激发学生的想像力。在教学过程中，教师要注意几个方面的问题：1．本课的教学有助于开拓学生的思路，使学生意识到美术创作的出发点是多种多样的。艺术家会在自己的作品中记录或者表现对于生活的各种印象或者想像，而不一定仅仅是“眼见为实”的主题，这实际上也是美术的魅力所在。所以教师在教学过程中要在这个方面适当加以引导，而不仅仅是介绍一两幅作品。2．打破用“讲授法”教学的习惯性方法，要通过学生的讨论和活动让他们参与到教学中来，从而拓展他们的思维。3．在教学过程中条理要清晰，教师要对教材内容进行归纳与分析，除了让学生对作品的内容有所了解之外，还要对这些作品的创作背景和创作观念有一定的认识，从而达到举一反三的效果。
此外，本课的内容实际上涉及到图像的意识形态，以及“自我”与“他人”的关系，这在当前的文化理论中是一个很热门的话题。教师可以适当参考一些这方面的资料，尤其是关于“文化殖民主义”之类的论述。这一类论述往往是从权力的角度来看问题的，这样可以解释为什么美术作品常常把“他人”进行滑稽化处理。但是对高中生来说，理解这些复杂的理论有一定难度，所以不宜讲得过于深奥和理论化。相反，可以找一些相关的影视资料来加强教学的直观性，激发学生的学习兴趣。
本课建议用1课时完成教学。
学习任务
教学目标
了解在传统社会，东西方的人们是如何对自己未曾涉足的地域上的风土人情展开想像与憧憬的；了解这些想像对美术创作产生了怎样的影响。
学习活动分析
本课共安排了两个活动，教师可以结合“思考与交流”灵活安排。这两个活动主要是让学生理解跨越地域的想像是如何对美术创作产生影响的。
第一个活动对于高中阶段的学生可能有一些难度，教师要给学生以较多的引导。可以找《西游记》这样的名著，让学生了解一下中国古代的文学家是如何想像并描述唐三藏取经沿途经过的一些地域的。
进行第二个活动时，教师可以鼓励学生最大限度地发挥想像力。当然这个活动要在理解教材的基础上来完成；完成之后，教师可以让学生展示自己的作品、相互之间进行评价与交流。
教学基本思路
在传统社会，由于民族之间的交流不频繁，导致人们对自己不曾涉足的领域充满了丰富的想像。这种想像，在美术作品中也有非常明显的体现。本课就是围绕这一有趣的文化现象来展开教学的。在教学过程中，教师要让学生了解这一现象是如何出现的，对美术创作产生了什么样的影响。可以分别从东西方的不同视点上来分析这一现象以及相应的美术作品。
教学材料分析
教材内容主要包括三个方面的内容：1．在传统社会，跨地域的想像是如何产生的，以及对美术创作产生过什么影响。2．中国的艺术家是如何想像其他地
区的人们的。3．欧洲的艺术家是如何想像中国人以及其他东方人的。
本课的教学围绕着一个很有趣但是往往很容易被忽略的问题——对异域的想像而展开的。对于“其他地区的人的相貌、衣着、风土人情到底是怎样的”这一个问题，可能很多人都曾经想像过，特别是在我们的童年或者传统的社会中更会产生这样的想法。因为毕竟我们是生活在一个具体的地域中，我们对外部世界的认识受到很多的限制。在现代社会，我们可以通过电视等传媒来了解其他地区的风土人情，但在古代社会中，人们只能够凭借自己有限的经验和想像来推断其他地区的社会状况与风土人情。这就给美术创作带来了这个很有趣的主题。对于“异域的想像”这一主题，教材中主要从中国古代的人们是如何想像其他地域人们的生活以及欧洲的艺术家如何想像东方人们的生活这两个角度来展开的。
从中国人的角度，教材中主要谈到了《山海经》中的奇怪生物，唐代唐三彩对胡人的表现，北宋《五马图》将外国进贡的马匹作了详细的描述，以及清代的《皇清职贡图》中对欧洲人的认识以及建筑中所采用的欧洲样式。
从欧洲人的角度，教材中主要列举了布歇的《中国皇帝》如何根据对日本人的经验来想象中国人的样子与生活环境。并且指出，对于异域的想像推动了19世纪欧洲绘画的创作，产生出了一些著名的美术作品。
关于向往远方的名言 导读：本文是关于关于向往远方的名言的文章，如果觉得很不错，欢迎点评和分享！ 1、铃声之后。火车又摇晃着驶向寂静黑暗的远方田野。——安妮宝贝 2、人的理想志向往往和他的能力成正比。——约翰逊 3、向往的就是统治，即使到了地狱，统治地狱也比在天堂服务强。——弥尔顿 4、你不得不随遇而安，但是，你应该努力按照你向往的方式去生活。——坎贝尔 5、我们去完成某种事业，达到某种目的，不能像池沼里的青蛙那样，把生命在咯咯咯的叫声中消磨掉。应当去完成自己向往的事业，达到自己追求的目的。——尤·特里丰诺夫 6、人都向往知识，一旦知识的渴望在他身上熄灭，他就不再成为人。——南森 7、祖国是我们心心向往的地方。——伏尔泰 8、远方有多远？请你，请你告诉我，到天涯海角，算不算远？问一问你的心，只要它答应，没有地方，是到不了的那么远。——三毛 9、几度送风临玉户，一时传喜到妆台。——韩溉 10、没出息的人：日日网上骂名人，天天社会被人骂。恶心的
人：流着眼泪认兄弟，咬着牙齿害朋友。虚伪的人：谴责的是梦中的向往，怒骂的是心灵的渴望。高尚的人：用成功证明了能力，用付出体现了价值。——周立波 11、船啊！她载着我驶向远方，把遥远的土地带到我身旁。——乔·贝尔 12、抓住最后一点天光，拍下了这张藤椅靠背。四周漆黑，一条布满荆棘的道路通向远方，冷冷的没有温暖。但光亮就在路的尽头，坚持，爬出去，光辉和荣耀在等着你。——平安 13、正义像上帝的王国它不是我们身外的一个事实，而是我们内心的一种热烈向往。——爱略特 14、人生的大部份时间里，承诺的同义词是束缚，奈何我们向往束缚。——张小娴 15、教养中寄寓着极大的向往——对美好和光明的向往。它甚至还有一个更大的向往——使美好和光明战胜一切的向往。——马修·阿诺德 16、一朝离别，爱人的魔力更加强了。我们的心只记着爱人身上最可宝贵的部分。远方在朋友传来的每一句话，都有些庄严的回声在静默中颤动。——罗曼·罗兰 17、她的行李包中只带了几件棉布衬衣和一本杜拉斯的传记。她无法确定自己去远方的意图。是寻求一次让自己心安理得的逃避吗。因为她对叶的无所期求。——安妮宝贝 18、生活的意义在于美好，在于向往目标的力量。应当使征途
