书画艺术品的鉴赏与收藏
摘要：随着国家经济实力的不断进步与市场经济体制的日趋完善，我
国艺术市场也跟随着时代的脚步不断发展并形成一片繁荣景象，尤其
是随着人民物质生活水平的不断提高，人们对精神文明的追求也带动
了艺术品市场的火热局面。同时在各类媒体对艺术品市场不断提高关
注度的前提下，艺术品的收藏价值也是水涨船高。艺术品市场的长期
发展不仅需要众多民间艺术品收藏爱好者做支撑，更需要市场中的参
与者对艺术品的鉴赏与收藏有一定的了解。在当前市场环境下如何平
衡好收藏、鉴赏与投资三者的平衡关系，以及如何在主观意识层面界
定自身对书画艺术品的态度，处理好这些问题，才能在真正意义上促
进书画艺术品市场又好又快发展。本文旨在对书画艺术品的鉴赏与收
藏两个方面展开分析和研究，为书画艺术品市场参与者提供一些参考。
当前的书画艺术品市场相较于整个艺术品市场份额不算太大，但从整
体发展趋势来看，今后我国的书画艺术品市场会异常火热。究其原因，主要是投资艺术品与投资其他商品相比较，艺术品除了具有一定的收
藏和投资价值之外，还有特定的人文精神与文化内涵，尤其是中国的
传统书画作品，其中包含了对中华民族文化的一种见证，并且不同的
书画艺术品还具有不同的文化内涵。书画艺术品这种特有的价值，在
一定程度上决定其成为流通领域的一种广泛交易的商品，甚至成为一
种频繁买卖换手的对象。
一、针对当前我国书画艺术品市场的分析
当前我国书画艺术品市场最大的特征就是“真假难辨”，如何正确的
看待书画艺术品收藏、鉴赏与投资三者的平衡关系，是当前书画艺术
品市场与市场参与者面临的最头疼的问题之一。随着市场经济的不断
开放，其对于书画艺术品产生的主导作用也越发凸显，尤其是当前几
大拍卖行（如保利、嘉德秋）的高价拍品，一定程度上对艺术品市场
起到了风向标的作用。诚然，大多数市场参与者难以参与到大型拍卖
行的交易中，所以想要在当前书画艺术品火热的市场氛围中选择一些
同时具有收藏价值、鉴赏价值和保值、升值空间的书画艺术品，就需
要投资者擦亮眼睛，谨慎思考。虽然书画艺术品的艺术价值与市场价
值一般会呈现相互影响的状态，但这并不是影响书画艺术品实际价值
的唯一因素，并且市场价值优势并不能真正体现艺术品的实际价值，
从更高的精神角度来看，艺术品的艺术价值也绝不能单凭所值金钱多
寡来衡量。
（一）书画艺术品艺术价值的分析
在对于书画艺术品的艺术价值分析上，不能简单的依据作者画功如何、字体如何亦或是对经济价值的判断来对书画作品做艺术价值的考量。
影响书画艺术价值的因素有很多，其中最为关键是作者自身的文化内
涵与内在修养，例如张大千、齐白石这样的书画艺术大师，他们不仅
画功优秀，佳作频出，更多的是其自身对于文化历史与书画理论有全
面细致的了解以及自身对书画艺术有独特的见解，这就非常人作品能
书画作品委托书 篇一：书画艺术品委托销售协议书 书画艺术品委托销售协议书 甲方委托人：（艺术家本人） 乙方受理人：（公司） 双方本着平等合作、互利互惠、共同发展的原则，经充分协商签订以下合作协议条款，以供共同遵守。 一、甲方责任 1、甲方委托乙方作为艺术作品市场销售的合作伙伴，须双方签订本委托协议，并认真填写作品“委托销售清单”，甲方同意给予乙方最优惠待遇，委托销售订单价格必须低于甲方同期向市场直接发售的成交价（否则视为甲方违约）。本协议及“委托销售清单”是甲乙双方业务往来的合法依据和结算依据。 2、甲方保证所委托乙方推广及销售的艺术作品应为书画家本人的精品、力作（合创作品须加以注明），如因甲方提供劣品伪作而影响乙方经营信誉的，乙方有权单方解除本协议的执行，并要求退回艺术品成交金额和赔偿损失。 3、甲方可选择艺术品自己保管或委托乙方保管，甲方自行出售作品应当天内告知乙方删除记录。 4、甲方在移交作品时须在作品认证书上签名，以确保作品为真迹。
5、甲方同意在方便时间作为乙方客座教授出席任教（或参加甲方承办的展览会），薪酬为天。 二、乙方责任 1、乙方负责把甲方的艺术作品信息及销售信息及时地向国内外的书画收藏界、艺术画廊及全国特许加盟店进行推介，并可根据甲方的书画作品“委托销售清单”的受理书画作品，进行直接的市场销售。乙方代理佣金：（1）乙方收取甲方作品市场销售总额的％作为工作佣金。（2）乙方按甲方提供“委托销售清单”的委托发售价自行计增代理佣金。乙方作品市场销售价不得低于甲方委托价（否则视为违约）。 2、乙方负责为甲方提供网络宣传平台，为书画家设计、制作个人艺术作品展厅，提供能够满足书画家市场宣传、推广、销售等的艺术作品展示空间（20-100幅作品空间数据库），为书画家的宣传提供个人专用网页。负责做好个人艺术网页的修改、维护工作，并及时有效地提供相应的技术支持。 3、乙方负有为甲方委托销售的艺术作品的保管、销售、结算及未出售的艺术作品的完整性的义务和责任。如因乙方人为原因造成甲方艺术作品损害或损失的，应由乙方按双方的约定进行赔偿，以确保书画家的经济利益。 4、乙方发售艺术品二个工作日内告知甲方，四个工作日内付清属于甲方的全部款项。 5、乙方协助甲方向交流会及其国际市场联盟机构推介
书画艺术品委托销售协 议 Document number：WTWYT-WYWY-BTGTT-YTTYU-2018GT
书画艺术品委托销售协议书 甲方委托人：（艺术品拥有者） 乙方受理人：（画廊） 为弘扬书画艺术，倡导真品与精品意识，建立良好的书画艺术品销售网络，便利书画收藏者需求，甲乙双方经过友好协商，基于自愿平等互利的原则，就甲方向乙方委托销售本协议约定的作品事宜，达成如下协议： 一、甲方委托乙方全权代理销售乙方所提供的本协议附件：“委托销售清单”中所列的书画作品，代理期自年月日起至年月日止。 二、甲方责任 1、甲方需认真制定填写“委托销售清单”并于本协议签定后不能随意更改“委托销售清单”上作品价格（否则视为甲方违约）。甲方应对本协议约定的交易价格保密，因泄露交易价格给乙方造成损失的应承担赔偿责任。 2、甲方应保证对本合同附件：“委托销售清单”所列作品拥有所有权及处分权并拥有足以对抗任何第三人的权利，同时甲方应如实披露作品瑕疵。 3、甲方保证所委托乙方推广及销售的艺术作品为书画家本人的精品、力作，如因甲方提供劣品伪作而影响乙方经营信誉的，乙方有权单方解除本协议的执行，并要求退回艺术品成交金额和赔偿损失。 4、在委托展销活动期间甲方可选择艺术品自己保管或委托乙方保管。 5、甲方在移交作品时须在“委托销售清单”上签名，以确保作品为真迹。 三、乙方责任 1、乙方负责把甲方的艺术作品信息及销售信息及时向扬州书画收藏界及企业家进行推介，并可根据甲方提供的“委托销售清单”中的书画作品，进行直接的市场销售。
