家具造型设计
家具造型设计，是家具产品研究与开发、设计与制造的首要环节。家具设计主要是包含两个方面的内涵：一是外观造型设计，二是生产工艺设计。特别是现代家具是科学性与艺术性的完美统一，物质与精神的辩证统一。家具设计尤其是造型设计更多的从属于艺术设计的范畴，所以，我们必须学习和运用艺术设计的一些基本原理的形式美规律，去大胆创新、探索和想象，设计创造出新的家具造型，用新的家具样式不断将家具消费时尚，开拓新的家具市场。更重要的是，用新的家具设计为人们创造更新更加美好更高品质更加合理的生活方式。
家具造型设计是对家具的外观形态，材质肌理，色彩装饰、空间形体等造型要素进行综合、分析与研究，并创造性的构成新、美、奇、特而又结构功能合理的家具形象。在学习和研究上我们把它归纳为造型设计的基本概念、基本要素、形式美法则与色彩与材质等方面的内容，分别加以论述。
一、家具造型设计的基本概念
（一）家具造型的意义
现代家具设计是工业革命后的产物，它随着科技与时代向前迅速发展，特别是随着信息时代来临，现代家具的设计早已超越单纯实用的价值，更多新的构形，更加体贴人性和蕴涵人文，更加智能化的家具的产生，使家具设计师更多的把创新的焦点集中在家具造型的概念设计方面，尽量使家具的造型具有前卫性和时代感，更加注重造型的线条构成及结构，颜色的运用也更加大胆，材料的应用更多组合，造型可谓千变万化。
正是由于现代家具的迅猛发展，使20世纪80-90年代家具设计的变化越过了上一世纪100年的变化，欧洲18-19世纪的巴洛克和洛可可风格的家具和我国的明清家具可以流行数百年，今天，家具新产品新风格的设计开发速度越来越快，现在，家具设计、开发到投产到市场销售的高峰可能只有一、二年甚至几个月就面临被市场淘汰的命运。生活观念在变化，时代在变化，科学技术在变化，现代家具的造型设计更在变化，时代在呼唤现代家具设计，我们只有不断创新和超越，关注家具造型设计的人文内涵，关注当代的文化背景，注重家具形态的情感表达和表征意义，将高科技与人机工程学、民族性与国际化、小批量与多品种、简练与豪华、理性与感性、大众化与个性化等各种因素完美地结合，应用各种设计手段才能掌握现代家具造型设计的方法。
家具造型是一种在特定使用功能要求下，一种自由而富于变化的创造性造物手法，它没有一种固定的模式来包括各种可能的途径。但是根据家具的演变风格与时代的流行趋势，现代家具以简练的抽象造型为主流，具象造型多用于陈设性观赏家具或家具的装饰构件。为了便于学习与把握家具造型设计，根据现代美学原理及传统家具风格把家具造型分为抽象理性造型、有机感性造型、传统古典造型三大类。
（一）抽象理性造型
抽象理性造型是以现代美学为出发点，采用纯粹抽象几何形为主的家具造型构成手法。抽象理性造型手法具有简练的风格，明晰的条理，严谨的秩序和优美的比例，在结构上呈现数理的模块、部件的组合。从时代的特点来看，抽象理性造型手法是现代家具造型的主流，它不仅可以利于大工业标准化批量生产，产出经济效益具有实用价值，在视觉美感上也表现出理性的现代精神。抽象理性造型是从包豪斯年代后开始流行的国际主义风格，并发展到今天的现代家具造型手法。
图3-32抽象理性造型家具一组
（二）有机感性造型
有机感性造型是具有优美曲线的生物形态为依据，采用自由而富于感性意念的三维形体为的家具造型设计手法。造型的创意构思是由优美的生物形态风格和现代雕塑形式汲取灵感，结合壳体结构和塑料、橡胶、热压胶板等新兴材料应运而生的，有机感性造型涵盖有着非常广泛的领域，它突破了自由曲线或直线所组成形体的狭窄单调的范围，可以超越抽象表现的范围，将具象造型同时作为造型的媒介，运用现代造型手法和创造工艺，在满足功能的前提下，灵活的应用在现代家具造型中，具有独特生动，趣味的效果。在建筑设计的有机建筑代表有澳大利亚悉尼歌剧院，美国肯尼迪国际机场候机楼等，同时，最早的有机感性造型家具也是20世纪40年代美国建筑与家具大师沙里宁和伊姆斯最早创作并确立这一风格的。
图3-33 有机感性造型家具 （三）传统古典造型
中外历代传统家具的优秀造型手法和流行风格是全世界各国家具设计的源泉。“
古为今
用”，“洋为中用”，通过研究、欣赏、借鉴中外历代优秀古典家具，可以清晰的了解到家具造型发展演变的文脉，从中得到新的启迪，为今天的家具造型设计所用。
同时，高档古典家具的造型款式的精美工艺，在今天仍然是受到人们的喜爱并占有一定市场份额，用现代的计算机仿真制造技术可以大批量复制生产，从前只有皇宫贵族才能享用的古典高档豪华家具，满足一部分喜爱古典、豪华、高档家具顾客的需要。
但是，最重要的关键问题是要在对家具的深层次的学习和研究的注入现代家具设计的成份，提练出中国家具风格的元素，要全面借鉴学习古今中外的所有优秀家具文化的营养，最终设计创造出具有中国风格和特色的现代中国家具
图3-34 古典造型家具一组
二、家具造型的基本要素
现代家具是一种具有物质实用功能与精神审美功能的工业产品，更重要的是，家具又是一种必须通过市场进行流通的商品，家具的实用功能与外观造型直接影响到人们的购买行为。而外观造型式样能最直觉是传递美的信息，通过视觉、触觉、嗅觉等知觉要素，激发人们的愉快的情感，使人们在使用中得到美的感受与舒适的享受，从而产生购买欲望。今天，家具设计已经是一场全球经济一体化的激烈竞争，如何在这场竞争中赢得市场，生产出受到市场欢迎的高附加值的家具产品，家具造型设计是实现这一目标的主要手段之一，从国际上的家具设计的二大流派北欧与意大利家具风靡全球成功经验来看，正是“科技领先设计立国”战略的成功用设计创造市场。我们要从北欧、意大利、德国、美、日等发达国家的成功经验中领悟到设计的重要性，用设计去创造21世纪中国现代家具的复兴与腾飞。
因此，家具造型设计在现代市场竞争中成为主要重要的因素，一件好家具，应该是在造型设计的统领下，将使用功能、材料与结构完美统一的结果。要设计出完美的家具造型形象，这就需要我们了解和掌握一些造型的基本要素、构成方法，它包括点、线、面、体、色彩、材质、肌理与装饰等基本要素，并按照一定的形式美法则去构成美的家具造型形象，下面把家具造型设计的基本要素结合在家具造型设计中的具体应用分别加以论述。
（一）造型形态
在我们居住的生活环境中，除了天空、大地、树木等自然景观形态外，目之所及尽是人工制造的形态：建筑、家具、道路、桥梁、车辆、电器等，我们每日每时都在亲身体验这个由人类“设计”制造出来的物质世界，整个物质世界是如何演变成今天的形态的呢？为何某个家具的形态是这个样子而不是另一种样式？同样功能的家具在不同的文化背景中有不同的造型形态，就象欧洲的巴洛克与洛可可家具的与中国明式家具的形态有着截然不同的造型形态一样，所以在进行家具设计时必须很好地了解形态的概念，所谓“形”就是人们所能感受到的物体的样子；“形态就是型的模样”。
造型形态的基本分类如下：
概念的形态—纯粹形态（抽象形态）
自然形态
现实的形态几何形态
人选形态
形态自由有机形态
积极的形态（直接感觉的形态）
消极的形态（间接感觉被暗示的形态）
概念形态是家具设计师进行设计思维和图形设计中的基本语言，概念形态的系列构成和几何学里一样，以点、线、面、体作为概念形态的基本形式如几何定义见下表：
点、线、面、体的基本形态
图3-35 造型形态
要从基本的形态出发去塑造出多变的形态，是形态设计的精髓。开拓家具形态，是在家
具形象的设计中从多视觉，多视点上以创造的形态观进行多重塑造。概念形态是现实形状舍去种种属性之后剩下来的基本构成元素，所以研究概念形态的基本要素，并在家具造型设计中充分也运用它们是非常必要的。下面就概念形态的点、线、面、体四个基本要结合家具造型加以论述。
（二）点
“点”是形态构成中最基本的构成单位。在几何学里，点是理性概念形态是无大小、无方向、静态的，只有位置。而在家具造型设计中，点是有大小、方向甚至有体积、色彩、肌理质感的，在视觉与装饰上产生亮点、焦点、中心的效果。在家具与建筑室内的整体环境中，凡相对于整体和背景比较少的形体都可称之为点。例如：一组沙发与茶几的家具整体构成，一个造型独特的落地灯就成为这个局部环境中的装饰要点。
关于点的基本构成在艺术设计专业基础课的平面构成中基本上都已经学习和掌握，这里着重于家具造型中点的应用加以论述。在家具造型中点应用非常广泛，它不仅是功能结构的需要，而且也是装饰构成的一部分。如柜门，抽屉上的拉手、门把手、锁型、软体家具上的包扣与泡钉，以及家具的五金装饰配件等，相对于整体家具面言，它们都以点的形态特征呈现，是家具造型设计中常用的功能性附件。在家具造型设计中，可以借助于“点”的各种表现特证，加以适当的运用，能取得很好的效果。
图3-36 家具中的点
（三）线
在几何学的定义里，线是点移动的轨迹。在造型设计上各类物体所包括的面及立体，都可用线表现出来，线条的运用在造型设计中处于主宰地位，线条是造型艺术设计的灵魂。线的曲直运动和空间构成能表现出所有的家具造型形态，并表达出情感与美感、气势与力度、个性与风格。
线条的种类：线是构成一切物体的轮廓开头的基本要素。线的形状可以分为直线系和曲线系两大体系，二者的结合共同构成一切造型形象的基本要素。
垂直线
直线水平线
斜线
线弧线
抛物线圆锥曲线
几何曲线双曲线
曲线螺旋线
高次涵数数曲线
自由曲线分为C型、S型和涡形三大类
线条的表情：线的表现特征主要随线型的长度，粗细、状态和运动的位置有所不同，从而在人们的视觉心理上产生了不同的感觉，并赋予其各种个性。