13* 金色的鱼钩 ?教学目标 1.理解“威胁、弥漫、衰弱、喜出望外、瞻仰、奄奄一息、收敛”等词语。 2.快速默读课文，理解课文主要内容，相互交流最感动的地方。 3.运用学习方法，抓住人物的神态、语言、动作等细节描写来体会老班长忠于革命、舍己为人的高尚品质，体会红军战士团结友爱、勇于献身的精神。 ?教学重难点 运用学习方法，通过品读人物的神态、语言、动作等细节描写，体会老班长忠于革命、舍己为人的高尚品质。 ?教学策略 1.字词教学 通过查阅资料、联系上下文、结合生活实际等方法理解词语。如“颧”字的读音是“quán”；“弥”字的读音是“mí”，不是“ní”。 2.阅读理解 主要采用朗读、默读、概括、圈画、想象等学习方法，并查找资料，了解故事背景，再抓住人物的神态、语言、动作等细节描写去体会人物品质的方法，体会老班长忠于革命、舍己为人的高尚品质。 3.表达运用 在充分理解文本后，以“老班长，我想对您说……”的形式写话；
学习作者抓住人物的语言、动作、神态展现人物内心的表达方法；选择合适的方式进行表达。 ?教学准备 1.预习提纲：完成《状元大课堂·好学案》对应课文预习作业。 2.准备资料：多媒体课件。 ?教学课时1课时 ?教学过程 板块一红军故事娓娓道来，一颗红星亮闪闪 1.视频导入。 同学们，关于红军长征你了解多少呢？接下来我给大家讲一讲有关红军过草地的故事。（课件出示红军过草地的图片并配上背景音乐） 课件出示： 远远望去，草地似一片灰绿色的海洋，不见山丘树木，没有村寨道路，一眼望不到边。若不慎陷入泥潭，无人相救，会愈陷愈深，直至被完全吞没。每年的5月至9月为草地雨季，本已滞水泥泞的沼泽，变成漫漫泽国，红军正是在这个季节经过草地的……准备的青稞麦炒面，需要用水煮着吃，没有水，干吃很难受，且口渴难熬。一般战士准备的干粮，两三天就吃完了，所以饥饿和疾病威胁着每一个人的生命，许多同志没有在战场上倒下去，却在草地里默默地死去……
浅谈高中美术鉴赏教学新思路 高一年级美术组林晖 摘要：高中美术鉴赏课作为高中美术教学的重要课程，原有的传统教学模式已经不能适应当前的教学实际，应该大胆尝试新的教学内容与方法，创造新课程美术鉴赏的有效教学。本文探讨了当前人美版美术鉴赏课中的教学新思路，希望能起到一定的参考作用。 关键词：高中美术；美术鉴赏；新思路 一、当前高中美术鉴赏教学的现状 新课程改革已进入全面实施阶段，它给高中美术课堂教学带来了生机与活力，它从课本到教学完全打破了传统美术课程的授课模式与授课秩序，使美术学习真正走进了学生的学习与生活。然而面对目前竞争仍旧激烈的高考，在艺术类院校的召唤下，传统的高中教育和高考模式依旧影响着几乎所有学校，使高中美术课堂忽视了美术学科的本质与特点，并且由于对美术的“轻视”，许多学生依旧在美术课堂做着其他科目的作业、看其他书籍，更有甚者直接在上课时间睡觉。长此以往，将导致高中美术教育的最终目标无法实现，艺术教育在高中阶段名存实亡。 二、构建高中美术鉴赏的有效教学 1.教师方面 （1）发挥教师的主导作用。教师作为课堂的主导者，在高中美术鉴赏课中一定要充分发挥主导作用。高中生面临高考压力难免对非必考科目有所轻忽，这时候老师要引导学生正确认识美术鉴赏课程，使其了解美术不仅仅是画画、赏画，而是有更深层次的内涵，是对其审美的一种提升，对培养良好的人生观、价值观有不容忽视的作用。教师在鉴赏过程中还应引导学生对所鉴赏的作品有正确认识，不能戴着有色眼镜看待鉴赏作品，以免学生误入歧途以及被提前利益化。 （2）利用多媒体技术教学。多媒体和互联网等当代信息技术正以惊人的速度改善着教学方式。在美术鉴赏课程中，充分运用多媒体教学，可以增强学生在美术鉴赏课堂的直观感受，直接的视觉刺激更能使学生认识美、感受美。运用多媒体技术教学让课堂变“静”为“动”，使学生更加了解色彩世界的神奇，增强了直观性，降低了教学难度。并且通过多媒体教学，还能够使美术与音乐相结合，实现视听结合、情景交融，拓展学生的想象空间，深化其对作品的理解。 （3）开展有效的实践活动。在高中美术鉴赏课堂上，老师不仅要教授理论与技巧，引导学生欣赏好的作品，更应该组织学生结合理论，进行绘画实践。同
人美版高中美术教案：第1课培养审美的眼睛——美术鉴赏及其意义（一） 我说课的内容是人美版高中课程标准实验教科书——美术鉴赏第1课《培养审美的眼睛》。主要从教材分析、教法运用、学法指导、教学手段和教学过程五个方面加以阐述。一、教材分析（一）教学目标本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇，对后面的教学具有指导意义。通过本课的教学，使学生初步了解什么是美术鉴赏，美术鉴赏的一般过程和特征，以及学习美术鉴赏的意义，由此掌握美术鉴赏的方法，培养学生“审美的眼睛”。 （二）重点：培养学生送审美的眼睛，让学生掌握美术鉴赏的一般方法，认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。（理由：审美应是一种主动地行为，因为生活中不是缺少美，而是缺少发现。只有具备了一双审美的眼睛，才能会看和主动。） （三）难点如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏一般过程或方法。（理由：由于学生原有知识基础的制约，对新概念的理解必然有一定的难度。）（四）内容结构本课主要分四个部分，第一部分提出学习美术鉴赏的必要性，第二部分说明什么是美术鉴赏，第三部分为美术作品的分门别类，第四部分是美术鉴赏的意义。二、教法：本课涉及的新知识主要以基本概念为主，所以我采用了讲授法、对于相关的作品采用演示法。 三、学法：记录、观察、理解、记忆四、教学手段：多媒体课件 五、教学过程： 1 、导入：随着社会的进步和经济的发展，人们在满足了物质生活的需要之后，对精神生活的要求也越来越高。