湘美版小学美术五年级下册第10课
《水墨诗心》基于标准教学设计
一、学习目标设置
（一）目标分解依据
1、基于课程标准的思考：
根据《义务教育课程标准.美术》的“欣赏评述”学习领域在课程目标的表述中强调了美术与生活、历史、文化的关系，初步形成审美判断能力。学会从多角度欣赏与认识美术作品，提高视觉感受、理解与评进能力，初步掌握美术欣赏的基本方法，能够在文化情境中认识美术。
2、基于教材的分析：
《水墨诗心》一课取材于《义务教育教科书》湖南美术出版社，五年级下册第10课，通过从欣赏名家作品开始，作品从立意、表现手法等多个角度分析作品表达意境，帮助学生建立诗和画之间的联系。通过给诗配画和用画表现诗意两个教学活动，引导学生在赏析和绘画表现中拓展能力。“学习活动一”以欣赏活动为先导，用简短文字表述对画作意境的理解，帮助启发学生更细致地体会中国画表达意境的特殊表现方法。“学习活动二”在对中国诗画的认识基础上进行尝试体验，为教学提供创造表现的空间，让学生在实际应用中加深理解，培养他们对诗画的兴趣。
3、基于学情的分析调查：
五年级属于小学高年级学段学生，学生心理逐渐成熟，审美品味逐步提升，认知能力较强,学校开展的“经典诵读”活动也使学生们有大量的诗词积累和感悟美术作品的机会，这都为本节课的学习奠定了良好的基础。本节课的设置符合五年级学生的年龄特点、认知水平和学习规律。目标对于分析美术作品中特定的语言和形式特点作出要求。基于以上思考，本课题学习目标制定如下：
（二）学习目标
1、通过运用绘画知识和文学知识,感受分析中国画作品,说出作品的表现特点,并大胆表述自己对画中所表现意境的理解。
2、通过运用水墨画小品进行诗意表现。
3、通过对水墨画的学习,使学生感受水墨画的形式美,培养学生对传统艺术的热爱。
二、学习过程
三、作业设计：
学习活动一：尝境用简短的语言文字指出作品的诗意。
学习活动二：根据你喜欢的古诗，通过水墨的方式来表现你所感受到的生活情境。
湘美版小学美术五年级下册第10课 《水墨诗心》基于标准教学设计 一、学习目标设置 （一）目标分解依据 1、基于课程标准的思考： 根据《义务教育课程标准.美术》的“欣赏评述”学习领域在课程目标的表述中强调了美术与生活、历史、文化的关系，初步形成审美判断能力。学会从多角度欣赏与认识美术作品，提高视觉感受、理解与评进能力，初步掌握美术欣赏的基本方法，能够在文化情境中认识美术。 2、基于教材的分析： 《水墨诗心》一课取材于《义务教育教科书》湖南美术出版社，五年级下册第10课，通过从欣赏名家作品开始，作品从立意、表现手法等多个角度分析作品表达意境，帮助学生建立诗和画之间的联系。通过给诗配画和用画表现诗意两个教学活动，引导学生在赏析和绘画表现中拓展能力。“学习活动一”以欣赏活动为先导，用简短文字表述对画作意境的理解，帮助启发学生更细致地体会中国画表达意境的特殊表现方法。“学习活动二”在对中国诗画的认识基础上进行尝试体验，为教学提供创造表现的空间，让学生在实际应用中加深理解，培养他们对诗画的兴趣。 3、基于学情的分析调查： 五年级属于小学高年级学段学生，学生心理逐渐成熟，审美品味逐步提升，认知能力较强,学校开展的“经典诵读”活动也使学生们有大量的诗词积累和感悟美术作品的机会，这都为本节课的学习奠定了良好的基础。本节课的设置符合五年级学生的年龄特点、认知水平和学习规律。目标对于分析美术作品中特定的语言和形式特点作出要求。基于以上思考，本课题学习目标制定如下： （二）学习目标 1、通过运用绘画知识和文学知识,感受分析中国画作品,说出作品的表现特点,并大胆表述自己对画中所表现意境的理解。 2、通过运用水墨画小品进行诗意表现。 3、通过对水墨画的学习,使学生感受水墨画的形式美,培养学生对传统艺术的热爱。
最新2018年湘美版 （湖南美术出版社） 小学美术 五年级下册 教学计划及教学设计 （完整版）
湖南美术出版社（湘美版）小学美术 五年级下册教学计划 一、学情分析 五年级学生心理逐渐成熟，审美品味逐步提升，需要有效利用课程资源，向学生提供感受美术作品的机会，因此，在“欣赏评述”学习领域增加了内容，通过借鉴古今中外名家作品，学习艺术的表现方法，从多角度丰富学生的美术素养，激发学生对艺术的热爱与创想。针对部分后进生，多鼓励，多注意，适当降低难度增强他们学习信心，让学生的观察能力、探究能力、收集处理信息的能力及解决问题的能力得到逐步的提高。 二、教材简析 （一）全册教材在学段中的地位和作用 本册教材的教学理念在于：运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于看看自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作能力，传递自己的思想和情感。 （二）单元（组）教材分析 1.运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于看看自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作能力，传递自己的思想和情感。 