高中美术人间生活教学反思
高中美术人间生活教学反思
人间生活是美术教育的重要内容之一，通过描绘人们的生活场景和情感状态，可以帮助学生更好地理解艺术与生活的关系。然而，在高中美术课堂上，我发现了一些问题，需要对人间生活教学进行反思和改进。
首先，人间生活教学应注重培养学生对生活情感的感知和表达能力。在传统美术教育中，学生通常只关注技法的运用和作品的形式，而忽略了情感的表达。因此，在人间生活教学中，我应该引导学生认真观察生活细节、感受生活情感，并将情感融入作品的创作过程中。例如，在描绘家庭场景时，我可以让学生回忆自己与家人之间的温馨时刻，并通过色彩、构图、细节等手法表达对家庭的情感。通过这样的教学方式，学生可以更好地理解艺术和生活的联系，培养情感的表达能力。
其次，人间生活教学应注重培养学生的观察能力和思考能力。学生需要通过观察和分析，深入理解人间生活的细节与意义。然而，我发现许多学生在观察时只停留在表面，很少深入思考。因此，在人间生活教学中，我应该引导学生多角度地观察生活场景，并提出一些问题来激发学生的思考。例如，当学生描绘学校场景时，我可以引导他们思考：学校的建筑结构代表着何种价值观？学校里的人们如何相互影响和共同发展？通过这样的思考，学生可以更好地理解学校生活的真谛，将观察和思考融入作品中。
另外，人间生活教学应注重培养学生的创造力和创新能力。美术创作需要学生有独立思考和创新的能力。然而，我发现一些学生在创作作品时过分依赖现成的模板和形式，缺乏独立思考和创新意识。因此，在人间生活教学中，我应该提供更多的启发和鼓励，引导学生寻找新颖的表达方式和创新的创作手法。例如，在描绘自然风景时，我可以鼓励学生选择非传统的视角、运用不同的材料和技巧，让他们有机会尝试新的艺术表达方式。通过这样的创作实践，学生可以培养独立思考和创新的能力，提升艺术创作的质量和深度。
总结起来，高中美术人间生活教学应注重培养学生的感知和表达能力、观察和思考能力，以及创造力和创新能力。通过认真观察生活、深入思考生活场景和情感，学生可以更好地理解生活中的美和人文情感，并将其转化为创作的力量。同时，通过多角度的观察和思考，学生可以更全面地理解生活的细节和内涵，并将其融入作品中。最后，通过鼓励学生独立思考、寻找新颖的表达方式和创新的创作手法，可以培养学生的创造力和创新意识，提高作品的艺术价值和个人风格。只有通过反思和改进，才能使人间生活教学更加有效地促进学生的艺术素养和人文素质的提高。
人间生活美术教案 人间生活美术教案 一、教学目标： 1. 了解人间生活美术的概念和重要性； 2. 掌握人间生活美术的基本原则和表现方式； 3. 培养学生在日常生活中观察和欣赏美的能力； 4. 通过手工制作等实践活动，培养学生的动手能力和创造力。 二、教学内容： 1. 人间生活美术的定义和作用； 2. 人间生活美术的基本原则：真实、自然、和谐； 3. 人间生活美术的表现方式：画面构图、色彩运用、材料选择等； 4. 通过实践活动，体验和学习人间生活美术的表现方式。 三、教学过程： 1. 导入（5分钟） 教师通过展示一些精美的艺术品或图片，引发学生对人间生活美术 的兴趣，并让学生发表自己对美的观点。 2. 新知讲解（10分钟） 解释人间生活美术的定义和作用，引导学生探讨美术在我们日常生 活中的重要性。 3. 案例分析（10分钟） 展示一些有关人间生活美术的画作，分析其构图、色彩运用和材料 选择，让学生理解人间生活美术的基本原则和表现方式。 4. 实践活动（30分钟） 让学生动手实践，可以选择以下活动之一： a. 让学生自由选择一个日常生活场景，绘制一幅表现真实、自然、和谐的人间生活画作； b. 制作一个小手工品，运用人间生活美术的原则和方式，展示真实、自然、和谐的美感。
5. 展示和分享（10分钟） 让学生展示自己的作品，并分享制作过程中的收获和感受。鼓励学生相互欣赏和评价。 6. 总结和拓展（5分钟） 教师总结本堂课的主要内容，让学生回顾学到的知识。同时，教师提出一些拓展问题，让学生思考人间生活美术在不同文化背景下的特点和应用。 四、教学评价： 1. 观察学生对案例分析的理解和参与度； 2. 评价学生在实践活动中的表现，包括构图、色彩运用和材料选择是否符合人间生活美术的原则； 3. 根据学生的作品展示和分享，评价学生对人间生活美术的理解和应用能力。 五、教学反思： 通过这堂课的教学，学生对人间生活美术的概念、原则和表现方式有了更深入的了解，并通过实践活动在创作中运用这些知识。同时，通过展示和分享，学生之间的交流和互动也得到了促进。在今后的教学中，可以增加更多的案例分析和实践活动，让学生更全面地体验和学习人间生活美术。