当我们面对数量众多，风格各异的美术作品时，如何来辨别作品的好坏，如何认识和理解艺术家的表现方法，作品的意义，对作品的价值的判断以及会从内心产生喜欢或厌恶等的情绪反应。所有这些疑问的产生，都涉及到了美术的鉴赏问题。教师活动：展示图片：张萱的《捣练图》米勒的《拾穗》达利的《内战的预感》康定斯基的《即兴之31》提出问题：A、你喜欢哪幅或者哪几幅作品，为什么？B以上有你感到厌恶或不解的作品吗？为什么？C你能说说其中有关作品的表现有哪些独到之处吗？学生活动：带着问题观察展示的作品，踊跃的回答问题。教师点评：大家对美术作品的这些疑问或者观点，都涉及到了美术鉴赏的问题。那么什么是美术鉴赏，美术作品是怎样分类的以及学习美术鉴赏的意义是什么？下面我们就来学习。（理由：通过作品展示，让学生在看画的同时，提出自己的观点，自然而然的引出美术鉴赏的概念，比单纯由老师来讲述要直观和具有乐趣。）2、什么是美术鉴赏？基本内容：先从对天安门广场的感受和对天安门的审美认知中，说明鉴赏并不神秘，而是与我们的生活息息相关。然后从具体的美术作品入手，以张萱的中国画《捣练图》和法国画家米勒的油画《拾穗者》，来介绍美术鉴赏的一般过程和方法，阐明什么是美术鉴赏及其对象、过程、目的和本质特征等。通过对徐悲鸿的《奔马》和梁楷的《太白行吟图》以及吴冠中的《根扎南国》三幅国画的欣赏以及对各自相关知识的查证，得出他们的内涵是不同的。所以美术鉴赏是被动接受与主动参与的综合的审美活动。美术作品的直观和相关知识是美术鉴赏的基础，这就要求鉴赏者必须首先具备美术的基本知识，识别美术的基本类型和一般表现方法，然后才能进行实质的鉴赏活动。那么美术作品有哪些类型呢？这就涉及到了美术作品是如何分门别类的问题。教师活动：（1）、分别展示天安门的图片、张萱的中国画《捣练图》和法国画家米勒的油画《拾穗者》，徐悲鸿的《奔马》和梁楷的《太白行吟图》以及吴冠中的《根扎南国》（2）、提出问题：A、看到天安门我们联想到什么？（提示：造型的、历史的、情感的）B、《捣练图》和《拾穗者》两幅作品有什么区别？（提示：画种、服装、国家、贫富、）C、《奔马》《太白行吟图》《根扎南国》都是中国画吗？（3）、根据学生的回答，总结有关理论和观点。学生活动：欣赏图片，探究问题，回答提问。 一、教材分析（一）教学目标本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇，对后面的教学具
浅谈高中美术鉴赏教学课堂 【摘要】美术鉴赏课程在培养学生审美能力、提高审美素养、陶冶学情操、健全人格等方面起着重要的作用。搞好高中美术教学课堂有助于发展学生的创造力和想象力，符合素质教育的根本要求。 【关键词】高中美术；教学课堂；鉴赏教育 一、利用传统文化进行美术鉴赏教育 社会的发展引起了人们在生活方式、思维方式、价值观念等方面的深刻变化，当代文化环境下的高中生在他们的审美观念上也表现出强烈的时代特征。这表现在潜意识里，民族传统的审美文化对当代青少年心理的深刻烙印。在美术鉴赏教学中可以采取如下适当的方法：在文化情境中实施美术鉴赏。如在教学中强化学生鉴赏美术作品中的传统精神的能力。例如，可以从中国美术作品中的语言入手，引领学生结合中国书法来赏析绘画中的“线”的功力、情感、个性、格调，以及与中国书法的关系，还可以从传统审美观念对“意境”的追求出发，来赏析传统绘画中的“无我之境”与“有我之境”、道風与意境的关系？？通过这些方式，来帮助学生了解中国传统美术中所体现的人文精神，也可以说在民族文化情境中学会鉴赏。使用更多的教学形式扩大学生的知识面，提高他们对传统美术作品的兴趣和鉴赏能力。首先，可以用鉴赏原作的方式来提高学生的兴趣。比如带学生进入美术馆、博物馆。其次，可以利用现代化多媒体教学系统，从声音、图像、视频等多角度刺激学生，使其接受更多的传统美术信息，提供更好的展示氛围。
二、构建合理的课堂教学结构 1.构建审美结构，提高美的眼力。对于那些对美术尚处无知或知之不多的教育对象来说，这种“美的眼力”是需要引导的。帮助引导他们直接地观察、亲自体验，来增强形象的概念，对物象形成心灵感悟和建立某种精神意味。使他们亲身对作品的感知思维得到珍惜。这种教学生“看”的教学方法的过程，是从生动的审美直观到对应的语言表述的过程，是让学生从对象个别特征到整体形象的把握过程，从而提高他们运用形象表达对美的感受能力。 2.构建知识结构，合理安排教学内容。从美术教学总的目标和任务出发，美术教学在对学生进行审美的同时，还应合理建立科学、健康、文明、积极的教学思路。教师作为课堂教学的主导，在教学过程中，对教学内容、知识掌握应该有自己独立的见解。知识的讲授过程要符合认识规律，学生掌握起来就顺利，否则就会形成新的难点。要从知识广度上下工夫，遵循循序渐进的教育规律，可使教学收到良好的效果。 3.构建教法结构，充分展示教师魅力。教育家第斯多惠在教师规则中明确指出：“我认为教学的艺术，不在于传授的本领，而在于激励、唤醒、鼓舞。”教师的课堂语言就应体现激励、唤醒、鼓舞的作用。作为一堂高效的课堂教学，教法结构直接影响学生的认知实践。教师应从创设情境、激发兴趣入手，根据不同的课题，精心选择教学方法：（1）在鉴赏教学中，老师应最大限度的激发学生的主观能动性，培养他们自主探究的能力。故而“启发式”教学方法，对学生的艺术创造想象力的培养具有重要意义。（2）在常规教学