2.运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法、进行设计和装饰，美化身边的环境。 3.欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。 三、教学目标 1.运用线条、形状、色彩、明暗、空间等美术语言，选择铅笔、钢笔、毛笔、水彩颜料等工具材料，表现喜欢的书包、文具、工程车以及风景等，传递自己独特的思想感情。 2.运用对称与均衡、对比与和谐、节奏与韵律等组合原理，以及各种材料、制作方法，设计服装，改善环境与生活，并与他人交流创想意图。
五年级下册美术教学计划 一、学生基本情况分析 五年级学生对美术学习有着浓厚的兴趣，并具有了一定的绘画基础和对各种材料综合运用能力，已经初步认识了形、色等美术语言，学习使用了各种工具，体验不同媒材的效果，能通过看看、画画、做做等方法表现，但还缺乏想象力和创造精神。大部分学生能较好地表现平面形象，并能大胆地发挥想象，有了初步的创新意识，但也有一部分学生空间感较弱，对一些废旧材料的综合运用能力较差，对于一些绘画的基本方法了解的不够深，学生普遍创造性不强，在本学期将加强训练。 二、教学内容 第一课巨匠童心第二课同一幅画 第三课能干的小帮手第四课书包 第五课图画文章第六课彩云衣 第七课飞天畅想第八课星光灿烂 第九课团扇第十课水墨诗心 第十一课石壁上的九色鹿第十二课童年的影子 三、教材分析 本教材依据《义务教育美术课程标准》编写，重视学生情感、态度、价值观的培育养成，满足学生不断发展的需要，体现人文关怀，关注学生长期的健康成长。本册教材共12课，每一课即为一个单元。本册教材是以丰富多彩的美术造型活动为主线，以由浅入深的色彩基础知识和基本技能内容为副线，主、副线密切关联，穿插并行。这些美术活动都十分接近生活，且可操作性强，很容易吸引学生，也能培养学生的动手能力。
四、教学目标要求 1.加强美术基本功的训练，提高学生的美术素养，激发创造精神、陶冶高尚的审美情操。 2.通过教学提高学生的动手能力，促进学生的智力和才能的发展，发展学生的形象记忆力、想象力、手工制作能力。 3.引导学生了解并掌握学习方法，激发学生的创造精神，发展学生学习美术的空间，从而让学生明白美术无处不在。 五、教学重点 引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。 六、教学难点 学生逻辑思维能力的培养、空间想象能力的培养。 七、教学方法措施 1.制定切实可行的的教学计划，深钻教材结合学生实际精心准备，做好课前准备。 2.将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特魅力价值。 3.在课堂上运用范画，手工范品及多媒体等教学手段进行直观教学，为学生创设轻松和谐的学习情境，采取多种形式对学生进行启发、引导，充分发挥美术学科的特有魅力。使学生掌握美术的基本知识和技能，并逐步有效地提高学生的审美能力和促进学生的智力发展。
五年级美术下册说课稿-10. 水墨诗心4-湘美版 一、设计意图 水墨画是中国特有的绘画艺术，具有深厚的文化内涵。本课《水墨诗心4》是 五年级下册美术课的一节课，主要内容是通过欣赏中国传统文化中的诗词和绘画相结合的形式，启发学生对于中国传统文化的理解和对水墨画的热爱。同时，本节课也旨在提高学生的创造性思维和创作能力，让学生能够在绘画中自觉表现自己的情感和思想，同时也可以通过绘画来表达自己对于诗词的理解。 二、教学目标 1. 知识目标 1.了解中国传统文化中的诗词和水墨画的基本知识； 2.能够感知和欣赏一幅水墨画所体现出的意境和情感； 3.了解水墨画的基本绘画技法； 4.知道如何通过绘画来表达自己的情感和思想。 2. 技能目标 1.能够通过观察和分析一幅水墨画，用简洁的语言来表达所感受到的艺术效果； 2.能够使用线条、形状、色彩等绘画要素来表达自己的情感和思想。 3. 情感目标 1.增强学生对于传统文化的认识和理解； 2.提高学生对于艺术的欣赏能力和兴趣； 3.培养学生的创造性思维和创作能力。
三、教学过程 1. 创设情境 本节课的主题是《水墨诗心4》，通过欣赏一幅水墨画和一首传统诗词的结合，引领学生感受中国传统文化的魅力，通过画画，表达自己的情感和思想。让学生打开自己的心扉，感受水墨画所表达的情感和意境。 2. 导入新知 介绍《水墨诗心4》这幅画，分析其中的构图、线条、形状、墨色等。学生通 过观察图片，初步认识水墨画的特点和基本技法。 3. 实践探究 学生开始动手画画，利用表达自己的思想和情感。教师根据学生的情况，给出必要的指导和建议。 4. 总结和展示 学生交流作品并发表感想，教师和同学互相欣赏和点评，以提高学生的美术欣赏能力和创作思维。 四、课后继续 本节课可以和家长互动，让学生将自己的作品和思考带回家中，分享给自己的家人，让家长也能够深入了解学生的美术学习情况，加强亲子沟通。学生可以继续完成自己的作品，扩展自己的想象和创造力，让美术成为一种自我表达的工具。同时，学生可以观察身边的风景，通过绘画来表达自己的情感和思想，同时加深对于中国传统文化的认识和理解。