直线的表情：一般有严格、单纯、富有逻辑性的阳刚有力之感觉。
垂直线——具有上升严肃、高耸、端正及支持感，在家具设计中着力强调的垂直线条，似乎能产生进取、庄重、超越感。
水平线——具有左右扩展、开阔、平静、安定感。因此可以说水平线为一切造型的基础线，在家具造型和利用水平线划分立面，并强调家具与大地之间的关系。
斜线——具有散射、突破、活动、变化及不安定感。在家具设计中应合理使用，起静中有动、变化而又统一的效果。
图3-37 直线家具构成
曲线的表情：曲线由于其长度、粗细、形态的不同而给人不同的感觉。通常曲线具有优雅、愉悦、柔和而富有变化的感觉，象征女性丰满、圆润的特点，也象征着自然界美丽的春风、流水、彩云。
几何曲线——给人以理智、明快之感。
弧线——圆弧线有充实饱满之感，而椭圆体还有柔软之感。
抛物线——有流线型的速度之感。
双曲线——有对称美的平衡的流动感。
螺旋曲线--有等差和等比两种，最富于美感和趣味的曲线。并具有渐变的韵律感。大自然中最美的天工造化之物鹦鹉螺就是由渐变的螺旋曲线与涡形曲线结合构造的。
自由曲线——有奔放、自由、丰富、华丽之感。
在家具风格的演变过程、洛可可风格、索内的曲木椅、阿尔托的热弯胶椅、沙里宁的有机家具都是曲线美造型在家具中的成功应用典范。
图3-38 各种线条构成的家具一组
线条的应用：家具造型构成的线条有三种：一是纯直线构成的家具；二是纯曲线构成的家具；三是直线与曲线结合构成的家具。线条决定着家具的造型，不同的线条构成了千变万化的造型式样和风格。
图3-39 各种线条综合构成家具一组
4、面
面是点的扩大，线的移动而形成的，面具有二维空间（长度和宽度）的特点。
面可分为平面与曲面，平面有垂直面，水平面与斜面；曲面有几何曲面与自由曲面。
不同形状的面具有不同的情感特征。正方形，正三角形，圆形具有简洁，明确、秩序的美感。多面形是一种不确定的平面形，边越多越接近曲面，曲面形具有温和、柔软、亲切和动感、软体家具，壳体家具多用曲面线。除了形状外，在家具中的面的形状还具有材质、肌
理颜色的特性，在视觉、触觉上产生不同的感觉以及声学上的特性。
面是家具造型设计中的重要构成因素，所有的人造板材都是面的形态，有了面家具才具有实用的功能并构成形体。在家具造型设计中，我们可以灵活恰当运用各种不同形状的面不同方向的面的组合，以构成不同风格，不同样式的丰富多彩的家具造型。
图3-40 面的家具构成图
（五）体
按几何学定义，体是面移动的轨迹，在造型设计中，体是由面围合起来所构成的三维空间（具有高度、深度及宽度）。
“体”有几何形体和非几体面形体两面三大类。
几何体有：正方体、长方体、圆柱体、圆锥体、三梭锥体、球形等形态。
非几何体：一般指一切不规则的形体。
在家具造型设计中，正方体和长方体是用得最广的形态，如桌、椅、凳、柜等。在家具析形体造型中有实用和虚体之分，实体和虚体给从心理上的感受是不同的。虚体（由面状形线材所围合的虚空间）使人感到通透、轻快、空灵而具透明感，而实体（由体块直接构成实空间）给以重量、稳固、封固、封闭、围合性强的感受。在家具设计中要充分注意体块的虚、实处理给造型设计节来的丰富变化。同时在家具造型中多为各种不同形状的立体组合构成的复合型体，在家具中立体造型中凹凸、虚实、光影、开合等手法的综合应用尤如画家手中的七彩一样，可以搭配出千变万化的魔法一样的家具造型。体是设计、塑造家具造型最基本的手法，在设计中掌握和运用立体形态的基本要素，同时结合不同的材质肌理、色彩，以确定表现家具造型是非常重要的设计基本功。
图3-41 家具体的构成
三、家具造型的形式美法则
在现代社会中，家具已经成为艺术与技术结合的产物，家具与纯造型艺术的界线正在模糊、建筑、绘画、雕塑、室内设计和家具设计等艺术与设计的各个领域在美感的追求和美的物化等方面并无根本的不同，而且在形式美的构成要素上有着一系列通用的法则，这是人类在长期的生产与艺术实践中，从自然美和艺术美概括提练出来的艺术处理并适用于所有艺术创作手法，要设计创造出一件美的家具，就必须掌握艺术造型的形式美法则，而且家具造型设计的形式美法则是在几千年的家具发展历史中由无数前人和大师在长期的设计实践中总结出来的，并在家具造型的美感中起着主导的作用。家具造型的形式美法则和其它造型艺术一样，具有民族性，地域性、社会性，同时家具造型又有它自己鲜明的个性特点，同时又受到功能、材料、结构、工艺等因素的制约，每个设计师都要按照自己的体验、感受去灵活、创造性的应用。
家具造型设计的形式美法则有：统一与变化、对称与平衡、比例与尺度、节奏与韵律、模拟与仿生等。
（一）统一与变化
统一与变化是适用于各种艺术创作的一个普遍法则，同时也是自然界客观存在的一个普遍规律。在自然界中，一切事物都有统一与变化的规律，宇宙中的星系与轨道，树的枝干与果叶，一切都是条理分明，井然有序的。这此时自然界中的统一与变化的本质，反映在人的大脑中，社会形成美的观念，并支配着人类的一切造物质活动。
统一与变化是变化是矛盾的两个方面，它们既相互排斥又相互依存。统一是在家具事例设计中整体和谐、条理、形成主要基调与风格。变化是在整体造型元素中寻找差异性，使家具造型更加生动、鲜明、富有趣味手法。统一是前提，变化是在统一中求变化。
1、统一：在家具造型设计中，主要运用协调，主从、呼应等手法来达到统一的效果。
A、协调
线的协调--运用家具造型的线条如直线曲线为主达到造型线的协调。
形的协调--构成家具的各部件外形相似或相同。
色彩的协调--色彩、纯度、色相、明度的相似材质肌理的相互协调。
B、主从
运用家具中次要都位对主要都位的从属来烘托主要部分、突出主体形成统一感。
C、呼应
家具中的呼应关系主要体现在线条，构件和细部装饰上的呼应。在必要和可能的条件下，可运用相同可相似的线条、构件在造型中重复出现，以取得整体的联系和呼应。
（2）变化：变化是在不破坏统一的基础上，强调家具造型中部分的差异，求得造型的
丰富多变。
家具在空间、形状、线条、色彩、材质等各方面都存在差异，在造型设计中，恰当的利用这些差异，就能在整体风格的统一中求变化，变化是家具造型设计中的重要法则之一，变化在家具造型设计中的具体应用主要体现在对比方面，几乎所有的造型要素都存在着对比因素。如：
线条——长与短、曲与直、粗与细、横与竖。
形状——大与小、方与圆、宽与窄、凹与凸。
色彩——冷与暖、明与暗、灰与纯。
肌理——光滑与粗糙、透明与不透明、软与硬。
形体——开与闭、疏与密、虚与实、大与小、轻与重。
方向——高与低、垂直与水平、垂直与倾斜。
一个好的家具造型设计，处处都会体现造型上的对比与和谐的手法，在具体设计中，许多要素是组合在一起综合应用的，以取得完美的造型效果。
图3-42 家具中的统一与变化一组
（二）对称与平衡
对称与平衡是自然现象的美学原则。人体、动物、植物形态，都呈现这一对称平衡的原则。家具的造型也必须遵循这一原则，以适应人们视觉心理的需求。对称与平衡的形式美法则是动力与重心两者矛盾的统一所产生的形态，对称与平衡的形式美，通常是以等形等量或等量不等形的状态，依中轴或依支点出现的形式。对称具有端庄、严肃、稳定、统一的效果；平衡具有生动、活泼变化的效果。
早在人类文化发展的初期，人类在造物的过程中，就具有对称的概念，并按照对称的法则创造建筑、家具、工具等。先民们在造物过程中对对称的应用，不仅是实用功能的要求，也是人类对美的要求。
在家具造型上最普通的手法就是以对称的形式按排形体，对称的形式很多，在家具造型常用的有以下几类：
镜面——最简单的对称形式，它是基于几何图形两半相互反照的对称。同形，同量，同色的绝对对称。
相对对称——以对称轴线两侧物体外形，尺寸相同，但内部分割，色彩，材质肌理有所不同。相对对称有时没有明显的对称轴线。
轴对称——是围绕相应的对称轴用旋转图形的方法取得。它可以是三条、四条、五条、六条中轴线作多面均齐式对称，在活动转轴家具中多用这种方法。
由于家具的功能多样，在造型上无法全都用对称的手法来表现，所以，平衡也是家具造型的常用手法。平衡是指造型中心轴的两侧形式在外形、尺寸不同，但它们在视觉和心理上感觉平衡，最典型的平衡造型就是衡器称的杠杆重心平衡原理那样。在家具造型中，我们采用平衡的设计手法，使家具造型具更多的可变性与灵活性，同时，需要注意的是除了家具本身形体的平衡外，由于家具是在特定的建筑空间环境中，家具与电器，灯具、书画、绿化、陈设的配置，也是取得整体视觉平衡效果的重要手法。
图3-43 家具中的对称与平衡一组
3、比例与尺度
比例与尺度是与数学相关的构成物体完美和谐的数理美感的规律。所有造型艺术都有二维或三维的比例与尺度的度量，按度量的大小，构成物体的大小和美与不美的形状。我们将家具各方向度量之间的关系及家具的局部与整体之间形式美的关系称之为比例；将家具造型设计时，根据家具与人体尺度，家具与建筑空间尺度，家具整体与部件，家具部件与部件等所形成的特定的尺寸关系称之为尺度。所以，良好的比例与正确的尺度是家具造型形式上完美和谐的基本条件。
（一）比例
家具造型的比例包含两方面的内容：一是家具与家具之间的比例，它需要注意到建筑空间中家具的整体比例的长、宽、高之间尺寸关系，体现出整体协调高低参差，错落有序的视觉效果；二是家具整体与局部，局部与部件的比例，它需要注意到家具本身的比例关系和彼此之间的尺寸关系。比例匀称的造型，能产生优美的视觉效果与完善功能的统一，是家具形式美的关键因素之一。