高中美术鉴赏《人间生活》教学设计 一、教学内容分析： 版本：湘美版普通高中美术新课程标准实验教科书 模块：《美术鉴赏》第二单元第4课《人间生活》（中国部分） 教材内容： 结合上节美术课《心灵的慰藉》的教学使得学生懂得了佛教艺术在中国真正的盛行是魏晋南北朝时期，这阶段盛行的原因是因为战乱—“五胡乱华”。人在面临巨大的灾难面前非常容易信仰宗教，因为佛教所提出的“无常”观念去领悟人生中“苦”的真谛。 追根溯源，本课《人间生活》中大量美术作品对现实生活描绘自然是大时代大环境中的人们生活的安定所导致。生活中的“乐”的场景描绘相较于佛教教义对“苦”的领悟在现今高中生的生活经验中更为容易让他们理解和把握。 本课教学内容通过地下艺术的画像砖、画像石亦或是陶俑对生活场景的描绘，让学生体会到汉朝墓葬艺术中人们希望把生活中的“乐”继续带入到另一个世界；作为对现实生活的真实记录的描绘，在绘画文本上将生活的“乐”作了进一步的发挥，典型为侍女画题材的盛行，代表作《虢国夫人游春图》、《捣练图》、《簪花仕女图》等；五代顾闳中描绘韩熙载夜半歌舞狂欢之景的《韩熙载夜宴图》；另有风俗画的代表作《清明上河图》等。 二、学生学习情况分析： 高二学生基于前几节课对美术作品政治、宗教功能性的了解，从美术作品文化宣化功能的强调到这堂课进入“人间生活”这一主题，单就绘画内容而言，因其接近生活常态学生能够更有体会性；但是对于绘画的形式感而言，本节课中所涉及的多幅叙事性的绘画文本，多采用长卷形式。学生对于中国所独有的长卷绘画形式的陌生；对于古代文人与学生现今阅读习惯的不同；通过本课的学习让学生从长卷形式的陌生感着手去看世俗的绘画内容，去品古代世俗生活的意趣，去悟长卷的形式构图同绘画内容的散点透视设置的统一。试图一改学生用惯用的西方的焦点透视去地辨认绘画人物的叙事性。我认为后者情况---学生习惯性“看图说话”的方式去“鉴赏”美术作品具有极大的普遍性。这样的习惯使得学生在鉴赏形式感很强的绘画作品时带有极大的困惑乃至存在“失语”的现象。 三、教学准备：PPT课件；尺幅相仿的白纸长卷等 四、教学目标： 知识与能力：了解仕女画及风俗画的代表作及代表画家；培养学生对美术作品形式和内容的鉴赏能力和评价能力。 过程与方法：运用观察、模拟、交流诸多方法，体会并理解美术作品是如何形式与内容结合创作的。
阅读下面的文字，根据要求写作。 生活不止眼前的苟且，还有诗和远方。——高晓松 到远方去，到远方去，熟悉的地方没有景色。 凡是遥远的地方，对我们都有一种诱惑，不是诱惑于美丽，就是诱惑于传说。——汪国真 远方是另一种生存，星星的眼睛那么明净……——安·别雷 综合上述材料，结合你的所感所思，写一篇不少于800字的文章。 要求：选好角度，确定立意，自拟题目：不得脱离材料内容及含意的范围；除诗歌外，文体自选，不得抄袭、套作。 【试题来源】黑龙江省齐齐哈尔市2019届高三第三次模拟考试语文试题 【答案解析】 向往远方 有远方，就有人的向往，有了向往，就有希望。——题记 远方，总是神秘而诱人。远方对于我们的诱惑不仅仅是风光美景、人文历史，更多是一种梦幻，一种精神归宿，一种看不见的灵魂里涌动的向往。 所以，当人感到苦闷无助的时候，往往会想着远方；面对着未知的未来，勇敢的人类踏上了远方的征程，开始了人类的发展史。据说，原始社会的猿先是用四肢爬行的，但是为了能看得更高更远，人就站了起来。这个说法的真实性的确有待考究，但是它带给我们的信息，我却无法否认。古人云：人往高处走。人类登上珠穆朗玛峰是为了看得更远。传说有嫦娥奔月，人类就发明了天文望远镜，甚至登上月球……为了看到更多，知道得更多，人类不断向“远方”进发。因为对远方的向往，人类向未知领域探索，发展。因此，“远方”引领了人类的前行的脚步。 “远方”拓展了人类的思想。当人们被自然灾害逼得无法生存的时候，他们会望向天空，希望有神来搭救他们。因为远处的天空，引领他们无尽的幻想，使他们在极端艰苦的环境下，也没有绝望，对远方的期盼给了他们生存下去的勇气。最后，一定是他们心中的希望之神带领他们走出了困境。虽然我们都知道远方的虚无缥缈，但远方却给了我们心灵一个寄托，于是人类就创造了基督教、佛教。对远方的向往使得哥白尼看得更远，提出了日心说，撼动了封建教会统治人类一千多年的地球中心说；对远方的向往使得哥伦布开始了海上旅程，发现新大陆，使生活在狭窄空间的人类知道，世界大得很；因为对远方的向往，中国相继发射了神州系列飞船，开始了中华民族的飞天旅程，圆了千年的飞天梦……因为远方的诱惑，人类作出了很多很多的假设，从前想都不敢想的事情，今天我们已经将它们实现了。有了远方，人们不再停留在过去，不再受到那些无谓的约束。
浅谈中学美术欣赏教学 关键词：欣赏教学类型，欣赏兴趣、领悟作品内涵、陶冶情操。 美术欣赏教学是美术教学中重要的组成部分，它有助于提高学生的整体美术素质，培养审美能力和理解能力，有助于发展学生的创造力和想象力，符合素质教育的根本要求。纵观当前的美术教学，美术欣赏教学已贯穿从小学到大学的审美教学全过程中，而中小学生美术欣赏教学，作为培养学生的审美素质的初级阶段，必须与学生的年龄特点相结合，掌握学生欣赏习惯和欣赏特征。 面对一幅画，该如何欣赏？这是每一个人都有会在心里问的一个问题。作为一名美术教育工作者，我也是常常思考着这一问题结合自己的教学实践，在这谈谈自己的思考。 一、美术欣赏教学的常见类型： 一般说来，常见的美术欣赏教学有以下四种类型。 1、解说型——教师对美术上课或是对美术欣赏的基本原理和基础知识的讲解、说明。 2、问答型——教师就作品或欣赏知识、原理提问，学生回答。 3、讨论型——以学生为主体，教师作为援助者。 4、自由型——学生在学校内外自发地、自由地欣赏美术作品。 解说型的美术欣赏教学的类型最常见，虽然这种以教师为中心的教学方法容易陷入知识灌输型的模式之中，但是，如果能在欣赏话题方面下功夫，对作品作出好的选择，并具有高超的解说技巧，那么可克服上述缺点。 问答型和讨论型的方法有相互关联之外，但相比之下，讨论型的欣赏教学方法更为理想，对于我们教师而方，我们应根据不同的课业欣赏要求，选择不同的教学方法，从而提高教学质量。 二、教师要充分把握教材的重难点，对教材要充分的认识。 为了增加欣赏内容的趣味性，充实课堂内容，教师不光要备好课，写好教案，对于搜集到的美术作品（世界名画、艺术作品等）一定要选好题材内容。因为每件美术作品最突出的美点所处的部位不同，所以备课、授课的侧重也应不同。如：有的作品最突出美点分析须侧重于时代背景和历史故事；有的应侧重于艺术家奇特而巧妙的构思；有的应侧重于造型的寓意和联想等等。 