第10课水墨诗心（教案）湘美版（2012）美术五年级下册 一、教学目标： 1.了解水墨诗心艺术形态的基本特征。 2.接触并了解梅、竹、菊、松在水墨画中的意蕴。 3.提高学生对色彩、构图的感知能力和绘画技巧。 4.培养学生的审美意识和想象能力。 二、教学重难点： 1.梅竹菊松的形态特征和意蕴。 2.水墨诗心的基本技法。 3.融合综合技法完成一幅有意境的水墨画作品。 三、教学准备： 1.教师将手绘的梅竹菊松分别贴在黑板上。 2.教师准备一幅水墨画作品，以方便展示和学生模仿。 3.班级准备好水彩纸、墨汁、毛笔、水盘等绘画用品。 四、教学过程： 1. 导入 (10分钟) 教师展示几幅梅、竹、菊、松的水墨画，并问学生是否能够发现它们的共同点和不同点，以及它们在中国文化中的象征意义。 2. 讲解 (20分钟) 1.通过讲解和展示，让学生了解水墨诗心艺术形式的特点和基本技法。
2.分别讲解梅、竹、菊、松在水墨画中的形态特征和寓意，使学生能够更好地掌握中国画的传统文化内涵和审美理念。 3. 实践操作 (60分钟) 1.授课老师设计符合学生年龄和学科要求的水墨画题材，引导学生进行实践操作，运用所学知识进行创作。 2.学生需要认真观察老师展示的水墨画作品，理解其构图、用墨和色彩运用的技巧，然后根据实践操作进行模仿和创作。 4. 汇报展示 (20分钟) 1.按时展示作品，让每一个学生具有表达的机会，并在汇报时认真倾听老师的点评和同学的评价。 2.学生作品展示后，老师可以进行点评，提出具体的意见和建议，帮助学生改善不足，并鼓励学生在下一次作品中不断探索和提高。 五、教学反思： 本节课设计的目的主要是让学生更好地了解和掌握中国水墨画的基本知识和技法，帮助学生培养水墨画创作的能力和审美意识。本节课程通过讲解和实践操作的结合，使学生能够对梅、竹、菊、松有更深刻的认识和理解，并能够运用所学知识进行水墨画创作。此外，通过汇报展示和老师点评，使学生能够得到有效的反馈，并有助于促进学生的进一步发展。
课题：五年级下册《水墨诗心》 教学目标: 通过欣赏《蛙声十里出山泉》《秋风吹下红雨来》，让学生了解水墨画的艺术特色以及诗画是密不可分诗中有画、画中有诗，学会欣赏水墨画的基本方法，大胆表达对画中意境的理解。 教学重点: 诗与画的关系，让学生领略诗中有画，画中有诗。 教学难点:通过水墨画联想到诗的意境。 教学准备：课件、笔、墨、纸、砚、国画颜料。 教学过程： 一、激情导入 1、出示作品《江雪》 老师给大家带来了一幅水墨画，瞧，万籁无声只有一叶轻舟、一个老渔翁独自在寒江中钓鱼。这让我想起了柳宗元的江雪。 千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。瞧画中有诗啊！
2、出示一首诗歌 师：这里还有一首诗，请你们有感情地读一读。 师：读了这首诗你们眼前是不是出现了一幅画？仿佛看见了......? 师：看看和这幅画之间是不是有联系！诗中也有画呀！今天就让我们一起走进诗与画的世界---水墨诗心。 二、找朋友 1、放松一下咱们来玩个找朋友的游戏，请为这三幅图找到相互匹配的古诗。准备好，开始！ 2、你是怎么觉得这幅图和这句诗很配的呢？ （你说到点子上去了，图画和诗歌描绘的内容和意境是一样的） 二赏析作品 1、了解中国画的起源 中国画起源于汉代，主要指用毛笔、墨和中国画颜料在特制的宣纸或绢上作画。还记得墨分五色吗？主要的用笔方法有？ 2、我们用这些知识来欣赏一幅名画《蛙声十里出山泉》，作者齐白石，中国近代画家，世界文化名人。这幅画的创作非同一般。（故
4、翻开书34页仔细读一读这幅画 思考问题： a、看看图中画了些什么？ （在远山的映衬下一条小溪顺着山涧奔流而下欢快地流淌着，有六只小蝌蚪顺流而下在水中玩耍。） 师：你们瞧，溪水长不长，从山涧里流淌下来，所以画家用了4尺多长的立轴来表现山水，显得非常有气势。 b、画面上除了山、水、小蝌蚪还藏着什么？ （书法印章，这就是画面的题款。诗书画印，中国画的文化真是博大精深。） c、画家用了什么颜色的墨和笔锋来表现山水的？ 师：我们来观察下整个画面的虚实关系，墨色浓重处为实，墨色清淡处为虚。看看山和水，谁实谁虚？ 师：山石用了哪些墨色和笔法呢？水呢？ 中国画就是在这虚实、浓淡、空白之间不断的变化，给人无限的遐