2、乙方负责为为此次书画展设计、提供艺术作品展厅。 3、乙方负有为甲方委托销售的艺术作品的保管、销售、结算及未出售的艺术作品的完整性的义务和责任。如因乙方人为原因造成甲方艺术作品损害或损失的，应由乙方按双方的约定进行赔偿，以确保“委托销售清单”中书画作品拥有者的经济利益。 4、乙方需在书画作品展销活动结束后二个工作日内告知甲方销售情况，七个工作日内付清属于甲方的全部款项。 四、甲方代理销售乙方艺术作品，经甲乙双方共同商定从以下两种支付甲方报酬的方式方法中任选其一，选中的在括号内双方签名。？ 1、由甲方对代理销售作品定价（即“委托销售清单”中成交价），成交后，甲方支付乙方定价30%的佣金。如实际销售金额超出代理销售作品定价，超出金额甲乙双方按三七分成：甲方占30％，乙方占70%。（） 2、由甲方对代理销售作品出底价给乙方，甲方应给乙方留一些盈利空间，代理销售作品成交后，由乙方支付给甲方制定的“委托销售清单”中的作品底价款。（） 五、作品交付及验收：甲乙双方在交付的同时对作品进行现场验收。 六、双方经签订委托销售协议后，甲乙双方责任义务即产生法律效力。本协议及附件：“委托销售清单”是甲乙双方业务往来的合法依据和结算依据。 七、双方在协议生效期内，任何一方的违约而给对方造成经济损失的，违约方都应按实际损失价值给予另一方赔偿。 六、本协议一式两份，双方各执一份。为方便甲乙双方异地签约，除本协议签约交换印信外，附件“委托销售清单”打印件加盖双方印章后具有本协议同等法律效力（以本协议签名和印信为识别）。本合同未尽事宜，依照有关法
问：什么是书画鉴定的辅助依据。它包括哪些内容？ 答：书画鉴定的辅助依据只是相对于主要依据而言，它包括题款、题跋、印章、纸绢、装裱、著录等。称它们为辅助依据是指即使这些内容全是真的，也只能作为辅助材料，因只有当一件书画作品的本身是真的，这些材料才有价值。如果主体立不起来，辅助材料再正确也绝不能将这件作品定为真的。 题款。题款也叫款识，是指书画作品上作者自署的姓名字号，创作年月、绘制地点及其他内容等。识别这些由作者题写的名款，可以鉴定出其书法本身所反映出来的风格。 题跋。题跋是指同时人或后人所题的款识，它包括在书画作品内或裱头的天地、拖尾等处的题记。鉴定题款要注意的是，不但要鉴定书法本身的真伪，还要考证题跋者与作者的关系及题跋内容本身的可靠程度。 印章。印章包括书画家本人的印章和鉴藏家的收藏印两类。从内容上分，它包括姓名、字号、斋名、闲文等多样。从印文的内容、字体以及钤盖的方式可看出某些时代与个性的特征，并可从印质和印色上分辨真伪。 纸绢。纸绢是中国书画特有的载体，是中国文化发展的一个标志。从纸绢的不同时期的发展，本身就给书画鉴定提供了一定的辅助依据。如唐代的麻料纸，五代的澄心堂纸，北宋代的粉笺、蜡笺纸等。须注意的是，中国每位书画家在用纸绢方面都有自己的不同爱好与习惯，这就给鉴定不同书画家的作品提供了一定的参考价值。如著名山水画家傅抱石，抗战时期在四川就常用一种四川特制的皮纸，若在四川创作的作品用的不是这类纸，就应该引起重视。 装裱。装裱是中国书画艺术的一种特有的样式。古代流传有绪的书画作品几乎没有一件是不经过装裱的。装裱的样式有立轴、手卷、中堂、册页、屏条等。
但从现存的书画作品看，保留原有旧裱的已不多见，最早的是北宋的一种“宜和装”。如手卷中的“引首”装裱样式是在明代才有，“诗堂”也在这时出现。要留心的是，有一种“金蝉脱壳”的伪裱手法，即将原来的旧裱保留，而将原来的书画本身换成仿造的伪本嵌装进去而不留痕迹。前不久，就见到上海某一书画贩子家中，此类作品竟占大半，既有清代的，又有近现代的。一副王福厂的书对卖到一千五百元。 著录。著录是将收藏或过目的书画作品进行梳理，并用文字记录下来就称著录，如果再将这类文字编辑成书出版，就叫书画著录书。这类书籍无疑对鉴定书画有一定的参考价值。书画著录书可分为宫廷收藏与私家收藏著录两类。宫廷类的有《宣和画谱》、《宣和书谱》、《石渠宝笺》等；私家类的有周密的《云烟过眼录》，顾复的《平身壮观》、安歧的《墨缘汇观》等。但有一类以欺世盗名为目的的假著录，如明代张泰阶的《宝绘录》，竟集晋唐以来的伪画二百余件，览之令人忍俊不禁。为此，对历代著录书必须一分为二，具体分析，切不可盲目依从，因有许多伪作就是依据著录仿造的。 问：我国最早的卷轴人物画代表画家是谁？有哪些存世作品及其艺术特征？ 答：从现有的文献资料及各大博物馆藏画来看，我国最早的卷轴人物画代表画家应推东晋的顾恺之。 顾恺之，约生于三百四十六年，卒于四百零六年，字长康，小字虎头，江苏无锡人。曾任大司马参军、荆州刺史、散骑常侍。顾恺之博学多才，在艺术修养上诗赋书画无所不能，尤精于绘画。他画学卫协，释道、人物、山水、禽兽无所不能，而最大的成就还在于宗教、史实、肖像等人物画方面。他还是一位杰出的