所以，老师应该要有能力找出每件作品的所有美点，而且能准确抓住作品诸葛亮多美点之中一两个最为突出的美点，以此设计教学。如果每件作品都是“形象造型生动、构图均衡稳定、色彩层次丰富……”之类的老套数，学生还有什么兴趣可言？如果学生感到索然无味，教师欣赏还有什么意义？ 三、教师的授课方式应该说灵活多样，以此激发学生的兴趣 1、充分发挥学生的自主性： 自主学习的理论认为：学生是学习的主人，只有在主动参与的学习活动中，学生才能发挥自身的主观能动性，调动自身的创造潜能。 美术欣赏中，学生往往凭单一印象（直觉）来欣赏美术作品，但直觉会受到个体知识和经验的局限，根据这些，课前给学生充分的时间预习，引导学生利用图书馆、网各搜集与欣赏有关的资料，让学生有备而“赏”，从而缩短与欣赏内容的距离，产生欣赏的兴趣，上课时，教师出示欣赏作品后，教师不要立即讲解，可以让学生读画几分钟，也可以以讨论的形式，再请他们说说自己对作品的第一印象，然后再出一些思考题，引导学生观察画面，如画面以什么颜色为主？画了些什么？颜色是暖色调？还是冷色调？整幅画感觉是欢快的，还是伤感的？这都是有利于激发学生的主观感觉、胜于教师的讲解。这样也改变了那种以教师唱独角戏为师生共同参与，充分发挥学生的自主性、鼓励他们发表自己的观点。
高中美术鉴赏第一课教案 第一课学些美术鉴赏知识 (1个课时) 教学目的：1、了解一下美术鉴赏的对象、范围。 2、了解欣赏的基本方法。使学生了解美术鉴赏的基本方法，并能初步应用该方法进行鉴赏练习。 3、调动学生参与欣赏的积极性，培养学生对美术的兴趣。 教学重点：介绍鉴赏方法，特别强调美术评论的非唯一性特点是本课的重点。 教学难点：本课为全册的引言，故设法消除学生的枯燥、乏味感，引导学生用鉴赏方法进行 鉴赏练习。 教学过程： 一、导入 提问：1、鉴赏=欣赏？ (引导学生看书) 2、美术=艺术？ 讲解： 1、假设有这么两个人评价同一幅作品： 甲说：“这幅作品我不懂得欣赏”。 乙说：“这幅美术作品我鉴赏不了”。这两句话和这两个人的身份有什么实质性上的区别？ （甲外行，乙具备这一专业知识。“欣赏”强调一个“赏”，表示看，可以是走马观花似的； “鉴赏”则强调一个“鉴”字，有鉴别之意，要对美术作品和美术形式进行评价。）
2、美术、艺术：源于古罗马拉丁文“art”，都指自然造化的人工艺术，即通过手工制作的 一种艺术。包括文学、音乐和戏剧等等。之后中国文艺界、教育界才把“美术”和“艺术” 这两个概念区分开来。艺术包含美术，美术只是艺术的一个门类，艺术还包括音乐、戏曲、 影视、文学、杂技等。 二、新授 有人说：美术姓美，也有人认为美术姓术。这其中的争论也历来为教育专家所关注， 从美术的符号语言来说，他是姓术，因为他是运用点、线、面、色彩来表述的一门学科。从 鉴赏的角度来分析，美术应该姓美，因为美术形象的本身就是通过美术家或作者经过提炼加 工的生活原型，这些形象是通过审美的提炼加工成具有美感的形象。 (让同学们说说哪种说法比较正确引出美术的真正定义) 1、美术的定义：美术是以物质材料为媒介，塑造可观的静止的，占据一定平面或立体空间 的艺术形象的艺术。表现作者思想感情的一种社会意识形态。 2、美术的范畴：美术通常指绘画、雕塑、工艺美术和建筑艺术等。在中国还包括书法和篆 刻。 a、绘画：在二维的平面上以手工方式临摹自然的艺术。（如油画、国画、素描、水彩等。） b、雕塑：又称雕刻，是雕、刻、塑三种创制方法的总称。指用各种可塑材料（如石膏）或 可雕、可刻的硬质材料（如木材、石头、金属、玉块等），创造出具有一定空间的可视、可 触的艺术形象，借以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理
单元名称：Unit3Safety 课题：Lesson 13：Be Careful, Danny! 【导学目标】（2mins） 1.掌握本课重点单词：safety, careful, hang-hung-hung, lie, serious, necessary 2.掌握短语：be careful, jump up, try to d sth, on top of, be concerned about 3.理解重难点句子：①Isn’t it beautiful? ②I don’t think my arm is broken. 【课前预习】（5mins） 1.自主学习，给出相关的词形变化：1)hang 悬挂(过)_____(过度)_____ (现分)______2)safe(名)_______(副)_____(反)_________ 4)lie 躺(过)_____(过 分)_______(现分)_______ 5)lie 说谎(过)____(过度)____(现分)______ 6)break(形)_______ 7)over(反)_____ 8)care(形)_______ 9)fall(过)_______(过度)_________ 2.自学课文，在文中找出下列短语，并翻译：1)be careful= ________= __________ 2)jump up______ 3)try to do sth________ 4)on top of _______5)be concerned about________6)call an ambulance_________7)on the floor________ 【课堂互动探究】（28mins） I .Read the lesson and answer the questions.(Exercise 1,page35) II. Read the lesson again and fill in the blanks.