根据造型法则，我们在家具设计中导入比例的数学法则，这是人类在长期生产实践中总结的一些美的比例方法。
A、黄金比：黄金比又称为黄金分割，黄金比的比值为0.618，凡图形的二段或局部线段与整体线段的比值在0.618或近似时，都被认为是较美的比例关系。
黄金分割比值：将一条线分为大小两段 及 ，使小的一段和大的一段之比与大的一段与整个段之比相等，即 ： ： 设小段 为1，大段 为
则上式为 ： （ ）
1 √52
≈ ≈
这样， 与 处于最匀称的优美的比例关系，这个比例关系自古希腊以来，一直作为美的比例被广泛应用，如建筑、家具、书籍、国旗等都运用黄金比的。
、根号长方形：设正方形的边长为1，其对角线则为√2 ，因此，就能作出短边为1，长边为√2 的长方形，这个长方形称为√2 长方形。长方形的对角线是√3 ，同样可以作出√3 的长方形，以此类推，可以顺序画出无限多的根号长方形。
、数学级数比：常用的有两种，一种为等比级数，如由1：2：3：5：8……等构成，它是以后一项数等于前二项数之和形成的比例。另一种为等差级数比，如由2：4：8：16：32：64……，这种比例的增加值大，因此具有较强的韵律感。
、等距分割及倍数分割：等距分割就是将一个整分割成若干相同的部分，这种分割具有均匀的特点，呈现和谐的美感，但有时也显单调，倍数分割则是将各分割部分或部分与整体之间按简单的倍数关系进行分割，如1：1、1：2、1：3、1：4……等。这类分割比数关系明确，呈现有序、清晰、条理的美感，在柜类家具中应用广泛。
除了上述具有数学比率关系的图形分割形式外，另外也可不按上述比例关系进行分割，但它们被分割图形的对角线应互相平行或互成直角，则它们的形状之间就具有数的比率关系，同样能产生美的比例关系。
综上所述，比例是家具造型设计的基本法则。其中“数”的比率为造型设计中形和分割提供了理性的科学依据，但在实际应用时还需根据家具的功能，材料，结构和所处空间环境作全面的分析并灵活应用，不断创造出新的比例关系。 图3-44 家具中的比例一组
(二)尺度
尺度是指尺寸与度量的关系，与比例密不可分。在造型设计中，单纯的形式本身不存在尺度，整体的结构纯几何形状也不能体现尺度单位，只有在导入某种尺度单位或在与其他因素发生关系的情况下，才能产生尺度的感觉。如画一长方形，它本身没有尺度感，在此长方形中加上某种关系，或是人们所熟悉带有尺寸概念的物体，该长方形的尺度概念就被产生。如在长方形加一玻璃门，加上门把手，就形成一扇门，或者将长方形分割成一橱柜，该长方形的尺度感就会被人感知。
因此家具的尺度必须引入可比较的度量单位或者与所陈设的空间并与其他物体发生关系时才能明确其尺度概念。最好的度量单位是人体尺度，因为家具是以人为本，为人所用其
除了人体尺度外，建筑环境与家具的关系也是家具尺度感的因素之一，要从整体上全面认识与分析、人与家具、家具与建筑、家具与环境之间的整体和谐的比例关系。在造型设计中，创造性的辩证地解决好比例与尺度的关系，既满足功能的要求，又符合美学法则，要有所创新和突破。
图3-45
家具的尺度
（三）节奏与韵律
节奏与韵律也是自然事物的自然现象和美的规律。如鹦鹉螺贝的渐变旋涡形，松子球的层层变化，鲜花的花瓣，树木的年轮 ，巴蕉叶的叶脉，水波的荡漾等，都蕴藏着节奏与韵律的美。法国著名美学家J J 德卢西奥--迈耶在他所著的《视觉美学》一书中说到“艺术中节奏是一些形式因素的组合，例如，在建筑、绘画、雕塑、在工业设计中，便是基本单元的排列。节奏也可以是一种材料的积聚和复合使用，以产生某种不完全是装饰性的有节奏的运动。”节奏与韵律、是人们在艺术创作实践中被广泛应用的形式美法则。韵律与旋律和声一起构成音乐上的三大要素。同样，节奏韵律也是构成家具造型的主要形式美法则。
图3-46 家具中的节奏
节奏美是条理性，重复性、连续性的艺术形式再现；韵律美则是一种有起伏，渐变、交错的有变化有组织的节奏。它们之间的关系是：节奏是韵律的条件，韵律是节奏的深化。
韵律的形式有连续韵律、渐变韵律、起伏韵律和交错韵律。
连续韵律：是由一个或几个单位，按一定距离连续重复排列而生。在家具设计中可以利用构件的排列取得连续的韵律感。如椅子的靠背，橱柜的拉手，家具的格栅等。
渐变韵律：在连续重复排列中，对该元素的形态作有规则的逐渐增长或减少，这样就产生渐变韵律，如在家具造型设计中常见的成组套几或有渐变序列的橱柜。
起伏韵律：将渐变的韵律加以高低起伏的重复，则形成有波浪式起伏的韵律，产生较强的节奏感。在家具造型中，壳体家具的有机造型起伏变化，高低错列的家具排列，家具中的车木构件，热压胶板的起伏造型都是起伏韵律手法的应用。
交错韵律：各组成部分连续重复的元素按一定规律相互穿插或交错排列所产生的一种韵律。在家具造型中，中国传统家具的博古架，竹藤家具中的编织花纹及木纹拼花，地板排列等，都是交错韵律的体现在现代家具中，由于标准部件化生产，系列化组合的工艺，这种单元构件有规律的重复，循环和连续的应用，都成为现代家具节奏与韵律美的体现。
总之，节奏与韵律的共性是重复与变化，通过起伏重复，渐变重复可以进一步强化韵律美，丰富家具造型，而连续重复和交错重复则强调彼此呼应，加强统一效果。
（五）模拟与仿生
大自然永远是设计师取之不竭，用之不尽的设计创造源泉。从艺术的起源来看，人类早期的艺术造型活动都来源于对自然形态的模仿和提练。大自然中任何一种的动物、植物，无论造型、结构、还是色彩，纹理、都呈现出一种天然、和谐的美，大自然的创造力及生命力令人叹为观止，世界著名工业设计大师，德国的路易吉科拉尼（Luigi Colani）认为：“自
信息。”所以，现代家具造型设计在遵循人体工学原则的前提下，运用仿生与模拟的手法，借助于自然界的某种形体或生物、动物、植物的某些原理和特征，结合家具的具体造型与功能，创造性的设计与提练，使家具造型样式体现出一定的情感与趣味，更加具有生动的形象与鲜明的个性特征，特别是给人在观赏与使用中产生美好的联想与情感的共鸣。
现代仿生学的介入为现代设计开拓了新的思路，通过仿生设计去研究自然界生物系统的优异功能，美好形态，独特结构，色彩肌理等特征，有选择地运用这些特征原理，设计的制造出美的产品。在建筑与家具设计上，许多现代经典设计都是仿生设计。如澳大利亚悉尼歌剧院的造型，象贝壳，又象风帆，美国圣胡安疗养院的海贝型的多波薄壳建筑，澳大利亚天才设计师马克、纽森的生物形态椅子，日本家具设计师雅则梅田的玫瑰沙发等。
1、模拟
模拟是较为直接地模仿自然形象来进行家具的造型设计手法，是一种比喻和比拟是事物意象之间的折射，寄寓，暗示与模仿，并与一定自然形态的美好形象联想有关。在家具造型设计中，常见的模拟与联想的造型手法有以下三种。
一是局部造型的模拟，主要出现在家具造型的某些功能构件上，如脚架，扶手、靠板等。
二是整体造型的模拟，把家具的外形模拟塑造为某一自然形象，有写实模拟和抽象模拟的手法，或介于二者之间。一般来说由于受到家具功能、材料、工艺的制练，抽象模拟是主要手法，抽象模拟重神拟，不求形拟，而人寻味与联想。
三是在家具的表面装饰图案中自然形象作装饰。这种形式多用于儿童家具和娱乐家具。
图3-48 家具中的模拟与仿生造型一组
2、仿生
仿生学是一门边缘学科，是生命科学与工程技术科学互相渗透，彼此结合的一门新兴学科。而仿生学的设计是从生物学的现存形态受到启发，在原理方面进行深入研究，然后在理解的基础上进行联想，并应用产品设计的结构与形态，这是一种人类社会与大自然相谐调相吻合的设计理论的设计方法，开创了现代设计的新领域。例如：壳体家具、壳体建筑就是设计师应用龟壳、贝壳、蛋壳的原理的现代制造技术，现代材料工艺的新设计，20世纪60年代来，设计制造了许多造型奇特、形式多样的壳体家具和建筑。现代层压板家具，玻璃钢成型家具，塑料压模家具都仿生壳体结构在现代家具上广泛应用。
据功能，材料工艺、环境要求恰当地运用，功能要放在第一位。设计方法是手段，并不是目的，最终的目标是创造一件功能合理造型优美的家具产品。
四、家具造型的色彩与材质
色彩与材质是家具造型设计的构成要素之一。“远看颜色近看花”，一件家具给人的第一印象首先是色彩、其次是形态、最后是材质。色彩与材质具有极强的表现力，在视觉上，触觉上给人以心理与生理上感受与联想。
色彩在家具中本身不能独立存在，它必须依附材料和造型，在光的作用下，才能呈现。如各种木材丰富的天然本色与木肌理，鲜艳的塑料、透明的玻璃、闪光的金属、染色的皮革、染织的布艺、多彩的油漆等。从一件完美的家具来看，通过艺术造型、材质肌理、色彩装饰的综合构成，传递着视觉与触觉的美感信息，在现代家具设计的范畴里，视觉因素与心理因素触觉因素，与生理因素二者互为因果关系，是现代家具设计重要的一环，两者分担着人类的精神文明与物质文明生活。
（一）色彩
色彩是一门独立的科学与艺术知识，它涉及到色彩本身求成的理化科学，人眼接受色彩的视觉生理科学及人脑接受色彩产生情感的心理科学，美术上研究色彩的色相（H）、明度、（V），纯度（C）三要素的色彩艺术学。在艺术设计及相关专业中，色彩作为专业基础在色彩写生与色彩构成中都已经经过专业训练与学习，在这里我们着重于学习与研究色彩在家具造型设计中的应用。
家具色彩主要体现在木材的固有色，家具表面涂饰的油漆色，人造板材贴面的装饰色，金属、塑料、玻璃的现代工业色及软体家具的皮革、布艺色等。