龙源期刊网 https://www.doczj.com/doc/a99207206.html, 浅谈书画艺术的作用和功能 作者：赵卫忠 来源：《群文天地》2012年第03期 摘要：书画艺术是我国传统艺术中的宝贵财富，在人们日常的文化生活中发挥着重要的作用。文章对当前书画艺术具有的功能和作用进行论述，并提出了一些发展书画艺术需要开展的工作。 关键词：书画艺术；作用；功能 一、书画艺术具备的功能和作用 1.书画艺术在育化以及人际交流方面的作用。育化功能在很多的艺术形式中都有体现，在书画艺术上也不例外，在当前创建和谐社会的大背景下，书画艺术在育化以及促进人际交流方面的作用更加重要。 在人们的日常生活中，想要成为一个人们心目中的儒雅人士，书画方面具备一定的造诣是一项必备的要求。书画的学习过程，能够使人们在不知不觉中对我国的传统文化和历史进行了学习，而且随着社会的进步和发展，人们综合素质的提高也受到越来越广泛的重视，当然这也包含书画方面的基本素质，一位商人具备书画才能，会使客户增添几分对他的信任，一位官员具备书画才能，会使群众增添几分对他的尊敬和亲近。此外，书画艺术在和谐社会的构建以及人们的交流中也具有一定的作用。人们在生活中难免会有这样或那样的相互交流合作，良好融洽的人际关系对于人们的生活工作越来越重要。在我国很早以前就有以文会友的传统，因此，通过书画作品的交流，进一步扩展到人际方面的交流，在很多时候是一条非常有效的途径和方法，对书画艺术的感悟和体会，是发自个人内心深处的，对于人与人之间真实想法与情感的体会有着无法替代的作用。 2.书画艺术在休闲娱乐方面的作用。随着社会的发展，以人为本的原则越来越受到人们的重视，随之而来的就是人们休闲娱乐时间不断增加，在这些时间里，人们除了一些常见的休闲方式外，开展书画方面的练习也是一种很好的休闲娱乐方式，书画艺术集高雅、艺术、休闲、放松于一身，正在被越来越多的普通人所接受，它不会带来繁重的体力劳动和巨大的经济投入，而且对于自身良好心态，优秀个人修养方面有着很好的锻炼培养作用。另外，书画艺术还能够对人们自身的艺术才华进行发掘，是提升自我价值的机遇。 3.书画艺术与延年益寿。作为我国传统的艺术形式，书画艺术本身有着较高的艺术内涵和文化底蕴，书画作品创造过程中动静结合的特点对于作品的创作以及创作者的身心健康培养有着重要的作用和意义。书画创作过程讲究心平气和、动静结合，创作前，人要摆脱外界环境的干扰，全身心的投入到作品中去，这样才能够将内心的情感充分体现在作品中，达到书法内心情怀，解出胸中烦闷的作用。此外，书画艺术的创作过程，并不是一个剧烈的运动，但也结合
古玩艺术品收藏文化产业发展面临的问题 和困难
艺术品知识 “乱世藏黄金，盛世兴收藏”。在我国经济高速发展的今天，很多企业家、百姓手中也积累了大量的财富，生活水平和消费能力也已经大大提升，文化消费日成时尚。生活富裕的老百姓对精神文化的需求日益增长，为艺术品收藏文化产业的发展奠定了坚实的经济基础。特别是近年古玩艺术品集散中心市场、拍卖市场迅速兴起，更为普通老百姓从事收藏活动创造了良好的条件。然而，要把古玩艺术品收藏变为一个产业，首先必需使古玩艺术品的交流具备规范经营与合法流通两大要素。古玩艺术品收藏是一个相对来说专业性较强的领域。摆在诸多古玩艺术品投资人面前的困难与问题还是很多的：首先，如何提升热衷于古玩艺术品收藏人士的鉴赏能力、辨别能力，如何提高古玩艺术品投资技巧，实现资本的保值增值，是很多有意从事该产业的相关人士高度关注的热点问题。同时也是很多投资者的弱项甚至是软肋； 另外，有一些人在观念上认识缺乏与时俱进，对国家关于古玩艺术品收藏的政策法规缺乏正确认识，对个人收藏、民间交易是否违反国家政策、法律心存疑虑。如：把私人藏品、宝贝亮出来，是否会被国家和相关部门没收？国家是否有相应的保护法律法规等等。这些问题也是一些人小心迟疑不敢介入这个行业的现实问题。 再次，媒体曝光的一些古玩艺术品市场缺乏诚信、鱼龙混杂、恶意造假、拍卖“潜规则”的现象使得古玩艺术品投资积聚了大量的风险，让更多投资者望而却步，再加上民间收藏合理定价、评估机制不完善，很少有金融机构愿意为古玩艺术
品抵押贷款，导致资金套牢，金融渠道不畅等问题也严重制约着古玩艺术品投资市场的成熟与繁荣。 此外，还有一个很重要的因素，那就是在现阶段，深谙市场规则、拥有国际化视野和扎实文化艺术修养的高素质专业管理人才（如在艺术品投资经纪代理、文化艺术品市场管理、国际文化与艺术组织、艺术品与文化记者等行业高端复合型职业人才）缺乏，这也对市场的规范、健康发展起到很大的制约作用。 1、中国湖北绿松石：颜色有天蓝色、淡蓝色、绿色、月白色，颜色均一，结构致密，瓷状，蜡状光泽，属优质绿松石。 2、波斯绿松石：产于伊朗，天蓝色，孔隙小，质地细腻，光泽强度高，也属优质绿松石，有的品种有较多的黑蜘蛛网状褐色花纹。 3、美国和墨西哥绿松石：颜色差别大，好品呈蓝绿色和绿蓝色，次品由苍白到淡蓝色，孔隙多，质地较疏松，一般市场销售的需人工处理。 4、埃及绿松石：多呈蓝绿色和黄绿色，在浅色的底子上有深蓝色的斑点，虽然质地细腻，但颜色不受欢迎。 5、阿富汗、俄罗斯、澳大利亚、秘鲁也有少量优质绿松石，大多呈暗黄色，无宝石价值。 1、中国湖北绿松石：颜色有天蓝色、淡蓝色、绿色、月白色，颜色均一，结构致密，瓷状，蜡状光泽，属优质绿松石。
书画收藏的等级价格及画家等级的划分 一、书画收藏的等级价格 书画家的等级反映作品的档次，作品档次与作品价格有着直接的关系。一般进人拍卖市场的都是一、二、三级书画家的作品，因其等级不同，价格相差甚远。假如一级画家的代表作品价值100万元，二级画家的代表作品可能价值50万元，三级画家的代表作品价值不过10万元。这个概念只是相对的，不是绝对的，并非一级画家的所有作品都比二级画家作品价格高，二级画家所有作品都比三级画家的作品价格高。因为决定作品价格的因素有多种，书画家的级别只是一个前提，还有三个制约价格的直接因素，那就是题材、画幅、品位。如果一级画家的作品是普通题材，画幅较小，而且品位不高，而二级画家的作品不仅题材好，画幅大，而且艺术品位比较高，那么二级画家优秀作品的价格必然会超过一级画家的普通作品的价格。所以衡量书画家作品的价值，不能单以等级而论。等级只是书画家的艺术成就与艺术地位的反映，价格则是作品的艺术品位的反映。每一件作品，都有一种不同的品位;每一件作品的价格也会有所差别。