高中美术教案（优秀10篇） 高中美术教案篇一 教学目标： A、情感目标：通过欣赏木版画作品，体悟版画的独特艺术美，提高学生的`艺术欣赏能力。 B、认知目标：引导学生认识版画的表现语言，感受版画与一般绘画的异同。 C、技能目标：学生在木版画创作实践中学习版画的造型方法，掌握黑白木版画的制作过程。 D、创造目标：引导学生根据木刻版画的特点，有创意地设计并制作动物黑白木刻作品。 教学重点及难点： 木刻版画的艺术特点与表现语言。 (第一课时)黑白木刻版画的制作方法。 (第二课时)动物的设计与印制。 建议二课时 教学过程设计与案例 一、课前准备： 教具：欣赏用的版画图片或多媒体课件、木版、木刻刀、油墨和颜料、滚筒、木蘑菇、印纸。 学具：木版、三棱刀和圆口刀、颜料、文具盒、印纸。 二、教学程序： 1、激趣导入 一上课，教师利用投影出示图片，让学生猜一猜画面里画的是什么内容(出示木刻年画“门神”的实物或数字图片)提问：“你认识画中的人物吗知道这是什么画种吗”学生你一言、我一语地说开了，有的说是演戏的人，有的说是神仙等等，在回答了一连串的答案之后，我逐步提示：画面是中国的传统风俗习惯，过年时家家户户都在门上张贴类似的门神年画。你知道这种批量生产的古代的年画是如何制作的是一幅一幅画上去的吗(学生回答：是印刷出来的。)这是中国传统的木刻版画，是通过画稿、刻板、印制完成的图画。版画是间接性艺术，通过“版”做媒介再转印于纸上，这不同于直接性表现的其他绘画。版画有固定的印版，可以重复印制而产生多幅原作，因此版画又称为复数性的艺术。你们想做吗“想”今天我们就来学习木刻版画。 2、感授新知(进行绘画基本技能训练) 木刻版画是一门集绘画、刻板、印刷为一体的综合性的绘画艺术，是在木板上采用不同的刻刀，通过刻、切、铲、凿、划等手段来表现形象的。 斜口刀平口刀圆口刀三角刀 首先教他们怎样握刀，怎样刻直线、曲线、点，认识不同刀具所产生的不同艺术效果和魅力；如何运用黑白的表现形式，有意识地进行木刻画面的黑白处理，并学习一些简单的表现技法。此时学生都兴奋起来，跃跃欲试了。接着教师让学生根据自己的兴趣进行选择和加工，在木板上打出底稿，让他们自己尝试在简单的图形上练习木刻线条组合的感受与技巧。 (投影出示上图) 幻灯片出示效果强烈的黑白木刻： 一、对比“实景图例”和“黑白稿”,学生小组讨论：构思版画底稿时要注意些什么版画制版过程的特性决定了它在形、色上追求简洁性、单纯性、平面性和抽象性。黑白木刻只用黑色油墨或单色油墨印制，具有强烈的黑白对比。设计黑白稿时，不仅要夸张主体，还要注意省
高中美术鉴赏-第二单元-第四课-人间生活 教案 -CAL-FENGHAI-(2020YEAR-YICAI)_JINGBIAN
第二单元第四课人间生活 教材分析： 本讲教材以《捣练图》、《韩熙载夜宴图》和《清明上河图》为重点介绍了中国古代表现世俗生活人物画的艺术特色。 学情分析： 经过前面课程学习，高一年学生了解一定的美术鉴赏方式，通过不同的鉴赏方式，加强学生对美术作品与日常生活的关系的理解，通过感悟式鉴赏方式使学生就自己感兴趣的作品展开丰富想象，用比较式鉴赏让学生更直观的与自己生活体验作比较，从而更好的理解这些作品 教学准备： 唐、宋有关日常生活的影视片断，相关网络搜索链接的查看与确认，图片、资料，课件制作。 教学目标： 1、让学生了解我国古代美术在题材上开始关注世俗生活的时期，美术创作题材上发生了新的变化。 2、让学生了解我国唐、宋两代具有代表性的人物画作品的艺术特色及所表达的社会观念有何差异。 3、让学生尝试利用互联网收集资料。 教学重点：1、美术作品是如何表现世俗生活的。 2、学会如何使用互联网搜索作品相关信息。 教学难点：1、美术作品的审美特征及历史文献价值。 2、如何甄别、筛选搜索到的信息。 教学过程：（第一课时） 【导入】