(Exercise2, page35) III. Discuss the following sentences 1. He sees Danny lying on the floor. see sb doing sth 意思是_____________ 【应用】He saw some boys ___________(fly) kites in the park. “看到某人做过某事”为see sb do sth 【应用】He saw a person ______(come) in his office. “经常看到某 人做某事”为often see sb do sth 【应用】 Iane often sees her son ___(play) soccer. 2. I don't think my arm is broken.此句意思 为_________________I don't think...为否 定转移否定前移的用法：即主句的谓语 动词用否定式，而从句的谓语动词用肯定 式。主要有think, believe, suppose, expect, imagine 等词。【应用】我认为 他通不过考试。I _____ _______he can pass the exam 3. Isn’t it beautiful? 此句翻 译为________________，此结构为否定疑 问句，回答时用“yes不”或“no是”，且 yes 后结构为肯定，no 后结构为否定。 【应用】Don’t you want to go ? -- Yes, I do. 不，我想去。(事实是肯定的) Isn’t he at home? -- ____ _________.是的，他不在 家。（事实是否定的） 【达标检测】（5mins） 1.I don’t think he is ____ to finish the work. A.careful enough B.enough careful 2.Look! A dog is _______(lie) in the middle of the street. 3.There are many old people ________(play) sports in the park in the morning. 4.When I passed by yesterday, I heard the girl ________(play) the piano in her room. 5.Yesterday I happened __________(meet) Jim in the street. The road is very__________. 6.You can drive _________(safety). 7. Please try ___________(not be) late for school next time. 8.I think I’m tall enough.(改为否定句) I ______ ______ I ______ tall enough. 9.Drinking eight glasses of water every day is necessary. (改为同义句) It’s ____________ ____ ________ eight glasses of water every day. 10.Isn’t it beautiful? (根据汉语回答句子) _____, _____ _____.(不，它很漂亮) 11.She hurt herself yesterday.(改为否定 句) She _______ _______ herself yesterday. 12.Would you please open the window?(改为祈使句) ________ the window, please! 13.My head hurts a little.(对划线部分提问) _______ ________ ________your head? 14. Are you OK,Jenny? (改为同义句) Are you______ ______? 批阅等次：时间：次数：
会计集中核算管理系统解决方案1 会计集中核算管理系统解决方案 会计集中核算管理系统 会计集中核算管理系统是针对财政国库支付改革过程中的不同发展阶段，不同管理层次的实际需要而开发设计的。该系统从强化预算约束、规范预算执行出发，实现对预算单位支出行 为的监督管理，将财政支出从事后监督变为事前控制，是一个先进、实用、可靠、迥异于一般财务核算软件的应用管理系统，适用于部分地市、区县和乡镇级财政核算中心。 主要技术特点 提供多处流程控制，支持流程裁减，采用组件的方式，可以根据用户的应用需求构建不同的应用模式提供一个公用的数据平台，一方面集中各单位的资金流转数据、预算数据；另一方面，使各单位数据录入在同一个界面下完成，不再需要频繁切换帐套； 通过一个入口，解决预算、资金、凭证三套数据重复录入问题，并避免多次录入造成的数据录入错误问题； 提供每年上报的决算报表从本软件中提取数据的功能； 业务涵盖内容广泛，全面包含了政府的预算管理、决算管理、财政管理； 与财政部决算报表无缝衔接，内置最新的预算科目模板，完善的预算管理体系。
应用示范点 武汉市江汉区教育局核算中心武汉市汉南区教育局核算中心 武汉市新洲区财政局核算中心武汉市新洲区教育局核算中心 湖北恩施州五峰县教育局核算中心湖北恩施州五峰县财政局核算中心 湖北宜昌来凤县财政局核算中心 财务管理系统 达梦同步总帐系统是整个达梦同步财务管理系统的核心部分。它可以根据用户的会计管理制度，设计会计科目体系，并根据单位核算或管理上的要求，改变相关的档案或控制参数，以建立适应用户要求的专用总帐处理系统。它包含了系统参数与会计科目设置、系统初始化、凭证填制、审核与记帐、帐簿查询与打印、现金流量分析、期末帐务、年终结转等重要功能。 非税收入管理系统 达梦同步非税收入管理系统充分利用当今计算机信息技术，统一进行行政事业单位所有罚没收入、预算外资金收入、其他各项收入及往来性质的资金等非税收入的收缴入库管理，从而达到方便统一收费、全面管理的目的。通过该系统的使用，可以满足各级财政部门统一非税收入收缴管理，更好地辅助政府部门对非税收入的统一调度和管理。 达梦同步社会发放系统 武汉同步远方信息技术开发有限公司在财政部门的大力支持和协助下，开发出了一套“社保资金发放网络化管理系统”。该系统把五种社保资金及城市低保资金、优抚资金全部纳入一个网络系统集中发放，缓解了社保资金财政管理滞后