同样是一级画家作品，其价格有规律的变化就有几十种，价高者可达100万元，价低者可到5000元。二级画家、三级画家的作品，以此类可找出不同的价格规律。 老一辈的书画收藏家在这方面已给我们提供了宝贵的经验和教训。有以下三点共其借鉴。 1.不被画家的名气所迷惑： 一般人收藏往往趋名而忘画，有些书画家?是一件“劣质产品”就很不划算了，还会始笑大方。因此购货之时，要十分认真，千万不可大意。 2.购买书画莫贪便宜： 在正常的市场条件下，一分钱实一分货是绝对的真理。作品的价格与画家的艺术水平、名声的大小、作品的精粗、画幅的大小成正比。如果一幅画看去义大义好是名人之作，但价格不高，这里可能有问题，要仔细琢磨。如果卖画大是画商，则极可能有假。但也不是因为是名人的书画，价格高就是真品，也有人把假货当真货卖高价。总之名人好作品，在市场上价格低，就不能图便宜，要认真鉴别。 3.作品个性不显者不能取： 个性是艺术品特色，也是艺术品的灵魂。没有个性的艺术品是没有生命力的。那些大路货往往经不起时间的考验。而那些个性鲜明、特色独具的作品，虽一时末被人们所认识，但其潜在的价值较大。如中国画家林风眠、黄宾虹等人，以前不为人们所重视，现在却成了有名的大画家，因为他们的作品富有鲜明的个性，艺术价值极高。有的书画家的作品虽说看去不错，但与某派、某家相似，这类摹仿之作大多不可取。艺术作品应具有独特的艺术价值，而不是重复别人的翻版之作。 二、画家等级划分 书画家的等级划分，只是限于清末以后的书画家，对于古代书画家，史书上已有定论，基本形成三个概念。 A、杰出的书画家： 指在书画史上成绩卓著者;二是著名书画家，是指在书画艺术方面成绩突出者;三是一般书画家，是指书画水平较高而成绩可观者。对于近代与现代书画家，有的已有公论，有的尚在认识过程中。1989年2月，国家文化部制订了《建国后已故著名书画家作品限制出境的鉴定标准》,作了三条规定: 是作品一律不准出境者有7人，徐悲鸿、傅抱石、潘天寿、何香凝、董希文、王式廊、李可染。 B、各时期代表作品和精品不准出境者有66人：于照、于右任、丰子皑、石鲁、齐白
高润祥：中国书画鉴赏与收藏 高润祥：中国书画鉴赏与收藏 2011-07-18 16:43高润祥：中国书画鉴赏与收藏 提要：随着中国文化消费时代的来临，中国书法和绘画在艺术品收藏中正逐步占据主导地位。但是，由于书画鉴定在我国刚刚起步，面对鱼目混杂、真假难辨的书画收藏市场，我们必须端正态度，明确自己的收藏目的。无论是快乐收藏还是纯粹以盈利为目的的投资收藏，增强鉴赏能力、谨防上当买假是首要前提。 人民日报2010年8月5号刊登了我的一篇文章，其中我提出两句话：一是中国书法和绘画是人类进化史上最具有标志性的文化符号；第二句话是在2010年中国进入了真正意义上的文化消费时代。 首先，中国书法和绘画是人类进化史上最具有标志性的文化符号，中国书法绘画艺术是随着人类智慧启蒙产生和发展的。从人类产生起，人类就需要保暖、获取食物。但当人类可以在墙壁上写写画画，有了文字、语言后，才真正产生了人类社会。人类并不是因为直立行走才成为人，是因为有了智慧才成为人。最初，邻居间借2只羊，债主要在墙上画2只羊作为记号。后来逐步演化，就形成了现在的象形字
“羊”。应该说，我们是有了绘画有才有了文字，从远古到现在，直到遥远的将来。 中国书法和绘画不仅是艺术家才华的表现，也蕴含时代、社会、民族兴衰成败，透露着物质文明与精神文明的发展轨迹。2010年7月份，我到海拉尔参加海峡两岸三地2010年海拉尔中国玉文化名家论坛，我在皇家文化会馆专门讲了玉文化。我对玉的真、假、价格不去作评论，我要研究的是玉上面的文化符号。玉文化所流传下来的文化符号与我们今天的绘画、书法都能接上轨，不管它反映时代也好，反映人的情绪也好，玉文化都随着我们的艺术贯穿历史。 从画一头牛、一只羊的具像画以记数记事，到意象画情、画意、画思想，是一脉相承的。中国书法和绘画既有人性审美欣赏，更有历史认知与启示。中国书法和绘画是世界上唯一没有断层的文化，是我们中华民族永远的骄傲和自豪。2010年出土于四川成都金沙遗址的金沙太阳神鸟，是21世纪我国考古的一个重大发现。看太阳神鸟的设计，四鸟绕日，四周迸射出12道光芒，它蕴含着追求光明、团结奋进、和谐包容的精神意境。它构图严谨，线条流畅，极富美感，应该是我们古代“天人合一”哲学思想、丰富想象力、丰富艺术创造力和精湛工艺水平的完美结合。所以，中国书法和绘画是人类进化史上最具标志性的文化符号，这一点我们坚信不疑。
浅谈书法艺术之美
摘要：中国书法是一门独特的视觉造型艺术，和其他形式的艺术一样，它也有自己艺术美的多种表现形式。 关键词：线条美墨色美形体美气韵美意境美 文字本是用来代表语言传达思想的工具，有其特有的实用价值。中国的方块汉字具有多样变化，除了实用价值之外还有高度的艺术价值。汉字作为中国文化的重要组成部分，最能表现华夏儿女审美人格心灵世界，它是中华上下五千年历史文化的集中体现，是一个民族厚重发展史的沉淀。自殷商以来纷呈，秦汉之古拙，魏晋之风韵，隋唐之法度，宋元之意态，明清之朴趣。书法在晋唐之间称为书势，日本人称中国书法为书道。中国的传统书法有它独特的艺术美，无愧为中国美学之灵魂。中国的书法艺术美，主要有以下几个方面。 一、书法的线条美 中国书法是由线条组成的，书法的线条就是“点画”，两者是一致的。而在竹木简、纸帛上留下点画墨痕的工具，是毛笔。由动物毛制作，它柔软而富有弹性，有吸墨多和吐墨自由的特色，东汉的蔡邕在《九势》中说：“惟笔软则奇怪生焉”。正因为毛笔是软的，才能写出抑扬顿挫、变化莫测的线条来。 中国书体分为五类，决定书体不同的关键不在造型，而在线条特点。由于线条自身艺术质的不同，故造成书体美感就有差异。篆书线条因无明显“提”、“按”，都是均粗直曲线条构型，故线条单调，书法美感因素相对较弱。隶书线条因提按分明，波、磔夸张，线条意态生动，故书体美感因素较强。草、楷、行线条因特别追求提、按、顿、挫、转、折，而且讲究墨色变化，所以线条骨丰肉润。意态丰富，入妙通灵，故书体美感趣味无穷。由此可见线条的变化，推动了书体的变化，线条的美感强弱，决定了书体美感的强弱。 线条是书法艺术的语言，书法是抽象线条的王国。书法美其实是由长短粗细不等的线段，按照一定美的规律的组合。可以说，书法艺术是线条的艺术。书法线条无不具有一定的质感，有的粗涩凝重，有的细润华滋，但都显示出了一定的质感。《书谱》中所谓“重若崩云”、“轻如蝉翼”；《笔阵图》中形容点画如“千里阵云”、“高山坠石”、“万岁枯藤”等，这是审美感受，其实要说明的是线条的质感。书法线条的立体感是书法艺术的生命。蔡邕在《九势》中提出了“令