《水墨诗心》说课稿 学情分析 基于小学五年级学情，五年级的学生属于高段,认知能力和动手能力较强,学生已有书写课学习基础,对国画也有所体验,学校开展的“阅读”活动也使学生孩子们有大量的诗词积累,这都为本节课的学习奠定了良好的基础。我选择了《水墨诗心》这一课来作为教研课，整体来说符合五年级学生的年龄特点、认知水平和学习规律。 重点难点： 重点:感受体会中国传统绘画“诗中有画,画中有诗”,情与镜圆满结合的艺术意境。 难点:通过欣赏体会搞清楚中国传统绘画诗画一体的意境表现方法,并能用简短的文字表述对画作意境的理解及尝试绘画。 教学目标 认知目标:使学生能够运用绘画知识和文学知识,感受分析中国画作品,说出作品的表现特点,并大胆表述自己对画中所表现意境的理解。 能力目标:使学生能够运用水墨画小品进行诗意表现。 情感目标:通过对水墨画的学习,使学生感受水墨画的形式美,培养学生对传统艺术的热爱。 课程总共大概分为：导入，欣赏，合作示范，诗画游戏，学生作画，展示评价，总结七个环节 一导入：我选择谈话式导入 上课前与大家交流，以电视节目，“中国诗词大会”作引入 1、诗词联想到诗画 2、诗画小游戏 由此引出水墨画与诗两种不同的艺术形式的结合（板书：水墨诗心） 小结：诗是语言艺术，画是造型艺术，这两种不同的艺术形式可以互相融合，互相渗透，相得益彰，把诗情画意揉和在一起。 紧接着提问再引出第一幅欣赏作品，齐白石的《蛙声十里出山泉》，以这幅作品点题，以及分析鉴赏画面意境。
（出示课件齐白石头像简介），，也是他的一幅著名代表作，以趣味故事的形式开始，讲述画作的来历，是齐白石为作家老舍以诗命名画的一幅画，点题，诗画结合，齐白石老人凭借自己几十年的艺术修养，以及对艺术的真知灼见，再三思考终于完成了任务，创作出了这幅著名的《蛙声十里出山泉》。 在此处我设问，让学生做一回齐白石，让他们讨论思考他们会如何构思画面，最后得出比较，再亮出大师的作品，分析学习大师的与众不同之处，齐白石把‘蛙声’这一可闻而不可见的特定现象，通过酣畅的笔墨表现出来。原来只见蝌蚪未见青蛙”，蛙声意指在画外的青蛙妈妈，构思奇特令人惊叹， 此处学生发表自己的见解，未见青蛙何来蛙声，最后解析诗画相结合的意境，诗中有画画中有诗 二：欣赏另一幅作品，这是齐白石大师的弟子李可染先生的《秋风吹下红雨来》，以这幅作品用来分析笔法，墨色深浅，画家的作画方法，以及师生合作体验示范 深入探讨，看作者是如何来体现这具有诗意的“秋风”和“红雨呢”? (中锋、侧锋表现树干,点画法表现落叶) 在墨色上(浓淡不同,表现近实远虚,干湿变化来表现树木的纹理) 小结:中国画就是运用墨色深浅、用笔干湿,以“托物寓意”之法来表现画面 诗画小游戏 看画猜诗，找到相对应的画面和诗句抢答 出示图：《江雪》 《小池》 《咏鹅》 清平乐·村居》 学生作业：读诗想画 1 接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红 3两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天
《水墨诗心》教学设计 教材分析 湖南美术出版社小学义务教育课程标准实验教科书《美术》（湘版）教材五年级下册第十课《水墨诗心》。本课属于“造型·表现”学习领域。学习活动以欣赏活动为先导，用简短文字表述对画作意境的理解，帮助启发学生更细致的体会中国画表达意境的特殊方法，并在对诗画的认识基础上进行尝试体验，让学生在实际应用中加深理解，培养对中国画、水墨画的兴趣。 教学思路 本课教学因地制宜，充分利用了萧县作为书画之乡的便捷之处，调动同学的自豪感与荣誉感。通过三幅名画家作品，获得感受和方法。在赏析过程中帮助学生把握画面的气氛、选取景物的表现意义、表现手法。为画作命题或找出相应诗句，表达自己的理解。在尝试过程中运用所学的知识方法，建立在诗句理解的基础上，合理安排画面。 教学目标 1、使学生能够运用绘画知识和文学知识，感受分析中国画作品，说出作品的表 现特点，并大胆表述自己对画中所表现意境的理解。 2、使学生能够用水墨画小品进行诗意表现。 教学重点与难点
重点：感受体会中国传统绘画“诗中有画，画中有诗”，情与镜圆满结合的艺术意境。 难点：通过欣赏体会搞清楚中国传统绘画诗画一体的意境表现方法，并能用简短的文字表述对画作意境的理解及尝试绘画。 教学准备 教师准备多媒体课件、中国画工具 教学过程 一、因地制宜，导入主题： 1、教师提问：同学们，有谁知道咱们的家乡萧县什么最出名的吗？ 教师引导：萧县——中国书画艺术之乡。 2、介绍萧县代表画家萧龙士、郑正、刘继武等，并出示相关代表水墨作品。 3、通过PPT诗画小游戏，进入我会猜环节： 出示三幅画，分别让学生猜一猜从画面中看出的诗句： 借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。 小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。 众鸟高飞尽，孤云独去闲。 4、引出诗情画意：从我的画中同学们读出了诗句，而我也正是从句诗中看到这幅画，这就是我们中国的传统绘画讲究的就是“诗中有画，画中有诗”艺术意境。