1、木材固有色：在今天，木材仍然是现代家具的主要用材。木材作为一种天然材料，它的固有色成为体现天然材质肌理的最好媒介。木材种类繁多，其固有色也十分丰富，有淡雅、细腻也有深沉粗犷，但总体上是呈现温馨宜人的暖色调。在家具应用上常用透明的涂饰以保护木材固有色和天然的纹理。木材固有色具有与环境与人类自然和谐，给人以亲切、温柔、高雅的情调，是家具的恒久不变的主要色彩，永远受到人类的喜爱。
图 3-39 不同木纹肌理一组
2、家具表面油漆色：家具大多需要进行表面深涂油漆，一方面是保护家具以免大气光照影响，延长其使用寿命，另一方面家具油漆在色彩上起着重要的美化装饰作用。
家具深饰油漆分两类，一类是透明涂饰；另一类是不透明涂饰，同时又有亮分光和亚光二类。
透明涂饰本身又分两种，一种是显露木材固有色，另一种是经过染色处理改变木材的固
不透明涂饰是将家具本身材料的固有色完全覆盖，油漆色彩的冷暖、明度、彩度、色相极其丰富，可以根据设计需要任意选择和调色，在低档木材家具，一般金属家具，人造板材家具使用较多。
3、人造板贴面装饰色：随着人类环境意识的提高，在现代家具的制造中，大量的使用人造板材。因此，人造板材的贴面材料色彩成为现代家具中的重要装饰色彩。人造板贴面材料及其装饰色彩非常丰富，有高级珍贵天然薄木贴面，也有仿真印刷的纸质贴面，最多的是（PVC）防火塑面板贴面。这些贴面人造板对现代家具的色彩及装饰效果起着重要作用，在设计上可供选择和应用的范围很广，也很方便，主要根据设计与装饰的需要选配成品，不需要自己调色。
4、金属、塑料、玻璃的现代工业色：现代大工业标准化批量生产的金属、塑料、玻璃家具充分体现了现代家具的时代色彩。金属的电镀工艺，不锈钢的抛光工艺，铝合金静电喷涂工艺所产生的独特的金属光泽，塑料中鲜艳色彩，玻璃中的晶莹透明，这几类现代工业材料已经成为现代家具制造中不可缺少的部件和色彩，随着现代家具的部件化、标准化生产，越来越多的现代家具是木材、金属、塑料、玻璃等不同材料配件的组合，在材质肌理在装饰色彩显露出相互衬托，交映生辉的艺术效果。
图3-50 金属、塑料、玻璃的材质肌理
5、软体家具的皮革、布艺色：软体家具中的沙发、靠垫、床垫D 现代室内空间中占有较大面积，因此，软体家具的皮革、布艺等覆面材料的色彩与图案在家具与室内环境中起了非常重要的作用。特别是随着布艺在家具中使用的逐步流行，由于现代纺织工业所生产的布艺种类及色彩极其丰富多彩，为现代软体家具增加了越来越多的时尚流行色彩，是现代家具设计师非常需要值得注意和选配的装饰色彩和用料。
图3-51 布艺的肌理
除了上述家具的色彩应用外，家具的色彩设计还必须考虑下述因素：家具与室内环境的因素：家具的色彩不是孤立的一件或一组成套家具，家具与室内空间环境是一个整体的空间，所以家具色彩应与室内整体的环境色调和谐统一。家具与墙面、家具与地面、地毯、家具与窗帘、布艺、家具与空间环境（办公、居家、餐饮、旅馆、商业……）都有密不可分的关系，设计单体或成套家具的色彩必须把家具所处的建筑空间环境的色调一起综合设计，总之家具的色彩设计必须和室内环境及其使用功能作整体统一考虑。
1、家具与灯具、室内陈列的因素：现代家具与灯具的设计正在走向整合，特别是家具的内嵌灯光设计已经成为家具设计的一个组合部分，家具几乎都是在室内陈设使用的，室内灯光的设计对家具的色彩与造型式有着极其重要的渲染烘托效果，灯具的造型、灯具的色彩、灯具的光源、灯具的投射方向与家具的造型、色彩应作统一的设计与考虑。
家具与室内陈列的因素也是影响家具色彩的因素之一，挂画，工艺精品，装饰小品，酒具、餐具、书籍、电器等的陈列与布置与家具是一个整体的互补的色彩与装饰效果，在设计家具色彩时也应一起结合考虑。
2、家具与流行计色的因素：现代家具与现代服装，现代工业产品一样，正在走向“时装化”的流行时尚趋势。所以要时刻关注当代家具设计、时装设计、建筑设计、工业设计的最新专业资讯，广泛搜集国际国内市场的流行趋势信息，特别是国际国内大型设计展览博览会的家具设计信息，同时关注当代最新科技成果对家具设计与制造的影响，向服装设计、汽车设计、建筑设计、家电设计学习借鉴，把最新的设计潮流应用到家具设计中，不断设计创造，不断推陈出新，设计出具有时代色彩，引导消费潮流的现代家具新产品。
（二）材质
材质是家具材料表面的三维结构产生的一种质感，用来形容物体表面的肌理。质感有触觉肌理和视觉肌理，材质肌理是构成家具工艺美感的重要因素与表现形式。
材质、肌理既是触觉的，又是视觉的，天然木纹的美丽与温暖，金属的坚硬与冰冷，皮革、布艺的柔软，玻璃的晶莹，竹藤的编织纹理……，材质肌理不仅给人生理上的触觉感受，也给人视觉上的心理感受，引起冷、暖、软、硬、粗、细、轻、重……各种生理与心理的感觉。尤其是家具与人的接触机会最多，触觉是人类最重要的感觉系统之一，因此家具材质肌理美感的触觉设计在家具设计中占着重要地位。
1、材质的种类：
粗与细
凹与凸
触觉肌理软与硬
冷与热
材质（肌理）
有光与无光
视觉肌理细腻与粗糙
有纹理与无纹理
不同的材料有不同的材质有同理，即使同一种材料，由于加工方法的不同也会产生不同的质感。为了在家具造型设计中获得不同的艺术效果可以将不同的材质配合使用，或采用不同的加工方法，显出不同的材质肌理美，丰富家具造型，达到工精质美的艺术效果。
图3-52 材质肌理一组
2、材质的应用
现代家具材料越来越丰富，科学技术的进步又为我们提供了日新月异的新材料和新工艺，为丰富现代家具的表现力创造了新的条件。
家具材质肌理处理，一般两方面来考虑：一是材料本身所具有的天然质感，如木材、石材、金属、竹藤、玻璃、塑料、皮革、布艺等等，由于其材质本质的不同，人们可以根据材质的不同长度，强度、品性、肌理，在家具设计中组合设计，搭配应用；二是指同一种材料的不同加工处理，可以得到不同的肌理质感，如对木材采用不同的切削加工，可以得到不同的木纹肌理效果，对玻璃的不同加工，可以得到镜面玻璃，喷砂玻璃、刻花玻璃、彩色玻璃等不同艺术效果，如竹藤采用不同的穿插经纬编织工艺，可以得到千变万化的编织图案。根据上述两方面的材质处理方法，在家具造型设计中，充分发挥材质的天然美和凸显强化材质的工艺美是现代家具设计的重要手法，尤其是要恰如其分的充分运用不同材料质地肌理的配合，通过组合应用和对比的手法获得丰富生动的家具艺术造型效果。在这方面，许多家具设计大师的经典作品都是在不同材质肌理的艺术处理上获得了极大的成功。现代设计“返朴归真”的趋势来看，尽可能保持材料的原始本质来体现自然美，凸现材料质地美是现代家具的新潮流。
图3-53 材质在家具中的应用
第三节人体工程学与家具功能设计
在漫长的家具发展历程中，对于家具的造型设计，特别是对人体机能的适应性方面，大多仅通过直觉的使用效果来判断，或凭习惯和经验来考虑，对不同用途、不同功能的家具，没有一个客观的科学的定性是分析的衡量依据，甚至包括宫廷建筑家具，不管是欧洲国王，还是中国皇帝使用的家具，虽然精雕细刻，造型复杂，但在使用上都是不舒适甚至是违反人体机能的。现代家具最重要的因素就是“以人为本”，基于人本性的设计开发，从“机械设计”走向的“生命设计”，用产品设计开发创造新生活。
现代家具早已超越了单纯实用的需求层面，进一步以科学的观点，研究家具与人体心理
家具造型系统 从公元前16世纪到现在，形成了以下几种具有代表性的家具风格： 1 古典家具 古典家具是指公元前16世纪至公元5世纪古埃及、古希腊、古罗马时期的家具。 2 哥特式 13世纪后期哥特式建筑风靡于欧洲大陆。这种潮流也完全支配了当时家具的发展。哥特式家具是由哥特式建筑风格演变来的。 3 巴洛克风格 巴洛克风格最大的特征是以浪漫主义作为造型艺术设计的出发点，它具有热情奔放及丰丽委婉的艺术造型特色，这一时期家具风格并不受建筑风格改变的影响，主要基于家具本身的功能需要及生活需要。其最大的特点是将富于表现力的细部相对集中，简化不必要的部分，而着重于整体结构，因而它舍弃了文艺复兴时期复杂的装饰，而加强整体装饰的和谐效果，使家具在视觉上的华贵和功能上的舒适更趋统一。 4 洛可可风格 洛可可风格家具于18世纪30年代逐渐代替了巴洛克风格。由于这种新兴风格成长在法王“路易十五”统治的时代，故又可称为“路易十五风格”。洛可可(Rococo)是法文“岩石”(Rocaille)和“蚌壳”(Coquille)的复合文字，意思是表达这种风格多以岩石和蚌壳装饰的特征。 洛可可家具的最大成就是在巴洛克家具的基础上进一步将优美的艺术造型与功能的舒适效果巧妙地结合在一起，形成完美的工艺作品。洛可可风格家具的最大成就就是将优美的艺术造型与舒适的功能巧妙结合起来，形成完美的工艺晶。特别值得一提的是家具的形式和室内陈设、室内墙壁的装饰完全一致，形成一个完整的室内设计的新概念。通常以优美的曲线框架，配以织锦缎，并用珍木贴片、表面镀金装饰，使得这时期的家具，不仅在视觉上形成极端华贵的整体感觉，而且在实用和装饰效果的配合上也达到了空前完美的程度。 5 新古典风格 新古典风格大致可以分为两个发展阶段：第一阶段大约自1760年至1800年间，称为庞贝式；第二阶段自1800年至1830年间，称为帝政式。庞贝式风格盛行于18世纪后半叶，当时的法国路易十六式风格，英国乔治后期的罗伯特-亚当、赫巴怀特和谢拉顿风格，美国联邦时期风格以及意大利、西班牙等国均属于庞贝式风格的范畴。 6 民族古典家具 受中国古典风格的影响，16世纪日本出现的书院建筑，也十分讲究队陈列的布置，如中国式的卷轴和书法，地上陈列的香炉、花瓶、精美的文房用具等等。 7 中国古代风格