本科生毕业论文（设计） 题目: 中国书画市场现状及发展对策 姓名: 薛华夏 学院: 人文社会科学学院 专业: 公共事业管理 班级: 公管51班 学号: 2235136 指导教师: 陈叶职称: 讲师 2009年5月22日 南京农业大学教务处制
目录 摘要 (2) 关键词 (2) Abstract (2) Keywords (2) 引言 (2) 一、中国书画市场概述 (3) （一）我国书画艺术市场的现状 (3) （二）我国书画艺术市场的特点 (3) （三）中国书画市场造假历史 (4) 二、中国书画市场存在的问题 (4) （一）精品难觅，赝品横行 (4) （二）反品充斥，拍卖行警钟长鸣 (5) 1.竞标不付 (5) 2.抬轿 (5) 3.过分包装，假拍屡见不鲜 (5) （三）作伪手段多样，鉴定证书难辨 (5) 三、发展中国书画市场的对策 (6) （一）建立良好的中国书画市场管理体制 (6) （二）针对反品充斥，拍卖行警钟长鸣问题的对策 (6) 1.拍卖行应与画廊、艺术博览会协调运作 (6) 2.学术研究与市场形成积极互动 (7) 3.加强对艺术经纪人才的培养 (7) （三）针对作伪手段多样，鉴定证书难辨问题的对策 (7) 1.建立中国书画材料数据库 (7) 2.完善经验鉴定评价体系 (8) 3.构建书画鉴定的科技应用体系 (8) 4.建立中国书画鉴定数据库 (8) 结语 (8) 致谢 (9) 参考文献 (9)
中国书画市场现状及发展对策 公共事业管理专业学生薛华夏 指导老师陈叶 摘要：书画交易一直是中国艺术品交易市场中最主要的内容，在中国艺术品拍卖市场上，书画的份额更是占到了百分之七八十，不少拍卖公司每年推出的春秋大拍，全是书画作品。在一些文艺论坛上，来自书画界的专家都不约而同地谈到了应该规范书画市场，呼吁大家冷静投资，看清火热市场背后的真相。通过对这个热闹得如一场戏的中国书画市场的解读，可以让大家更加理性的看待这个市场，看到其中的不足。中国书画市场，进行艺术创新、引进法律手段、展开学术批评、形成良性机制，这些，恐怕还有很长的路要走。 关键词：书画市场；造假；投资理财；拍卖；画廊 Countermeasure on Development and Present Situation of Calligraphy and Panting Market in China Student majoring in Public Administration XUE Huaxia Tutor CHEN Y e Abstract: Chinese calligraphy and painting works of art trade has always been the most important market in the content of works of art auction market in China, the painting is the share accounted for by七八十, many auction companies in the Spring and Autumn each year large pictures, calligraphy and paintings are . In a number of literary and artistic forums, from calligraphy and painting are both experts in the industry about the painting should be normative market to appeal for calm investment, to see the truth behind the hot market. Through the excitement of this show was like a Chinese painting of the interpretation of the market, allowing you a more rational look at this market, see deficiencies. Chinese painting market art innovation, the introduction of legal means to conduct academic criticism, the formation of a benign mechanism, which, I am afraid there is still a long way to go. Key words: Calligraphy and painting market；False；Investment managing finances；Auction；Decorated corridor 书画交易一直是中国艺术品交易市场中最主要的内容，美术市场的空前繁荣，也吸引越来越多的资金投入进来。这一切似乎表明中国书画已真正与市场经济挂上了钩，画家及市场都应该高兴才是。然而，很多业内人士在谈及当前书画市场的表现时，却是忧心忡忡。在一些文艺论坛上，来自书画界的专家都不约而同地谈到了应该规范书画市场，呼吁大家冷静投资，看清火热市场背后的真相。通过对这个热闹得如一场戏的中国书画市场的解读，可以让大家更加理性的看待这个市场，看到其中的不足。中国书画市场，进行艺术创新、引进法律手段、展开学术批评、形成良性机制，这些，恐怕还有很长的路要走。我们可以透过中国书画市场的现状，看到其未来发展走向，也为我国艺术市场的发展提供新的启示。