小学美术《水墨诗心》说课稿 一、说教材 作为一名教师,最主要的任务就是将知识准确的传授给学生。所以正确解读教材是教学必不可少的一步。我说课的内容选自湘美版小学美术五年级下册第十课,属于造型·表现学习领域,主要内容是了解中国画的意境之美,认识到中国画画中有诗,诗中有画的特点,并且根据诗词的意境画一幅中国画,从而提高学生的审美素养,激发对传统中国画的热爱之情。 二、说学情 了解教材后,正确把握学情是我授课的重要依据。五年级的学生观察能力、探究能力和动手制作能力都有所提高,有一定的诗词积累量,并且已经学习过中国画,已初步认识了中国画的特点,但是对于诗画结合这一独特表现形式的了解较为匮乏。因此,我将结合学生熟悉的诗词,从内容、色彩、构图等方面一步一步的引导学生理解画面的意境。 三、说教学目标 根据教材和学情的分析,结合新课标的理念,我确定了如下三维教学目标：知识与技能：初步感受中国画诗画结合的特点,体会作品中的意境,并根据古诗词画一幅水墨画。 过程与方法：通过对中国画作品的欣赏、分析,了解中国画的艺术特点,并表现一幅诗画相映成辉的水墨画。 情感、态度和价值观：养成正确的审美情趣,激发热爱传统文化的情感。 四、说教学重难点
基于我的教学目标,为了使课程有的放矢,我设置的教学重难点如下： 重点：根据古诗词,画一幅水墨画。 难点：创作一幅诗中有画、画中有诗的作品。 五、说教学方法 为了突出重点,突破难点,践行新课标中“教师主导,学生主体”的教学思想。我将采用情境法、谈话启发法和示范教学法,引导学生以自主、合作、探究的方式进行学习。 六、说教学准备 同时为了辅助我的课堂教学,我还准备了：多媒体课件、相关图册等。 七、说教学过程 紧扣新课标的理念,为了让学生通过综合学习和探究学习,在趣味情境和轻松氛围中掌握知识,我设置了以下活动： 活动一：激趣导入 上课伊始,我将用语言描述学校池塘初夏的景色：荷塘中的荷花刚刚冒尖,许多的蜻蜓在荷塘里飞舞。以语言的方式创设情境,引导学生身临其境的感受美景,并尝试为美景配上一首诗词,从而引入课题《水墨诗心》。通过情景交融的方式,激发学生的学习兴趣,为后续的学习作铺垫。 活动二：描述分析 美术课要关注文化与生活,我将设置“诗配画”的小活动,分别展示四句古诗词,引导学生找出合适的美术作品搭配诗词。学生积极的参与活动,并说明理由,学生往往结合诗词和画面的内容进行选择,对于学生的回答我会给予肯定并抛出新的问题：除了画面的内容外,还有哪些地方体现了诗词的诗意?鼓励学生大胆的
五年级下美术教案 - 水墨诗心∣湘美版 一、教学目标 1.掌握水墨画的基本技法和表现手法； 2.理解中国诗词与水墨画的关系及其文化内涵； 3.通过模仿描绘自然景物，加深学生对自然的认识与感受； 4.培养学生的观察力、想象力和创造力。 二、教学内容 1.中国水墨画与诗词； 2.水墨山水画中的“山”、“水”描绘； 3.以题材画肖像、花鸟画； 4.营造意境。 三、教学重难点 1.水墨画的表现手法； 2.利用所学技法和想象力创作出有意境的画作； 3.读懂中国诗词，通过画面表现出其中的意境。 四、教学方法 1.课堂讲述法； 2.范例介绍法； 3.示范讲解法； 4.实际操作演练法； 5.同学互评法。
五、教学过程 第一课时 1. 导入环节 通过图片与诗句“静夜思”的介绍引入课题，让学生感受中国诗词与水墨山水画之间的联系和文化内涵。 2. 讲解 介绍中国水墨画的起源和演变，重点讲解“山”、“水”在水墨画中的描绘方法。 3. 演练 为学生讲授基本的水墨画表现技法，让学生进行模仿练习。 4. 小结 通过讲解让学生对中国水墨画的基本技法和表现手法有一定的认识，并提醒学生下节课注意观察身边的自然事物，为制作画稿做准备。 第二课时 1. 导入环节 利用图片和诗句启发学生对自然的感受和想象，为学生讲解山水画和花鸟画的描绘方法。 2. 讲解 通过范例向学生展示山水画和花鸟画中的表现手法和构图技巧，带领学生理解其中的艺术内涵。 3. 演练 让学生在老师的指导下，选择一件自己最喜欢或最熟悉的自然事物，进行画稿制作，并注重策划构图和表现方式。
4. 小结 引导学生认识到山水画和花鸟画的构图与表现手法，鼓励他们积极思考如何加入自己的想象，创作出更具表现力的作品。 第三课时 1. 导入环节 让学生观察对比同一景物在不同时间和天气下的变化，让他们在观察中积累题材创作素材，丰富作品内涵。 2. 讲解 以范例为基础介绍如何以已知事物为基础，注重画面中的意境、情感表现、色彩搭配与笔墨反差，创造出自己的作品。 3. 演练 让学生在老师的指导下完成形象、构图、色彩等方面的创作。 4. 小结 引导学生学会在营造意境和情感表现中，赋予自己的作品更深的内涵和意义。 六、布置作业 让学生回家完成一幅自己的设计，注重作品的意境和色彩的表现。 七、教学效果的评价 1.学生对于水墨画的基本技法和表现手法有一定的了解； 2.学生能够了解并体会中国诗词和水墨画之间的关系； 3.学生创作出有表现力、有意境的画作； 4.学生的观察力、想象力和创造力都有所提高。