美式家具常见元素名称 ——潘巍 一、现代美式家具造型设计的基本原理 现代美式家具造型设计的基本原理来源于欧洲古典建筑和18世纪晚期的设计书籍，平衡、层次、图案、整体比例原理的应用在现代美式家具表现形式中比比皆是。 1）平衡 平衡是现代美式家具造型设计中作重要的原则，对称的平衡，在轴的两边使用相同的形式，这在现代美式家具中可以看到，同时现代美式家具设计中从自然界吸收了大量平衡的有形实体应用在家具产品里，餐桌椅、床屏、斗柜、橱柜、箱柜等均可见到。 2）层次 依据功能、形状、尺寸安排元素或成分的重要性是现代美式家具的一个特征，对于表达装饰的某一点或特别突出的视觉点给与特殊表达，比如雕刻、金属五金件等；以达到特殊的视觉层次感；如门或抽屉以及装饰元素，集中在视平线；突出部件与装饰在家具中的层次感。 3）图案 使用来自欧洲传统的以及经过美国本土改良的装饰图案在家具的形状、形式或空间中进行重复表现，营造艺术化风格的审美情趣，比如盾形、椭圆形、心型、贝壳形等。 4）比例 比例是指部件和部件之间、部件和整体之间的相对关系；部分和整体之间的关系是经过精心考虑的选自古典模型并精确测量，使用可视化的令人愉悦的比例是现代美式家具强调的重要因素之一。通常对于外形大致呈长方形或矩形的形状比例一般采用1和1.618，或者接近于5和8；同时在许多实际设计中采用1：3或2：3代替方形；但是实际使用中根据具体情况大多是近似值[18]。 家具的造型与装饰常通过表面图案、纹样、纹理、色泽以及线型（型面）、脚型、顶帽、装饰件等的处理来实现。现代美式家具中比较有代表性的装饰要素主要有：脚型、轴柱型、线型、装饰件、装饰花等，以及表面薄木拼花装饰设计。 二、现代美式家具的造型特征与装饰图案 1）脚型和柱型 现代美式家具脚型和柱型吸收各国的风格并加以改进的结果，常见的有：
现代家具造型特点 现代家具的造型特点主要体现在以下几个方面。 现代家具注重简约和功能性。现代社会的快节奏生活使得人们更加注重家居空间的实用性和便捷性。现代家具的造型设计简洁大方，注重线条的流畅和空间的利用。家具的各个部分都能够发挥出最大的功能，例如椅子的座面设计符合人体工学原理，能够提供舒适的坐姿，而床的设计则兼顾舒适性和储物功能，增加了空间利用率。 现代家具追求个性化和创新性。现代社会强调个人的独立性和个性化需求，家具设计也不例外。现代家具的造型多样化，注重独特性和创新性，以满足人们对个性化生活的追求。例如，现代沙发的造型可以是非常抽象的，或者是带有鲜明个性的图案和色彩，给人一种独特的感觉。同时，现代家具也注重与时俱进，采用新材料、新技术和新工艺，不断推陈出新，给人带来耳目一新的感觉。 现代家具注重环保和可持续发展。随着人们对环境保护意识的增强，现代家具的造型设计也开始注重环保和可持续发展。现代家具使用的材料多是环保、可回收的材料，如竹木材料、环保漆等。同时，现代家具的设计也注重节能和减少资源浪费，例如在灯具设计中采用LED等节能灯源，或者在家具的制造过程中减少废料产生，减少对自然资源的消耗。 现代家具注重舒适性和人性化。现代家具的造型设计不仅追求美观，
更注重舒适性和人性化。现代的家具设计充分考虑人体工学原理，使得家具的使用更加舒适和符合人体的需求。例如，现代床的设计注重支撑和缓冲功能，能够给人良好的睡眠体验；现代沙发的设计注重人体曲线，使得坐姿更加舒适；现代桌椅的设计注重工作效率和舒适性，使得工作更加轻松愉快。 现代家具的造型特点体现了简约、功能性、个性化、创新性、环保可持续发展、舒适性和人性化等多个方面。现代家具的设计不仅仅是为了满足人们的基本生活需求，更是为了提升生活品质和个性化需求。通过不断创新和追求，现代家具的造型设计将继续适应人们日益多样化的生活方式和需求。
家具造型的形式美法则 在现代社会中，家具已经成为艺术与技术结合的产物，家具与纯造型艺术的界线正在模糊、建筑、绘画、雕塑、室内设计和家具设计等艺术与设计的各个领域,在美感的追求和美的物化等方面并无根本的不同，而且在形式美的构成要素上有着一系列能用的法则,这是人类在长期的生产与艺术实践中，从自然美和艺术美概括提练出来的艺术处理并适用于所有艺术创作手法，要设计创造出一件美的家具，就必须掌握艺术造型的形式美法则，而且家具造型设计的形式美法则是在几千年的家具发展历史中由无数前人和大师在长期的设计实践中总结出来的,并在家具造型的美感中起着主导的作用.家具造型的形式美法则和其它造型艺术一样，具有民族性，地域性、社会性，同时家具造型又有它自己鲜明的个性特点,同时又受到功能、材料、结构、工艺等因素的制约，每个设计师都要按照自己的体验、感受去灵活、创造性的应用。 家具造型设计的形式美法则有：统一与变化、对称与平衡、比例与尺度、节奏与韵律、模拟与仿生等。（一)统一与变化 统一与变化是适用于各种艺术创作的一个普遍法则,同时也是自然界客观存在的一个普遍规律.在自然界
中，一切事物都有统一与变化的规律,宇宙中的星系与轨道，树的枝干与果叶，一切都是条理分明，井然有序的.这是自然界中的统一与变化的本质，反映在人的大脑中,社会形成美的观念,并支配着人类的一切造物质活动。 统一与变化是变化与矛盾的两个方面，它们既相互排斥又相互依存。统一是在家具事例设计中整体和谐、条理、形成主要基调与风格。变化是在整体造型元素中寻找差异性，使家具造型更加生动、鲜明、富有趣味手法。统一是前提，变化是在统一中求变化。 1、统一：在家具造型设计中，主要运用协调，主从、呼应等手法来达到统一的效果。 A、协调 线的协调——运用家具造型的线条如直线曲线为主达到造型线的协调。 形的协调——构成家具的各部件外形相似或相同. 色彩的协调--色彩、纯度、色相、明度的相似材质肌理的相互协调。 B、主从 运用家具中次要地位对主要地位的从属来烘托主要部分、突出主体形成统一感。 C、呼应
家具造型设计 家具造型设计，是家具产品研究与开发、设计与制造的首要环节。家具设计主要是包含两个方面的内涵：一是外观造型设计，二是生产工艺设计。特别是现代家具是科学性与艺术性的完美统一，物质与精神的辩证统一。家具设计尤其是造型设计更多的从属于艺术设计的范畴，所以，我们必须学习和运用艺术设计的一些基本原理的形式美规律，去大胆创新、探索和想象，设计创造出新的家具造型，用新的家具样式不断将家具消费时尚，开拓新的家具市场。更重要的是，用新的家具设计为人们创造更新更加美好更高品质更加合理的生活方式。 家具造型设计是对家具的外观形态，材质肌理，色彩装饰、空间形体等造型要素进行综合、分析与研究，并创造性的构成新、美、奇、特而又结构功能合理的家具形象。在学习和研究上我们把它归纳为造型设计的基本概念、基本要素、形式美法则与色彩与材质等方面的内容，分别加以论述。 一、家具造型设计的基本概念 （一）家具造型的意义 现代家具设计是工业革命后的产物，它随着科技与时代向前迅速发展，特别是随着信息时代来临，现代家具的设计早已超越单纯实用的价值，更多新的构形，更加体贴人性和蕴涵人文，更加智能化的家具的产生，使家具设计师更多的把创新的焦点集中在家具造型的概念设计方面，尽量使家具的造型具有前卫性和时代感，更加注重造型的线条构成及结构，颜色的运用也更加大胆，材料的应用更多组合，造型可谓千变万化。 正是由于现代家具的迅猛发展，使20世纪80-90年代家具设计的变化越过了上一世纪100年的变化，欧洲18-19世纪的巴洛克和洛可可风格的家具和我国的明清家具可以流行数百年，今天，家具新产品新风格的设计开发速度越来越快，现在，家具设计、开发到投产到市场销售的高峰可能只有一、二年甚至几个月就面临被市场淘汰的命运。生活观念在变化，时代在变化，科学技术在变化，现代家具的造型设计更在变化，时代在呼唤现代家具设计，我们只有不断创新和超越，关注家具造型设计的人文内涵，关注当代的文化背景，注重家具形态的情感表达和表征意义，将高科技与人机工程学、民族性与国际化、小批量与多品种、简练与豪华、理性与感性、大众化与个性化等各种因素完美地结合，应用各种设计手段才能掌握现代家具造型设计的方法。 家具造型是一种在特定使用功能要求下，一种自由而富于变化的创造性造物手法，它没有一种固定的模式来包括各种可能的途径。但是根据家具的演变风格与时代的流行趋势，现代家具以简练的抽象造型为主流，具象造型多用于陈设性观赏家具或家具的装饰构件。为了便于学习与把握家具造型设计，根据现代美学原理及传统家具风格把家具造型分为抽象理性造型、有机感性造型、传统古典造型三大类。 （一）抽象理性造型 抽象理性造型是以现代美学为出发点，采用纯粹抽象几何形为主的家具造型构成手法。抽象理性造型手法具有简练的风格，明晰的条理，严谨的秩序和优美的比例，在结构上呈现数理的模块、部件的组合。从时代的特点来看，抽象理性造型手法是现代家具造型的主流，它不仅可以利于大工业标准化批量生产，产出经济效益具有实用价值，在视觉美感上也表现出理性的现代精神。抽象理性造型是从包豪斯年代后开始流行的国际主义风格，并发展到今天的现代家具造型手法。
家具造型的基本设计元素 引言 家具是人们日常生活中不可或缺的一部分，它不仅满足了人们的使 用需求，还有助于营造舒适和美观的居家环境。在设计家具时，造型 是一个至关重要的方面，它能够决定家具的功能性、美观性和独特性。本文将介绍家具造型的基本设计元素，包括线条、比例、对称、曲线、颜色和材质等。通过了解这些基本设计元素，我们可以更好地理解家 具设计的原理和方法。 1. 线条 线条是家具造型中最基本也是最重要的一个要素。它可以分为直线 和曲线两种。直线造型通常给人一种稳定和简洁的感觉，适用于现代 风格的家具设计。曲线造型则更为柔和和优雅，适用于传统和古典风