《美术鉴赏》复习题 二、名词解释： 1、艺术：所谓艺术就是对所有具体艺术门类或艺术作品的一种抽象概括，是灌注集合了艺术家对客观事物的认识、理解、体验、感受，从而创造出的具有审美价值的一种物态化形象。 2、现实美：现实美是指现实客观中存在的美的事物和事物的美，现实美是艺术表现的有力根据。现实美可具体分为自然美和社会美。自然美是自然界存在的美，社会美是人类社会关系中的美。 3、艺术美：艺术美是指艺术作品的美，是艺术家按照美的规律进行的合目的性创造的结果，与现实美不同的是艺术美是指艺术家主观能动的并以美的规律进行的创造，因此是一种创造的第二现实。 4、造型艺术：造型艺术是以一定的物质材料塑造静态的视觉形象来达到造型目的，具有直观性和具体性的特点，造型性、视觉性、空间性是造型艺术的基本条件。 5、建筑：所谓建筑艺术就是指按照美的规律运用建筑艺术独特的艺术语言是建筑形象具有文化价值和审美价值。具有象征性和造型性。体现出具有民族性和时代性的建筑形式。实用、坚固、美观是建筑艺术的三个基本规律特征。 6、园林：是指在一定的地域，运用工程技术和艺术手段通过改造地
形，比如筑山、叠石、理水、种植花草、营造建筑等途径创作而成的美的自然环境和游憩境域。园林艺术的分类由三种，即欧洲式园林、阿拉伯式园林、东方园林。 7、设计艺术（工业设计或工业艺术设计）：简称ID，是随着工业革命的出现而兴起，由英国威廉莫里斯倡导的手工艺艺术运动开始兴起，这一运动以反抗机器生产，倡导手工工艺生产为特征，主张美术与技术结合，莫里斯最早唤起了人们对工业产品造型的重视，所以这一运动成为工业设计的开篇。也引发了德国包豪斯的诞生，莫里斯被称作是工业设计之父。 8、艺术风格：是指艺术作品整体上呈现出来的独特面貌，是艺术家作品成熟的标志。 9、艺术语言：所谓艺术语言，是指各种艺术具有的独特的表现方式和表现手段。 10、风格:风格是美术作品显示出的一种格调和气派。流派是优秀风格群体的显现。 11、雕塑：是运用一定的物质材料通过雕、刻、塑等手法，创造具有真实的三度空间的反映生活和表现情感的艺术。 12绘画艺术：绘画是运用点、线、空间、色彩等艺术语言，在二度空间上创造形象，反映生活和表现情感的艺术。 三、简答题： 1、包豪斯设计学院的思想。
2020智慧树，知到《中国书画艺术品投资》章节测试【完整答案】 智慧树知到《中国书画艺术品投资》(山东联盟)章节测试答案第一章 1、以下书画家作品，最可能出现在微拍上的是 答案:唐寅 2、关于英国铁路养老基金进行艺术品投资的故事，以下说法不正确的是() 答案:艺术品投资一定能够获得收益 3、关于艺术价值与市场价值，一下论述正确的是() 答案:从长远看，艺术价值决定市场价值,市场价值受到除艺术价值之外很多因素影响 4、按照以真品为基础的投资原则，赝品一定没有投资价值 答案:错 5、近年来，艺术品投资已经成为我国继股票、房地产之后的第三大公认的投资渠道 答案:对 第二章 1、当代书画市场，天价书画创造的主力军是() A.私人收藏家 B.企业、金融机构 C.国家机构
D.海外投资者 答案:企业、金融机构 2、记录有元代私人书画收藏状况的书籍是() A.《石渠宝笈》 B.《宣和画谱》 C.《云烟过眼录》 D.《辛丑书画记》 答案:《云烟过眼录》 3、在当代，艺术品市场的三大支柱是() A.画廊 B.艺术品经纪人 C.拍卖会 D.艺术博览会 答案:拍卖会 4、在古代，书画艺术品的价值体现是同步的。 A.对 B.错 答案:错 5、第一次书画作伪高潮，大约出现在北宋后期。 A.对 B.错 答案:对
第三章 1、物质性成本在书画艺术品中占据非常重要的分量 A.对 B.错 答案:B 2、以下影响书画艺术品价值因素中，相对而言最重要的一个因素是() A.书画家的艺术造诣及作品的艺术价值 B.书画家的社会影响力 C.书画作品的题材 D.书画作品为谁而创作 答案:A 3、黄宾虹在1926年至1945年近20年书画润格变化不大，而上世纪20年代的吴昌硕，润格隔年调整一次;张大千则几乎每年都要调整润格。以上描述说明() A.艺术家的艺术影响力会会随着时间发生变化 B.黄宾虹的艺术造诣不及张大千、吴昌硕 C.黄宾虹在世时的市场表现不佳 D.艺术价值与艺术市场并不总是一致的。 答案:ABD 4、书画家精品或代表作时，则往往不再按照尺幅大小来确定作品的价值，而是评价其艺术质量和水准。
当代书画收藏技巧，如何能收藏到有价值的人物国画。当代书画收藏是人们关注的热点，作为一名当代合格的书画收藏家或投资者，学会鉴赏书画是必须要掌握的知识。一个书画作品的好坏和收藏价值，和画家的画功以及画家的知名度等众多因素有关，那么究竟当代书画收藏有哪些技巧呢?看看下面易从网专家做出的总结。 1.作品本身的艺术水平 作品本身的艺术水平，才是衡量其价值的主要因素。这涉及到书画的三境界：景物境界、笔墨境界和人文境界。有些字画的市场价格可能由于一时的社会环境或偶然事件造成它的上升或下降，所以收藏者要保持冷静的头脑，给艺术本体以足够的重视。 罗汉说法图著名国画家王文强人物画作品(图片来源易从网) 2.有没有学术支撑 言之无文，行而不远。书画家的学术水平会影响他创作的深度和可持续度。理论指导实践，这也是古人要读万卷书的一个原因。通过阅读、创作与交流，久而形成自己的一套理论体系，或是对艺术的独特视角，这对艺术家的成长有重要的意义。这种知识还包括文学、史学、音乐、舞蹈、中医、太极等等，从传统文化中汲取营养，丰富和深化创作内涵，作品才有格调。 3.年龄结构 评论家在赞扬一些年龄较大的艺术家时，常用到“人画俱老”“人书俱老”的字眼。这是说书画家随着人生阅历的增加，对书画的理解，对笔墨精神的把握会更独到。这一点在中国画的写意画种中表现得尤为明显。有些作品需要艺术家更多的精力，所以在画家年富力强的时候也是多出精品的时候，当代书画收藏一些中青年的作品，潜力较大。