一、创设情境，导入本课 （师）播放：白居易：长恨歌，伴奏：霓裳羽衣曲， （生）聆听…… （师）大唐帝国是中国古代史上光辉灿烂的一段时光，它曾经以自己绚丽光彩照耀了整个的世界。盛唐时期的中国，国富兵强，通过由国都长安直抵地中海沿岸的丝绸之路，将古老而灿烂的中华文明传播四海，世界各国的国君、使臣、客商、僧侣、学生、工匠、医生、胡姬纷至沓而来。他们一旦进入了大唐帝国的领土，看到那些车水马龙的繁华都市，无不由衷的赞叹（摘自：百度百科）现世生活如此美好，唐代艺术家纷纷将目光由天上转到人间，用他们手中的画笔开始描绘美好的人间生活……。 设计说明：通过长恨歌、霓裳羽衣曲等唐代的经典，把学生带到大唐盛世，从而进入本课 【新授】 课题：人间生活（板书） 一、反映宫廷生活的人物画（板书） 1、唐代张萱：《捣练图》（板书） （师）介绍作品之前组织学生看视频：湖南卫视—天天向上栏目：汉唐乐府梨园教坊(捣练图)（2分钟） 提问：根据视频，讲一讲这幅画中的人物形象特点与艺术特色。 （学）运用已掌握审美知识进行讲述。 思考回答（感悟式鉴赏方法）: 1）这幅画描绘了什么人在做什么？ 宫女在捣练、织修、熨烫 2）体现了唐朝人什么样的审美观念？衣着之华丽、开放，色彩之艳丽，体态之丰腴
高中美术人间生活教学反思 高中美术人间生活教学反思 人间生活是美术教育的重要内容之一，通过描绘人们的生活场景和情感状态，可以帮助学生更好地理解艺术与生活的关系。然而，在高中美术课堂上，我发现了一些问题，需要对人间生活教学进行反思和改进。 首先，人间生活教学应注重培养学生对生活情感的感知和表达能力。在传统美术教育中，学生通常只关注技法的运用和作品的形式，而忽略了情感的表达。因此，在人间生活教学中，我应该引导学生认真观察生活细节、感受生活情感，并将情感融入作品的创作过程中。例如，在描绘家庭场景时，我可以让学生回忆自己与家人之间的温馨时刻，并通过色彩、构图、细节等手法表达对家庭的情感。通过这样的教学方式，学生可以更好地理解艺术和生活的联系，培养情感的表达能力。 其次，人间生活教学应注重培养学生的观察能力和思考能力。学生需要通过观察和分析，深入理解人间生活的细节与意义。然而，我发现许多学生在观察时只停留在表面，很少深入思考。因此，在人间生活教学中，我应该引导学生多角度地观察生活场景，并提出一些问题来激发学生的思考。例如，当学生描绘学校场景时，我可以引导他们思考：学校的建筑结构代表着何种价值观？学校里的人们如何相互影响和共同发展？通过这样的思考，学生可以更好地理解学校生活的真谛，将观察和思考融入作品中。
另外，人间生活教学应注重培养学生的创造力和创新能力。美术创作需要学生有独立思考和创新的能力。然而，我发现一些学生在创作作品时过分依赖现成的模板和形式，缺乏独立思考和创新意识。因此，在人间生活教学中，我应该提供更多的启发和鼓励，引导学生寻找新颖的表达方式和创新的创作手法。例如，在描绘自然风景时，我可以鼓励学生选择非传统的视角、运用不同的材料和技巧，让他们有机会尝试新的艺术表达方式。通过这样的创作实践，学生可以培养独立思考和创新的能力，提升艺术创作的质量和深度。 总结起来，高中美术人间生活教学应注重培养学生的感知和表达能力、观察和思考能力，以及创造力和创新能力。通过认真观察生活、深入思考生活场景和情感，学生可以更好地理解生活中的美和人文情感，并将其转化为创作的力量。同时，通过多角度的观察和思考，学生可以更全面地理解生活的细节和内涵，并将其融入作品中。最后，通过鼓励学生独立思考、寻找新颖的表达方式和创新的创作手法，可以培养学生的创造力和创新意识，提高作品的艺术价值和个人风格。只有通过反思和改进，才能使人间生活教学更加有效地促进学生的艺术素养和人文素质的提高。
人间生活教学设计 《人间生活》教案一、教案背景本教案是针对高中一年级的美术鉴赏教学案例。计划两课时完成。根据普通高中美术鉴赏教学大纲要求，实践新课改理念，合理设计课堂。重在体现学科特色，感受世界多元文化的美好，提升高中生的审美情趣和审美品位，帮助正确人生观的形成。 二、教学课题湘版美术鉴赏教材第二单元第四课《人间生活》三、教材分析1、本课内容出自湖南美术出版社普通高中课程标准实验教科书《美术鉴赏》教材。第二单元辉煌的美术历程，本单元整体是以历史顺序向大家介绍从古至今不同时代不同文化背景下的美术表现形式，使学生对我国及世界美术文化有个纵观的认识，从而形成完整的知识体系。 2、本课《人间生活》是第四课内容，用两课时完成第一课时：了解我国隋唐、五代、宋代的绘画风貌；第二课时：了解西方欧洲文艺复兴时期、法国十七世纪两大典型流派、日本十九世纪浮世绘画的风采 3、教学目标认识美术作品表现世俗生活的各种方式；了解中国隋唐、五代以及宋代比较有代表性的人物画、风俗画作品；了解欧洲文艺复兴以及17、18世纪绘画创作观念的演变和代表性的作品；了解一些有代表性的日本浮世绘作品。 四、教学方法结合我校211自主探究高效课堂教学模式，采用引导法、问题探究法、图表法、图片视频等给学生创设情境，以小组合作的形