格的家具设计。在家具设计过程中，设计师可以通过运用不同类型的 线条来表达家具的功能和风格。 2. 比例 比例是家具造型中重要的一个因素，它决定了家具的整体外观和空 间占用。家具的比例应该与使用场所相适应，既要满足使用者的需求，又要与周围环境协调一致。过大或过小的比例都会破坏家具的美感和 使用功能。因此，在设计家具时，设计师需要认真考虑家具的比例关系，确保其与周围空间的协调和谐。 3. 对称 对称是家具造型中常用的一种设计手法。它指家具的左右两侧是对 称的，给人一种稳定和平衡的感觉。对称的家具造型适合用于正式的 场所，如会客室和书房。然而，对称并不适用于所有情况，有时非对 称的设计可以带来更加富有创意和独特的效果。
曲线是家具造型中常用的一种设计元素。通过运用曲线，可以使家具看起来更加柔和和亲切。曲线也能够增加家具的美感和艺术价值。在设计曲线形状时，需要注意和谐和流畅的效果，避免过多或过少的曲线造成不舒适的感觉。 5. 颜色 家具的颜色选择对其造型有着至关重要的影响。颜色可以突出家具的特点，也可以与周围环境相融合。浅色调的家具给人一种明亮和宽敞的感觉，适用于小空间和现代风格。深色调的家具则给人一种沉稳和庄重的感觉，适用于大空间和传统风格。在选择家具颜色时，应考虑到整体的装饰风格和配色方案。
新中式家具设计要点 新中式家具设计是中国传统文化与现代设计理念的完美结合，具有独特的风格和特点。以下是新中式家具设计的要点： 一、注重传统元素的应用 新中式家具设计充分借鉴了中国古代家具的造型和工艺，注重传统元素的应用。例如，设计师会采用传统的木雕、漆器、红木等材料，结合中国传统的图案、花纹、雕刻等装饰手法，打造出充满中国传统文化韵味的家具。 二、追求简约与现代感 新中式家具设计追求简约、大气、干净的风格，注重线条的流畅和比例的协调。家具的造型简洁而不失雅致，展现出现代设计的精髓。同时，新中式家具设计也融入了一些现代元素，使传统与现代完美融合，呈现出独特的审美效果。 三、讲究材质和工艺 新中式家具设计注重选用高质量的材料，并注重工艺的精细。家具的材质多选择上乘的木材，如红木、楠木、梓木等，以保证家具的质感和舒适度。同时，设计师会注重家具的制作工艺，采用传统的手工工艺和现代的机械加工，使家具既具有传统工艺的精细，又具备现代生产的效率。
四、注重功能性和实用性 新中式家具设计注重家具的功能性和实用性。设计师会根据家具的用途和空间的需求，合理设计家具的结构和功能。例如，床、沙发等家具会注重人体工学设计，以提供舒适的使用体验；储物家具则会注重空间的合理利用，方便物品的收纳和整理。 五、强调文化内涵和情感表达 新中式家具设计强调家具的文化内涵和情感表达。设计师会在家具的造型、材质、装饰等方面融入丰富的文化元素，通过家具来表达对传统文化的敬仰和对生活的热爱。家具不仅仅是一种实用品，更是一种艺术品，能够给人带来美的享受和情感的满足。 六、注重环保和可持续发展 新中式家具设计注重环保和可持续发展。设计师会选择环保的材料和工艺，避免使用对环境有害的化学物质。同时，设计师也注重家具的耐用性和维护性，以延长家具的使用寿命，减少资源的浪费。 新中式家具设计是传统与现代的完美结合，注重传统元素的应用，追求简约与现代感，讲究材质和工艺，注重功能性和实用性，强调文化内涵和情感表达，注重环保和可持续发展。通过这些要点的运用，新中式家具设计可以给人带来独特的审美体验，展现出中国传统文化的魅力和现代设计的创新。
木质家具设计与制作技巧 木质家具设计与制作技巧 1.选材：选择合适的木材是设计与制作高质量木质家具的第一步。常用的木材包括橡木、胡桃木、松木等。不同的木材具有不同的纹理、硬度和颜色。根据家具的用途和风格，选择适合的木材非常重要。 2.设计：设计是木质家具制作的核心环节，它决定了家具的外观、功能和实用性。在设计过程中，需要考虑到家具的尺寸、形状、比例和结构。设计师应该能够将创意转化为可行的产品，并考虑到使用者的需求和舒适度。 3.结构：家具的结构是其稳固性和耐用性的关键。结构应该能 够支撑家具的重量，并确保使用时不会发生断裂或松动。使用传统的榫卯结构或现代的螺栓连接都是常用的结构方式。在设计过程中，需要仔细考虑结构的合理性和稳定性。 4.加工：家具的加工过程是将设计转化为实际产品的重要环节。常见的加工工艺包括刨削、锯割、雕刻、打磨等。要确保加工的精准度和细致度，以保证家具的外观质量。 5.涂装与饰面：涂装和饰面是家具增加美感和保护作用的重要 步骤。常用的涂装材料包括油漆、清漆和蠟漆。在选择涂装材料时，需要考虑到家具的用途和环境。饰面可以通过喷涂、刷涂、浸渍等方式进行，以增加家具的纹理和质感。
6.组装与安装：在家具制作完成后，需要进行组装和安装。在 组装过程中，需要仔细对齐家具的各个零件，并确保连接紧固。安装时，需要考虑到家具的稳定性和安全性，以防止意外事故发生。 7.保养与维护：好的家具需要定期保养和维护，以延长其使用 寿命。常见的保养措施包括定期清洁、润滑、防潮和防虫。根据家具的材质和涂装方式，选择合适的保养方法非常重要。 8.创新与个性化：家具设计和制作既需要传统的技艺和工艺， 也需要创新和个性化的元素。通过加入独特的造型设计、使用新颖的材料和技术，可以为家具注入新鲜的活力和个性。 总之，木质家具设计与制作是一门综合性的技术活，需要设计师和制作人员具备丰富的知识和技能。只有通过精心设计和精细制作，才能制作出符合人们需求和审美标准的高质量木质家具。9. 考虑人体工学：在设计木质家具时，人体工学是一个需要优先考虑的重要因素。家具的舒适度和使用者的体验将直接影响家具的受欢迎程度。因此，在设定座位高度、扶手高度、椅背角度等方面，需要根据人体工学原理进行合理设计，以保证家具的舒适性。 10. 使用环保材料：在现代社会，人们对环保越来越关注。因此，在木质家具的选择和制作过程中，使用环保材料是至关重要的。优先选择符合环保标准的木材，并使用无毒的胶水和涂料。同时，尽量避免浪费和过度使用材料，以减少对环境的不良影响。
浅析儿童家具设计的造型和颜色 1.引言 1.1儿童家具的发展趋势 随着经济和生活水平的提高，时代的进步发展，人们对生活的物质要求提高了，物质享受水平也随之提高。许多家长为孩子布置了一个童趣十足的房间，家庭消费中为儿童身心成长的投入也越来越多，尤其是对孩子所处的居室成长环境越来越看重，所以近年来儿童家具市场需求空间也随之而呈稳步增加状态。 1.2影响儿童家具设计发展的因素 目前在我国，国人的消费观念可以说是影响儿童家具发展的重要因素之一。儿童家具本身的性能，如：安全性、功能性、造型、尺度、色彩等，以及商家在发展经营的理念，都在一定程度上影响着整个儿童家具的消费市场。 1.3设计儿童家具的特点 儿童家具无论是在外观还是在功能上，都应该需要符合儿童的心理和生理需求。 儿童接触的事物多了，对外界也充满了好奇，生活中多以玩乐为主，所以在为儿童设计家具的时候，往往要多为他们留足够的空间让他们好好发挥自己的奇妙思维，在家具的色彩上也适宜采用色彩鲜艳、活泼丰富的色彩，使他们在活泼愉快的氛围中游戏玩耍，发挥想象力。
通过不同阶段儿童的分析，设计师在为儿童设计家具的同时，更应深入了解各个阶段儿童的心理需要，其设计要求不单单是小尺寸，卡通人物丰富可爱，色彩绚丽。 2.儿童家具的造型分析 2.1儿童家具的造型 儿童家具造型设计，就是对家具的外观形态、材质肌理、色彩装饰、空间形态等造型要素进行综合、分析，并创造性地构成新、美、奇特、结构合理的家具。 对于儿童来讲，家具的造型宜用模拟、仿生或者利用灵活多变的点线面进行设计，使儿童能够发挥思维进行探索、求知。 2.2儿童家具的造型安全性 儿童家具的结构安全就是看家具是否牢固稳定，以及在设计上的其他部分是否潜藏着危险。儿童活泼好动，所以设计师在设计时一定要从儿童的心理特点突出体现人性化设计的一面。结构上的防护功能是否缺失，比如床栏间距是否合适到位，会不会把儿童的手、脚、头卡住。 材料安全主要体现在选用的材质是否符合环保标准，用料上避免出现尖锐的材料或造型。目前的儿童家具市场上所销售的家具，涂饰用料的安全性是一个问题。 2.3儿童家具的造型功能性 家具从使用上来看，功能性固然很重要，但对于儿童家具的设计中相较于在其他家具的功能设计上可以考虑得较为周全些，尽量达到功能多而且不繁琐、复杂，避免儿童在使用上虽然功能周全了，但复杂繁琐了反而造成不必要的安全性问题。