工笔人物画何文铮人物画作品《紫气东来》(图片来源易从网) 4.画家的品德与人脉 德高望重的人，大家都乐意接触，他们的书画作品也照样喜闻乐见。人品既高，画品不得不高。待人接物有风度，提携后进，自然人人敬重。如此一来，有着高古情怀和澡雪精神的画家作品自然会受到欢迎。人脉如同血脉。血脉是人赖以生存的基础，人脉是事业成功的保障。画家的交际越广，人缘越好，支持的人也就越多，无论是在经济上还是在人力上。人脉、品德和佳作结合起来，市场自然是水到渠成。 5.影响力和知名度 名家与非名家，是衡量艺术价值和投资价值的重要界限。在某种程度上，艺术品投资就是投资名家的作品。这里名家也分大名家和小名家。一些影响力和知名度特别大的书画家作品，虽然收益比较高，但投资成本也高。对一个普通画家来说，要提高知名度是一件很困难的事情，他需要画廊、经纪人、拍卖公司、媒体等诸多方面的努力才能有一些成效。如果画家已有了一定的知名度，那么他的市场就会随之升温，收藏者也就更关注。
教你书画的收藏技巧与知识 艺术品一经诞生，它实际在历史便有了本身的价值和位置，优秀的艺术品补充人们在精神领域上的不足，启发人们智慧和灵感，甚至可引导人们进入更高的思想境界。然而当它在市场上以商品形式表现其价值时，它往往只能反映当时人们的认同价值。正常情况下，作品艺术价值与其市场价值大致平衡。 一件未具知名度的优秀作品必然具有生值的潜力。即市场价值回生。反之亦然。影响艺术品市场价生跌的因素除了该作品本身艺术价值与市场价值的平衡关系，便是市场的供求关系。艺术品越精，吸引力越大。如作品不可取代性越高，数量越少，则市场价格通常越高越稳。 一般而言，一件艺术品只要被一个人欣赏接受，对于此人而言，实际上一具有价值。但从历史角度或投资角度来看，画家及作品须具备： 1. 画家作品在艺术上具有独创的个人风格。 2. 作品须有高超的绘画技巧；不易被模仿、取代的技法难度；难度越高，越具 有不可取代性，收藏价值越高。 3. 画家须具有良好的品格及修养以及不断进取的精神、严谨的创作态度。 对有意收藏中国书画者来说，最怕“吃”进赝品或物、价不符的劣品，而要避免吃亏，离不开“理智”二字。 收藏者要有理智，就应当拥有中国书画演变历史，主要流派、代表人物。风格特点等基本常识。一次，有位朋友出高价“吃”进一幅吴昌硕篆书中堂，请我前去观赏。在他得意之际，我却发现这幅轴头滚背的绫子是很陈旧的“精品”，但其所用宣纸则“年轻得多”。再细看其篆字的线条，又发现中锋不那么逆劲，特别是运笔转弯处有几处棱角状，这显然与讲
究中锋直落、结构对称和偏锋转笔无棱角状的吴氏篆字风格不同。看来我的这位朋友是吃了缺少书法历史知识的大亏。 当然，初涉收藏圈的人，难以全部掌握这些专业知识，因此宜从近代或当代的书画名家作品入手。这一则是因为现有的近、当代书画背景资料较多，鉴别时可供参考；另外是因为近、当代书画作品货源多，可供收藏者在选择时比较，减少盲目购进赝品的机率。 收藏者要有理智，又应当选准收藏方向和收藏对象。依笔者之见，初涉收藏领域者，不妨把收藏目标集中于当今45――60岁的名望较高的书画家身上。相对来说，这些书画家经过几十年的艺术实践，技艺已臻老到，其对传统创作的创新还可能辉合了某些西方文化的优点，从而具有当代中国书画的某些特征。从经济角度看，这个年龄段的书画家，对自己作品的要价一般不会很高，相对前一辈书画家来说，较易让收藏者接受。更重要的是，在他们当中极有可能崛起新的书画大家，因而收藏他们的作品，具有较大的升值潜力。 收藏者要有理智，还应当找准收藏渠道。根据笔者的经验，较保险的渠道有两种：一种是朋友荐介。俗话说“朋友的朋友是朋友”。除非虚伪奸诈之辈，绝大部分书画家或收藏者是不会用赝品或者劣品充作精品，来欺诈朋友的朋友的，而且通过这样的渠道收购藏品，还可免去通过拍卖行或画廊收购藏、品所需支付的不菲佣金。二是去正宗的文物商店淘货。例如说在广东的一些文物商店，不仅货源铎多，品质也有保证，价值也教适中，而且手续齐全。其所售作品，都有职业鉴定师盖章认可及火漆印记，一旦需要转手或遇到纠纷，都可作为具有法律效力的依据。 若想成为一个理智的收藏者，最重要的还是要多多实践。那种只说不练的“天桥把式”，即使理论知识很丰富，也不会具备实用有效的鉴赏能力和收藏能力。只有多实践，哪怕吃几次亏，也能积累经验，从而逐渐成为理智的收藏者。
浅谈书法艺术的继承与创新 我国的书法艺术，博大精深，凝聚着炎黄子孙的无穷智慧，是中华民族文化遗产中的瑰宝。数千年来，汉字书法艺术无不是在继承与创新中发扬光大，今天继续研究书法的继续与创新，这也是新时期赋予我们每个书法人的一项光荣任务。 一、名家书法与民间书法 书法从根本的大类上划分，包括名家书法与民间书法。 书法艺术的发展，建立在千百万人的社会实践之上，士农工商三教九流大家都在写字的时候，有意无意地将自己的审美意识流露到笔端，多一笔少一笔，粗一点细一点，大大小小，正正斜斜，因而形成了千差万别的风格与面貌。当某些风貌与时代精神相契时，会特别引人注目，经过杰出书家的进一步加工完善，提炼典型。然后，经过多数人的附和，衍生为流派，誉称当时，名扬后世，成为名家书法。然而那些没有被时代所选中的书法，随事过境迁，淹没无闻，也就成了民间书法。民间书法是艺术上不被当时社会所重视的那部分文字遗存。在英雄史观的支配下，中国书法的历史，就是一部名家书法的历史。名家书法有以下几个特征： 1、名家书法来自于民间书法 名家书法是在民间书法的基础上提高和完善起来的一种典型。举两个例子：《敦煌遗书》中有些卷子与颜真卿早期书风相近，而它们的年代要比颜真卿早好几十年。其中的伯二六六一《尔雅卷中》后面有一段张真的题字，写于乹元二年（759），风格和年代都与颜真卿的《刘中使帖》接近。又如《敦煌遗书》斯三九二O背面《僧法诠正等祭康上座文》与苏东坡的风格比较接近。这件作品虽无年款，但敦煌遗书中最完的卷子写于宋真宗咸平五年（1002）而苏东坡的生卒年为1037—1101，至少要早40多年。由此可见，历代名家大师的书法风格都不是闭门造车的结果，而是在一定的时代风气和民间书法的基础上展开的。将它们与民间书法相比，无论点画结体还是章法都更加丰富、完善。因此，我们说名家书法来自民间书法。且高于民间书法。