式完成教师预设的问题，对学生难以解决的问题教师予以引导点拨。做到当堂清。 五、教学过程（第一课时）（一）回顾上一节课知识，自然导入新课师：在宗教流行的历史时期，宗教对美术创作产生了深远的影响。请同学们回忆学习过的一些有代表性的宗教美术作品样式。 生：建筑有石窟寺（四大石窟）、教堂、神庙、清真寺、佛塔等；以及宗教壁画、彩塑、大理石雕塑等师：宗教美术作品是让人们仰视的，蒙着神秘的色彩。随着时代的发展，当大多数人的热情和生活不再围绕宗教信仰而展开，艺术家的创作又该面临怎样的挑战了呢？俗话说艺术来源于生活，今天我们就从表现真实生活的角度关注艺术家的创作。 师：早期的美术作品中也有表现人间生活的情景，但他们不是为生人而创作的。幻灯图示《戈射、收获画像砖》 《养鸡女》（二）教师引导欣赏重点作品师：中国画有十大传世名画，今天我们便会欣赏其中的几件名作幻灯展示:《捣练图》《韩熙载夜宴图》《清明上河图》1、教师简要介绍作品背景，让学生对作品有个大概了解2、让学生简单了解中国画的知识，主要从国画的表现技法和内容题材来分类师：从表现技法来说以上三件作品分别属于什么画？生：《捣练图》《韩熙载夜宴图》属于工笔画，《清明上河图》属于兼工带写（三）看视频《清明上河图》提出观看要求：仔细欣赏画中的细节刻画，树木、房屋建筑、各种牲畜、河流船舶、各种身份地位的人群、职业、人物的动作表情、街道店铺等，从中感受北宋汴京一派
《诗词三首：行路难（其一）、酬乐天扬州初逢席上见赠、水调歌头》名师教案及教学反思 (部编人教版九年级上册) 教学目标 知识与技能了解三首诗词的创作背景，初步读懂每首诗词的内容。把握诗词主要意思，体会意境，感受诗人的情感。 过程与方法激发艺术想象，增强学生对诗歌本身的艺术美的感悟。 通过诗词的鉴赏，体会作品特点。 情感、态度与价值观感受诗人追求人生理想的坚定信念和宽阔博大的胸襟。 学习重点把握诗词主要意思，体会意境，感受诗人的情感。 学习难点诵读课文，留意不同体裁诗歌的节奏和韵律。 学法指导朗读法；品读法；讨论探究法。 教学过程 环节一 《行路难（其一）》
说到中国古典文学，我们就不能不提起唐诗；说到唐诗，我们又不能不提起李白；而当我们说到李白时，就常常不自觉地将他和他的诗与酒联系在一起。和李白并称“双子星座”的另一位大诗人杜甫曾经在《饮中八仙歌》中这样写道：“李白斗酒诗百篇，长安市上酒家眠。天子呼来不上船，自称臣是酒中仙。”李白天生好酒量、好诗才，众人皆知。今天，我们就一起来学习“诗仙”“酒仙”李白的经典之作《行路难（其一）》。 环节二 一、助学资讯 1.作者简介：李白(701--762)，字太白，号青莲居士，盛唐最杰出的诗人，也是我国文学史上继屈原之后又一伟大的浪漫主义诗人，素有“诗仙”之称。杜甫的诗句“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”，就是对李白诗歌高度成就的十分形象的概括。有《李太白全集》。 2.背景介绍：天宝元年，42岁的诗人经朋友举荐，受玄宗皇帝诏聘来到长安，供奉翰林。诗人以为可以施展自己的经国济世的宏愿，建立一番功业。但是此时的玄宗已丧失了早年励精图治的精神，李白逗留宫中将近两年，一直没有得到正式官职，最后竟被玄宗找了个借口发落出来。几十年的功业追求
《人间生活》教学设计 一、【激趣导入，展示学习任务】 1、教师问：古时候在没有摄影摄像的条件下，要非常直观而形象的反映他们的生活状态会用到什么方式？ 学生答：……… 2、导入课题，展示学习任务。 二、【人间生活作品】 “仕女画”代表作 《捣练图》（宋摹本）中国画绢本唐张萱 （1）自主学习并思考 什么是练？唐朝人的审美风尚是怎样的？ （2）合作探究 在《捣练图》里艺术家融入了哪些与现代生活相近的细节？你觉得哪个生活片段最有趣味呢？ 捣练环节、织修环节、熨烫环节中分别指出哪些动作最传神？ “宫廷贵族画”代表作 《韩熙载夜宴图》中国画绢本五代顾闳中 1、自主学习并思考
（1）感受一下这是什么乐器的声音？ （2）哪个是韩熙载? 画家表现韩熙载是怎样的动态和心情？ （3）画中不同人物身份的动作表情，学生思考交流并回答。 (4) 大家从画面中再找找还有哪些人物在专注地倾听音乐？ （5）作品中歌女等女性形象在画面中的比例说明了什么？ 2、合作探究 五个段落中韩熙载都出现一次，服饰、动作各不相同，为什么表情都是一样呢？ “百姓生活画”代表作 1、展示动画版《清明上河图》，让学生欣赏，每组选一个人把了解到的画面内容说出来。 2、自主学习并思考 作者凭借什么把《清明上河图》画的如此真实逼真？ 三、【经典欣赏】 现代陈丹青和艾轩的作品 四、【课堂回顾】 贵族生活 A、贵族仕女生活 张萱《捣练图》 B、贵族官员生活 顾闳中《韩熙载夜宴图》 平民生活