人体工程学在家具造型设计中的应用 何为人体工程学？ 人体工程学是一门研究人体与其周围环境之间的交互作用的学科。它主要研究人与工具、设备、家具等的适配性问题，通过科学的方法研究人的生理和心理特征，以便更好地 设计和推广相应的产品。 在家具设计中，人体工程学可以帮助设计师更好地理解人体的生理结构和心理需求， 从而设计出合理、舒适、符合人体工学原则的家具。 1. 座椅设计 座椅设计是人体工程学在家具设计中最常见的应用之一。在座椅设计中，人体工程学 的原则可以帮助设计师确定最佳的座椅高度、倾斜角度和座深，以保证乘坐人的舒适性和 健康性。 例如，在办公椅设计中，人体工程学原则可以指导设计师确定椅子的高度是否至少与 办公桌一致，以保持正确的坐姿。座椅的靠背应该符合人体脊柱的自然弯曲，以支撑腰部。座椅的座深和座高应该根据人的身高来确定，而脚踏板的高度应该可以调节，以使人的双 脚支撑地面。 2. 桌子设计 在桌子设计中，人体工程学的原则可以指导设计师确定桌子的最佳工作高度，以使工 作者的手臂和手腕能够放松自然地伸展。此外，桌子的深度和宽度也应该根据不同的任务 来确定。 例如，在电脑桌设计中，设计师需要确保桌子的高度与电脑显示器的高度一致，以避 免颈部和眼部的疲劳。另外，桌子的深度和宽度也需要根据键盘和鼠标等配件的大小来确定，以使得手臂和手腕在工作时处于自然和舒适的状态。 在床设计中，人体工程学的原则可以指导设计师确定床的最佳高度和床垫的硬度，以 确保睡眠者的身体可以得到良好的支撑。 例如，床的高度应该根据睡眠者的身高来确定，一般来说应该在50-70厘米之间。此外，床垫的硬度也需要根据睡眠者的体重和身体类型来确定，以保证良好的睡眠质量。 综上所述，人体工程学在家具设计中的应用非常广泛，它可以帮助设计师设计符合人 体工学原则的家具，提高家具的舒适性、健康性和工作效率。在未来的家具设计中，人体 工程学的应用将会越来越重要，帮助我们创造更加人性化的生活环境。
家具造型的概念 家具的造型概念是指设计师在创作过程中所运用的诸多艺术与设计元素，以及所依据的相关原则和风格特点。家具造型概念的运用对于家具设计的成功与否有着决定性的影响。下面将从家具的功能性、美学、文化内涵及环境适应性等方面来探讨家具造型的概念。 家具的功能性是设计师可用来满足用户需求的重要因素之一。在家具造型设计中，设计师需要充分考虑家具的实际使用功能，并将其与外观相结合。家具的造型应具有符合人体工程学原理的舒适度，使人在使用时感受良好，避免对身体产生不适。例如，在沙发的设计中，背部与座部的弧度、靠背的角度等都需要根据人的体型和习惯来进行优化，以提供最佳的坐姿和支撑。同时，家具造型也需要与使用环境相结合，如椅子的高度应适合桌子的高度，以保证人能够舒适地就坐、伸展。 家具的美学价值也是一个重要的造型概念。人们对于家具的外观美感有着追求和期待，而家具的造型设计正是表现出家具美学的重要手段。家具的美学包括形式美和比例美。形式美是指家具的整体造型和线条流畅度是否美观，是否凸显出独特的设计风格。通过形状的改变和线条的巧妙运用，家具的造型设计可以具有丰富多样的表现形式。比例美则指家具各部分之间的大小关系是否协调统一，是否符合人们对于美的认知。比例美的运用可以给人以和谐、平衡和稳定感，使人在使用家具时感到愉悦和满足。
家具的文化内涵是家具造型的另一个重要概念。每个家具设计都有其独特的文化内涵，这是因为家具作为一种文化符号，往往代表着人们的生活方式、审美观念和价值观。家具的造型可以通过形式的选择和装饰的运用来展现不同的文化元素。例如，中式家具的造型常常体现出稳重大气、明快庄重的特点，而现代家具的造型则更加简约、灵动，体现出现代人的追求时尚和自由的生活态度。设计师在进行家具造型设计时，可以根据家具所代表的文化特点来进行设计，以满足用户对家具的文化认同和情感需求。 家具的环境适应性也是家具造型概念的重要内容之一。家具作为室内环境的一部分，其造型设计应该与室内空间相协调，与其他家具和空间元素形成统一、谐调的整体。家具的形状、比例、色彩、材质等都可以考虑与室内空间的整体风格相呼应，以增强室内空间的美感和舒适感。此外，家具的造型设计还应考虑到不同环境的特点和限制。例如，在小空间中，设计师可以选择简洁、轻巧的家具造型，以节省空间并增加通透感；而在公共场所，如酒店、餐厅等，可以选择豪华、庄重的家具造型，以彰显其高贵大气的氛围。 综上所述，家具造型的概念涵盖了功能性、美学、文化内涵和环境适应性等诸多方面。通过合理的形状、比例、装饰等设计手法，家具的造型设计可以达到满足人们实际使用需求、提升美学价值、体现文化内涵和适应环境的目的。只有考虑到这些概念并进行整合，才能创作出具有实用性和艺术性的家具造型设计。
现代家具造型设计理念探析 概要：人们对家具的一般要求是：外形美观，价格适中，在制作过程中便于加工，具有良好的工艺性。 1 设计原理 设计人员必须遵循如下原则：①具有实用性。即舒适、耐用、节省空间。②具有艺术性。家具除了满足上述物质功能外，还应使人们在观赏和使用的过程中得到美的享受。③具有工艺性。这就要求所设计的家具避免形体繁琐、结构复杂，尽力实现工艺化加工、装配、涂饰、包装和运输的机械化。④具有经济性。经济性就是要使产品价格适宜，减少劳动消耗，简化加工过程，提高质量，降低成本。 2 设计规律 家具的造型设计是室内设计的重要组成部分：用同样的材料，根据同样的功能要求，由不同的人设计，其结果常会不同：好的家具设计应该体现科学性和艺术性的统一。这就要求设计人员掌握造型设计的基本原理，总结规律，力求充分满足使用者的使用需求和审美需求：家具造型设计包括家具的形态、色彩、装饰及构图法则等要素。 2.1 形态 形态的具体体现是点、线、面、体。 2.1.1 点 点的最大特点是能引起人们的注意。在一个平面上如果有一个点，这个点将是十分醒目的。设计中大面积的面，会给人一种平淡无奇感。而点则可以增加面上的变化，很多点茌一起就有活泼感，使立面构图活泼起来。 2.1.2 线 点的活动轨迹形成线，线具有方向性：竖线给人以挺拔感，因此在低矮的房间中应以竖线为主处理家具构图：横线给人以平静和轻快感，在以横线为主的前提下，其他线最好与主线相呼应，形成统一感。曲线有優美活泼感，在以直线为主的家具上出现一组曲线，造型会大为改观。曲线富有动态，当人们的视线沿着曲线的轨迹“韵描”时，情绪似乎也随之起伏张弛。曲线由于曲率和方向的变化给人以不同的审美感受。如明式圈椅上曲线运动方向的渐变和由低到高的舒缓变化，
细谈我国原创家具的创意设计 一、中国原创家具之概述 现在的原创家具，虽有些产品显得不够成熟，需要进一步完善，但也表达了其一定的设计思想。由于很多企业不愿在研发上投入资金，所以原创家具仍属于小众。且由于研发本钱较高，价格一般偏贵，也并没有大范围的流行。在风格上，原创家具更多的是借鉴中国传统的元素，并使之成为时尚生活中一道独特的风景线。传统文化、地域文化、乡土文化成为家具设计的灵感来源。 二、原创家具的创意设计 好的设计作品并不是一蹴而就的，而是经过研究后设计的，且经受得住时间的考验，并有进一步完善的空间。从现今的原创作品中可以看出还有许多地方需要完善，但也表达出了一定的特点。中国传统元素是主要考虑的元素之一，从而凸显中国特色。大多采用的方法是运用现代的设计理念，将传统的家具设计成有中国特色的、包含有中国文化的现代原创家具设计作品。设计师利用不同的审美要素，针对传统、材料和技艺等，采用多元的设计概念及形式策略，设计出具有独特"味道"的家具。 1、家具造型的传承与创新 原创并不代表着创造一个前无仅有的设计，特别是对工业产品而言，其功能和形式是存在着一定的限制，我们不可能完全抛弃已有的设计。原创家具，有一种形式就是改进创新，或是说在原有的造型上的一种延续和转换，赋予其新的意义，让其更具现代感，更具视觉冲
击力。悟凳，采用回收的老榆木制作，腿等其他部件样式与传统的长凳样式没有两样，但在凳的面板中央将原先平直的座面削切、雕刻扭曲180度的形状，让人眼前一亮。一件平常之物竟变得如此不寻常，也给人心灵上的震撼，似乎代表着某种顿悟后的明了，更代表着经过一番风雨，最后归于平静的感觉。设计有时只需要添加一点新的东西，就能让其变得更出众。儿童圈椅，外在造型借用了明式圈椅的根本形式，由于儿童尺寸的关系，更像是缩小版的圈椅。同时结合儿童天真、活泼的个性，将椅腿、扶手等都设计成圆圆滚滚的样子，增加了童趣，且色彩也不再那么单一，在各结合处采用蓝色的零件进展连接。同一设计，因所针对的对象不同，其所设计出来的家具样式也会随之不同。在创新设计之中，既然要强调个性，那么同款家具就会出现更多不同的形态。钢质圈椅，灵感来源于明式圈椅，但又有所不同。将座面和腿部的横撑转化为半圆形式，靠背和望板上采用云纹亮角，采用圈椅的扶手形式，靠背采用钢质的云纹堆成图案。椅子的造型自然流畅，直线与曲线自由结合，而不显生硬感。由于其材料不同，与木制家具相比，少了点亲和力，多了点现代感。将家具涂成深色系，又增加了其厚重感，不再那么轻浮。创新并不需要创造一个前无仅有的东西，有时只需在以前的物体上加上一个创新点就可以，或是将原先的物体用新的形式表现。无论是从何种角度，何种方式，都需要我们敢于实践，不断的创新，只有营造了这样的环境，才更有利于将来的开展。 2、家具材料的革新 由于木材的材性好、纹理优美，一直是家具的首选材料。随着时
试论杨木家具的造型设计方法 1 改善外观，扬长避短 1.1色泽淡雅，易于变幻由于杨木材本身色泽较淡，材料切削方式不当，导致木材颜色不均匀，因此有必要进行杨木材料的漂白，漂白能使杨木材材色均匀，不仅提高了木材的使用价值，且能为良好的染色效果奠定基础，还能够提高木质产品的附加值。对杨木进行封闭涂饰可以掩饰杨木色差，结疤；半封闭式涂饰有利于强调木材表面木纹效果，展现木材自然美。为了达到和珍贵木材想同的颜色，还可以对杨木进行染色处理。 1.2肌理丰富，新颖独特 肌理是指由物体表面的组织纹理结构或人工材料的人为设计而形成的，在视觉或触觉上可感受到的各种纵横交错、高低不平、粗糙平滑的纹理变化，是表达人对设计物表面纹理特征的感受，不同材料表面都具有不同的肌理形态，杨木材有结疤，可以对结疤进行强化或弱化处理，体现家具产品不同的韵味。 1.2.1做旧做旧是指制作一些旧时的传统民间的产品。做旧的作用是增强产品的仿古效果，提高产品的价值，掩饰产品的缺陷。杨木材质柔软，易受到破坏，产生裂痕、印迹、虫眼、变色等问题，将杨木进行做旧处理，不仅能掩盖材料本身的缺陷，而且还能够制造出各种肌理效果，创造更多的价值。