2019年(春)五年级美术下册第10课《水墨诗心》教案湘美版 教学目的 1.情意领域：借助于名画的形式画出对生活的感受； 2.认识领域：把名人名作用水墨画的形式加上自己的想像画出来，巩固水墨画技法； 3.操作领域：学生通过欣赏学习和自己的想像，参照艺术家的原作，用水墨画进行表现。 教学重点： 巩固水墨画的基础技法，欣赏并尝试用水墨画的形式临摹改编名画； 教学难点： 根据个人对原做的感受，大胆地利用色彩、内容、技法的变化创造变体画。 教学准备： 师：范图、示范工具，生：水墨画工具。 教学过程： 一、夏加尔和我 出示图片,让孩子们想一想，这位外国人是什么职业。（生：可能是一个画家吗……）师：对了，他是一位画家，他是俄国的一位著名的绘画大师，天才诗人——夏加尔，今天我们这堂课就是要用我们手中的笔墨来改画这位大师的画，你敢挑战吗？（敢！！！！）【此环节的设计一开始就将挑战的对象：夏加尔和我，挑战的形式：西方的油画和东方的水墨画交待清楚，这是两种不同画种不同美学思想的挑战。】 二、让形象对话让思维碰撞 那夏加尔这位画家都画了那些画？请看大屏幕。看了这些精彩的画面你们喜欢这位画家吗？这些作品最具有表现力的和想象的地方你能说出来吗？（学生回答） 夏加尔喜欢睁大眼睛去仔细的观察身边的新鲜事物，经常通过梦幻式的回忆、想象，用怪诞稚趣造型，浓艳色彩表现作品。 同学们，能不能也像夏加尔一样展开你奇特的想像，用怪异稚趣的造型？表现一幅画呢。（学生回答）我想同学们一定是能与大师一比高低的。 下面请同学们欣赏一首诗： 月光把小山村蒙上一缕薄薄的轻烟， 小木屋睁着睡意朦胧的双眼， 嗅着挤奶姑娘手中的芳香， 静静地 静静地 依偎着着软软的草地。 这是一首诗，也是一幅画。你有奇特的想象吗？你准备怎样来设计这幅画面呢？（学生回答） 同学们的想象还真够大胆，那夏加尔大画家是如何来表现这个画面的呢？（出示故乡的梦图画） 夏加尔用色彩艳丽，梦幻式的造型，大胆而怪异，你看房子上的眼晴超现实的表现，你从这只炯炯有神的大眼睛上读懂了什么？（学生回答） 这就是画家夏加尔的惊人之笔，这也是画家超现实的梦幻构思，其实在他所创作的许多作品中都能看到画家这种超凡的想象力。 【抓住夏加尔画在房子上的大眼晴这种梦幻式的奇特想象和用怪异稚拙的造型，浓艳明朗的色彩强烈地感染学生。让孩子们也学着尝试面对一首小诗的奇特想象训练然后与大师夏加尔的绘画语言碰撞，从而慢慢读懂和走进夏加尔的艺术世界。】
水墨诗心美术教案 水墨诗心美术教案 一、教学目标： 1. 了解水墨画的基本知识和技巧； 2. 培养学生对水墨画的兴趣和艺术鉴赏能力； 3. 发展学生的创造性思维和表现能力； 4. 培养学生的团队合作意识和沟通能力。 二、教学内容： 1. 水墨画的起源和发展； 2. 水墨画的基本技法和常用材料； 3. 水墨画的构图与色彩运用。 三、教学过程： 1. 导入：通过展示一幅水墨画作品，引发学生对水墨画的兴趣和探索欲望。 2. 知识讲解：简要介绍水墨画的起源和发展，解释水墨画的意义和特点。讲解水墨画的基本技法，如水、墨、色、笔的运用，线条、点、面的表现手法等。同时介绍常用的水墨画材料。 3. 实践操作：让学生亲自动手画一幅简单的水墨画作品。首先，让学生练习描绘基本的线条和点，熟悉笔触和用墨的技巧。接
着，让学生绘制简单的静物或风景画，运用所学的技巧和手法，表现画面中的主题和情感。 4. 完成作品：学生根据老师的要求和指导，完成一幅水墨画作品，并展示给全班同学欣赏。 5. 作品评比：对学生的作品进行评比，打分，表扬优秀作品，并对一些需要改进的地方给予指导和建议。 四、教学材料： 1. 水墨画作品图片； 2. 水墨画材料：宣纸、水墨、笔、砚台等； 3. 学生画画用具：铅笔、橡皮、毛笔等。 五、教学反思： 通过这堂水墨诗心美术的课程，学生可以初步了解水墨画的起源和发展，了解水墨画的基本技法和常用材料，并亲自动手绘制一幅简单的水墨画作品。这种方式不仅培养了学生的艺术鉴赏能力和创造性思维，还促使学生了解了团队合作和沟通的重要性。同时，通过评比和展示作品的环节，学生可以更好地展示自己的成果，并接受他人的评价和指导。 然而，在教学过程中可能会遇到一些困难和问题。例如，学生对水墨画的理解和技巧掌握可能有所欠缺，需要更多的实践和指导；学生对水墨画作品的构图和色彩运用可能缺乏创意和个性。因此，在今后的教学中，需要更多地注重学生的实践操作
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7年级上册 1、为什么人要有自知之明？ &、十全十美的人在现实生活中时不存在的，即使伟人、名人也不例外。每个人都既有优点，也有缺点，既有长处也有短处；b、在现实生活中，正确认识自己，有助于我们明己之长，知己指端，确定符合自己实际的LI标；有利于发掘自身潜能，不断提高自身素质，获得更大的自我发展空间，从而塑造一个崭新的自我。 2、怎样学会学习？a、转变学习方式、b、选择恰当的学习方法；c、养成良好的学习习惯。 3、怎样让友谊之树常青？a.平等、尊重、真诚。b、理解、宽容。C、关爱、帮助。 4、尊重的重要性：冬自尊的人积极向上；b、自尊的人赢得他人的尊重，赢得他人尊重的前 提是自我尊重；c、自尊的人知荣辱将自爱。 5、怎样贏得自尊&、自弊的人最看重自己的人格。