张择端《清明上河图》 五、【知识小结】 艺术源于生活，现实生活是画家永恒的主题，没有画家对现实生活的热爱和细致入微的深入观察，画家是不可能表现出的这么生动的“生活”画面的。 六、【课后拓展】 请同学们画一幅画，内容是表现我们身边的生活，比如：班会、我们的美术课。 《人间生活》学情分析 一、学生现状分析 学生美术知识掌握得较牢固，会欣赏中国美术名作、风俗画、人物画；培养了学生的审美能力，进一步对人间生活这一主题进行分析，与自己的实际生活结合有助于更好地欣赏作品；培养了学生的动手能力，在最后的动手画画中更深一步的了解了这一课的主题。 二、存在问题 1、学生之间对美术知识的理解，差距较大。 2、部分学生想想狭窄，缺乏表现力。 三、教学目标 1、知识：了解中国隋唐、五代以及宋代比较有代表性的人物画、风俗画作品。 2、能力：体会并理解美术作品是如何表现世俗生活的。 3、情感：培养审美情操，促进多元文化体验，培养学生对中国悠久文化的热爱。 四、教学重点、难点： 美术作品是如何表现世俗生活的。 五、教学措施 注重对学生审美能力的培养，在教学中遵循审美原则，对给学生感悟艺术作品的机会，带动学生张开想象力，培养实践能力，提高审美兴趣。 《人间生活》效果分析 一、观看视频并提问 《韩熙载夜宴图》五个段落中韩熙载都出现一次，服饰、动作各不相同，为什么表情却都是一样的呢？ 二、学生观看记录 通过视频和收集的资料我们了解到，韩熙载为了免遭不测，便纵情声色，以放浪颓废的生活来表示自己政治上的无所作为，逃避政治迫害，所以韩熙载端坐在榻上，神态深沉、矛
走在行知路上 南京实验国际学校小学一部李茜 “捧着一颗心来，不带半棵草去”每当我们准备踏进校园时，都能看到陶行知先生的这句名言。走在行知路上，前进着，向自己的目标迈进；走在行知路上，认真思考，不断反思教学中的点点滴滴；走在行知路上，谨记，身为教师的责任……我们每一位教师都应该在这条路上追寻着这位教育前辈的脚步思考教育问题，不断前进。 开学已经有四周的时间了，回首走过的这一小段路，有比较失败的地方，自然也有较为成功的地方。学而不思则罔，死而不学则殆，必须理论联系实践。听着陶行知先生的话语，想着自己在教学上面临的问题。 一、教育不能创造什么，但它能启发儿童创造力以从事于创造工作。陶行知先生对于学生创造力的发展非常重视。我们都能意识到创造力对于学生发展的重要性。作为一名美术教师，我也常常把发展学生的创造力放在教学目标的第一位。但是，现在所面临的问题是:如何在美术教育中启发儿童的创造力并使其从事创造工作呢？这里，首先先要解决一个问题：美术能用来做什么？在美育的概念里有这样的描述：学习美术在培养学生健康的审美意识，发展学生鉴赏美、创造美的能力，培养学生的高尚情操与文明素养的方面都具有重要意义。美育使学生
在求真、向善、趋美的过程中达到身心的全面发展，从而更好的适应社会。 实施美育的方法即美术课程的实施。美术课程对于提高学生的整体素质，发展学生的审美能力，培养学生的创新精神和实践能力都具有积极的作用。但是，该如何起到这种作用呢？我记得教育实习时高一美术第一课是《培养审美的眼睛》，还有一课叫做《人间生活》。确实，生活中并不缺少美，而是缺少发现，首先要培养学生学会发现美，学会审美，最后能够创造美。寻找美，发现美，动手产生美正是我们首要解决的问题，我认为学习民间美术便是实施启发创造力的一个有效手段。 新课改在其课程的基本理念中也提出：美术课程要让学生较广泛地接触中外优秀美术作品，拓宽美术视野，尊重世界多元文化，探索人文内涵，提高鉴别和判断能力，抵制不良文化的影响。尤其要引导学生深入地了解我国优秀的民族、民间艺术，增强对中国优秀文化的认同。由此可见，学习民间艺术的重要性。 民间美术是一种历史悠久的艺术。它融会了先民的经验与智慧结晶的艺术，是属于民族的瑰宝。其源头一般被认为是远古的岩画、彩陶装饰画等原始艺术。 民间美术种类丰富。其作品中特有的艺术表现形式也是多种多样的，民间艺术作品多造型古朴夸张，色彩鲜明具有
《人间生活》民间美术鉴赏教案 教学目标： 1、体会并理解美术作品是如何表现世俗生活的。 2、了解中国隋唐、五代以及宋代比较有代表性的人物画和风俗画作品。 教学重点与难点： 1、美术作品是如何表现世俗生活的。 2、这些作品的审美特征和历史文献价值。 3、体会作品所表现的生动的生活。 课时：1课时 教学思路： 本课教学主要是帮助学生了解在人类脱离宗教时代之后美术创作所发生的变化，帮助学生体会美术作品是如何表现世俗生活的，并理解促进艺术家创作这些作品的社会观念是什么，以及这些作品对于我们了解当时社会生活有什么帮助。 教学过程： 一、导入： 通过前面几节课的学习，我们可以看出美术主要是为了宗教和政治信仰服务，比如：青铜器、秦始皇兵马俑、金字塔、《女史箴图》、敦煌莫高窟的壁画《佛本生故事》等(图片展示)，但随着历史的发展，在人类脱