1.2.2雕刻雕刻是一种传统的表面处理工艺，在家具便面装饰中应用广泛。设计师用不同的雕刻纹样表现不同的肌理形式。杨木材质疏松，色泽弱，适合简单的造型雕刻，然后对其进行着色处理，以加强量感。 1.2.3烧灼烧灼是直接用激光的光束或喷灯的火焰在木表面上烧灼出纹样。杨木经过烧灼处理后获得由黄色到深棕色的纹样，形成特殊的人造肌理效果。 1.2.4刮筋“刮筋”作为一种表面处理的方法被广泛的用于木材、金属、石材、等材料的表面。通过“刮筋”处理能使材料呈现出与众不同的肌理特征，获得丰富的艺术化效果。杨木早晚材区别明显，对其进行刮筋处理，可以获得良好的装饰效果。 1.2.5结疤处理一般处理方法为选材时，废弃多结巴的木材，或者对节疤经行漂白以达到和木材其它部位颜色一致。同时还可以强化某一点的结疤，形成产品特有的装饰效果。 1.2.6炭化炭化就是用灼烧的方法使木材表面部分炭化，有了颜色对比效果但不至于到积炭的程度，即显现炭化的材色而木材表面基本维持原有的强度、硬度。杨木材炭化后呈现棕褐色的色彩，与白色的杨木色彩能形成强烈的对比。炭化后的杨木才稳定性增强，形变量也变小。 1.3避质感之短，加以改善进行玻璃化处理。玻璃花处理就是用溶胶一凝胶法对木材表面进行浸润或者喷涂，使得木材表面有玻璃般的光滑度与亮度，这种处理方法能改善改善木材的装饰
毕业设计论文 题目现代沙发椅设计 学院艺术学院 专业工业设计 班级工设0801 学生 学号 指导教师
浅谈沙发椅形态设计 摘要：沙发椅的形态设计以“以人为本，享受生活”为理念，利用产品设计原理、人机工程学原理、人体行为学原理对产品进行设计。此设计满足了人们享受生活、体验生活的心理需求。这种设计不仅可以满足人们时代需求，同时设计达到了人与环境的和谐相处。时下，线条简明、或透明或色彩跳跃的沙发椅越来越受到年轻人的青睐。在繁忙的都市生活中，沙发椅给人们带来无限舒适、时尚的家居享受。坐在椅上，放飞思绪，温馨惬意。 关键词：现代的人性化舒适的 引言 在繁忙的都市生活中，沙发椅舒适宜人，是人们的休息座具和消除疲劳的最佳用品；高雅美观，是理想的室内装饰品；华丽而气派，有助于美化生活。随着人们居住条件的改善和生活水品的提高，手术法医以成为人们所喜爱的现代生活必需品和广为普及的大众艺术品。沙发椅的形态对室内氛围形成发挥了积极作用。现代的时尚的造型简约的沙发椅给工作中的人们带来一丝惬意、一点慰问的同时，也带来了无限舒适、时尚的家居享受。 0.形态设计理念 对于沙发而言缺点在于造型上比较的单一，对于椅子而言在造型上比较的多种多样但是在柔软舒适度上对比沙发就要逊色很多了。沙发椅的设计将两者的优点融合在一起，使其不仅在形态上千姿百态而且保留了其舒适度。 沙发椅属于休闲类坐椅。以前的沙发椅,形体设计过于规整,座面高而硬,扶手和靠背都是笔直的,人们坐在沙发椅上只宜正襟危坐,得不到充分的休息。但近年
来,人们开始追求起真正舒适的沙发椅来了。首先是沙发形体变得越来越松软、随意,无紧张感,座面宽而深,座高变得越来越低,甚至接近于地面,扶手造型也变得随意松软,甚至有些分不清究竟有无扶手。 现代沙发椅的设计不仅要在形态上千变万化，在舒适度上得到保持，还要在使其更具有人性化、个性化。创立全新的、更加合理的、更符合新时代和新人群的价值取向和生活方式的产品。 1.沙发椅形态的设计 沙发椅在社会的发展中也渐渐的融入到人们的工作生活当中，并在人们的生活中发挥了相当大的作用。所以, 沙发椅在功能化、情趣化、个性化、人性化上要与人们的生活密切相关。让这些理念作为沙发椅的设计原则，再从结构、材料、功能、装饰、技术等各个方面着手进行创造性分解，通过新组合和设计开发获得新的办公家具功能和形态。 形态设计特征 现代沙发椅因为使用者的生活方式和生活环境的不同,使其具有更多的特性来满足不同人们的需求: （1）功能化 沙发椅的形态设计将沙发以及椅子的优点融于一体，在有限的空间发挥其最大的功效，使其多功能化，不仅能满足不同客户不同的需求，同时也节约了很大的空间。
家具设计论文：家私造型设计教程革新与优化东北林业大学材料与科学工程学院 掌握人才市场需求，树立明确的教学目标 ZG家具产业正处在转型期，国际化进程日渐明显，各种先进的治理体制、设计技术、生产技术、产品宣传与营销技术被广泛采纳，在这一前提下，就需要学生具备有效解决问题和应对各种工作局面的能力，即具备综合素养的能力。通过有针对性地对家具企业的人才需求动机进行了深入的了解之后，得出家具企业人才的需求排序，排在前十位的有“：制造性的解决问题”“团队合作精神”“样品或模型制作“”计算机辅助设计技术”“形态设计能力”“手绘设计草图”“色彩与肌理感觉“”家具市场”“公共关系处理”“家具材料及配件”“家具营销”。 针对这一调查结果，在教学过程中，以侧重学生的理性思维训练为主导，强调学生的实际动手能力，将教学主旨和教学体系的核心内容建立在科学技术的基础之上，重视生产程序方法论、设计原则的学习，将社会各种资源视为教育资源，在注重学生专业技能培养的同时，也注重学生综合素养的培养。 树立多样化的教学观念，制定高效的课程操作程序 多样化的教学观念是设计教育进展的方向。现代科学技术飞速进展，各种新材料、新技术不断涌现，作为从事家具设计行业的设计人员，必须要时刻了解各种技术的进展趋势以适应不断变化的市场需求。因此，多样化的教学观念能够因地制宜，因市场
需求而进展，可以分层次、分类型、有针对性地培养学生高度的创新意识与非常强的创新能力。 在多样化教学观念的指导下，本课程制定了一系列高效的操作程序，具体表现为加快了全程教学录像上XX和更新升级XX 络教学资源的建设步伐；课前进行参观学习和课程项目情境教学；课上充分应用现代教育技术，以多媒体教学为主，结合大量设计实例，生动、深入地讲解知识要点和难点；课后通过综合实训及实验等方法提高学生的专业设计技能；课下与学生建立良好的XX络互动，应用现代技术教学手段，将各种教学资源和大型设计XX站进行链接，拓展学生学习的途径和空间，使学习不再局限于课堂与书本之上，学习的方式更加灵活、有用。 创新课程体系结构，制造良好的实现条件 家具造型设计课程将培养学生的制造性作为最重要目标，这就要求在设计教学过程中培养学生的批判精神和挑战传统的意识，勇于探究和自我否定，对新观念、新技术、新材料高度敏感，此外教学中还必须尊重学生的个性和独立思考的精神，为了达到这个目的，在教学过程中，对原有课程知识结构体系划分为理论、技能、实践三个部分，每个部分之间既是一个独立的知识构成，又是密不可分的一个整体，而且每个体系各有分工与侧重点：理论体系层层深入、循序渐进展开抽象概念的讲解；技能体系在抽象知识获得理解与掌握的基础上，提升为具象美学法则、要素的合理运用；实践体系将二者充分结合，实际动手设计和制作完整
家具论文：浅谈家具造型设计 内容摘要：随着科技的不断发展和人们文化生活水平的提高，家具也从原有的使用功能演变为兼具审美功能的文化艺术品，家具造型设计更是艺术与技术相统一的完美体现。掌握了家具基本造型规律，可以创造出更多更新更时尚的家具，为人们创造更加美好和舒适的生活方式。 关键词：家具造型设计形式美形态要素 在现代家具制作中，人们对家具的要求越来越高，家具造型设计已经是设计师表达感情的重要方式，也是家具设计师个人风格的体现。家具造型设计是家具产品制造的首要环节，对于家具的色彩、质感及风格与流派的形成起着重要的作用。 家具造型是一种在特定使用功能要求下的自由而富于 变化的创造性造物手法。我们可以根据家具演变的风格与时代的流行趋势，对家具的造型进行概括、总结，把家具的造型分为抽象造型、具象造型和古典造型三大类。家具造型设计在现代市场竞争中成为重要因素，要设计出完美的家具造型就需要了解一些造型的基本要素及构成方法，并按照形式美法则设计出美的家具。 首先，抽象造型的家具造型手法是以现代美学为出发点，采用纯粹抽象几何形为主要造型手法，强调点、线、面、
体。抽象造型在家具造型中的应用最为广泛，最主要的是家具装饰的构成，如柜门、抽屉上的拉手、门把手、装饰锁具、沙发软垫上的装饰包扣以及家具的五金装饰配件等。对家具整体而言，它们都以点为形态特征出现。线的运用在家具造型中更为广泛，线材是以长度单位为特征的型材，无论直线、曲线，都可以体现轻盈、运动、扩张的视觉感受。在家具造型设计中，所有家具的边线及装饰的图案线都可以体现出线的无穷魅力，线是家具造型的重要表现形态。面通常是指组成家具的某一部分，相对于整体而言，如桌面、柜面等。面在造型中表现为形，如正方形、长方形、三角形等几何图形，还有一些非几何图形、自由图形等。不同形状的面具有不同的情感特征，如正方形、圆形和三角形，这些以数学规律构成的完整形态具有稳定、端正的感觉。 其次，家具具象造型的手法是以具有优美造型的自然生物形态为依据进行创造性的构思，模拟与仿生是家具造型设计的又一重要手法，这种设计方法可以扩展设计者的思路，并且可以使家具产品造型具有生动的形象和鲜明的特征，更集中地体现了艺术源自于生活高于生活这一原理。具象造型手法也可以理解为一种仿生手法或采集重构，是从生物现存形态受到启发。如蜂窝结构，蜂房的六角形结构不仅质轻而且强度高，造型规整。人们利用蜂窝结构原理设计了蜂窝板，