我们要维护自己的尊严，就要维护自己的人格，无论在什么条件下，都不能做出有损人格的事，作为一个中国人都不能做出有损国格的事情，并要以自己的实际行动维护国家和民族的尊严；b、真正树立起自尊，赢得他人尊重，是要靠自我努力、发展提高自己来实现的，努力各方面提高自己完善自己；c、要赢得他人尊重，首先要尊重他人。 6、怎样增强自信心？ &、每个人都是独特的，都会有自己的优势，发现这些优势，便找到了自己的“支点”，我们要学会欣赏自己的优点和长处，而不要过多的关注自己的缺点和劣势，这样才能增强自信心；b、成功的生活经历，给我们带来无限的喜悦，使我们前进的动力，也会使我们逐渐自信起来。我们要在生活中积累成功。C、要树立真正的自信，就要正视自己的不足，并想办法加以克服和弥补，使之变弱为强。d、树立自信必须克服自卑。 7、自立的重要性、意义：a.自立的过程是我们锻炼和提高生活能力的过程，也是我们不断提高生理和道德品质的过程；b、自立才能走向自强。只有自立，才能克服依赖心理，培养自强的精神，选择自强之路，才能根据社会要求，不断提高自己的本领，不断完善自我, 使自己成为一个强者。 8、自强的重要性：&、激励自己为实现H标而努力积极进取；b、自强不息是中华民族儿千年来铸成的民族精神，正是这种精神，是中华民族经历沧桑而不衰，倍经磨难而更强，豪迈地自立于世界民族之林。 8、为什么说挫折是把双刃剑？
课题 解读理念 学情剖析 方法解读教材剖析
《水墨诗心》教课方案 执教者指 导教师 水墨诗心 “水墨诗心”一课旨在帮助学 生认识中国传统 绘画表现诗的境 界这一重要特色，启 发运用水墨 工具创建诗情画意，在学习活动 中带路中国文化 的广博精湛。本 课指引学生 在赏析和绘 画表现中拓展能力，做到调换学 生学习的主动性 和踊跃性；指引 学生解决绘 画过程中的 实质问题；鼓舞 学生实行自主、 合作、研究学习，培育学生的自主 研究能力， 发展的学生 的思想。 五年级阶段 是对美术认识的 初级阶段，会用 简单的线条和色块，可是着手能 力比较差，造型表现课中，造型活动均是看看、画画、做做、玩玩融为一体，重申体验和游戏性，丰富学生的感觉。 使学生能够运用绘画知识和文学知识，感觉剖析中国画作品，说出 作品的表现特色，并勇敢表述自己对画中所表现境界的理解。 学生用水 内容标准 墨画小品进行诗意表现。 感情态度价 值观培育学生对祖国历史悠长的传统 文学艺术的 目标 教课目 的 热爱、陶冶审美情操。 能力目标运用已学过的构图知识、色彩知 识、绘画技巧 表达古诗的境界。 知识目标为熟习并喜爱的古诗或故古诗中 的某一句配 画。 2.教课资源 1.湘版五年级下册教材 3. 4.课件 教课要点经过诗配画的创作，让学生感觉诗情画意的独到魅力，提高绘画创 作能 力，加强民族骄傲感。 1.教课难点适合地表现古诗的境界。 2.教课方法陶冶法、研究法、演示法、直观教课 3. 4. 5.掌握教材，认识学生对本课的理解程度。 6.提早部署学生预习并采集古诗及古诗粗心。 教课准备
教师采集有关资料，制作多媒体课件。 教课环节教课内容教师活动学生活动
10、水墨诗心 授课时数：第一课时 教学目标： 1、通过作品欣赏，使学生深入了解中国山水画的艺术特色，及其在历史长河中是如何发展和完善的。 2、通过讨论和教师对作品的介绍，提高学生对作品的鉴赏能力，同时培养学生对祖国传统文化的认识和兴趣。 3、通过分析中国画不同作品之间的艺术特色，懂得如何感受艺术之美。 教学重点：中国画在不同时期的艺术特色。领会蕴藏在画中深刻的中国传统人文思想。 教学难点：引导学生自己去发掘中国画作品中所具有的中国传统文化思想。 课前准备：搜集诗词 教学过程： 师生游戏： 师说一段话，生根据语言画面猜诗词。 一、名画赏析 1、李可染先生画的《秋风吹下红雨来》，这只是他众多的牧牛图中的一幅。漫天飞扬的红叶，概括出整个秋天的景色，一个牧童悠然骑在牛背上，牛用一块重墨，使主体突出。这虽然表现的是普通的农家生活，但在画家的笔下，却满是诗情画意，充分体现了画家热爱生活，热爱大自然的真挚感情。 2、《蛙声十里出山泉》创作于1951年，是齐白石老人91岁时为我国著名文学家老舍画的一张水墨画。纵129厘米，横34厘米。老舍与齐白石是一对好朋友。有一次，老舍先生到齐白石先生家做客。他从案头拿起一本书，随手翻到清代诗