离宗教时代之后，艺术家把他们的目光投向了现实生活，开始关注自己的真实生活现象，美术也自然转变为描绘人们的日常生活，表达自己的内心情感，那么这节课我们就来学习一下课本的第四课《人间生活》，了解一下中国隋唐、五代以及宋代时期的画家所描绘的他们眼中的真实生活。(板书“人间生活”) 二、讲授新课： 其实早期的美术作品中并非没有表现人间生活的情景，汉代的画像砖石上就保留着很多生动的生活劳作场面，但他们不是为生人而修建的。 如：东汉《戈射、收获画像砖拓本》 南宋大足石窟雕塑《养鸡女》 而真正把人间生活作为美术创作题材的美术作品在我国主要开始于隋唐时期，在西方则开始于文艺复兴时期。我们分别来学习一下。 <一>、隋唐时期 隋唐是中国历史上佛教美术最为兴盛的时期，除此之外，这时也开始出现一些表现贵族生活的美术作品，其中最为典型的题材是“仕女画”，它们不再以对女子进行道德教化为目的，而是专门描绘宫廷妇女的日常生活。 欣赏唐代张萱的《捣练图》(仕女生活) (作品介绍)：盛唐之际，最负盛名的贵族人物、仕女画家当推张萱，他特别擅长画女性和婴儿，所做人物雍容华贵，形成“丰颊肥体”的人物造型，在美术史上产生了深远影响。
湘美版美术鉴赏《人间生活》教案及教学反思Part 1 教案设计 1.1 教学目标 本节课的教学目标是： •了解赵无极的绘画风格和其作品《人间生活》； •理解画面中所表达的主题和情感； •掌握色彩组合和造型处理等抽象元素的鉴赏方法； •提高学生的鉴赏能力和美术素养。 1.2 教学内容 本节课的教学内容是： •赵无极的艺术生涯和画风特点； •《人间生活》的主题、情感和构图特点； •色彩和造型的鉴赏方法。 1.3 教学重点与难点 本节课的教学重点是： •理解画面中所表达的主题和情感； •掌握色彩组合和造型处理等抽象元素的鉴赏方法。本节课的教学难点是： •色彩和造型的鉴赏方法需要学生具备较高的抽象思维能力和美术素养。 1.4 教学方法与手段 本节课的教学方法与手段包括：
•讲授和演示：通过介绍赵无极的艺术生涯、展示 《人间生活》的图片、分析画面构图等手段，让学生了解 和理解作品； •引导和讨论：通过提问、回答、互动等方式，让学 生参与到教学中来，促进学生的主动思考和合作学习； •实践和创作：通过课后作业，让学生运用所学知识 进行作品分析和创作实践，加深学生的理解和记忆。 1.5 教学流程 本节课的教学流程如下： 1.课前导入：通过展示赵无极的作品，引起学生的兴 趣和好奇心。 2.讲授艺术家和作品：通过介绍赵无极的艺术生涯、 展示《人间生活》的图片、分析画面构图等手段，让学生 了解和理解作品。 3.引导分析画面：通过提问、回答、互动等方式，让 学生分析作品中的色彩、线条、构图等抽象元素。 4.美术鉴赏讨论：通过小组或全组讨论，让学生分享 自己的鉴赏体验和思考。 5.作品创作实践：通过课后作业，让学生运用所学知 识进行作品分析和创作实践，加深学生的理解和记忆。 6.总结评价：通过课后小结和教师评价，让学生对本 节课的学习成果有一个清晰的认识和反思。 Part 2 教学反思 2.1 教学反思 本节课的教学效果较好，主要得益于以下几个方面的优化： 1.教学方法多样化：采用了讲授、引导和实践等教学 方法，让学生在不同层次进行思考和实践。
高中美术鉴赏教案 高中美术鉴赏教案「篇一」 教学目的 1、了解中国古代大型雕塑的遗存。 2、了解中国古代陵墓雕塑的内容：地上纪念性雕塑、墓室内随葬的俑和明器，其代表一年级数学试卷doc性作品与艺术成就;从中体会纪念性大型雕塑与小型架上雕塑之间不同的艺术语言特点。 教学重点和难点 1、通过对典型作品的艺术分析，启发学生理解大型广场雕塑与室内小型雕塑的不同特点;理解不同材质的作品对雕塑语言的不同运用。 2、古代随葬的俑和明器所反映的灵魂观念对后世仍有影响，现在社会上仍有以纸人、冥币等随葬的封建迷信活动，启发学生对此有批判的认识。 教学过程 一、导入：唐三彩属于什么?兵马俑你了解多少? 二、新课 1、20世纪下半叶，中国古代雕塑有什么样的重大发现? 欣赏视频：三星堆 2、讨论：中国古代陵墓雕塑包括几部分?兵马俑有什么样的特点?