浅析中国书画市场现状 摘要：书画交易一直是我国艺术品交易市场中最主要的内容，在中国艺术品拍卖市场上，书画的份额更是占到了百分之七八十，但是我国的书画市场假货横流，整顿书画市场秩序刻不容缓，界定真伪需要有关的专业知识，只要我们从民族事业出发，从大局出发，在有关部门配合下，发动群众不懈努力，一定会很快遏制书画艺术品制假贩假的泛滥。 关键词：书画市场；现状；分析 书画交易一直是中国艺术品交易市场中最主要的内容，美术市场的空前繁荣，也吸引越来越多的资金投入进来。然而，很多业内人士在谈及当前书画市场的表现时，却是忧心忡忡。在一些文艺论坛上，来自书画界的专家都不约而同地谈到了应该规范书画市场，呼吁大家冷静投资，看清火热市场背后的真相。 一、中国书画市场概述 中国当前的艺术市场表现出两大特点：一方面艺术市场火爆，艺术品收藏的群体大大超过了专业收藏家和鉴赏家，诸多买画者艺术品收藏为重要的投资手段，许多艺术品拍出千万天价；而另一方面，书画市场假画、赝品泛滥，不仅损害了画家个体的合法权益，更破坏了中国书画在收藏者中，乃至世界艺术市场的声誉和信誉，阻碍了中国书画行业的健康发展。下面结合我国书画艺术市场特点和现状，提出书画艺术市场持续发展的几点建议。 （一）我国书画艺术市场的现状
近年来，随着中国经济的快速增长，人民生活得到了很大改善，喜欢和涉足书画艺术的人越来越多，人们对书画艺术的需求量增大，藏家和炒家收藏与投资增多，加上我国书画艺术市场国内市场与国际市场逐步接轨，大量外围资金纷纷踊入，直接导致中国书画成交量增大，成交率提高。艺术市场在发展繁荣的同时，由于经济利益的驱使，书画艺术市场不良现象增多，商业竞争加剧，经营户之间彼此勾心斗角，甚至赝品以假乱真，以次充好，严重影响了书画艺术市场的形象。书画艺术市场在发展的同时，需要规范和合理监管。 中华文化拥有悠久的历史，书画艺术具有极其丰富的资源。由于受中国人民消费观念的影响，人们对书画艺术的认识不够，审美能力不强，社会公众对书画艺术市场行业认知、认同及基本情况不太清楚，人们没有太强的购买力，书画艺术交易额受到影响。在建设发展方面速度较慢，没有形成较大的规模，无论是数量还是发展规模上都受到了一定的局限。 由于一些书画艺术市场和艺术家宣传不到位，人们对书画艺术市场主要交易和流通市场，如古玩市场、画廊、书画商店及拍卖会等认识不够，许多珍贵的书画艺术仅仅是在拍卖会及展览会上偶露一面，但更多的则处在被人们遗忘的角落，其文化艺术价值得不到应有的承认与体现。 （二）我国书画艺术市场的特点 随着我国社会的发展和人民生活水平的增长，人们文化素质和艺
优秀的艺术品收藏者的必备素质有哪些 现今艺术品市场非常红火，据统计收藏人群已达到七千万之众。如何才能成为一名优秀的艺术品收藏者呢?下面是小编给大家搜集整理的优秀的艺术品收藏者的必备素质。 优秀的艺术品收藏者的必备素质：明确目标明确目标，就是知道自己喜欢什么，需要什么，应该做什么，能做到有的放矢。艺术品收藏分为：①精神享受型。这类人群购买艺术品主要目的是为了满足自己的精神享受。②投资型。艺术品的经济价值，很早就被认可，在现代社会，显得异常突出。目前国内投资型的人群在艺术品收藏中占绝大部分。③显摆型。购买艺术品是为了显示自己的身份和档次。④遗产型。有些富人不喜欢给子孙留下诸如房产、汽车之类的实物，特别青睐于精神领域、知识方面的传承。留字画给子孙，是一种比较高雅的方式，不仅有很高的经济价值，而且展示了主人的趣味。⑤研究型。收藏仅仅是为了自己做学问需要，作为研究的实物资料，不受市场干扰，不为名利所左右。 优秀的艺术品收藏者的必备素质：做好知识储备收藏艺术品最大的问题是判别作品的真伪和优劣。真、精、希、新，一直是藏家追寻的目标，所谓真精不怕火炼就是这个道理。这给藏家也提出了更高的希望，要求藏家熟知中国美术史，对一些重要画家和重要流派能充分掌握，对艺术创作过程中的一些技法和理论有所了解。先成为鉴赏家，然后才能成为收藏家，藏而不鉴非真藏家。 优秀的艺术品收藏者的必备素质：做到眼看、耳听、手记、
腿跑眼看要多看原作，也看赝品，有对比、有分析、有研究，方能提高眼界。耳听，是多听画家的各种信息，包括其艺术特色、艺术经历，也要了解作伪者惯用的手段，做到知己知彼，百战不殆。手记，是指记作品的艺术特色，记行家的看法、观点，自己加以体会、消化，当然也可以当着行家的面阐述自己的体会。腿跑，是指多跑美术馆、展览馆。跑得勤，看得多，欣赏水平自然就上去了。其次，有条件的情况下，多看名家作画，了解画家的作画方式，笔墨特点。优秀的艺术品收藏者的必备素质：强调眼缘艺术品收藏有时是一种稍纵即逝的过程，过了这一村就没那一店，机会不可能永远等待你。许多藏家在晚年回忆自己的收藏经历，后悔不已，觉得错过了许多机会，与许多好作品擦肩而过，相当懊恼。艺术品收藏是讲究眼缘的，第一印象非常重要，该出手时就出手，不能有丝毫犹豫，否则会留下遗憾。当年徐悲鸿第一眼看到《八十七神仙卷》时，当场拍板购买，预付定金，并四处筹款，显示出一个成熟收藏家的战略眼光。优秀的艺术品收藏者的必备素质：服务社会，勇于奉献不要一味把藏品当作自己的私有财产，产生强烈的占有欲。在漫长的收藏过程中，每一个藏家，都是匆匆过客。与艺术品发生关系，让藏家感到非常荣耀和高兴。不少藏家张开宽阔胸怀，将自己多年辛苦收藏的作品无偿捐赠给相关机构，服务于大众，提高众人的审美眼光和情趣，给别人带来精神愉悦，何尝不是一件美好的事。否则，像收藏家吴洪裕那样，焚烧《千字文》和《富春山居图》，那是极端自私的行为，