第1课培养审美的眼睛 一、教学目标 本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇，对后面的教学具有指导意义。通过本课的教学，使学生初步了解什么是美术鉴赏，美术鉴赏的一般过程和特征，以及学习美术鉴赏的意义，由此掌握美术鉴赏的方法，培养学生“审美的眼睛”。 二、教学重点 培养学生送审美的眼睛，让学生掌握美术鉴赏的一般方法，认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。 （理由：审美应是一种主动地行为，因为生活中不是缺少美，而是缺少发现。只有具备了一双审美的眼睛，才能会看和主动。） 三、教学难点 如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏一般过程或方法。 四、教学设计 （一）、引入新课 请同学们回忆：在我们的身边有哪些值得骄傲的建筑或是艺术作品？ 可见，艺术美就在我们身边，和我们的生活息息相关，我们要学会鉴赏身边的艺术作品。 （二）、讲授新课 1、美术鉴赏的概念 2、美术的分类 播放幻灯片同学们请你们研究以下的作品，从美术分类的角度，可以把它们分为几种类型？你的分类标准是什么？按照其他角度又能如何划分？ 绘画，雕塑，建筑，工艺设计，书法篆刻，摄影六大类 3、鉴赏美术作品的步骤 感受、归类、分析和判断→体验、想象和评价 a.下面以《捣练图》和《拾穗》为例，相同题材对比分析欣赏这两幅作品前提：题材相同，同是描绘妇女劳动的场面，
分组： 第一组：从社会背景、画家本身进行分析，对作品进行价值判断。 第二组：从作品的艺术形式入手，对作品进行价值判断 请同学们表述讨论结果: 形式上对比分析： 《捣练图》：中国传统绘画，绢本设色，３７厘米*１４７厘米，长卷，展现宫中妇女的完整的捣练劳动过程，具有连环画性质，人物造型工细，线条劲键，用色富丽华贵，明确传达盛唐的审美观和审美趣味。 《拾穗》油画８３.５厘米*１１１厘米画面质朴真诚，人物造型结实，展现真实的生活气息。 社会背景、画家本身进行分析： 《捣练图》：作者张萱，圣唐时期著名人物画家，宫廷画师所画人物雍容华贵，丰颊肥体，突破了中国人物画主要描绘“烈女”“孝子”传统题材，开始表现现实中的人物形象，在美术史上产生深远影响。 《拾穗》：作者米勒（法国）站在同情农村贫穷妇女的立场上暗示阶级对立，歌颂劳动者质朴勤劳的美德。 总结：两幅作品国度不同，形式不同，两幅作品的艺术价值和社会价值也不同。 b.《黄山日出》这幅摄影作品所表达的意境和绘画作品的意境是否相同？摄影的工具是否最重要的？ 教师引导： 第一，摄影属于美术的范畴，摄影的意境和绘画的意境有共同的追求。 第二，摄影和绘画还是有一定区别的，摄影所受时间、空间、工具的限制比较大，比较多的反映现实社会。绘画相对来说限制较小，画家的思想和情感，可以跨越时间和空间。形式可以更加自由。 第三，摄影工具非常重要，但作品的主题和反映的内容才是最重要的，她和绘画作品一样，最终是要和观众进行交流。 结论： 1，美术作品最直接的反映是视觉形象。艺术家总是通过视觉形象与欣赏者进行面对面的交流。而交流的内容则是艺术家的情感世界和世界观、艺术观等等。 2，不同时代，不同时期，不同地域的艺术家由于受到政治、经济、宗教、
以向往远方为中考作文1000字5篇社会就像一盘捉摸不定的棋局，变化万千，有时竟会让人找不到方向，此时，我要说，把目光投向远方，下面是橙子为大家带来的有关向往远方为中考作文1000字5篇。 向往远方 远方是什么?游子说：“远方就是我出生的地方，是我的故乡。”诗人说：“我的思想在远方，那里有光明的火种。”人们往往对远方怀有美好的憧憬，远方象征着希望，孕育着成功。 远方是什么?这是我一直以来思考的问题。很小的时候，我就整天瞪着眼睛向外看，想象着外面世界的繁华美丽，多姿多彩。那时大人们不让孩子自己出去玩耍，梦中便成了我的天堂。我乘上梦一般的气球梦一般的飘出家门。一次次地让我进行着奇幻的旅行，外面的事物满足了我的好奇心，但终究是梦，我又拥有着对现实世界强烈的渴望，它梦一般地困扰着我。 稍微长大以后，我成了一名小小的学生。从那时起，我开始较为广泛的认识社会，在老师的帮助下了解我未知的一切。因为我是出生在农村，成长于农村，还没有见过城市的孩子，我又开始在同学和伙伴的描叙中向往城市，向往着繁华的都市。“城市里的人很有钱，生活不知比农村好多少倍”——那是的我就是这样认为的。 再后来，我在学校度过了相当长的一段时间，那时的我拥有着孩时的好奇和大人的勇气，还有成长的自信，这些与我所在的学校环境形成了鲜明的对比。身在学校，却又强烈的渴望着外面的自由，以至
于有时候深感学校的苦闷和带给我的压力。乍出校门即豁然开朗，心情也放松许多。然而在如此复杂的人际环境中难免会因不适应而感到迷茫，不知所措。每当这时，我却感到一丝丝对远方的茫然，对前方的无助，在我的心里这是挥之不去的问号。 长大了——这一切我经常引以为豪的事情。岁月在不断地填充我脑海的空白，丰富着我的记忆，我有了自己的事业——这在以前是我梦寐以求的。我在自己的世界里经历着失败与成功，欢笑与泪水。也有许多人陪伴我走过一段又一段的路程。有些人去了，远了，但永远是我记忆中幸福的泪滴。有时候跌倒了，失败了，我会满怀希望的编织未来，把失败抛在脑后;有时候成功了，我有信心百倍的坚信明天会更好。 远方的道路上有许多美丽的鲜花，也会有许多坎坷不平。但不管是什么，都将是移到亮丽的风景线，好好把握吧! 向往远方 谁在远方，有什么是值得我牵挂?有什么是值得我思念?有什么会使我愁得入不了眠?弹起悠悠古筝，一曲《梦江南》引我入眠。 在梦里，我看见本该如同琉璃的天空，却蒙上了一层灰。走着儿时走过的小巷的路，却变得那么泥泞。看着小时候的院落，却满是杂草。踏上以往坐过的台阶，却发现长满了青苔。一切一切开始变了。 我看见一个花甲老人牵着一个孩子，坐在庭院里，笑着看那小孩子玩耍。我想真的是一幅美好的天伦之乐图。突然，昼夜转换，哀哭声此起彼伏，我听到了肝肠寸断的哭声，也不觉的红了眼眶。我看到