3、引导学生比较霍去病墓石刻群，指名鉴赏。 简介：唐乾陵唐高宗李治和武则天的合葬墓。位于陕西省乾县北的梁山上。全国重点文物保护单位。陵墓石刻唐18陵石刻是中国古代雕刻艺术的重要宝库之一，其题材和雕刻手法均大大超过了以前的陵墓石刻，既有圆雕，也有浮雕和线雕。有唐太宗生前所乘的6匹战马的浮雕──昭陵六骏。自乾陵以后，石刻群的组合基本固定，按性质不同，可分6类：1、狮子;2、石人石马和马夫;3、翼兽化学工业出版社电话和北门六马;④ “蕃酋”像;⑤华表;⑥碑石、无字碑和述圣记碑。 4、欣赏汉、唐俑。唐三彩是唐代低温铅釉陶器。胎料多为白色瓷土，先以1 150 ℃左右的温度素烧，施釉后再以900℃烧成。创始于初唐，繁荣在盛唐。为丧葬明器，其流行同厚葬之风有关。 你最喜欢哪件作品? 重点：击鼓说唱俑：东汉时期，陶俑继续流行于中原和关中一带，造型较西汉时期更为生动。洛阳东汉墓中多出土各种庖厨、侍仆和乐舞百戏俑，特别是乐舞百戏俑，形体较小，但是姿态传神，舞姿优美，是生动的古代雕塑艺术精品。形象极为生动。 总结：地上纪念性雕塑高一物理教案、墓室内随葬的俑和明器，其代表性作品与艺术成就 三、布置课外思考： 中国古代陵墓雕塑包括几部分?它们和现实生活有什么联系? 高中美术鉴赏教案「篇二」
高中美术鉴赏教案【精选7篇】 （实用版） 编制人：__________________ 审核人：__________________ 审批人：__________________ 编制单位：__________________ 编制时间：____年____月____日 序言 下载提示：该文档是本店铺精心编制而成的，希望大家下载后，能够帮助大家解决实际问题。文档下载后可定制修改，请根据实际需要进行调整和使用，谢谢! 并且，本店铺为大家提供各种类型的实用范文，如工作总结、策划方案、演讲致辞、报告大全、合同协议、条据书信、党团资料、教学资料、作文大全、其他范文等等，想了解不同范文格式和写法，敬请关注! Download tips: This document is carefully compiled by this editor. I hope that after you download it, it can help you solve practical problems. The document can be customized and modified after downloading, please adjust and use it according to actual needs, thank you! In addition, this shop provides various types of practical sample essays for everyone, such as work summary, planning plan, speeches, reports, contracts and agreements, articles and letters, party and group materials, teaching materials, essays, other sample essays, etc. Please pay attention to the different formats and writing methods of the model essay!
高中美术鉴赏教案优秀10篇 所谓符合科学性，就是教师要认真贯彻课标精神，按教材内在规律，结合学生实际来确定教学目标、重点、难点。设计教学过程，避免出现知识性错误。下面是整理的10篇《高中美术鉴赏教案》，希望能够对困扰您的问题有一定的启迪作用。 高中美术鉴赏教案篇一一、教学内容分析： 版本：普通高中美术新课程标准实验教科书。 模块：《美术鉴赏》第二单元第4课《人间生活》（中国部分） 教材内容： 结合上节美术课《心灵的慰藉》的教学使得学生懂得了佛教艺术在中国真正的盛行是魏晋南北朝时期，这阶段盛行的原因是因为战乱—“五胡乱华”。人在面临巨大的灾难面前非常容易信仰宗教，因为佛教所提出的“无常”观念去领悟人生中“苦”的真谛。 追根溯源，本课《人间生活》中大量美术作品对现实生活描绘自然是大时代大环境中的人们生活的安定所导致。生活中的“乐”的场景描绘相较于佛教教义对“苦”的领悟在现今高中生的生活经验中更为容易让他们理解和把握。 本课教学内容通过地下艺术的画像砖、画像石亦或是陶俑对生活场景的描绘，让学生体会到汉朝墓葬艺术中人们希望把生活中的“乐”继续带入到另一个世界；作为对现实生活的真实记录的描绘，在绘画文本上将生活的“乐”作了进一步的发挥，典型为侍女画题材的盛行，代表作《虢国夫人游春图》、《捣练图》、《簪花仕女图》等；五代顾闳中描绘韩熙载夜半歌舞狂欢之景的《韩熙载夜宴图》；另有风俗画的代表作《清明上河图》等。 二、学生学习情况分析： 高二学生基于前几节课对美术作品政治、宗教功能性的了解，从美术作品文化宣化功能的强调到这堂课进入“人间生活”这一主题，单就绘画内容而言，因其接近生活常态学生能够更有体会性；但是对于绘画的形式感而言，本节课中所涉及的多幅叙事性的绘画文本，多采用长卷形式。学生对于中国所独有的长卷绘画形式的陌生；对于古代文人与学生现今阅读习惯的不同；通过本课的学习让学生从长卷形式的陌生感着手去看世俗的绘画内容，去品古代世俗生活的意趣，去悟长卷的形式构图同绘画内容的散点透视设置的统一。试图一改学生用惯用的西方的焦点透视去地辨认绘画人物的叙事性。我认为后者情况———学生习惯性“看图说话”的方式去“鉴赏”美术作品具有极大的普遍性。这样的习惯使得学生在鉴赏形式感很强的绘画作品时带有极大的困惑乃至存在“失语”的现象。 三、教学准备： PPT课件；尺幅相仿的白纸长卷等。 四、教学目标： 知识与能力：了解仕女画及风俗画的代表作及代表画家；培养学生对美术作品形式和内容的鉴赏能力和评价能力。 过程与方法：运用观察、模拟、交流诸多方法，体会并理解美术作品是如何形式与内容结合创作的。 情感态度与价值观：培养学生对世俗内容的绘画作品文化感的认同及理解；在积极参与的心态中去体验和深刻地理解美术相关知识点；培养学生对中国古代美术作品的喜爱；培养学生在现实生活中以积极乐观的'态度面对困难。 五、教学重点和难点： 重点：世俗题材长卷构图形式。 难点：绘画作品形式和内容的统一。 六、教学时间：1课时 七、教学过程设计：