人查慎行的一首诗，有意从诗中选取了一句‚蛙声十里出山泉‛，然后想请齐白石先生根据这句诗作幅画，用画去表现诗中听觉器官感受到的东西。齐白石先生欣然接受，但这确实有一定的难度，它涉及到艺术上一个深层话题。（据说齐白石先生经过了几天的认真思考）。最终，齐白石老人凭借自己几十年的艺术修养，以及对艺术的真知灼见，经过深思熟虑，终于完成了任务，创作出了这幅著名的《蛙声十里出山泉》。齐白石把‘蛙声’这一可闻而不可视的特定现象，通过酣畅的笔墨表现出来。 （二）作品内容介绍：简略的笔墨在一远山的映衬下，从山涧的乱石中泻出一道急流，未画青蛙，只画几只蝌蚪在逆水游动，旁边是山石。六只蝌蚪在急流中摇曳着小尾巴顺流而下，它们不知道已离开了青蛙妈妈，还活泼地戏水玩耍。人们可以从那稚嫩的蝌蚪联想到画外的蛙妈妈，因为失去蝌蚪，它们也在大声鸣叫。虽然画面上不见一只青蛙，都使人隐隐如闻远处的蛙声正和着奔腾的泉水声，演奏出一首悦耳的乐章，连成蛙声一片的效果。白石老人以诗人的素养、画家的天才、文人的气质创造了如此优美的意境，把诗情画意融为一体，准确地表现了诗中的内涵，达到了中国画‘诗中有画、画中有诗’的高境界。‛这正切合了‚蛙声十里出山泉‛这句诗的意境。 二、说说诗意 1、请学生尝试用简短的文字指出课本35页右边两幅作品的诗意。 吴昌硕：清末明初著名艺术家，喜画梅花，首先从价格上了解吴昌硕的画。《富贵神仙图》1097.6万元成交。《墨梅册》279万元成交。下面一起欣赏吴昌硕，墨梅图中其中一幅，它的构图、立意。首先，重点突出。其次，诗画相吻合。最后，中国画讲究留白，大片大片的留白，让你有更多的想象空间。就是我们所崇尚的“无声胜有声”“一切尽在不言中”。小结：这也是中国水墨画的特点：简洁生动、立意新颖、意味深长。 2、学生交流讨论吴昌硕墨梅图。 3、小组代表发言
小学美术课标分析 造型·表现（5～6年级） 美术课程应适应素质教育的要求，面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。 ▲运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感。 ▲运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。 ▲欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。 ▲我认为通过“造型·表现”领域的学习活动，学生应达到以下目标：第一，认识与理解线条、形状、色彩、空间、明暗、质感等基本造型要素，并能运用对称与均衡、节奏与韵律、对比与和谐、多样与统一等组织原理进行造型活动，激发想像力和创新意识。 第二，通过对各种美术媒材、技巧和制作过程的探索及实验，发展艺术感知能力和造型表现能力。 第三，体验造型活动的乐趣，产生对美术学习的持久兴趣。 设置“造型·表现”学习领域旨在突出学生的学习活动方式，淡化过于强调学科特色的倾向。本学习领域不是以单纯的知识、技能传授为目的，而是要贴近学生不同年龄阶段的身心发展特征与美术学习的实际水平，鼓励学生积极参与造型表现活动。在教学过程中，应引导学生主动寻找与尝试不同的材料，探索各种造型方法；不仅关注学生美术作业的结果，还要重视学生在“造型·表现”活动中参与和探究的过程。 教材分析 中国画作为我国的传统艺术，是中华民族的文化瑰宝。山水画又是其中一支以描绘山川自然景色为主体的绘画种类，历史悠久，技法多样。 《水墨诗心》是人教版小学五年级美术下册第10课，属于造型·表现领域。 本课的要求是引导学生通过欣赏中国水墨画的表现特点，初步了解水墨画几种常见的
小学美术水墨诗心绘画教学设计学情分析 教材分析课后反思 1. 学情分析 进行小学美术水墨诗心绘画教学设计之前，首先需要对学情进行分析。学情分析是为了更好地了解学生的研究状况和需求，以便有针对性地设计教学内容和策略。 学生的学情分析可以包括以下几个方面： - 年级：确定教学内容的难度和适宜程度。 - 学生个体差异：了解学生的艺术基础、兴趣爱好和研究风格等。 - 学生需求：探索学生对水墨诗心绘画的认知和期望，以便提供符合他们需求的教学内容。 - 班级整体情况：了解班级的整体研究环境和氛围，以便安排合适的教学活动。 2. 教材分析
进行教学设计时，教材的选取和分析十分关键。合适的教材可以为教师提供丰富的教学资源，帮助学生更好地研究和理解水墨诗心绘画的知识和技巧。 在选择教材时，可以考虑以下几个因素： - 教材内容：确保教材的内容与教学目标相一致，包含了必要的知识和技巧。 - 教材难度：根据学生的年级和学情分析结果，选择适宜难度的教材，既能够激发学生的研究兴趣，又不至于过于超出他们的能力范围。 - 教材的多样性：选择多样化的教材，以便给学生提供不同的研究体验和研究资源。 - 教材的可靠性和有效性：确保教材来源可靠，并经过验证和评估。 3. 课后反思
教学结束后，进行课后反思是十分重要的。通过课后反思，教 师可以对教学过程进行回顾和总结，找出优点和不足，并对今后的 教学进行调整和改进。 课后反思可以从以下几个方面展开： - 教学目标达成情况：评估学生是否达到了预期的研究目标。 - 教学方法有效性：分析所采用的教学方法是否适合学生，是 否能够激发学生的积极性和主动性。 - 学生反馈：听取学生的意见和反馈，了解他们对教学效果的 评价，以便对教学进行调整和改进。 - 教师表现：对自己的教学方法和指导方式进行评估，找出自 己的优点和不足之处。 通过学情分析、教材分析和课后反思，教师可以更好地设计和 实施小学美术水墨诗心绘画教学，提升学生的艺术素养和创造力。 同时，不断的反思和改进也是提高教学效果和教学质量的重要途径。