六年级语文下册第十三课《金色的鱼钩》教学设计 教学目标 1、有感情地朗读课文，体会课文的思想感情，受到忠于革命、舍己为人的品质的教育。 2、学习作者抓住人物的语言、动作、神态展现人物内心的表达方法。 3、练习快速阅读，认识生字，简要地复述故事。 教学重点 借助课文进一步提高阅读速度，提升阅读能力。体会文章中蕴含的思想感情。 教学难点通过自读课文，深入理解课题“金色的鱼钩”所蕴含的深刻意义。 教学准备 课件 教学安排 1课时 第一课时 一、图片导入，引出课文。 1．【出示课件1、2】长征系列图片，思考：这是发生在什么时候的事情？ 长征，当我们感叹红军创造的这一奇迹时，也应该去看看这伟大奇迹背后那些可歌可泣的感人故事。让我们来认识今天故事的主人公。 他，快四十岁了，个儿挺高，背有点驼，四方脸，高颧骨，脸上布满皱纹，两鬓都斑白了。 2．这是属于哪一种描写方法？这描写的是谁？ 明确：外貌描写 大家亲切的称呼他为“老班长”。（板书：老班长）他是一位普通的红军战士，也是一位挽救了3位年轻战士生命的英雄。 3．让我们一起走进这位英雄人物，齐读课题（板书：金色的鱼钩），看到这个题目，你有哪些疑问？ 二、把握内容，概括课文。 1.请同学们快速地浏览课文，借助六要素简要说说故事的主要内容。 2.在我们解开鱼钩与老班长之间的谜底之前，先来将这些词语读准确。
【出示课件3】 颧骨、两鬓、斑白、搪瓷、严厉、收敛、疙瘩、粗糙、抽噎、红锈、宿营地、 青稞面、喜出望外、热气腾腾、无边无涯、昏迷不醒、奄奄一息 3.交流课文各要素，并将六要素连起来。概括就是去繁就简，这是略读课文重要的学习方法。我们大家一起把它们连成一句话，就成了文章的主要内容。 三、外貌主线，感受人物。 1.抓住老班长的外貌变化，体会老班长的形象 （1）再读课文，找出课文中描写老班长外貌的语句，在文中作标记。【出示课件4】（2）第一处：“炊事班长快四十岁了，个儿挺高，背有点儿驮，四方脸，高颧骨，脸上布满皱纹，两鬓都斑白了。” （3）第二处：“他整夜整夜地合不拢眼”→“他喜出望外地跑回来” （4）第三处：“老班长看到这情况，收敛了笑容，眉头拧成了疙瘩”→“老班长看着我们吃完，脸上的皱纹舒展开了，嘴边露出了一丝笑意”。 （5）第四处：这鱼汤，他自己有没有喝过一口？我们来看看，老班长最后给我们留下的印象。出示：“瘦得只剩皮包骨头，眼睛深深地陷了下去” （6）小结：从老班长外貌的变化我们可以看出他是一个怎样的红军战士？（板书：尽职尽责） 2.感受其他描写，加深体会 故事中还有许许多多地方都蕴含着感人至深的情，把让你感动的句子找出来，动情地和同桌相互读一读，再来感受老班长这份深深的爱。 预设以下几个方面： （1）【出示课件5】 老班长吃鱼骨头的画面（6、7、8自然段） 师：为什么让你感动？ 生：我从捧着、嚼着、紧锁眉头、哽咽等词语感受到老班长的舍己为人。 （板书：舍己为人）是啊，我们和你一样体会到了老班长为别人着想的可贵品质。你能用通过朗读把“我”的心情和感受表达出来吗？让我们一起读出这份感动。 还可以加上动作再次感受一下老班长此时此刻的状态。（生再读） （2）老班长严厉劝“我”吃鱼汤（第21、22自然段）【出示课件6】 ①当时“我”已经发现了秘密，能喝下这碗鱼汤吗？从哪里可以看出来？ 生：“我”端起鱼汤，觉得碗有千斤重，怎么也送不到嘴里。实在喝不下这碗鱼汤。
浅谈高中美术鉴赏教学 在中国绘画中，花鸟画是一个宽泛的概念，除了本意花卉和禽鸟之外，还包括了畜兽、虫鱼等动物，以及树木、蔬果等植物。在原始彩陶和商用青铜器上，“花鸟”充满神秘色彩，遗留着图腾的气息。最早的“花鸟”或许与早期人类的生殖崇拜有一定关系。 《果熟来禽图》为宋朝大画家林椿所画。林椿，(公元12世纪)〔南宋〕钱塘(今浙江杭州)人，生卒年不详，南宋孝宗淳熙(1174-1189)间画院待诏，赐金 带。工画花鸟、草虫、果品，师赵昌，宗徐崇嗣。傅色轻淡，深得写生之妙，
极富生趣，所作花鸟果品直接以色彩分出物象之浓淡，层层晕染阴阳向背，饱满莹润轻匀透明，四实烂漫，鸟雀偷窥，惊飞欲起，栩栩如生，尤小幅笔触工细，布色鲜明，静中寓动，生机盎然，为世人所宝 《果熟来禽图》，绢本，设色，纵：26.9cm，横：27.2cm，有“宋荦审定”藏印一方。原藏于故宫博物馆，现藏于台北市故宫博物院。是我国古代古画，尤其是花鸟画的一个杰出代表。 画家采取了动静结合的手法。选取果木的一枝写秋景：寂静的山林木叶泛黄，沉甸甸的果实早已熟透却无人采摘，任由虫儿噬蚀。一只小鸟蓦然飞上枝头，打破了空间的宁静。忽而，它转颈回眸，振翅欲飞，在这收获的季节里，它是否被画面外更为诱人的景色所吸引呢？给人以呼之欲出的感受。这种以动陈衬静，有以静来凸显动的思想，让图画更显得生机盎然。 若只一枝熟果，则只能显现出成熟的景象，暗示着秋的景象。而秋的凸显则太过死寂，给人以万物枯落的感受。而妙就妙在有那只鸟的跃然纸上，不但给原本单调的画面加上了另一种光彩，还使得这幅画增添了一丝生机。使得这幅画仿佛一下子活了起来似的。 这幅画还采用了虚实结合的手法。那只鸟可谓是这幅画的点睛之笔，它的转颈回眸，振翅欲飞使得本来不算很大的一幅画瞬间得到无限的放大。本来右上角一片空白，但是有了这只鸟的眺望，原本应是败笔的地方，一下子成了经典。鸟的眼神一下子把整张图画空间无限的扩大，甚至超出了他原有的尺寸。使得这幅画简单之中，又不失典雅。这恐怕是西方画作难以达到的一种境界吧！ 而通看整幅画作，所有实物均位于画作左下角，而右上角则完全是一处留