《人间生活》教学设计 一、教学内容分析 湖南美术出版社出版的普通高中课程标准实验教科书《美术鉴赏》高一第二单元围绕着美术的发展历程开始展开，并通过美术发展历程的介绍，力图在学生的认知里建立起美术与宗教、哲学、科学等相关领域联系的宏观认识。其中第四课《人间生活》则主要反映了美术在摆脱宗教束缚，不再成为统治者、宗教领袖的说教手段之后，人们通由美术所折射出来的关注自身世俗生活的审美趣味。 在讲解中，应当在注重强调美术发展变化趋势的同时，也有所侧重美术作品中所透露出来的社会观念，以及艺术家是如何表现生活本身趣味的。其中，东方围绕隋唐、宋明时期展开对民间风土人情的描绘，突出人们的关注点已由宗教转向世俗，已由臆造的神转向客观的现实这一特征。西方则从文艺复兴时期开始表现这一特征。 二、学生学习情况分析 高一年级的学生普遍认知的愿望较强，具备一定的观察能力。但是普遍缺乏自制力，注意力集中时间较短。对于美术学科，此前的基础教育效果不能直视，本课中应当补充一定背景知识方才有利于课堂教学。 三、设计思想 由教学内容分析可得，本课是第二单元课程体系中不可分割的一部分，单独拿出来教授会存在很大困难。所以我在课堂教学的导入部分适当加入了一定的铺垫，即由第三课《心灵的慰藉》到《人间生活》的一个必要过渡。 在具体的教学过程之中，东方美术的世俗化倾向通过《捣练图》、《风雨牧归图》、《养鸡女》等来讲解；西方美术则通过《椅中圣母》、《最后的晚餐》等来讲解。为了让学生更能体会到这些作品中所蕴含的生活情趣，应当设计一些较为有趣的互动环节。 四、教学目标 1、了解东西方美术发展所共同经历的世俗化倾向及背后原因； 2、了解隋唐、五代、宋朝时期具有代表性的人物画以及从中反映出的人们真实的生活面貌； 3、了解文艺复兴时期特殊美术风貌的展现原因； 五、教学重点、难点 1、通过本课的学习，了解到不同时期不同地域的民间风土人情，培养学生用充满趣味的眼光去看待生活，由此点燃学生对生活的热爱； 2、了解东西方美术所共同经历的一个世俗化倾向的形成原因以及背后的意义； 六、教学过程（写出教学意图） 1、展示一组描绘死后世界的艺术作品，学生观看后询问其感受。启发学生思考，感受到的负面情绪因何引起，从而将学生注意点集中到现世之中来。 2、展示四幅不同时期的菩萨雕塑照片，请学生尝试猜测其年代顺序。引导学生从雕塑的姿态、服饰等角度感受菩萨雕塑在不同时期的所呈现出的不同面貌，思考菩萨雕塑在时代的变化中产生了什么样的变化，这样的变化又因何而起。 3、展示西方不同时期（中世纪、文艺复兴时期）的圣母画像，与东方的菩萨雕塑做对比，进一步引导学生思考随着时代的变化，造成这些神话人物发生了怎样的变化，这样变化的原
高一美术教学工作计划 高一美术教学工作计划1（1803字） 一、学生情况分析 海北二中是门源县教学资源整合后的一所高中，是门源县课程改革的桥头堡。在贯彻和实施国家素质教育的进程中具有得天独厚的优势。海北二中高一入学的大部分学生，在初中时多数没有认真上过美术课，对美术课早已麻木，不了解其对健康心理的塑造和个人素质的完善有不可取代的作用，一幅经典绘画直观的形象和蕴涵的丰富哲理会影响人的一生。但学生由于有了一定生活经验和知识积累，领悟能力有所提高，因此他们可以接触和吸收一些绘画乃至美术领域的内在高品质的文化。这也是对他们个人美术素养的一种熏陶和提高。 二、教材分析 “美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列，是在义务教育阶段美术课程中“欣赏评述”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力，形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。 三、教学目标 1、认知目标：
1)、从形式多样的美术作品中学会感受美术的语言美。 2)、掌握中外绘画的各个时期和各时期一些的画家及其作品。 3)、了解优秀的建筑和雕塑并感受他们的内在表达语言。 2、理解目标： 1)、学会分析一些优秀绘画作品的美术特点。 2)、能够说出一些具有代表性的美术作品。 3)、理解和体会部分美术作品的特征和美术语言。 四、具体实施措施和方法 1、在课堂教学中充分发挥学生的积极性和主动性，发挥美术鉴赏课审美教育的主渠道作用，平时认真钻研教学大纲，吃透教材，恰当熟练运用各种教学方法，特别是先进的教学媒体，使学生成为真正的学习的主人。 2充分发挥信息技术的优势，使高中美术欣赏课与网络信息技术合理的整合起来。使用电脑课件进行授课，让学生自己接触信息技术，通过信息技术的手段和渠道去了解美术。也可以经常的改变一些形式，从而使信息技术和美术学科很好的整合，让学生接受，让学生欢迎。以达到课堂教学的改革与创新，形成自己的教学风格。真正提高学生的整体素质。